今天打卡是枝裕和《步履不停》，我只能说是枝裕和成为我心目中导演No.1了[泪]
可以把家庭片也拍得这么震撼动人也是没谁了，全程固定镜头，日系的有一点过曝的色调，琐碎的对话，极有代入感的布景，也不靠BGM强行煽情，就安安静静地叙事，太喜欢了。
有一种“于无声处听惊雷”的感觉，致郁又治愈。从《小偷家族》到《无人知晓》基本就是每一部都会有一两个时刻让我突然流泪了，然后演完到片尾的时候会再有一次泪目。今天直到片尾字幕全部走完，熟悉的《歩いても 歩いても》播完才舍得关掉。
这首《歩いても 歩いても》也是钟爱已久，目前还是我网易云总播放第一[doge]当时第一次听就爱了这首吉他曲，自己扒了谱，拿吉他弹然后听歌识曲出来的。
总而言之就是很爱很爱，平平淡淡又很动人，是枝裕和yyds！

来桂林已一年有余，在这之前，从未见过一个地方的人对某种食物有如此深的依懒。遍布大街小巷的米粉摊，常常落得满座。走到哪，都听得一阵细细的“窸窣”声，当地人管这叫嗦粉。身处异地，只需闻到那卤水的异香，他们便会觉得，这是故乡的味道。一碗米粉孕育世世代代的桂林人，也同时滋润着他们的心田。然而，在这米粉国度的时日里，最使我留恋的，却是一碗面，一碗普普通通的云吞面。

一个初春的早晨，濛濛的空气中带着一丝潮气。这气息润过了绿叶，沁到泥土里，使得四周弥漫着一股子淡淡的新鲜的土壤气味。又该是经了昨夜的雨濯，两旁的街景、道路一如新拭，不染纤尘，行人也极少。一切看起来是这般的清明、透亮。在当地人的指引下，穿过位于三多路的一条林茵小道，转入一侧的巷口，便是这家获誉无数的云吞店所在。

在白天看来，这里显得异常的静谧。店门前堆砌着几块无人打理布满苔痕的顽石，在这条本不多长的巷子里倒也不显突兀，反添几分古朴。步入店内，点了一份最为传统的鲜肉云吞面，趁等候的间隙环顾四周。店铺不大，不足百平，由一栋老式居民楼改建成，内有一堂四室，陈设简单，窗明几净。桌椅板凳样样物品在这局促的空间里倒也置放得很有些规矩。此地毗邻东西巷又背离市中心，便也有些闹中取静之意。

云吞自是常吃的，一碗好的云吞面却是不可多得。为此曾特意跑到广州，寻得当地一家久负盛名的云吞店，扎下根来连食数日，其汤鲜味美，至今仍留恋不已。没过一会，一碗升腾着热气的煮食便端上桌来。所谓云吞面，汤、面、云吞，三味各具特色，缺一不可。初时，汤尤为清冽，尝之味浓，鲜咸中透发着淡淡的甜味，这甜于口齿味蕾间悄悄绽放很是柔和，不似加了甚么糖精佐料，既惊异又觉奇妙。这的云吞也是现包做成，刚脱了手便立刻进了那沸气腾腾的煮锅，待得一个一个圆滚滚的浮出水面冒起头来再捞出沥尽，最大限度保留了云吞的鲜味和口感。其个头足，皮薄且韧夹而不断，很有特点。

面也颇考究。擀面所用为碗口般粗细的毛竹，竹身光滑毛孔均密，使每一次碾压，作用在面团上的力都能匀的散开，在面团得到充分呼吸的同时进而舒展。这份压制无异于给面镀上一层“筋”膜，用老师傅的话说：这“筋”足了，面方才精神，有力量！如这般擀制出来的面条，谓之竹升面。似乎也真具有竹的品格，入口爽脆弹牙，韧性十足；比起传统面条的绵软，更多了几分筋道。仔细品味，其间还保留着一份既原始又纯粹的淡淡麦子香。使得我这样一个不擅于吃面的南方人，也赞叹不已。

自那以后，我便成了这的常客。

小店主人家是一对相伴多年的夫妻，二人感情始终如初，待人也是一般温和，脸上时常挂着笑，这笑容如冬日里一缕阳光，和煦，暖人肺腑。店里还有一名老伙计，负责招待到访的旅客。他年纪约莫五十上下，面色焦黄，身着一件灰料粘毛上衣，人也显得清瘦；动作利索却很轻，话语声也是轻的，如一粒圆碌碌的珠子“咕咚”一声落了水。一对眼眸却透着罕有的清澈，凝之像是望穿了一潭溪水，又似正吹拂的徐徐清风，使得他整个人焕发出别样的神采。

在店的正厅摆放着一张有些年月的实木方桌，上面有一大搪瓷调配好的新鲜馅料和云吞皮，不论置于何时，手里头的活计总是不停歇的，说起那包云吞的手法真叫人乱了眼。屋子的一角，安静的嵌着一面边沿有些许烟熏涂抹状印记的壁炉。到了冬天，这里便燃起一团火，火烧得很旺，快溢到了炉子边；火光也很亮，照映在人脸上红彤彤的，使人感到温暖。壁炉的上方，在略斑驳的墙面悬挂有一台老式电视机，里面播着一切符合他们兴味的种种光影色彩，无事时便以这机器做消遣。但见来人登门，则立即起身，一边忙着张罗，一边支起了炉子，又各自忙活去了。他们也谈天，谈天的范围很广，从时局到物价，谈得较多的是风景和人物，也有邻里间的趣事，说到动情处则不免扬起一阵笑语或是传来几声叹息，常引得堂内食客阵阵侧目……话题的方向总归是要回到自家子弟，诸如青年人的前景、事业婚姻等实质性问题上来。他们渴望在那一点未知里，从自身生命的延续中，看到那么一丝正在跳跃如同火苗一样闪动着的希望的光辉。

琐碎的日子随着指尖作无声的流淌，在闲叙家常中悄然逝去。仿若没了那层主雇的关系，几人永远是这般平和的相处着。

一个人身上，总会留下他所生活过的属于那个时代的一些痕迹和烙印。从那些谈话里，我了解到过去许多不曾熟识的人文风物，上世纪人的生存面貌以及在当下时日里所形成的鲜明比对。不仅丰富我在人事上的种种见闻，对未涉足地域的各方水土风情，较以往愈有了更深的体会。同时又能想到，他们之间必然存在一种“深”的感情。这是一种怎样的联系，是友情？还是亲情？我不知晓。或是经过多年的协作培养起来的默契，或在平日里又都是彼此间最忠实的倾诉和倾听者。总之难以想象，有什么样的外力能使这紧密无间的铁三角分隔开来。

一次从店里走出，已近黄昏。此时的天空早已通红一片，像是被一团奇大无比的绸缎所笼罩，在红与黄的交织间洒落下丝丝缕缕暗紫色的光芒；倏而又稀薄得像一块遮新娘子粉颊淡淡的面纱，真容隐于其后，迟迟不肯露面。倏而又成了许多碎锦似的金色小片，作成点点星光，融入到那薄薄的暮色中去了…

记于十一月二十日——寒冷冬夜里的一支笔

#美好辽宁欢迎您# 【盘锦故事我来讲 辽河口民谣，让你爱上这座城！把我的家乡唱给你听】
“有没有一种歌谣，让你想家？”这是一条音乐热评，出现在盘锦本土音乐人隋永明发布在QQ音乐中的“辽河口民谣”音乐合辑的评论区中。隋永明无法确定这位留言者是不是盘锦人，但确实有很多远在他乡的盘锦人在听了隋永明创作的辽河口民谣的系列作品后，同作者隋永明留言互动，感慨好想吃妈妈做的东北菜，好想念出家门就见芦苇的儿时。所以，我们邀请这位引发无数盘锦人思念家乡感触的音乐人，为我们讲述一段与音乐有关的盘锦故事。

在交谈中，隋永明说：“有人生活的地方就有文化，就有艺术，就有音乐，盘锦也是如此。”在盘锦生活成长起来的一代代本土音乐人，在音律曲调之间探索发掘，不断尝试。闯关东、建设北大荒、开发辽河油田，对于身处辽河口腹地的盘锦来说，这三个历史事件对于盘锦社会人文的影响是全方位的。相对于经济、人口等一目了然的数据变化，人文方面的影响是随风潜入夜，润物细无声。在百年间的碰撞和融合中，盘锦人自己都没意识到，独特的地理自然和社会人文，悄悄塑造了盘锦的一城风华，偷偷留下了一座艺术宝藏。

隋永明，并不是盘锦本土第一个用音乐为钥匙，试图开启这座宝藏的音乐人。但他和很多盘锦本土音乐人打磨锻造的那把钥匙，显然是最戳中人心的那一把。这把钥匙的名字叫辽河口民谣。

民谣这种音乐类型本身的艺术基调就是“暖”的，正与盘锦人的“两合水”性格对上了脾气。渤海——辽河，前者给予盘锦人乘风破浪的水手性格，后者给予盘锦人临水而居的温和秉性。这份闯荡与安静交融在一处，让所有在这片土地上落地生根的艺术，长出了与众不同的模样。这里的秧歌、小调、吆喝、号子，乃至方言口音等一切与音律有关的地方文化艺术元素，流淌在一代又一代盘锦人的儿时记忆里。在辽河口民谣这种音乐形式出现前，这些元素广泛存在于传统的戏曲、地方戏之中，但通过辽河口民谣，这些盘锦人耳熟能详的曲调、故事在流行音乐领域开始闪闪发光。

除了本土音乐人发现了盘锦在音乐创作上的广阔空间外，盘锦自然环境造就的独特气质也给很多国内知名音乐人留下了深刻印象。其中最被人称道的是苇海旷野中那种高级的荒凉感，也许对于身处繁华都市的艺术家来说，这抹辽阔静谧的荒凉太难得了，能让人的思绪扯到天边，毫无羁绊。辽河口哺育出的自然景观芦苇荡、红海滩，绵延无际，与潮汐、风浪、鸟鸣共同谱就了天然的独一无二的和声伴奏，伴着盘锦的先民昼夜劳作、繁衍生息。一代又一代，这些“天曲”也刻进了盘锦人的艺术基因里。秧歌、渔歌、民俗小调、二人转、辽南戏等极具地域符号的音乐材料，也为辽河口民谣的诞生提供了根脉和灵魂。

隋永明说，辽河口民谣这种音乐形式确实很受盘锦人、东北人的喜爱，但是如何让家乡的小众的音乐，成为大众的流行的音乐，他和他的音乐伙伴还有很长的路要走。现在，他们感觉自己就处在一个分叉路的路口上，又或者在摆弄一个天平，以平衡民俗与流行的成分，制作出各种类型的实验品，押上能突破目前状态的“宝”。这些歌曲唱盘锦的村镇、河流、田野、风景，娓娓道来，朗朗上口，是公认的音乐佳品，也荣获了很多省部级的奖项。但当前的成果显然还不能让隋永明等盘锦本土音乐人满意。他们跟记者解释这个感受时，首先给记者科普了一下当前流行音乐的状态：在网络文化盛行的今天，流行音乐也充满了变数。一首被遗忘在角落的老歌，或者一首即兴而生的新作，又或者原本并不被接受的曲子，就因为一个偶然的传播，成为“爆款单曲”，不仅火了歌，连同歌曲里的人物、故事和背景城市，都因此涨粉。隋永明说：“如果有更多人能通过辽河口民谣了解盘锦，爱上盘锦，甚至让盘锦成为一座网红城市，那么在我们看来，这是最有成就感的事情了。但这可遇不可求，我们能做的就是认真创作，认真把我的家乡唱给你听。”

隋永明等人的音乐创作十分细腻，这也是为什么人们通常会在辽河口民谣中找到回忆上的共鸣，萦绕耳畔的旋律总会让人觉得亲切自然。在聊到音乐创造上的技法时，隋永明首先给记者讲了一个与盘锦有关的城市特点：小小一座城，从南到北，从东到西，十里八乡九个调，隔街跨河两乡音。造成这种状况的原因很复杂，主要是外来人口分阶段、集聚性居住生活的结果。上了点年纪的盘锦人，都有一双能听口音猜来处的好耳朵，常常只要一句话、一个词儿，甚至只是一个尾音，就能发出“灵魂追问”。十有八九能判断出你家是太平的，还是沙岭的；是田庄台的，还是二界沟的。这在本地人看来是司空见惯，却让初来乍到者感到神奇有趣。这个特点成了隋永明创作中为音乐“加料”的好素材。于是在辽河口民谣中，他大量地借用和融入了盘锦人丰富的口音，让盘锦人在这样的民谣中能够快速地找到熟悉的声音。在其中一首名为《我的盘锦我的家》的音乐作品中，有一句歌词是“人口也不多啊？！也就一百四五十万吧。”问句的说唱用的是盘山县太平街道一带的口音，尾音上扬。除了歌词内容接地气，引发乡愁之外，这半唱半白的一句“质疑”，亲切感倍增。

“辽河的水呀， 一弯又一弯。最大那道弯 ，绕过我家门前。这里稻花儿香 ，这里鱼儿鲜，我家就住水田边，房前开马莲……”这首《家在辽河边》是隋永明在2015年到2016年间创作的，也由这首歌开始，他产生了打造辽河口民谣这一风格的想法。从第一首到近百首，隋永明和他的同伴记录吟唱着盘锦的过去和现在，古韵与烟火。他们说，盘锦大地上的音乐故事说不尽道不完，这民谣且得唱下去，流传开。
（讲述人记者 张美宁 摄影 记者 赵之钢）#冰雪辽宁喜迎冬奥#