心若游丝，红鸾为谁怨。流水花蕊娉婷影，道不尽苍海桑田。飞花零乱，长歌叹，幽恨无从寄，诗写痴泪笺。过眼云烟，且将眷念，抚琴拨弦纤指间。忆当初，兰舟一叶荷塘边，碧波流盼，唤醒梦中莲。轻云出岫，任铺千百卷。今兮一水隔天涯，分飞劳燕。

尘烟起，古道西风吹峦涧。瘦马疾过人家去，老树昏鸦卧听蝉。谁家碧玉箫，豪情只余一襟晚照。低垂帘，欲添罗衣抵清寒。青山依旧在，萍踪侠影不见。但闻苍海笑破潮两岸，兰舟已待碧水畔。指断天涯路，侧耳还听篌笙怨。千里云烟染青丝，霜白两鬓斑，谁人策马还。

秋千空，落红满地，犹恨黯愁别泪曲，月已绣楼西。梳绾发髻，香袖轻落琴寒，曲罢无人催横笛。抚弦无意遂妙笔，只把睡意朦胧去。题序凌乱语不成，常将新词和梦里。长亭一别各千里，花影依稀。寒江独泛木兰舟，纷纷絮乱玉。何时空回首，沧海飞渡玉蝶翼。

红尘自有痴情者，隔水遥望。空抚瑶琴费思量，娇莲暗送香。逢几许，却叹，相惜倾诉几更深，佳人笔墨芳。柔情纵是满西楼，怎奈落花满地香。静饮相思泪，细雨盈窗。浅醉登高舒望眼，纤云低树婉清江。意犹未尽话语生，看花未减少年狂。风波送晚唱，云烟深处水茫茫 。

西风一夜带露新，月斜竹影深。数声雁断平沙，霜冷琴音绝，红烛残漏欲断魂。细数相思无计，几度敛眉寒心。玉笺纤毫题破意，一枝红梅横帘低，香乱有啼痕。倚窗凭栏望，寂寞琼树恨。人无眠，泪拆两行落冰襟。一曲旧怨叠新愁，梦里不知云几深。婉然盈袖风，红香暗疏，古月照今人。闲愁擎斛光，天涯两离分。

风露宵立，镜花无红，水月绕青藤，离歌一曲洛阳城。夜色清，点点都是相思泪，琵琶拨断，弦凉无音琴台冷。怎偎帘中空，唯有海棠香更浓。娇颜欲滴，怎忍花渐离，却叫断肠人情还盛。堪把心思托红笺，青阶跫声又清冷。何人肯顾，只是相见在梦中，月朦胧，萧萧与风。

夜色孤，摇红烛，枕月更深梦不复。点点都是相思苦，谁人肯顾。摇笔落墨心款曲，巧笑伊人兮，笙歌漫舞。浅吟低唱亘古意，谁人粉笺落寞孤。海棠红遍绿栏杆，相念岂止朝与暮。红楼惊梦缘易散，只道痴情相思负。无语诉离苦，已是轻舟冷舷，海角殊途。天涯陌路，何忍题笔赋，一任春风万复苏。

潇湘夜雨雨潇潇，遥望烟花花似娇。一夜风雨魂心散，怎堪相思路迢迢。对枕不思眠，罗衾寒，更断思渺渺。轻摇朱纱忆缠绵，晓露沾，怎犹花枝俏。对倾斛光影，盼月清风高，梦里任逍遥。天公一味笑，墨书心气傲，只把炎凉书尽，哪管相思浪滔滔。梦还醒，红颜易憔 。

墨雨飞花，丹青一撇，兰舟顺水流。人去人非情已远，长亭恨别几春秋。染指流年，寂寞总在相思后。只怨庭前落花闲，难再入画卷。空留余香徒增色，桃花不见人面瘦。暮霞黄昏后，独倚江楼。撷缕斜阳铺锦衣，凭栏忆旧游。今不乏古忧，古人怎识今人愁，只任清怀天际流。

簌玉婉约风，卷帘怅比黄花瘦，拈酒愁堪寄雁伶。须摇寒绪黛眉锁，情独衷，华筝一曲奏别情。毫蘸淡墨寄尺素，句长笺短语无倾。弹指云烟赋楚辞，今宵清影。人行萧瑟旧梵宇，三更惊梦泪吹风。隔君千里，心似浮叶萍。轻撩帏幔，谁言寂寞斜窗空。半盏孤灯乱花丛，丝露侵晓风。一帘淡月听莺声，何能意从容。

#好诗好词好文章[超话]#

【诗词天地】第033期[作揖][鲜花]

【1】【七律·咏梅】平水全韵（四）
诗 /@韭菜38姜涛

纵马江南腊月时，心忧路远怕归迟。
刚逢玉蔓生新韵，正遇红苞结旧诗。
几缕香魂如酒苑，三分醉意似瑶池。
今冬踏上头场雪，我娶梅花第一枝。

《平水韵·上平四支》

【2】【七律·咏梅】平水全韵（十）
诗 /@韭菜38姜涛

寒梅一剪为谁开，可是含香待我来？
本与冬娘情未了，还和雪妹两无猜。
想藏屋下成堂客，又晓房中不许栽。
等到春临花折落，相思几缕种楼台。

《平水韵·上平十灰》

【3】【七律·咏梅】平水全韵（廿二）
诗 /@韭菜38姜涛

莫道严冬太漫长，寻山逢我见春光。
只同枯草藏寒雀，不学梧桐落凤凰。
瘦了奴身生傲骨，绽开粉面露锋芒。
冰天想问谁为伴，笑罢诸君独自狂。

《平水韵·下平七阳》

——————————————————————————
——————————————————————————

【诗友评论】

寒梅一剪为谁开

——略评姜涛先生《七律·咏梅》其十

文 /@乐樵山人

自古以来，梅花以它的坚贞不渝、孤标高洁和坚强而又谦虚的品格，给人以立志奋发之激励。在冰天雪地的严寒之中，梅开百花之先，独天下而春，因此，梅花常被民间视为“迎春报喜”的吉祥象征。梅花是“岁寒三友”之一，人们都赞美其傲霜斗雪精神，她的孤标傲世、不与百花争春的高洁之美，象征了高洁而又坚强之人格。

姜涛先生此律，起句“寒梅一剪为谁开”，采用问句方式开笔，次句答以“可是含香待我来？”问得巧妙，答亦颇佳。且一问一答之间，遥相呼应，堪称灵动。所谓“一剪”者，乃一剪梅也。有宋一代，人们称一枝为一剪。一剪梅之意，就是一枝梅花。古时候，相隔两地之人，往往通过赠送对方一枝梅花，来表达相思。比如《荆州记》记载：陆凯自江南，以梅花一枝寄长安与范晔，赠以诗曰：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”又如南宋诗人刘克庄有句云：“轻烟小雪孤行路，折剩梅花寄一枝。”而词牌《一剪梅》，即是取此意而生。

颔联“本与冬娘情未了，还和雪妹两无猜”，紧承上联诗意，将冰天雪地的隆冬，呼为“冬娘”；将飘飘洒洒、纷纷扬扬的漫天飞雪，呼为“雪妹”，与首联次句含香独放的一剪寒梅，会而成三，全用拟人手法以吟之，颇得诗仙太白《月下独酌》中“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人”之妙意。又与南宋诗人卢梅坡《雪梅》中所用拟人手法不同。卢之《雪梅》，同样是将梅花、雪花赋以拟人手法，然却是梅雪争春之关系。其诗曰：

梅雪争春未肯降，骚人搁笔费评章。
梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。

卢梅坡此诗，后人曾有评曰：古今不少诗人往往把雪、梅并写。雪因梅，透露出春的信息，梅因雪更显出高尚的品格。雪、梅都成了报春的使者、冬去春来的象征。但在诗人卢梅坡的笔下，二者却为争春发生了“磨擦”，都认为各自占尽了春色，装点了春光，而且谁也不肯相让。首句采用拟人手法写梅花与雪花相互竞争，都认为自己是最具早春特色的，而且互不认输，这就将早春的梅花与雪花之美别出心裁、生动活泼地表现出来了。次句写诗人在两者之间难以评判高下。诗人原以为一挥而就，由于难于评判，只好停下笔来思索。

后两句是诗人对梅与雪的评语。就洁白而言，梅比雪要差一些，但是雪却没有梅花的香味。“三分”形容差的不多，“一段”将香气物质化，使人觉得香气可以测量。将梅与雪的不同特点用两句诗概括出来，妙趣横生。读完全诗，我们似乎可以看出作者写这首诗是意在言外的：借雪梅的争春，告诫我们人各有所长，也各有所短，要有自知之明。取人之长，补己之短，才是正理。这首诗既有情趣，也有理趣，值得咏思。

颈联“想藏屋下成堂客，又晓房中不许栽”，堂客者，堂上尊客也。用的亦是拟人手法。尾联“等到春临花折落，相思几缕种楼台”，上句谓梅花之花期。梅花的花期并不长久，正常情况下，能维持一两个月之久。一般在二至三月开花，此时乃是冬季末春季初。虽然天气严寒，但它依然凌寒绽放。为因花期不很长久，是以上句有“临春花折落”之句，令人读罢之后，颇有“人生一世、草木一春”之叹。又因其花期不久，故而末句结以“相思几缕种楼台”。相思二字，亦采用拟人手法，将梅花比喻为孤标傲雪之佳人，诗人心中，对其难以割舍、念念不忘。读来余味悠悠，可谓言虽有尽，而意无穷。

——————————————————————————

【楹联天地】[作揖][鲜花]

【一】求征下联：出句 /@東岳詩劍客

【1】何夜清辉藏雁影；
【2】随风飘舞三秋色；
【3】神游家国心胸阔；
【4】影剪云边潭印月；

【二】求征下联：出句 /@垅乡林茶

【1】世事常难料；
【2】尘缘已尽当无梦；
【3】最是红尘怜女子；
【4】梵呗二时生佛殿；

为什么我们在大银幕看到的国产动画，不是以西游封神为代表的神话人物，就是各种相对子供向的直立动物？因为家喻户晓、自带流量、娱乐属性强、观影门槛低、容易赚取票房，所以没有多少厂商愿意去触及那些吃力不讨好的冷门领域，导致聚焦现实生活的动画题材几乎在大银幕销声匿迹。换言之制作一部写实风国漫，就得承担大得多的亏钱风险，单凭这份魄力，就足以让我对一部国漫产生兴趣并去看了点映。它就是《雄狮少年》，豆瓣刚刚开分，8.3分。这部动画写实到什么程度？人物写实，场景写实，剧情写实，内核写实，连彩蛋也写实。完完全全摆脱了传统神话束缚，视角回归到最真实的生活，放在中国南方最底层的农村年轻人身上，他们没钱没颜值没背景没超能力，就是一群普通到不能再普通的平民百姓。《雄狮少年》故事主线两句话就可以概括：三名被人看不起的留守青少年，在退役狮王的训练和带领下参加了舞狮比赛，最终通过比赛证明了自己的人生价值。简言之：一个“咸鱼翻身”的励志故事。这种故事比较俗套，已经不新鲜，不过元素运用上却别出心裁，将社会“留守”和国潮“舞狮”巧妙地结合起来，既让人捧腹大笑，热血沸腾，又让人感同身受，心灵震撼。男主叫阿娟，父母都在广州打工，而他则和爷爷留在农村，其貌不扬，骨瘦如柴，个子也不高，经常被舞狮队的村霸欺负，还被调侃为病猫。阿娟由于童年时期在父母陪伴下看了很多舞狮，所以从小就对舞狮这一华丽而灵动的民间艺术产生憧憬和向往，在他18岁那年，乡村举行舞狮抢青活动之日，全程目睹盛气凌人的村霸被一名技艺精湛的神秘人耍得团团转。这名神秘人是舞狮高手，有趣的是名字也设置为阿娟，要说为什么两人同名，我个人理解不是随性而为，应该是蕴含了主创的精心设计和其他用意。男阿娟外表邋遢，精神颓丧，内心自卑，代表一条被人瞧不起的废柴咸鱼，女阿娟光鲜亮丽，自信张扬，拥有打败村霸的厉害实力。她有可能是男阿娟内心深处的投射，是他未来渴望成为的那个样子，而且女阿娟在全片没有多少戏份，更多只是起到引路明灯的作用，所以我觉得她也许只是一个意象。实际上我最开始也以为她是女主角，深入剧情后却得知，全片塑造得最饱满最立体的女性角色，是退役狮王咸鱼强的老婆阿珍，也就是少年舞狮队的师母。主创花了不少笔墨刻画阿珍和阿强的感情线，她可以说是少年舞狮队得以走上追逐梦想之路的定心丸。三人参加舞狮比赛的动机说起来会让人觉得不可思议，男主是为了去广州见打工的爸妈，阿猫是为了见到漂亮的女阿娟，阿狗是为了包吃包住。所以这部动画所谓的梦想说白了，不是什么令人肃然起敬的豪言壮举，完全就是底层小人物最真实的生理冲动以及最迫切的情感愿望罢了。只不过由于男主从小到大都喜欢舞狮，所以舞狮也就成为了他平凡人生中唯一看到咸鱼翻身希望的方式。《雄狮少年》应该是我国第一部宣扬舞狮文化的院线动画电影，影片开头用了一个水墨画形式简要介绍了舞狮历史，一开场就充满中国风 。舞狮作为一种历史悠久的助兴艺术，有南北之分，本片讲述了南狮文化，南狮又称醒狮，主要以广东为代表，是第一批国家级非物质文化遗产。北方的朋友可能对舞狮没有那么浓烈的认知度 ，但作为一名土生土长的广东人，我可以很明确地说，无数广东人从小到大在这种文化精粹中耳濡目染，尤其很多农村孩子从小就学舞狮学敲锣打鼓，这种文化就这样一代一代传承下去，昌盛不绝。北方朋友如果来广东生活一段时间就可以发现，广东地区每逢新业开张、节日活动、张灯结彩之际，几乎必有舞狮队的身影。舞狮文化往小了说是一种有驱邪避害寓意的仪式，往大了说是海外华人扬民族之威、认祖归宗的文化桥梁。相信很多人看过由徐克导演、李连杰主演，在1992年上映的《黄飞鸿3：狮王争霸》，那应该就是知名度最高、以舞狮为主题的商业电影了。我查了查这部《雄狮少年》的主创团队，原来编剧就来自佛山，而佛山可是狮艺之乡，是南狮的发源地，电影的舞狮元素给得如此饱满，细节如此考究，一看就知道对舞狮文化有深入研究。据称主创深度采风了广州佛山两地，难怪片中的街景建模几乎就是一比一还原了南方水土乡村。那蔚蓝的天空，那泥泞的道路，那熟悉的大排档，光影效果堪称精雕细琢，美艳绝伦又充满烟火气。导致我观影过程中一度模糊了这到底是虚拟动画还是真人电影？特别是纤毫毕现的狮头在人的摆动下毛发随风飘荡，把南狮头霸道又可爱的气质建模得惟妙惟肖，达到了以假乱真的细腻程度。而本片音乐的搭配堪称一大加分项，用了很多恰到好处、能让南方年轻人DNA颤动的音乐。比如开头五条人的《道山靓仔》，比如中间粤语名歌《世间始终你好》，再比如比如片尾九连真人《莫欺少年穷》，话说我还是第一次听客家话的歌曲，没想到这么带感。而配音对白方面是普通话、粤语、闽南语混合使用，多方言带来的搞怪效果让人忍俊不禁。此外，《雄狮少年》有不少情节致敬了周星驰电影，尤其是《少林足球》。师傅咸鱼强带三人魔鬼训练一段时间后，为三人组织了跟另外一支舞狮队的切磋，瞬间令我联想起《少林足球》锋哥带少林队第一次比赛的段落。因此不夸张地说，这是一部能让南方观众产生共情、倍感亲切且唤起回忆的动画。不过该动画由于几位主角相貌建模不符合主流审美引起了较大争议，我个人觉得预告片要背一些锅，因为我在看正片的时候基本就没有被眼睛问题分散注意力。有一说一，不是大眼眸的主角团的确不美，不过全片看下来真正算得上丑的我觉得只有那个阿猫，其实主创明显有意将其建模成猴子一般滑稽（出场吃香蕉），片中两次强调了他长得丑。至于负责打鼓的阿狗我只觉得他很憨厚很爱吃。这么看下来，《雄狮少年》的人物阵容还挺有《西游》那味，男主是唐僧，阿猫是大圣，阿狗是八戒，开场身穿洁白上衣的女阿娟则是观音菩萨，电影中还出现了男主在佛像面前诉苦，似乎更加证明了主创有意向西游靠拢，当然以上纯属个人过度解读。男主阿娟虽然前期土得要命，但中后期离开乡村到外面打工剪了一个清爽寸头后，精气神立刻提拔上来。其实不用到中后期，只要男主一套上狮头，整个人的气质就180°大转变，从垂头丧气变得飒爽帅气，从低沉失落变得狂放灵动，眼神再也不见一丝一毫的自卑，有的只是无尽的凌厉以及对于胜利的渴望。一套上狮头，给我感觉宛如变了身，他不再是一条浑浑噩噩的咸鱼，而是一条气势惊人的鲨鱼，不再是任人欺凌的病猫，而是威风凛凛的雄狮。值得一提的是这部动画在动作设计上太干脆利索了。舞动时的马步，上肩、上杆、跳椿、爬桩等一系列动作既好看又迅疾，大起大落，大开大合，稳而不乱，猛而不急。尤其是男主在大赛紧急关头华丽登场，通过努力训练而来的精湛技艺力挽狂澜，配合上有节奏感的鼓点BGM，全片高潮点和情绪点在那一刹那宛如山呼海啸般顷刻引爆，看得我热血澎湃、大呼过瘾。如果《雄狮少年》仅仅停留在让观众看爽看笑的程度，那么它充其量只是一部合家欢爆米花。这部电影真正让我感动的，是深入阐释了“留守”这一个社会议题，延展出了带来情感共鸣的现实意义以及思想深度。男主的梦想是通过舞狮来实现自己的魅力和价值，他的初衷就是让在外辛苦赚钱的父母，知道自己很了不起，不用父母担忧。然而残酷的是，舞狮不能解决吃饭问题，不能带来收益，一针见血戳中了“理想很性感，现实很骨感”这一个平凡人在追梦道路上永远绕不开的痛点。片中就用了咸鱼强这条线来佐证。咸鱼强年轻时就是舞狮界王者，由此吸引了阿珍的爱慕，可因为经济原因，最终只能当上一名平庸无奇的咸鱼小贩。年仅18岁的男主阿娟同样遭遇了这个残酷困境，一个出身农村的平凡少年抵抗不了这样的命运。他甚至连跟现实博弈的机会都没有，只能挥洒泪水，用弱小的身躯承担起重任，那奋力挣扎的样子见者为之心疼和叹息。所以该片节奏在前期轻松活泼搞怪滑稽甚至有点无厘头，但在中后期就逐渐揭开社会最真实的一面，让观众抛开浮躁，冷静下来思考。为什么梦想如此可贵？普通人难道就不配拥有出人头地的机会吗？《雄狮少年》从头到尾都在努力传达一个观念，那就是持有梦想的人，他们的坚持和执着，一定是值得肯定的。只要肯拼搏，病猫照样也有蜕变成雄狮的可能，照样也能有在万众瞩目之下仰天咆哮、骄傲怒吼的高光时刻，影片结尾通过这样的精神升华，完成了角色弧光闭环。然而正当我以为全片立意就此终结的时候，彩蛋又将我高涨的思绪拉回了现实，将我那一颗行将上天的心又安抚到了地面。这部电影的主创给我的感觉很理智很克制，即便是允许夸张化的动画艺术，他们也极力控制在符合现实主义的逻辑之内，很难得没有假大空，做到了不虚浮不混乱。如我开头所言，这是一部写实到极致的现实题材动画，紧紧贴合生活，处处是现实世界的真实反映，与此同时又柔情地鼓励观众，要勇于追逐梦想，梦想与现实不是必然会产生冲突的，一定存在一个既能照顾现实、也能让梦想发光发热的平衡点。《雄狮少年》一方面用了搞笑而热血的方式，将传统舞狮文化的魅力展现得淋漓尽致，另一方面又用了感性而浪漫的方式，治愈了在社会工作、可梦想之火几乎被浇灭的打工人。用了最潮最泪目的形式传达了最普世的精神内核和价值观。如同片中一句台词所说：“只要鼓点还能在心中响起，我们就是雄狮。”