丁灰这一系列作品我都非常喜欢，特别是画面的色彩，但我一直难以对这一种感觉做出解释。有幸，艺术家的自述对画面选题的范围和抽象色彩的布置处理都做出了很好的解答：“图像、音乐、诗歌、哲学、绘画、电影、文学等与当下的消费化时代融会贯通，在这样一种错综复杂的联系中给予了我启示。在广泛的文化生活领域中，消费性图像里承载了原始的创作素材。我钟爱于色彩，因为它是一种生命和语言，更是一种感觉，体验与满足。它会使我通往一种无意识的状态，将图像幻化成属于我的某种提示，同时也会使绘画生成与图像有关的意识层面的遗迹，随着时间的消逝而与记忆相联。”
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91岁“意大利最时髦男人”逝去拉开我们对意大利顶奢的回忆大幕

今年1月，顶级面料生产商Lanificio Fratelli Cerruti发布声明，宣布其第三代掌门人，有“意大利时装之父”美誉的Nino Cerruti离世，享年91岁。这位与时尚产业共同经历时代风雨变革的世纪老人，不仅打破了人们对于男装的传统概念，还成功借助家族纺织背景将同名品牌Cerruti1881打造成意大利经典男装的代名词，并培养了Giorgio Armani这样的传奇设计师。作为时尚产业进化的见证者，他的优雅与创意思考将为人们永远铭记。

Nino Cerruti出生于意大利面料小镇Biella，年纪轻轻就继承了家族面料纺织厂，随后又创立了自己的第一家男装公司Hitman，设计出的第一件解构夹克在时尚界引起了轰动。

随后赴巴黎创立时装屋Cerruti 1881，虽然如今已被收购，但设计的衣服优雅、时髦，且备受迈克尔·道格拉斯、布鲁斯·威利斯等电影明星的青睐。

Cerruti老爷子也被认为是意大利最时髦的人之一，长了一张充满电影感的脸。

到老也是帅老头一个，白发背头配上一丝不苟的西装，一看就是个有故事的人。

“当男人穿上西装时，他应该看起来是一位有头有脸的大人物。我也希望男性在优雅的同时更加自在，随意的同时也有更多的优雅。”Nino Cerruti 曾说道。柔和的轮廓、色彩的运用以及设计上创新与传统的融合，让 Cerruti 1881 赢得了许多电影明星的青睐，Nino Cerruti 更是因此与电影结缘。

他擅长通过时装塑造角色形象，缔造了无数经典角色，获得多次奥斯卡最佳服饰设计提名，理查·基尔、布鲁斯·威利斯、迈克尔·道格拉斯、周润发都曾穿着他设计的服装。九十年代，他还曾获邀成为法拉利一级方程式车队的设计师。

《风月俏佳人》中 Nino Cerruti 为理查·基尔设计的服装

Nino Cerruti 为马塞洛·马斯楚安尼

量身定制的西装及大衣

其实从12世纪起，威尼斯，佛罗伦萨，罗马三个纺织业极为发达的城市就开始生产纺织奢侈品。但是意大利由于战乱，政策等原因并没有形成像法国那样良好的体系。

到了上世纪50年代，法国一头独大的格局被打破了，许多人厌烦了法国那些开始走极端的玩意，在美国有些商场甚至被拒绝上架。意大利人这个时候觉醒了，在1951年2月12日，一个Giorgini伯爵以贵族的神秘为主题办了一场时装展，结果大获成功。之后大量意大利商人开始投资设计师，并且形成了意大利独有的体系和风格，而这种风格足以和法国分庭抗礼，意大利也就作为一个时装中心存在了，意大利的奢侈品牌也从那时候起开始发展起来。

到今天大家说起意大利男装，它几乎已经成为男装顶奢的代名词，意大利男人也是“会穿”的代名词。意大利也出了不少顶级的男装品牌，美国奢侈品研究院在富豪中所做的抽样调查，全球十大顶级男装品牌中，意大利品牌占到8席，与Versace打个平手的Tom Ford背后站着的也是位意大利裁缝。

意大利人很懂得夸耀自己的男装——“意大利裁缝想方设法遮盖穿着者的身材缺陷，尽量使男人看起来更苗条，更优雅，更高大，能弥补上帝曾经犯下的错。”此话虽然夸张，倒也点破了意大利服装得以立足人世的关键，既不同于法国时装的实验性，也不同于美国时装的纯粹商业性，它应该拥有高超的生产技术、精良的做工和新奇的面料，以及相对简约实穿的设计。

Kiton无疑是意大利男装中的代表。因为创始人Ciro出生于意大利那不勒斯的一个百年面料世家，所以对面料这块极其注重讲究，这也是Kiton一直以来稳居顶奢的原因之一。

珍贵的材质+裁缝手工剪裁缝制，Kiton的每一件成品西服都很是珍贵，基本上西装随便一套成衣几万起，定制一套也是10万左右。最贵的K50系列，单价在30多万…

尽管价格高昂，却不乏有大批忠实的拥趸，尤其深受名流、政要、富商的喜爱。比如西装穿不错的查尔斯王子，除了穿英国萨维尔街上的定制西装，也常穿Kiton的西服。

普京和最近要竞选意大利总统的贝卢斯科尼，在出席正式场合时，也常常选择Kiton作为他们的“战衣”。

得名于意大利伊斯特拉小岛（Istrian Island）的Brioni，也是意大利男装三巨头之一。在20世纪初，此岛曾是欧洲一群崇尚时尚的富豪们经常乘坐直升机造访的休闲胜地。

因此，它们家从那时起受众群就多为名流、政要和一些海内外知名人士。比如从90年代到00年代，Brioni都是007邦德西装的首选品牌。

此外川普和普京，平时也都经常穿Brioni。不过因为川普买的都是成衣，而且觉得定制太花时间，所以平时他的西装总是加肥加大风，各种不合身。

与更注重贴合身材的Kiton西装有所区别，Brioni的西装版型更加硬朗，翻领和裤腿更宽大，肩部更犀利，不少网友称呼是“力量型”西装，因为穿起来犹如罗马帝国战士的铠甲。

因为版型硬朗，上身提气场，很多男明星在走红毯时经常会选择Brioni，比如皮特、小李子等等，穿上自带光彩。

还有提起意大利男装就无法绕开的Zegna，甚至可以说，整个意大利的时装工业，便是站在Zegna的肩膀上的。对于那些并不需要在穿着中，展现太多审美趣味的商务男人而言，优质的男装即简单地意味着合身与高级的面料。作为意大利面料工业的领头羊，Zegna成为了代言优质面料的品牌。在商业上的大获成功，也使得Zegna成为诸多设计师品牌的面料供应商。Tom Ford自立山头后，最先获得支持的便有Zegna。

关于意大利男装品牌，就跟大家先聊到这里，不知道有没有提到你最钟爱的意大利品牌呢？

随着年龄增加，这位曾经与春晚一起被大家记忆在脑海里的主持人，已经走完了人生的旅程，永远地离开了喜爱他的观众们。当众人感慨怀念赵忠祥时，很多人却发现，在早年间，持续登上春晚的小品演员蔡明，仿佛也很难再见到了。甚至在网上，有人感慨：老艺术家赵忠祥走了，蔡明也“走”了。人们说赵忠祥走了可以理解，毕竟这位老艺术家已经结束了自己的生命历程，永远地离开了我们。但为何人们会说蔡明也“走”了呢？这主要是蔡明也离开了春晚舞台，在以后的春晚上，我们看不到她了。一、时代赋予机会，走出人生华彩篇章。五千年的悠久历史文化传承，给我们留下了很多的传统节日，而春节无疑是国人最重要的一个节日。伴随电视传媒的普及，春晚会从诞生之日起，在每年的除夕夜，成为了国人必不可少的娱乐节目。全家人欢聚一堂，围拢在电视机旁，看着精彩的春晚，这无疑给欢乐的节日，增添了不少幸福的色彩。精彩的联欢晚会，其实背后包含了很多人的付出。在每年的下半年，基本上就开始筹备彩排了，大量的演员付出了很长的时间，并且艰辛的努力工作。在众人坚持不懈的努力下，经过几十年的发展，俨然成为国内关注度最高的电视节目。与此同时，那些经常登上春晚的演员们，也成为了全国观众耳熟能详的大明星。赵忠祥作为春晚初创时期的主持人，给观众们留下了深刻的印象。而且他那磁性的声音，几乎伴随了春晚初期那十几年的成长历程，让几代人都留下了深刻的时代记忆。提起赵忠祥，或许有些年轻的网友们不是很熟悉，但对于那些年龄比较大的人，或者说曾伴随电视传媒的普及，一起成长起来的观众们。赵忠祥的名字，似乎更像是一种“时代符号”。那种时代赋予了人们的记忆，仿佛就发生在昨天，但却又显得那么遥远。赵忠祥出生在河北省邢台市宁晋县。他天生有一副富含磁性的好嗓子。这也为他在以后的播音事业上取得辉煌成就，奠定了良好的基础。长大后，赵忠祥通过层层筛选，进入了北京地区的一家电视台工作。那时候，我国还没有专业播音主持人，而赵忠祥却成为第一位男的播音员。从此之后，他的声音几乎伴随着电视台播放，传遍了北京市区。他也成为了那个时代最优秀的播音主持人。而且当时年轻力壮的赵忠祥，承担着非常艰巨且繁重的播音工作，但他从来不喊苦，也不喊累，始终用内心的热爱，坚持着这份工作。时光流逝，一转眼十年过去了，赵忠祥也从一位青年播音员，成长为顶级播音主持人了。后来，时代在进步，电视传媒也在发生着快速的转变。以前的电视台，它的节目类别很少，基本上都是以新闻为主。为了更好地传播信息，后来也开始积极拓展节目类型，丰富节目的内容。赵忠祥作为我国第一位男播音员，他不仅要承担播放新闻的重任，而且在新的电视栏目中，他也要挑起大梁。其中一个就是春晚了，赵忠祥搭档倪萍，从第一届春晚开始，他连续主持了十几年的春晚。赵忠祥优雅稳健的气质，加上那不紧不慢的语速，再配上那磁性的声音，简直就是那个时代最完美的主持人。而他也成为了一个时代的标签。倘若赵忠祥的人生的发展历程，有着浓厚的时代烙印，而另一位大家耳熟能详的喜剧明星蔡明，几乎就是被时代改变命运的典范了。一九六一年出生的蔡明，起初是一名影视演员。而且她还是我国第一批涉足荧幕的童星。在蔡明十二岁的时候，便登上荧屏，拍摄了一部电影。她当时表现得很好，也得到了业内人士的认可。而且蔡明也凭借在电影上的优秀表现，让自己小小年纪便有了“工作”。时光荏苒，社会变迁，在市场经济的推动下，娱乐市场蓬勃发展。而走过十几年银幕生涯的蔡明，她开始了大胆的转型。当时蔡明这位电影演员，选择去尝试演小品。而她选择的起点比较高，而且合作对象也是当时北京小品界比较知名的陈佩斯和朱时茂。他们一起搭档演了一个小品，播出后的反响很热烈。这是蔡明第一次涉足小品领域，也是她在小品舞台上的第一个作品，却走红了。蔡明在小品中的表现，让众人大吃一惊。她处理包袱得当，跟陈佩斯和朱时茂这种小品演员配合得也很默契。于是，观众们把最热烈的掌声献给了蔡明。这对于蔡明而言，简直是很大的鼓励。并且也意味着蔡明，从影视演员到小品演员转型上的成功。蔡明身上有那种坚持不懈、勇于挑战的精神。当第一个小品获得成功后，她并没有沾沾自喜，也没有放松对自己的要求，而是向更高的舞台发起挑战。随后她登上了春晚舞台。在一九九一年，她与巩汉林搭档，在春晚的舞台上，表演了一个经典小品。而她的春晚作品，传遍了大江南北，蔡明从此被全国观众所熟知，她也正式开启了以后二十几年的春晚小品之路。从那一年起，蔡明连续二十几年都未曾缺席春晚的表演，她也靠着春晚小品，成了家喻户晓的喜剧明星，在小品事业上，取得了巨大的成功。长久以来，蔡明在春晚舞台上搭档过郭冬临、郭达和巩汉林等不同演员，尽管小品伙伴在不停地更换，但她依然保持高度专注，从未降低小品的质量，而她给观众们奉献的一个个经典的小品，依然成为很多人难以抹去的记忆。蔡明也成了春晚舞台上的小品节目不可或缺的一分子。时代赋予了蔡明最好的事业转型机会，同时也让她走出了华彩的演艺人生。每个时代，都有其不可磨灭的印记，而时代也总会赋予那些努力的人机会，让其获得巨大的成功。赵忠祥踩着时代的步伐，成为了历史上最受人们尊敬的主持人，而蔡明也利用时代赋予的巨大机会，从影视演员，变成了小品舞台上的大腕明星。在他们二人身上，都有着浓厚的时代特征，但他们能取得如此大的成功，除了抓住时代赋予的机会，还有什么呢？二、坚守艺术，赢得掌声。赵忠祥和蔡明这样的老艺术家，之所以会赢得大家的尊重，在艺术上取得巨大的成功，其实除了时代原因之外，自身坚持不懈的努力，才是根本因素。尤其是蔡明这位老艺术家，她早期在电影制片厂有着稳定的工作，并且拍电影和电视剧的机会很多。但随着时代的发展，演艺行业发生了巨变，蔡明勇敢地做出了选择，转行到了小品舞台。而从她第一次演小品的时候，她就坚持不懈地努力，有着永不放弃的精神。正是在这种精神的驱使下，蔡明连续二十几年不间断地去参加春晚。在很多年轻演员看来，春晚舞台是吸引流量的巨大机会。但对于蔡明这种老艺术家来说，登上春晚舞台，基本不是为了名利，而是为了艺术上的追求。通过各种媒体报道，大家似乎也有所了解，春晚舞台关注度高的同时，演员的压力也非常大。曾经宋丹丹在结束春晚节目录制后，用一场大哭来解压。而蔡明作为跟宋丹丹几乎一样的小品大腕演员，在这么多年的春晚岁月中，其承受过的压力，自然不言而喻了，肯定也十分巨大。但她却用超强的意志力，挺了过来。蔡明和赵忠祥等老艺术家，经常被观众们称为春晚不可或缺的关键人物，但当他们给一代代观众带来快乐的同时，背后所付出的艰辛，或许常人难以理解。而他们成名这么多年来，几乎也把全部的精力，都奉献在了艺术上，对于浮华的娱乐圈，他们没有迷失，也没有去做那些被人诟病的事情。时光流逝，人终究会老去，甚至离开世间，这是人生不可逆转的事实。赵忠祥和蔡明跟春晚有几十年之久的缘分，但年龄对于每位艺术家来说，似乎很残酷，当他们老去之时，终究也要接受离开舞台的残酷现实。三、艺术没有终点，人生终究敌不过“岁月”老艺术家赵忠祥一生致力于播音主持事业，从一位青年播音员做起，在往后的几十年里，他从来没离开过这个行业，一直致力于钟爱的主持事业，不断努力，不断提高，长期坚守，着实令人钦佩。在浩瀚的艺术领域，或许没有尽头，但人生终有尽头，即便是赵忠祥这样优秀的艺术家，也终究敌不过岁月。优秀艺术家赵忠祥老师，由于重病的缘故，永远地离开了喜爱他的观众们，享年七十八岁。钟爱小品事业，在春晚舞台奋斗二十几年的蔡明，也在后期由于身体疾病，主动离开了春晚舞台。当时尽管她自己以及很多观众都恋恋不舍，但现实依然无法让她继续坚持在春晚舞台上。或许观众也会发现，在蔡明后来参加的两场春晚上，她都是坐着轮椅演小品，这说明她的身体，已经大不如以前了，完全是依靠精神支撑。蔡明后来也解释说，自己尽管很喜欢春晚舞台，但碍于身体疾病以及为了给更多年轻人崭露头角的机会，她还是选择了离开。四、他们的“走”，意味着“艺术传承”。赵忠祥和蔡明这种陪伴观众多年的老艺术家，当他们离开春晚舞台时，不免会让人难过。甚至有很多人都感慨悲观地说：赵忠祥老师走了，蔡明老师也“走”了。其实，发出这种感叹之声的人们，内心更多的是怀念，尤其是带给无数欢乐的春晚舞台。他们说蔡明老师走了，其实是想表达对蔡明老师离开春晚舞台的一份留恋之情。时代在不停的发展，尽管这些老艺术家们离开了春晚，淡出了人们的视线。但他们身上展现出的那种对艺术毕生追求的精神，依然没有“走”。而这种精神，终将化为艺术的传承，永远流传下去。