《小窗幽记》是一本关于修身养性、为人处世的生活哲理小品集,其作者为明末文学家、书画家陈继儒(1558一1639)。
《小窗幽记》是影响深远的名作,它问世三百多年来,广泛流传于文坛、民间乃至海外,深得历代读者的钟爱。《小窗幽记》是一部生活指南,它从日常起居到交朋处友,从读书治学到为官执政,从为人处世到建功立业,从修身养性到安身立命,都为人指点迷津;它还教人如何对待工作和休息,贫贱和富有,得失和成败,生老和病死,功名朴柄福等,保持平和的心态、正直的人格,以追求清静的生活和质朴的人生。
《小窗幽记》蕴含了深刻的人生哲理,篇篇都是至理名言,闪耀着哲学光辉,充满着思辨色彩。《小窗幽记》文辞精美,短小精悍,论述精辟,言约意丰,意味深长。总之,《小窗幽记》能让人们在美的享受中获得生活的启迪,感受到生命的真实存在。
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#当经纪公司说漏嘴#[话筒]清代文学家张潮有十恨,他在《幽梦影》里说:一恨书囊易蛀,二恨夏夜有蚊,三恨月台易漏,四恨菊叶多焦,五恨松多大蚁,六恨竹多落叶,七恨桂荷易谢,八恨薜萝藏虺,九恨架花生刺,十恨河豚多毒。#如何看待李易峰此前发声明# 其实,张潮这个人本身就是一大“恨”——恨其才华横溢却仕途不达。张潮,安徽歙县人,原居婺源。清代文学家、小说家、刻书家,官至翰林院孔目。
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李健的艺术表达方式和音乐观一直是我很欣赏的。他说,艺术创作里掺杂的个人判断越少越好。平静的叙述更意味着回味悠长或者是意味深长。叙述是文学中最高级的,简洁的叙事就是诗。所以在他的音乐里,听众很少有被迫接受煽情的不适感,他的声线像悠扬的小提琴,娓娓道来一个他想讲的故事,不疾不徐。微蹙的眼神真挚的望向你,带你进入架空的叙事空间,看朱楼鲜活的起,看宾客尽兴的欢,又看那楼塌下,唯余一声叹息。
他写异乡、写山川、写父母、写生灵,写城市心脏的跳动,也写万家灯火的疲惫,他眼里有尘世之福,有众生之苦,还有对生命的渐悟,这些既是对主流音乐叙事里被选择性遗忘的视角的补全,也是现实主义的洞察和审视,是良知与关怀、矛盾与自由。他自述很少写狭义层面的爱情,的确,每个时代都需要对爱情的歌颂,音乐承载着人们这样的寄托,但更多的时候,那些无声沉默的大多数人,为了生命所遭受的真实的纷乱挣扎,更值得被艺术创作者看见、记录、诉说。
再借由声生不息《东方之珠》大合唱这首歌来谈谈李健的唱功。他的那句像是一泓倒悬回流到天河的清泉,为全曲点入了灵魂。在大部分歌手都需要面临的中年倒嗓危机的年龄,他的口腔闭合能力在四十岁后反而一直在进步,从两次《歌手》到近一年的线上演唱会,明显感受到live水平日渐臻于完美,令人叹服(真的是严苛保护嗓音+刻苦训练才能实现这样的水准,这也是他值得尊敬的地方,另一个例子是林志炫)。
唱功上,他从前最为人所称道的弱混依然如清风徐月般惊艳,而强混竟也越来越亮眼。他在中高音区(包括换声点附近)的音色难能可贵的保持一致且不失美感(那英也有这个能力,所以他俩唱高音给人感觉不吃力,反而很有种“纵一苇之所如,凌万顷之茫然”的大气恢宏之感)。一般的弱混容易陷入幽森虚弱的音色区,但李健的音色通透、清亮、温厚,同时他还拥有很好的动感,不会像很多的抒情歌手一样,声音很好却但是缺少灵性和律动性,所以他唱很多歌会有清泉流动的感觉。
李健说,“一个人如果可以从事音乐工作,就没有什么可以抱怨的了”,而我想说,一个能一生聆听音乐的人,也已经足够幸福,没有什么可以抱怨的了。
感谢现在还有这样沉淀不掩其辉的音乐诗人。
李健的艺术表达方式和音乐观一直是我很欣赏的。他说,艺术创作里掺杂的个人判断越少越好。平静的叙述更意味着回味悠长或者是意味深长。叙述是文学中最高级的,简洁的叙事就是诗。所以在他的音乐里,听众很少有被迫接受煽情的不适感,他的声线像悠扬的小提琴,娓娓道来一个他想讲的故事,不疾不徐。微蹙的眼神真挚的望向你,带你进入架空的叙事空间,看朱楼鲜活的起,看宾客尽兴的欢,又看那楼塌下,唯余一声叹息。
他写异乡、写山川、写父母、写生灵,写城市心脏的跳动,也写万家灯火的疲惫,他眼里有尘世之福,有众生之苦,还有对生命的渐悟,这些既是对主流音乐叙事里被选择性遗忘的视角的补全,也是现实主义的洞察和审视,是良知与关怀、矛盾与自由。他自述很少写狭义层面的爱情,的确,每个时代都需要对爱情的歌颂,音乐承载着人们这样的寄托,但更多的时候,那些无声沉默的大多数人,为了生命所遭受的真实的纷乱挣扎,更值得被艺术创作者看见、记录、诉说。
再借由声生不息《东方之珠》大合唱这首歌来谈谈李健的唱功。他的那句像是一泓倒悬回流到天河的清泉,为全曲点入了灵魂。在大部分歌手都需要面临的中年倒嗓危机的年龄,他的口腔闭合能力在四十岁后反而一直在进步,从两次《歌手》到近一年的线上演唱会,明显感受到live水平日渐臻于完美,令人叹服(真的是严苛保护嗓音+刻苦训练才能实现这样的水准,这也是他值得尊敬的地方,另一个例子是林志炫)。
唱功上,他从前最为人所称道的弱混依然如清风徐月般惊艳,而强混竟也越来越亮眼。他在中高音区(包括换声点附近)的音色难能可贵的保持一致且不失美感(那英也有这个能力,所以他俩唱高音给人感觉不吃力,反而很有种“纵一苇之所如,凌万顷之茫然”的大气恢宏之感)。一般的弱混容易陷入幽森虚弱的音色区,但李健的音色通透、清亮、温厚,同时他还拥有很好的动感,不会像很多的抒情歌手一样,声音很好却但是缺少灵性和律动性,所以他唱很多歌会有清泉流动的感觉。
李健说,“一个人如果可以从事音乐工作,就没有什么可以抱怨的了”,而我想说,一个能一生聆听音乐的人,也已经足够幸福,没有什么可以抱怨的了。
感谢现在还有这样沉淀不掩其辉的音乐诗人。
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