【一日一诗】
蝶 然
安 静
秋雨是殤歌
翻飞是碎步
半世流离半世狂
破茧使然
庄周的迷界
梁祝的痴情
描就滚滚红尘中
这份安然的写意
触角的轻颤 撩拨了谁的心弦
翅尖的浓彩 惊艳了谁的时光？
如何的淡看风月
才有如此的悠然超逸
叩开三生石上的契约
刹那芳华的忧伤物语
黯然了 恬然的未了缘
决然了 已然的执着念
逝水沉香 红颜几老
不寻 怎遇？
蝶怡然说
点评：
一只蝶的美总是翩然而敏脆的。这首《蝶然》里的蝶，更是诗人情感世界里自我的映照。我欣赏诗人一开篇就以蝶的视角带入一份如戏如幻的场景。她说秋雨的细密轻敲是蝴蝶哀伤的挽歌，说这蝶儿的迷离翻飞似一个青衣女子忧然细碎的莲步，这声情并茂的两句，瞬间勾勒出一个为情所困，黯然神伤女子的剪影。然而诗人并未沉溺于情海波澜，而是笔锋一转，让这蝶儿“半世流离半世狂”地寻找情感的出路，诗人说到"破茧使然"。因之为情所困皆是作茧自缚，而破茧的努力便是笔者化身为蝶最诗意的人间清醒。于是，诗人用庄周梦到的蝶，和梁祝幻化的蝶，比喻红尘中自己种种的经历，无论是庄周的困惑还是祝英台与梁兄的情深与心碎，似乎都是笔者内心深深浅浅的羁绊，然而又仿佛都已在尘埃落定之后，变成她内心安然的一份记忆，被她淡墨写意般一笔带过。第三段她特写蝶儿在不经意间的美，落在世人眼中惊起的迷幻，依旧是轻灵一笔的看淡。而那份悠然自处其实是世间所有用情之人都渴望的，是一份能将情感看得越来越通透，能拿得起放得下的波澜不惊。更是经历过风雨风月之后，再也不会大悲大喜的定静与超然。然而第四段画风再次微转，说到“三生石上的契约”，说到“刹那芳华的忧伤物语”，笔者接着用了四个然字，组成两句漂亮的排比句式，"黯然了 恬然的未了缘/决然了 已然的执着念"，读起来抑扬顿挫，细品更是故事线绵延，意犹未尽。那是一份海誓山盟过的未了情缘，最终虽爱而不得，依旧还是决然割舍。刹那芳华出处于《法华经》里佛前的优昙花，一千年出芽，一千年生苞，一千年开花，弹指即谢。成语有说，情深不寿，若用优昙花开比喻情缘，诗人纳兰的那句”人生若只初相见”倒真是令重情之人皆心有戚戚。
所幸，此诗里的蝶儿并没有因此产生万事转头空的消极退避，而是对自己无言的光阴有了一份豁达与泰然，纵是爱有遗憾，她依旧想借逝去的流水，和水中沉寂下来的香气，让情感中的美好回忆与期许，永久地定格在自己的生命中，没有去寻找如何能遇见呢？这句”不寻怎遇”的轻问，言语眉间尽是曾经沧海的无悔。其实，《蝶然》并不是一首传统形式上的情诗，而更像是诗人含蓄的冷抒情，她说的是在一份情殇面前受伤的一方如何华丽转身，活出更优雅超脱的自己。诗中蝶的轻灵物外与诗人内心的情深与厚重，形成鲜明对比，最终又合二为一。结句的"蝶怡然说"，是在隐喻闯过情关之后，诗中的女子早已像这只破茧的蝶儿一样，在更广阔的阳光天地间，内心已得到了平静安适的大自在。（东方焱淼）
安静，旅德华裔诗人。作品散见于国內报纸与网路诗刊。诗歌入选《诗行天下》《天涯诗路》《海内外当代诗词选》等。
东方焱淼，加拿大籍华人，平面设计师，针笔插画师。业余爱好：写诗，画画。真实身份：深恋中国古典艺术的异乡人。理想身份：能安静而专注写诗和画画的人。其他：不重要。
蝶 然
安 静
秋雨是殤歌
翻飞是碎步
半世流离半世狂
破茧使然
庄周的迷界
梁祝的痴情
描就滚滚红尘中
这份安然的写意
触角的轻颤 撩拨了谁的心弦
翅尖的浓彩 惊艳了谁的时光？
如何的淡看风月
才有如此的悠然超逸
叩开三生石上的契约
刹那芳华的忧伤物语
黯然了 恬然的未了缘
决然了 已然的执着念
逝水沉香 红颜几老
不寻 怎遇？
蝶怡然说
点评：
一只蝶的美总是翩然而敏脆的。这首《蝶然》里的蝶，更是诗人情感世界里自我的映照。我欣赏诗人一开篇就以蝶的视角带入一份如戏如幻的场景。她说秋雨的细密轻敲是蝴蝶哀伤的挽歌，说这蝶儿的迷离翻飞似一个青衣女子忧然细碎的莲步，这声情并茂的两句，瞬间勾勒出一个为情所困，黯然神伤女子的剪影。然而诗人并未沉溺于情海波澜，而是笔锋一转，让这蝶儿“半世流离半世狂”地寻找情感的出路，诗人说到"破茧使然"。因之为情所困皆是作茧自缚，而破茧的努力便是笔者化身为蝶最诗意的人间清醒。于是，诗人用庄周梦到的蝶，和梁祝幻化的蝶，比喻红尘中自己种种的经历，无论是庄周的困惑还是祝英台与梁兄的情深与心碎，似乎都是笔者内心深深浅浅的羁绊，然而又仿佛都已在尘埃落定之后，变成她内心安然的一份记忆，被她淡墨写意般一笔带过。第三段她特写蝶儿在不经意间的美，落在世人眼中惊起的迷幻，依旧是轻灵一笔的看淡。而那份悠然自处其实是世间所有用情之人都渴望的，是一份能将情感看得越来越通透，能拿得起放得下的波澜不惊。更是经历过风雨风月之后，再也不会大悲大喜的定静与超然。然而第四段画风再次微转，说到“三生石上的契约”，说到“刹那芳华的忧伤物语”，笔者接着用了四个然字，组成两句漂亮的排比句式，"黯然了 恬然的未了缘/决然了 已然的执着念"，读起来抑扬顿挫，细品更是故事线绵延，意犹未尽。那是一份海誓山盟过的未了情缘，最终虽爱而不得，依旧还是决然割舍。刹那芳华出处于《法华经》里佛前的优昙花，一千年出芽，一千年生苞，一千年开花，弹指即谢。成语有说，情深不寿，若用优昙花开比喻情缘，诗人纳兰的那句”人生若只初相见”倒真是令重情之人皆心有戚戚。
所幸，此诗里的蝶儿并没有因此产生万事转头空的消极退避，而是对自己无言的光阴有了一份豁达与泰然，纵是爱有遗憾，她依旧想借逝去的流水，和水中沉寂下来的香气，让情感中的美好回忆与期许，永久地定格在自己的生命中，没有去寻找如何能遇见呢？这句”不寻怎遇”的轻问，言语眉间尽是曾经沧海的无悔。其实，《蝶然》并不是一首传统形式上的情诗，而更像是诗人含蓄的冷抒情，她说的是在一份情殇面前受伤的一方如何华丽转身，活出更优雅超脱的自己。诗中蝶的轻灵物外与诗人内心的情深与厚重，形成鲜明对比，最终又合二为一。结句的"蝶怡然说"，是在隐喻闯过情关之后，诗中的女子早已像这只破茧的蝶儿一样，在更广阔的阳光天地间，内心已得到了平静安适的大自在。（东方焱淼）
安静，旅德华裔诗人。作品散见于国內报纸与网路诗刊。诗歌入选《诗行天下》《天涯诗路》《海内外当代诗词选》等。
东方焱淼，加拿大籍华人，平面设计师，针笔插画师。业余爱好：写诗，画画。真实身份：深恋中国古典艺术的异乡人。理想身份：能安静而专注写诗和画画的人。其他：不重要。
人教版教材终于下令整改了，看了不少之前的教材，真的觉得好看又有艺术感的，还是这套湖南的小学美术课本。
查了下画这套教材的是蔡皋奶奶，她曾为湖南美术出版社的小学美术课本绘制过一版封面，她的画还被选入了日本小学6年级语文教科书。
她平日里是湖南一家出版社的编辑，业余爱好是画画，早期她的作品还没有特别从儿童出发，更偏艺术性，但最终她没有往纯艺术的角度走去，而是选择了儿童绘本。
虽然在国内还比较小众，但她在国外早已经获过很多大奖了。我最喜欢的是2001年，她和日本作家合作的《桃花源的故事》：
深浅不一的粉色搭配层次分明的绿色，近处是草地，远处是层叠山脉，中间流淌着溪流。
不太懂画的技法，只能说点自己的感受，就觉得画面里有那种古典意境里山水田园独有的宁静和诗意。就是这本书里的7幅画被选入了日本小学教材。
她最有名的作品是根据《聊斋志异》中的故事改编而成的《荒原狐精》，获得了插画界的奥斯卡奖。
整本书的主色调是黑色，红色和绿色。但主人公宝儿的眼睛是蓝色的。
蔡皋奶奶说，这是因为在她心里，孩子的心灵是干净的，眼睛是心灵的窗户，澄明如湖水，能够照出事物的本来面目。
这些巧妙的构思背后都是她坚持用自己的生活体验去绘画，坚持画适合孩子的画。
比如桃花源的故事里，她用了两年的时间琢磨怎么画桃花。
因为她想要画面既保留文人画的味道但不能太写意，而是要写实，结合自然。
她认为儿童绘本最重要的一点就是可以启迪小朋友们用眼睛去观察世界，培养对大自然的好奇心，自然而然就会有审美。
所以她就去家附近有桃花的地方写生，画了有一半的废品，最后终于找到了自己满意的画法。
有人说她这是浪费才华，但蔡皋奶奶总记挂着自己的童年，外婆唱着童谣，做晚饭，荡悠悠地过生活的日子。
是童年滋养她，让她在”一辈子做梦都想去美术学校，但是一辈子就去不了“的生活中，坚持下去，实现了自己的理想。
她说：
“人要懂得有敬畏，各行各业都有他的行业精神，对自己所从事的事业应当有敬意有诚心，有责任有态度。现在很多作品只是排泄物，毫无责任地排泄给读者，真的很恶心。
美是一种很阔达的东西，是让人有心跳的感觉，重新有了对生活的信心。我幸运地遇上了画画，把这些生活经历放在了画里。 ”
真心希望能有机会让现在的小朋友们看到更多这样美好的作品啊。
查了下画这套教材的是蔡皋奶奶，她曾为湖南美术出版社的小学美术课本绘制过一版封面，她的画还被选入了日本小学6年级语文教科书。
她平日里是湖南一家出版社的编辑，业余爱好是画画，早期她的作品还没有特别从儿童出发，更偏艺术性，但最终她没有往纯艺术的角度走去，而是选择了儿童绘本。
虽然在国内还比较小众，但她在国外早已经获过很多大奖了。我最喜欢的是2001年，她和日本作家合作的《桃花源的故事》：
深浅不一的粉色搭配层次分明的绿色，近处是草地，远处是层叠山脉，中间流淌着溪流。
不太懂画的技法，只能说点自己的感受，就觉得画面里有那种古典意境里山水田园独有的宁静和诗意。就是这本书里的7幅画被选入了日本小学教材。
她最有名的作品是根据《聊斋志异》中的故事改编而成的《荒原狐精》，获得了插画界的奥斯卡奖。
整本书的主色调是黑色，红色和绿色。但主人公宝儿的眼睛是蓝色的。
蔡皋奶奶说，这是因为在她心里，孩子的心灵是干净的，眼睛是心灵的窗户，澄明如湖水，能够照出事物的本来面目。
这些巧妙的构思背后都是她坚持用自己的生活体验去绘画，坚持画适合孩子的画。
比如桃花源的故事里，她用了两年的时间琢磨怎么画桃花。
因为她想要画面既保留文人画的味道但不能太写意，而是要写实，结合自然。
她认为儿童绘本最重要的一点就是可以启迪小朋友们用眼睛去观察世界，培养对大自然的好奇心，自然而然就会有审美。
所以她就去家附近有桃花的地方写生，画了有一半的废品，最后终于找到了自己满意的画法。
有人说她这是浪费才华，但蔡皋奶奶总记挂着自己的童年，外婆唱着童谣，做晚饭，荡悠悠地过生活的日子。
是童年滋养她，让她在”一辈子做梦都想去美术学校，但是一辈子就去不了“的生活中，坚持下去，实现了自己的理想。
她说：
“人要懂得有敬畏，各行各业都有他的行业精神，对自己所从事的事业应当有敬意有诚心，有责任有态度。现在很多作品只是排泄物，毫无责任地排泄给读者，真的很恶心。
美是一种很阔达的东西，是让人有心跳的感觉，重新有了对生活的信心。我幸运地遇上了画画，把这些生活经历放在了画里。 ”
真心希望能有机会让现在的小朋友们看到更多这样美好的作品啊。
人教版教材终于下令整改了，看了不少之前的教材，真的觉得好看又有艺术感的，还是这套湖南的小学美术课本。
查了下画这套教材的是蔡皋奶奶，她曾为湖南美术出版社的小学美术课本绘制过一版封面，她的画还被选入了日本小学6年级语文教科书。
她平日里是湖南一家出版社的编辑，业余爱好是画画，早期她的作品还没有特别从儿童出发，更偏艺术性，但最终她没有往纯艺术的角度走去，而是选择了儿童绘本。
虽然在国内还比较小众，但她在国外早已经获过很多大奖了。我最喜欢的是2001年，她和日本作家合作的《桃花源的故事》：
深浅不一的粉色搭配层次分明的绿色，近处是草地，远处是层叠山脉，中间流淌着溪流。
不太懂画的技法，只能说点自己的感受，就觉得画面里有那种古典意境里山水田园独有的宁静和诗意。就是这本书里的7幅画被选入了日本小学教材。
她最有名的作品是根据《聊斋志异》中的故事改编而成的《荒原狐精》，获得了插画界的奥斯卡奖。
整本书的主色调是黑色，红色和绿色。但主人公宝儿的眼睛是蓝色的。
蔡皋奶奶说，这是因为在她心里，孩子的心灵是干净的，眼睛是心灵的窗户，澄明如湖水，能够照出事物的本来面目。
这些巧妙的构思背后都是她坚持用自己的生活体验去绘画，坚持画适合孩子的画。
比如桃花源的故事里，她用了两年的时间琢磨怎么画桃花。
因为她想要画面既保留文人画的味道但不能太写意，而是要写实，结合自然。
她认为儿童绘本最重要的一点就是可以启迪小朋友们用眼睛去观察世界，培养对大自然的好奇心，自然而然就会有审美。
所以她就去家附近有桃花的地方写生，画了有一半的废品，最后终于找到了自己满意的画法。
有人说她这是浪费才华，但蔡皋奶奶总记挂着自己的童年，外婆唱着童谣，做晚饭，荡悠悠地过生活的日子。
是童年滋养她，让她在“一辈子做梦都想去美术学校，但是一辈子就去不了”的生活中，坚持下去，实现了自己的理想。
她说：
“人要懂得有敬畏，各行各业都有他的行业精神，对自己所从事的事业应当有敬意有诚心，有责任有态度。现在很多作品只是排泄物，毫无责任地排泄给读者，真的很恶心。
美是一种很阔达的东西，是让人有心跳的感觉，重新有了对生活的信心。我幸运地遇上了画画，把这些生活经历放在了画里。 ”
真心希望能有机会让现在的小朋友们看到更多这样美好的作品啊。
查了下画这套教材的是蔡皋奶奶，她曾为湖南美术出版社的小学美术课本绘制过一版封面，她的画还被选入了日本小学6年级语文教科书。
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不太懂画的技法，只能说点自己的感受，就觉得画面里有那种古典意境里山水田园独有的宁静和诗意。就是这本书里的7幅画被选入了日本小学教材。
她最有名的作品是根据《聊斋志异》中的故事改编而成的《荒原狐精》，获得了插画界的奥斯卡奖。
整本书的主色调是黑色，红色和绿色。但主人公宝儿的眼睛是蓝色的。
蔡皋奶奶说，这是因为在她心里，孩子的心灵是干净的，眼睛是心灵的窗户，澄明如湖水，能够照出事物的本来面目。
这些巧妙的构思背后都是她坚持用自己的生活体验去绘画，坚持画适合孩子的画。
比如桃花源的故事里，她用了两年的时间琢磨怎么画桃花。
因为她想要画面既保留文人画的味道但不能太写意，而是要写实，结合自然。
她认为儿童绘本最重要的一点就是可以启迪小朋友们用眼睛去观察世界，培养对大自然的好奇心，自然而然就会有审美。
所以她就去家附近有桃花的地方写生，画了有一半的废品，最后终于找到了自己满意的画法。
有人说她这是浪费才华，但蔡皋奶奶总记挂着自己的童年，外婆唱着童谣，做晚饭，荡悠悠地过生活的日子。
是童年滋养她，让她在“一辈子做梦都想去美术学校，但是一辈子就去不了”的生活中，坚持下去，实现了自己的理想。
她说：
“人要懂得有敬畏，各行各业都有他的行业精神，对自己所从事的事业应当有敬意有诚心，有责任有态度。现在很多作品只是排泄物，毫无责任地排泄给读者，真的很恶心。
美是一种很阔达的东西，是让人有心跳的感觉，重新有了对生活的信心。我幸运地遇上了画画，把这些生活经历放在了画里。 ”
真心希望能有机会让现在的小朋友们看到更多这样美好的作品啊。
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