1964年桑塔格的日记本很简洁，大多是电影清单和书单，偶尔也有小说构思、简要记录了人物线索以及故事情节。这一时期她在思想意识上进一步觉醒，在艺术上投入了大量的时间和精力，她深深体会到，所有伟大的艺术都在其中心包含了沉思 ，一种动态的沉思 。她尝试着构思新的小说，像《恩主》那样的，她说自己不对作品太单薄、贫乏，一句一句的，太像建筑，有些东扯西拉。她被一种焦虑裹挟，但是她又承认焦虑也能让人保持警觉的状态。她一直在探索如何写出好的小说。她会想小说里能否有无穷变化呢？这是一种形式上的理想，多种感觉。比如，俳句，如《尤利西斯 》、罗伯格里耶的小说《嫉妒 》、《窥视者 》形式必须和材料融为一体；再比如阿尔杰农 ·斯温伯恩的《爱的逆流 》的书信形式是故事，而不只是斯温伯恩的将故事置于书信体形式中这一概念，这个故事是一个观点，即这个女人太强大、太有力，所以能仅仅凭借着信件和很少的面对面的接触，她就能操纵人们的生活，阻止相爱的人私奔。故事是米德赫斯特夫人的辞令 ——一种在其灵巧、智慧、精确性和灵活性方面极富诱惑力，极为引人入胜的辞令，所以她能够遥控。又比如，她认为若将托马斯·福克材料置于书信体形式之中就会太随意；只是阻止或限制叙事选择的一种方法，除非它是在讲述一个人在思考，否则它不会与故事融为一体。她孜孜不倦地探索着，有些着魔似的。他依然对卡夫卡有着极高的评价，她称他为“严肃文学中最后的讲故事的人”，没人知道前面的路该怎么走下去，除非模仿他。她甚至还尝试用电影的语言去写小说。可见，小说在她生命中有着举足轻重的作用。

根据同名电视剧改编、由上海话剧艺术中心制作出品的舞台剧《觉醒年代》！150min很难将40多集的故事完整的铺开讲完，而是将一个个重要的历史事件串联，借助灯光舞美的效果，各个角色之间的大段辩论来展现，嗯总体还是ok的，毕竟大段台词真的很考验演员们的功底，就是感觉剧情上略微有点散有点断，如果不是我在看剧前补完电视剧，可能会有点点断层吧？最喜欢的两个部分就是胡陈李三人来邀辜鸿铭一起和英国人谈，以及明明我们赢了，青岛却 收不回来那里，那个时代同我们这般的同龄人，他们的拳拳爱国之心，为之奋斗一生的目标，都令我们动容，你们走的这条路，没有错！如今的中国，守常先生，这盛世，如您所愿！ https://t.cn/R08yu9w

今年，马兰戈尼学院深圳校区将有16位同学围绕“AWAKE（觉醒）”这一主题，展现时尚与艺术的交融，以耳目一新的姿态开启他们设计之路上的新篇章。今天让我们绕过闪亮的台前，走进聚光灯闪耀的T台背后看看。
一场秀，前台一定是光鲜亮丽，云淡风轻，优雅高傲。而后台，往往是一场战域，几十平米的空间内除了衣服要容纳的不止是模特，还有秀导、催场、设计师、化妆师、发型师、摄影师等近百人。
秀前，我们还需要换上服装带装彩排，以确保走秀时的舞美、音乐、模特们的妆容、服装、配饰、走秀顺序都不能出错，甚至走台的时间，定点也有严格的把控。
确保好现场的细节后，模特会在秀前半小时换好服装，在台口排队，这时会有人拿着标注好的模特表来检查服装细节，配饰和模特的出场顺序。