#如何评价喜剧作品热搜预定#
时间是个圈。2019年4月12日，快要毕业的王皓踏上了来北京发展的火车。2021年也恰巧在4月12日，未来的喜剧新搭档史策与王皓第一次见了面。等到2022年的这一天，他们各自再迈出的会是怎样一步？
“皓史成双”成为年度喜剧搭档TOP3
机会很多时候青睐敢伸手的人。
比如王皓。2021年初，一场小剧场话剧演出前，他在后台看到了《一年一度喜剧大赛》的海报，试着填了报名表，“没想到米未的导演是真的在跑剧场”，此时正守在台下看表演选人。于是当天就上演了一场高效的双向奔赴。
刚刚毕业两年的王皓，过着典型的新人小演员的奋斗生活。北漂，尽可能地找各种机会，演话剧，给很多综艺节目写剧本来争取其中助演的角色。
与史策搭档之前，王皓已经知道她，“我的话剧小圈子里特别有名的一位女演员，大家提到她都会说特别好”。
一定程度上来说，资历更久的史策正像是王皓的进阶状态：在话剧舞台上有了更多的主演机会和重要角色，拿到了一些奖项，在小圈子中获得了一致的认可；同时，从话剧开始扩展到了大众影视，有了一些露脸的机会。
但无论是青涩还是成熟，无论谁比谁多走了一步，他们都还是一种成长的共同体——就像史策也会去参加与职业很不相关的电视台的健康类节目，他们需要努力地让自己再多一次地被看到。

史策和王皓无疑是幸运的，最近这一次机会的把握，让他们撞上了一个适合自己发挥，并且重要的是，对“透明”的创作者们非常友好的空间。
不论资排辈，包容各种创作，比拼逻辑纯粹，观众认谁谁能上。在这样的状态下，《一年一度喜剧大赛》短短时间释放出了很新鲜的强能量，让一帮水面之下的编剧和演员拥有了声名，让普通观众惊觉原来我们竟有这么多能“好笑”的创作者。
在这其中，史策和王皓的“皓史成双”组合能够一路走到终点，靠的并不是最给力的搞笑，我们能看到的，是他们始终有着比较清醒的创作者的自我坚持，能够将自己的一张特色牌打得合理，打得有想法。
生活流喜剧，爱情主题，温暖厚度，这是关于这对搭档的关键词。
这对搭档集齐了“爱情六部曲”，有一定的巧合，而巧合之外的驱动力，则在于你如何以自己的探针去触碰世界，如何有意识地去触发共鸣。
“爱情是离每个人很近的、很有共性的存在”，史策说。
他们二人关于爱情的这趟作品旅途，围绕爱情，也包含了亲情和友情的波动，讲述理想的浪漫，也包容生命中不由人掌握的分离无常。而在这其中，选择传递的温度和态度，是“皓史成双”真正打动了观众的地方。
生活既是他们的审美，也是他们的能力。这一对搭档认为自己不是充满灵感和脑洞的人，创作时“飞”不起来，“我俩一辈子想不出来《父亲的葬礼》这样的作品”。但非常显见的，“皓史成双”与生活的关系应当很好，他们对于微观的直觉很灵，尽管说起来灵感都是来自“身边的事”、“短视频中看到的”，似乎缺少了几分高深，但他们总能挑中一些很妙的触点，对最常见的事态剖出一些很有趣或很深情的面貌。
并且难得的是，作为年轻的创作者和表演者，能够在周围可能充满了更资深的声音、不由自主会被说服的状态下，去尽可能地坚持“做自己”，去尽可能地在“自我认知”与“新的步子”之间找表达的平衡。很大程度上，这也是他们更多时候自己在做作品编剧的原因，尽管这是一个非常累的选择，但却也是让他们能够更自我坚定的做法。

“皓史成双”所在社团“三板大斧子”的毕业大戏——《热搜预定》
“我们都不太擅长‘使相’，我们还是希望剧情和合理性优先，第二才是好笑”，王皓说，“故事发展到那了，你说这句话在观众看来是讨笑的，同时它又是确实符合情境的”。
非常典型的或许即如他们的《浪漫泄露》，在“实验室”这样一个比较极致的场景，要完成他们的生活化创作，无疑是一个对撞。“那一场其实专业的编剧老师原本提出了一个非常好的故事，我们都很喜欢，但它可能失掉了我们生活化的风格，所以我们就共同来讨论协作，最终还是找到这个七年之痒的破题点。”而在此基础之上，这个作品中也有着“皓史成双”让自己放开一些、“飞”一点的一次尝试，在最后部分当实验室发生“浪漫喷雾”泄露事故，几人都被喷雾侵染，他们难得地玩“疯了”，而这种“疯”又依然能够在一个合理的逻辑和情境中。
作为“审美统一”的一对搭档，从一开始史策王皓就以非常显著的默契度带来着作品的高完成度，第一次工作坊表演，半个小时即兴创作的作品就收获了很好的效果，并且一个谢幕时的随意动作还成了两人此后的一个招牌谢幕动作；而他们的初舞台《世上最美的女人》，也是直接晋级。他们的实力，他们作为导师口中在这个舞台上“难得在正常表演的人”，是一开始就获得了认可。这样的状态，反而考验着他们后续的成长坡度。
史策王皓是有一种以观众为出发点的进阶自觉的，当我们去看他们这爱情六部曲的呈现状态时，能够明显看到这一点。比如初舞台作品《世上最美的女人》时，两人以“对话包袱”为主要看点；到了后续的《爱人错过》，形体行动上的喜剧设计已经非常饱满，有结构有细节；再到两人的最终章《披星戴月的想你》，要给观众更厚重的思考。

“皓史成双”作为组合的最终章作品——《披星戴月的想你》
史策说得非常坦率，“观众视角一定是从我们完整的作品线上去看的，我们不能拿出跟之前厚度一样的东西，那会不会让观众觉得是在糊弄他们”。
特别是在最终章作品中，此前几个作品中的情感线索和关键要素似成了一种草蛇灰线，成了最后一次表演中的重要前文或意外彩蛋，回应了观众对于他们这一系列作品的热情，足见二人在作品上的用心以及创作的整体意识。可以说，他们被很多网友嗑为“年度最佳CP”，确实靠的是实力。
当然与此同时，在王皓和史策看来，《一年一度喜剧大赛》也在用自己体系化的力量推着他们往前走。
“打不过就打不过了，摔倒了就躺”，初始的他们似乎也受到年轻人“佛系”哲学的影响，抱着“能录一期节目多被人认识一下”的心态而来，而竞赛的框架恰是在打破这种惯性，“逼着”他们有压力有动力。于是当面对着许多种喜剧形态带来的新鲜冲击力，两人开始担心不升级的生活流也会成为自己最大的限制短板，从二人组心态一致、彼此不怕拖累，到进入社团背上了需要为团队增分保人的责任感，两人就这样一步一步，来到今天。
时至今日，《一年一度喜剧大赛》无疑是让他们的进阶更加提速了。
就在1月5日，王皓发布了一条“出息了！”的略带戏谑却也不失兴奋的微博，他与史策以及“逐梦亚军”的张弛，参加了名流与众星云集的时尚先生之夜。从“一群脆弱的人互相鼓励”的创作实验场走出，名利场就陡然铺开于他们面前，对于他们来说，一次成功的顶点，也正是他们需要把握自己的重要时点。
“现在确实，面试的机会更多了，可以看到更多的剧本，各种机会也更多了，但我们也知道，现在所有的活对我们俩来说都是幸运，还是先把眼前的活干好，对得起观众，然后也对得起我们俩不白参加一次比赛。”

2021年底
大概是人生第一次被称为“演员”
纪念一次在日本与中国人一起扮演中国人[笑cry]
或许导演只是在出演者都是中国人或者会汉语的条件下，根据每个人的气质分配了角色，不过我作为演员当中唯一的日本人（其实也算半个中国人吧）对于导演让我担任主演这一事，我不仅感觉到导演对我的信任，也感觉导演给我了很大的面子[鲜花]✨
即使拍摄过程也有些辛苦（主要是太冷），我也很荣幸得到了这份宝贵的机会，也没想到能够以这种特别的形式进行了一次久违的中日交流（虽说我话少又内向所以在拍戏之外恐怕其实也还没说多少话[允悲] https://t.cn/RU1yYYv

男神吴彦祖大家也都不陌生，年轻时也是英俊潇洒，现在也很帅，但还是敌不过岁月。今年才45岁的吴彦祖也一直是娱乐圈数一数二的男神级别人物。吴彦祖也被不少女星视作理想对象。突然提到吴彦祖是因为，最近，台湾女星janet去美国参加活动意外碰到男神。
吴彦祖移民美国后一直很低调，极少露面，所以这次能在活动中看到他出现也是让人意外。
随后Janet也公开晒出与吴彦祖的合照。不知为何看到现在的吴彦祖有点像陈翔六点半里面有个人，不知道大家有没有这个感觉。
可能这么说有人不喜，但是真有一点，只是吴彦祖气质方面比较突出。
让人意外的一点就是，男人的发际线让人堪忧。刘海已经非常稀疏，前面已经是一大片。
可能会有小伙伴说是因为角度原因，那我们在看，早之前吴彦祖就被媒体拍摄到一组与妻女出街照。
吴彦祖发型虽然也是一丝不苟。但也是可以看出发量有点少。不像以前那么浓密。莫非远在国外的吴彦祖还有不少烦心事，才导致头发越来越稀疏？
吴彦祖也曾发过一个微博自嘲过自己的头发。
现在看了吴彦祖头发是越发严重。不过不管如何吴彦祖颜值在哪里，头发也只是个加分项没有那么重要。
吴彦祖也不怎么在意自己脱发这个问题，近几年出席活动也没有带什么防护，很是随意。可想吴彦祖对自己的头发不怎么在意。
不愧是男人，不会因为头发而没有自信，反而接受脱发这个事实。实在难得。
吴彦祖和大多数港星一样，早年学过武术，所以身体素质一直不错。吴彦祖刚出道时其实也想和一些艺人一样做武打演员。
但因为外貌实在太出众，导演也不舍得放弃这么好的苗子，就让他演一些爱情片和一些文艺片。
早期的吴彦祖也出演过杀手电影，演得很到位。不过结局有点惨。
出道多年的吴彦祖看到港片越来越没落，也找不到合适的剧本出演一些好的电影。
吴彦祖就决定带着妻子和女儿回到了美国，媒体怎么拍他，他也不会生气，但有一点不能拍孩子。如果不小心拍摄到也一定要打码。
不得不说，吴彦祖是一个好爸爸。和陈冠希有点类似，陈冠希也是见不得媒体曝光自己的女儿。