#劲乐幻想[超话]# #劲乐幻想#
亲爱的音乐人大大好久不见啦！看见这个格式的你惊不惊喜？意不意外？
是的你想的没错！不付费删档测试“聚光测试”马上就要来啦！
感谢参与上一次“热场测试”的各位音乐人朋友的鼓励与催更。
现在的《劲乐幻想》已经不再是三个月前的《劲乐幻想》，现在的我已经更新归来！
赤岛旅居处理中心也将以全新的面貌面对大家，这里是最新报告，请查收~
——▷▷——
聚光测试后续内测相关信息请持续关注《劲乐幻想》官方微博哦~
亲爱的音乐人大大好久不见啦！看见这个格式的你惊不惊喜？意不意外？
是的你想的没错！不付费删档测试“聚光测试”马上就要来啦！
感谢参与上一次“热场测试”的各位音乐人朋友的鼓励与催更。
现在的《劲乐幻想》已经不再是三个月前的《劲乐幻想》，现在的我已经更新归来！
赤岛旅居处理中心也将以全新的面貌面对大家，这里是最新报告，请查收~
——▷▷——
聚光测试后续内测相关信息请持续关注《劲乐幻想》官方微博哦~
#周末观影# #那些电影里的夏日# 1999年，北野武刚过知天命之年，这一年的夏，他拍摄的经典之作《菊次郎的夏天》上映了。温暖的色调、清新的音乐、温柔的故事，让许多观众耳目一新。1997年凭借《花火》在威尼斯斩获金狮的北野武，撕扯掉暴力美学的标签，呈奉出这样一部治愈系的电影，征服观众的同时，也让影评人眼前一亮，此片顺利成章地入选了日本旬报当年度的电影十佳。
我初看这部电影，是在它上映的15年后，那时我刚上大学。坦白讲，在那之前，我看过的正儿八经的好电影屈指可数。在小城生活和念书就是这般模样，闭塞得很，精神也跟着荒芜起来，更要命的是没什么人能引导你发现好东西。所以在很多个夏天，我都像《菊次郎的夏天》中的小男孩正男一样，低头垂眼，沉默寡言，孤单而虚无地捱过去了。好在大学幸运，遇见了一位专研戏剧影视文学的年轻教师，给我开了扇门。在某个蝉鸣聒噪的夏日午后，他交予我一个硬盘，里面拷贝了很多经典电影。我问他该从哪个看起，他擦了擦汗，说了句，看北野武吧，《菊次郎的夏天》，应景，你应该会喜欢。他说对了，打那往后，我几乎每个夏天都会重温。
影片开场令人舒适，明快的背影音乐轻轻流淌，胖嘟嘟的小男孩在公路上奔跑着，一派夏日风情。我原以为这就是菊次郎了，但北野武依旧未按常理出牌，菊次郎是他本人所饰演的中年混混，而这个小男孩，名叫正男。正男的际遇可谓是不顺，爸爸车祸去世，妈妈把他丢给奶奶抚养，好不容易盼到暑假，想找朋友玩，朋友外出度假，想踢足球，球场也紧闭大门，处处碰壁。回家后，他在看到妈妈的相片和地址时，萌生了找寻从未谋面的母亲的想法。
菊次郎的生活也不算顺当，在底层社会是个游民，浑浑噩噩，得过且过，漫无目的地活着。偶然的契机，他遇见正男，便带着这个小男孩踏上了寻亲之路。北野武的设计很精巧，提供了两个视角，明线是正男，儿童视角，稚拙而感性，而另外一个，源于菊次郎，像个镜面，蕴藏着对童稚时期的反思与观照。这趟旅程，在双重视角下，也渐渐演变成了一次疗愈之旅，明线寻亲，暗线则是重寻童年。
二人上了路，自然而然就转到了公路片的模式，阒寂无人的道路，空阔无比的草地，蔚蓝无际的大海，这些自然风光构成了殊异的路段。而在每个不同的时间节点上，二人又能遇到不一样的顺风车，以及车内各式各样的陌生人。以北野武的脾气秉性，是不会简单接受公路片单调设定的，所以他跳脱出传统的公路电影，将戏剧冲突的部分做得很出彩。
他将自己冷幽默融入到片中，菊次郎的不正经与俏皮和正男的沉默与闷声，形成反差萌，呈现出一种奇妙的动漫感。包括在有些动作设计上，也颇像真人版的动画电影。譬如在住酒店期间，不会游泳的菊次郎为了向正男证明自己，死要面子活受罪，套着游泳圈跳下去，在水里扑腾一阵后，栽倒在水里，大头朝下，浸没水中，双脚朝天。这样的画面其实是脱离现实世界的，不过在这部电影中，似乎天然地成立，让人忍俊不禁的同时，又不会出戏，纯真的童趣被表现得淋漓尽致。在之后，退掉酒店的房时，菊次郎还讨价还价，最后威胁成功前台的经理开车载他俩一程，无赖般的举动换来的是陌生的善意，都是反常态的，却在这部电影里正常存在，令人捧腹。
影片中令我潸然泪下的有两个情节。第一个，是正男找到母亲住址时，发现母亲有了新的家庭与孩子。他远眺着，沉默流着泪，转身走开。一路上都漫不经心的菊次郎，在目睹了这幕后，问路人索取来一个铃铛挂饰，编织了一个关于天使的谎言，予正男以宽慰，展现了他粗犷里细腻的一面，像是一阵凉快的清风，帮助孩子涤荡悲伤，纾解痛楚。
第二个，是在影片的末尾处，二人返程的路上遇到流浪诗人、骑摩托的混混，他们露营，偷瓜解暑，假扮成八爪鱼和外星人，变魔术，每个看上去无厘头的行为都抹上了一层浓浓的浪漫亮色，一直沉寂的正男眼里也生出像夏天一样灿烂的笑意。
这两个情境令我记忆尤深，大抵是因为那几幕反映了我内心最原始的渴望吧。我也曾希望自己够得到一个如菊次郎般的忘年玩伴。回想起东北小城的度过的童年，是充满斑驳的，废弃的烂尾楼，关停的木材加工厂，人口流失后的空寂街道，让夏天看上去似乎没那么有幸福感。我无所事事地徜徉在冒着热气的柏油路上，体悟不到太多友情中的慰藉，也想象不到未来是什么样子，一切都茫然无措。矫情地说，伴着干燥和炎热，我承接着独属于孩子的长久苦闷和片刻欢愉，所以才会更加期待菊次郎的出现。
电影中的夏日，着实令我钦羡，静谧但不寂寥，开廓而不空虚。树荫中的公交站，遮天高的芦苇丛，以及海面袭来的清风，都是我未曾经历过的。那些埋藏于心的自卑、焦虑与敏感，都溶于其中，治愈感十足。
北野武在日后的采访中，也坦言，选择这样的主题来拍摄，也蕴含着渴望自愈的想法。他在《马鹿野郎》中如是讲道：“其实，我拍这部片子有很多不同的原因：一部分是因为想拍喜剧，一部分是出于对童年的质疑、对双亲间关系的思考、对母亲可能怀抱的孺慕，以及一个有我父亲名字的悲剧英雄的命运。”他把逝去的童年记忆与幻想结合，把夏天的闷热和童年的孤寂联系起来，最后用明快干净的镜头，呈现予人，比起他之前的残酷对决、暴力复仇，《菊次郎的夏天》里满满的都是温情人间。
仔细咂么，其实《菊次郎的夏天》有点儿伊斯特伍德拍摄的《完美的世界》的味道，都是公路片，极具反差感，年长者都不是传统意义上的好人，而年幼者都是需要被引导，被疗愈的孩子。设定上有相似之处，但北野武还是锻造出了属于自己的风格，给了观影者一个特别的夏季，也难怪同年拍出公路片《史崔特先生的故事》的大卫·林奇盛赞北野武的这部片子。
影片的最后一幕，像是给夏天画了个句号，菊次郎作别正男，并与其约定，来年接着上路，寻找遗失在生命里的母亲，这似乎成了一种常态。正男应允过后，也背着天使翅膀的包奔跑起来，轻快得能御风而起，卸下了负累，又托举起了希冀。全片戛然而止，细品后味儿，不觉间有些难以言说的悲悯油然而生。
久石让的《summer》应声而起，清新而舒缓，伴着曲子映入眼帘的是，花裤衩，海浪，田野，公路与清风。难捱的夏日，有个弯腰驼背的坏大叔温柔地立在小孩子身旁，他的名字叫菊次郎。
《哪个小朋友不想在夏天遇见菊次郎呢？》文 | 刘旭
我初看这部电影，是在它上映的15年后，那时我刚上大学。坦白讲，在那之前，我看过的正儿八经的好电影屈指可数。在小城生活和念书就是这般模样，闭塞得很，精神也跟着荒芜起来，更要命的是没什么人能引导你发现好东西。所以在很多个夏天，我都像《菊次郎的夏天》中的小男孩正男一样，低头垂眼，沉默寡言，孤单而虚无地捱过去了。好在大学幸运，遇见了一位专研戏剧影视文学的年轻教师，给我开了扇门。在某个蝉鸣聒噪的夏日午后，他交予我一个硬盘，里面拷贝了很多经典电影。我问他该从哪个看起，他擦了擦汗，说了句，看北野武吧，《菊次郎的夏天》，应景，你应该会喜欢。他说对了，打那往后，我几乎每个夏天都会重温。
影片开场令人舒适，明快的背影音乐轻轻流淌，胖嘟嘟的小男孩在公路上奔跑着，一派夏日风情。我原以为这就是菊次郎了，但北野武依旧未按常理出牌，菊次郎是他本人所饰演的中年混混，而这个小男孩，名叫正男。正男的际遇可谓是不顺，爸爸车祸去世，妈妈把他丢给奶奶抚养，好不容易盼到暑假，想找朋友玩，朋友外出度假，想踢足球，球场也紧闭大门，处处碰壁。回家后，他在看到妈妈的相片和地址时，萌生了找寻从未谋面的母亲的想法。
菊次郎的生活也不算顺当，在底层社会是个游民，浑浑噩噩，得过且过，漫无目的地活着。偶然的契机，他遇见正男，便带着这个小男孩踏上了寻亲之路。北野武的设计很精巧，提供了两个视角，明线是正男，儿童视角，稚拙而感性，而另外一个，源于菊次郎，像个镜面，蕴藏着对童稚时期的反思与观照。这趟旅程，在双重视角下，也渐渐演变成了一次疗愈之旅，明线寻亲，暗线则是重寻童年。
二人上了路，自然而然就转到了公路片的模式，阒寂无人的道路，空阔无比的草地，蔚蓝无际的大海，这些自然风光构成了殊异的路段。而在每个不同的时间节点上，二人又能遇到不一样的顺风车，以及车内各式各样的陌生人。以北野武的脾气秉性，是不会简单接受公路片单调设定的，所以他跳脱出传统的公路电影，将戏剧冲突的部分做得很出彩。
他将自己冷幽默融入到片中，菊次郎的不正经与俏皮和正男的沉默与闷声，形成反差萌，呈现出一种奇妙的动漫感。包括在有些动作设计上，也颇像真人版的动画电影。譬如在住酒店期间，不会游泳的菊次郎为了向正男证明自己，死要面子活受罪，套着游泳圈跳下去，在水里扑腾一阵后，栽倒在水里，大头朝下，浸没水中，双脚朝天。这样的画面其实是脱离现实世界的，不过在这部电影中，似乎天然地成立，让人忍俊不禁的同时，又不会出戏，纯真的童趣被表现得淋漓尽致。在之后，退掉酒店的房时，菊次郎还讨价还价，最后威胁成功前台的经理开车载他俩一程，无赖般的举动换来的是陌生的善意，都是反常态的，却在这部电影里正常存在，令人捧腹。
影片中令我潸然泪下的有两个情节。第一个，是正男找到母亲住址时，发现母亲有了新的家庭与孩子。他远眺着，沉默流着泪，转身走开。一路上都漫不经心的菊次郎，在目睹了这幕后，问路人索取来一个铃铛挂饰，编织了一个关于天使的谎言，予正男以宽慰，展现了他粗犷里细腻的一面，像是一阵凉快的清风，帮助孩子涤荡悲伤，纾解痛楚。
第二个，是在影片的末尾处，二人返程的路上遇到流浪诗人、骑摩托的混混，他们露营，偷瓜解暑，假扮成八爪鱼和外星人，变魔术，每个看上去无厘头的行为都抹上了一层浓浓的浪漫亮色，一直沉寂的正男眼里也生出像夏天一样灿烂的笑意。
这两个情境令我记忆尤深，大抵是因为那几幕反映了我内心最原始的渴望吧。我也曾希望自己够得到一个如菊次郎般的忘年玩伴。回想起东北小城的度过的童年，是充满斑驳的，废弃的烂尾楼，关停的木材加工厂，人口流失后的空寂街道，让夏天看上去似乎没那么有幸福感。我无所事事地徜徉在冒着热气的柏油路上，体悟不到太多友情中的慰藉，也想象不到未来是什么样子，一切都茫然无措。矫情地说，伴着干燥和炎热，我承接着独属于孩子的长久苦闷和片刻欢愉，所以才会更加期待菊次郎的出现。
电影中的夏日，着实令我钦羡，静谧但不寂寥，开廓而不空虚。树荫中的公交站，遮天高的芦苇丛，以及海面袭来的清风，都是我未曾经历过的。那些埋藏于心的自卑、焦虑与敏感，都溶于其中，治愈感十足。
北野武在日后的采访中，也坦言，选择这样的主题来拍摄，也蕴含着渴望自愈的想法。他在《马鹿野郎》中如是讲道：“其实，我拍这部片子有很多不同的原因：一部分是因为想拍喜剧，一部分是出于对童年的质疑、对双亲间关系的思考、对母亲可能怀抱的孺慕，以及一个有我父亲名字的悲剧英雄的命运。”他把逝去的童年记忆与幻想结合，把夏天的闷热和童年的孤寂联系起来，最后用明快干净的镜头，呈现予人，比起他之前的残酷对决、暴力复仇，《菊次郎的夏天》里满满的都是温情人间。
仔细咂么，其实《菊次郎的夏天》有点儿伊斯特伍德拍摄的《完美的世界》的味道，都是公路片，极具反差感，年长者都不是传统意义上的好人，而年幼者都是需要被引导，被疗愈的孩子。设定上有相似之处，但北野武还是锻造出了属于自己的风格，给了观影者一个特别的夏季，也难怪同年拍出公路片《史崔特先生的故事》的大卫·林奇盛赞北野武的这部片子。
影片的最后一幕，像是给夏天画了个句号，菊次郎作别正男，并与其约定，来年接着上路，寻找遗失在生命里的母亲，这似乎成了一种常态。正男应允过后，也背着天使翅膀的包奔跑起来，轻快得能御风而起，卸下了负累，又托举起了希冀。全片戛然而止，细品后味儿，不觉间有些难以言说的悲悯油然而生。
久石让的《summer》应声而起，清新而舒缓，伴着曲子映入眼帘的是，花裤衩，海浪，田野，公路与清风。难捱的夏日，有个弯腰驼背的坏大叔温柔地立在小孩子身旁，他的名字叫菊次郎。
《哪个小朋友不想在夏天遇见菊次郎呢？》文 | 刘旭
余生，请多指教
（声明：纯路人观剧，只谈个人感受，没有优美的文采，不黑不吹，只聊剧，不上升演员本身，喜欢可看，不喜欢请忽略，谢谢[握手]）
2019年，cql 的爆，注定了《余生》的坎坷。从拍摄、杀青到定档，历经三年，不管谣传如何，对一部付诸那么多人心血的剧来说，播出，就已是完美的结局。
说说这部剧吧，作为我个人来说，暂时没有二刷的冲动，但偶尔视频平台刷到其中片段，也会觉得那些片段是有美好的，有好的也有不好的吧，如果要评分，十分制，那我给7分吧。先说减分项。
1、最初光看剧名和预告，高级感满满，而且医生和音乐家这两个职业，其实各自是可以有很多故事的，或激励，或感动，或体现人性的复杂。但是，整部剧下来，虽然剧中也设置了一些这样的情节，可我始终觉得那些情节说服力不强，似是为了存在而存在，很多时候没办法让人代入自己的情绪，比如顾魏差点被吊销行医执照那个事，他前面那么多集，都体现他是一个多么有担当有责任感的医生，结果，明知道医院因为他陷入舆论漩涡，自己也有各种证据证明自己是按照合理合法的流程做的，结果，他，一声不吭跑了？？？三十岁的人了，这个解决事情的逻辑，我不太能理解，特别是在女主莫名其妙骂了他一顿后又幡然醒悟，我……脑回路实在跟不上……当然，剧中还有不少其他地方也是存在逻辑问题的，就不一一列举了。
2、人物角色（特别是配角）不够饱满，故事情节不够丰富，这应该就是我没有二刷冲动的原因之一吧，没有让我想要再去细细回味一下。比如顾肖莫名其妙的回国（难道对他出国和回国，不能更有深度一点的圆回来？），学霸闺蜜和男友之间莫名其妙的矛盾爆发和后来莫名其妙的复合，之前那么多集我这个观众真的是没有觉得那个学霸男友对女朋友的要求有不满情绪的，直到他们矛盾爆发我才不得不被迫接受那些“伏笔”……
3、女主的服化道……嗯……可能，是2019年的剧吧，这部剧的服装，让我看到了当年另一部爆火的小甜剧中的影子……难道因为女主的设定都是大学时期？说真的，我不太能理解，作为音乐系高材生，对服装的审美和对音乐的审美有这么大的差距吗？女主是我一直很喜欢的一个演员，她的剧我基本都看了，这部剧过程中，除了第一点会让我暂停下来吐槽之外，就是女主偶尔的服装搭配了。（但是男主和女配的衣品都很棒。）
好了，现在来说说得分的点吧。
1、首先，必须认可的就是，男女主的颜，是很可的，很搭，当然，能够让人觉得搭，最主要的还是在于两个人的演技。女主的演技不用说，娱乐圈的“前辈”了，不管是什么样的情绪，都能切换自如，让人惊喜的是男主，2019年，是cql播出的那一年，可这两部剧放在一起，演出来确实是两种完全不同的风格，余生里的顾魏，是沉稳的，生人勿近的气场，后期掉入恋爱的小漩涡，那种略显稚嫩的小表情，让剧外的我们觉得真实又有趣，印象最深刻的是因为误会疏远女主，出门撞到女主假装打电话，进电梯后情绪立马转换，那个场景，让我深有感触（可能年少时期，有过同样的经历吧，哈哈哈）。
2、剧尾的小剧场，加分！不是说内容如何，而是两个人的表现形式很自然，就跟真正的情侣间打闹一样，你在笑她在闹，那样的感觉，特别的美好，每次的小剧场，都可以让屏幕前的我，不自觉的露出姨母笑……
3、最让我有感触的，应该是剧中的林老师和李女士，确切来说，是他们一家人之间的亲情。年轻时的爱情固然轰轰烈烈，但中年时的依赖和守护更让人羡慕。林老师再固执再强势，也抵挡不住李女士的眼泪，李女士再是柔弱，也用自己的方式撑起这个家。李老师，表面上对自己女儿从事的行业无比抵触，希望她可以踏踏实实的当个老师，其实也只是简单的希望自己的女儿可以安安稳稳的过这一生，但是，不管当着女儿的面有多反对，背后对自己女儿还是非常认可和骄傲的。我的眼泪，也全部奉献给了他们一家人之间的亲情。刚得知自己患癌偷偷从医院跑出来，被校校找到时固执的要吃肯德基、不肯去国外治病只是不想掏空了这个家，要给母女俩以后的生活最基本的保障、为了女儿有个真心相待的人好好照顾，在双方父母见面时放下自己以前的清高和骄傲，说出心底里对女儿从未表达过的肯定，让亲家父母接受和认可这门婚事、结婚前的试婚纱吃冰淇淋、每年一封的信……每个点都狠狠的戳中我。甚至让我幻想，男女主就算不在一起，也行，但是，林老师能不能身体康复呀？当然，我不是编剧，我就想想而已，如果编剧真改成我想的这样，可能，这部剧就没多少观众看了吧。
4、提到编剧，确实得夸夸，我不是书粉，只大致了解过一点，整体来说，剧版相比原著，还是成功的。
好啦，好好利用我这难得的颓废时间，继续追剧，五一快乐呀
（声明：纯路人观剧，只谈个人感受，没有优美的文采，不黑不吹，只聊剧，不上升演员本身，喜欢可看，不喜欢请忽略，谢谢[握手]）
2019年，cql 的爆，注定了《余生》的坎坷。从拍摄、杀青到定档，历经三年，不管谣传如何，对一部付诸那么多人心血的剧来说，播出，就已是完美的结局。
说说这部剧吧，作为我个人来说，暂时没有二刷的冲动，但偶尔视频平台刷到其中片段，也会觉得那些片段是有美好的，有好的也有不好的吧，如果要评分，十分制，那我给7分吧。先说减分项。
1、最初光看剧名和预告，高级感满满，而且医生和音乐家这两个职业，其实各自是可以有很多故事的，或激励，或感动，或体现人性的复杂。但是，整部剧下来，虽然剧中也设置了一些这样的情节，可我始终觉得那些情节说服力不强，似是为了存在而存在，很多时候没办法让人代入自己的情绪，比如顾魏差点被吊销行医执照那个事，他前面那么多集，都体现他是一个多么有担当有责任感的医生，结果，明知道医院因为他陷入舆论漩涡，自己也有各种证据证明自己是按照合理合法的流程做的，结果，他，一声不吭跑了？？？三十岁的人了，这个解决事情的逻辑，我不太能理解，特别是在女主莫名其妙骂了他一顿后又幡然醒悟，我……脑回路实在跟不上……当然，剧中还有不少其他地方也是存在逻辑问题的，就不一一列举了。
2、人物角色（特别是配角）不够饱满，故事情节不够丰富，这应该就是我没有二刷冲动的原因之一吧，没有让我想要再去细细回味一下。比如顾肖莫名其妙的回国（难道对他出国和回国，不能更有深度一点的圆回来？），学霸闺蜜和男友之间莫名其妙的矛盾爆发和后来莫名其妙的复合，之前那么多集我这个观众真的是没有觉得那个学霸男友对女朋友的要求有不满情绪的，直到他们矛盾爆发我才不得不被迫接受那些“伏笔”……
3、女主的服化道……嗯……可能，是2019年的剧吧，这部剧的服装，让我看到了当年另一部爆火的小甜剧中的影子……难道因为女主的设定都是大学时期？说真的，我不太能理解，作为音乐系高材生，对服装的审美和对音乐的审美有这么大的差距吗？女主是我一直很喜欢的一个演员，她的剧我基本都看了，这部剧过程中，除了第一点会让我暂停下来吐槽之外，就是女主偶尔的服装搭配了。（但是男主和女配的衣品都很棒。）
好了，现在来说说得分的点吧。
1、首先，必须认可的就是，男女主的颜，是很可的，很搭，当然，能够让人觉得搭，最主要的还是在于两个人的演技。女主的演技不用说，娱乐圈的“前辈”了，不管是什么样的情绪，都能切换自如，让人惊喜的是男主，2019年，是cql播出的那一年，可这两部剧放在一起，演出来确实是两种完全不同的风格，余生里的顾魏，是沉稳的，生人勿近的气场，后期掉入恋爱的小漩涡，那种略显稚嫩的小表情，让剧外的我们觉得真实又有趣，印象最深刻的是因为误会疏远女主，出门撞到女主假装打电话，进电梯后情绪立马转换，那个场景，让我深有感触（可能年少时期，有过同样的经历吧，哈哈哈）。
2、剧尾的小剧场，加分！不是说内容如何，而是两个人的表现形式很自然，就跟真正的情侣间打闹一样，你在笑她在闹，那样的感觉，特别的美好，每次的小剧场，都可以让屏幕前的我，不自觉的露出姨母笑……
3、最让我有感触的，应该是剧中的林老师和李女士，确切来说，是他们一家人之间的亲情。年轻时的爱情固然轰轰烈烈，但中年时的依赖和守护更让人羡慕。林老师再固执再强势，也抵挡不住李女士的眼泪，李女士再是柔弱，也用自己的方式撑起这个家。李老师，表面上对自己女儿从事的行业无比抵触，希望她可以踏踏实实的当个老师，其实也只是简单的希望自己的女儿可以安安稳稳的过这一生，但是，不管当着女儿的面有多反对，背后对自己女儿还是非常认可和骄傲的。我的眼泪，也全部奉献给了他们一家人之间的亲情。刚得知自己患癌偷偷从医院跑出来，被校校找到时固执的要吃肯德基、不肯去国外治病只是不想掏空了这个家，要给母女俩以后的生活最基本的保障、为了女儿有个真心相待的人好好照顾，在双方父母见面时放下自己以前的清高和骄傲，说出心底里对女儿从未表达过的肯定，让亲家父母接受和认可这门婚事、结婚前的试婚纱吃冰淇淋、每年一封的信……每个点都狠狠的戳中我。甚至让我幻想，男女主就算不在一起，也行，但是，林老师能不能身体康复呀？当然，我不是编剧，我就想想而已，如果编剧真改成我想的这样，可能，这部剧就没多少观众看了吧。
4、提到编剧，确实得夸夸，我不是书粉，只大致了解过一点，整体来说，剧版相比原著，还是成功的。
好啦，好好利用我这难得的颓废时间，继续追剧，五一快乐呀
✋热门推荐