#墨雅斋书画工作室[超话]##云逸书院##书法秘诀##千年典藏# 于右任丨晚清碑帖融合第一人
在金石学兴盛的清代，魏碑书法进入了书家们创作的视野，完成了从文字实用到自觉艺术审美的转换。呈现出风格多样、异彩纷呈的繁华局面，这与当时所倡导的书法批评、求变创新的观念直接相关，因而促使了清代魏碑书法风格的创新，出现了以邓石如、赵之谦、张裕钊、于右任为代表的四次重大转变，对楷书的发展做出了杰出贡献，使魏碑书法成为清代碑学书法中的一大重镇。

碑帖是中国书法的两大主要源流，各有所长。虽然长期以来帖学占主导地位，但碑帖融合都在悄悄地进行，直至晚清民国碑学兴起碑学的理论才得到真正的确立，碑帖融合逐渐成为一种新潮流，呈现出前所未有的新气象。 https://t.cn/RJw6uSC

不要把任何对画作文字的评价和批评甚至是针对作品批评作者本人都当作是对艺术创作自由的阉割，自由不是这么用的，每个人都有每个人的权利和利益，何况这次不是简单的三观出警问题，画这种画，既要自己的创作自由来讽刺侮辱其他人，又不许别人有批评自由来回击维护自己，请问你要的是哪国的自由，梦里的吗？[拜拜]

“艺术要的不是成形，而是成象”：

知识用来认识形，
悟识用来感知象，
艺术要的不是成形，
而是成象。

艺术成象。
汉字的书法达至极致。将文字作为艺术，
只有中国的书法，其他任何国家都是没有的。其原因是，汉字是一切形的象，它通过简化的手段，将形的本质抽离出来，形成概念。艺术由形到象，即由有到无，由色到空，中国书法提供了最好的范本和经验。
中国书法是最高的艺术。从这个意义而说，它的艺术成就远远高于绘画。可惜的是，
如今的书法只是在笔划上求变，而忘记了它的象。舍本而求末，舍源而逐流。

中国绘画在象上的追求，
八大山人成就最高，他是中国绘画史上的巅峰。八大一生，门前不必来车马，欲觅一个自在场头。笔墨穿形而过，道尽哀乐，意不在画。石涛称其金枝玉叶。