插画丨安娜·米尔（Anna Mill）

建筑学出身的伦敦艺术家安娜·米尔（Anna Mill）受其教育背景影响，喜欢将传统绘图技术带入复杂的叙事场景，在整体构图中营造强烈的透视感，以塑造某个时刻的特定环境或传达更深层次的时间流逝。

她与建筑师卢克·琼斯（Luke Jones）合作的图画小说《方眼》（Square Eyes）探索了城市数字化未来的可能性，在科幻之中呈现手工制作的温暖。

#Harper’s BAZAAR ART 插画#

#爱不释手的椅子们# | Pratone Chair，1966

1960 年代意大利激进设计运动作为对意大利动荡的政治和社会气候的回应而浮出水面。新兴设计师因其反设计文化革命而拒绝传统美学，这催生了一代艺术和建筑领域的创新者。这一运动的先驱者包括总部位于都灵的集体Gruppo Strum，他们以通过设计表现出激进主义而闻名。

Pratone 由 Gruppo Strum 的设计师 Giorgio Cerretti、Piero Derossi 和 Riccardo Rosso 于 1966 年设计，本身就是他们反消费主义意识形态的表达。创造一件家具，从定义上讲，它违背了视觉吸引力的目的，象征着虚荣和消费者自我放纵的文化。他们于 1971 年聘请意大利座椅和家具制造商 Gufram 将艺术带入生活。他们对传统躺椅的非传统现代主义风格颠覆了 70 年代室内设计的现状。通过将波普艺术的趣味性与卡通般的人造草重新想象结合起来，它代表着将户外带入室内——许多设计师试图融入这一愿景。

它具有 42 个手工组装的聚氨酯泡沫钉，呈鲜艳的绿色，涂有 Gufram 的专利 Guflac 涂层 - 赋予皮革外观，同时保持其柔软性、灵活性和耐用性，可用作躺椅。 2016 年，为了纪念 Gufram 成立 50 周年，推出了一款名为“The Nordic Pratone”的全白版本，限量 50 枚。作为他们第一个也是唯一一个受斯堪的纳维亚影响的产品，它打破了斯堪的纳维亚极简主义设计在全球的主导地位。

除了在世界各地的展览中展出外，这把椅子还被列入Vitra设计博物馆的 100 件设计历史杰作，售价高达 12,000 英镑。通过椅子、雕塑家和艺术家建立他的艺术，Cary Fagan 引用 Pratone 作为最引人注目的设计作品之一，在谈到激进运动时，他说:“如果你可以人为地取代大自然，它会是什么样子？”

#家居# #家具设计#

因为和艺术家江衡老师合作，结识了“一幅画”画廊的美女老板Nancy。在成为合作伙伴之前，她早已是蹀愫的忠粉。这位原本连美貌都可以不靠就能躺赢人生的姑娘，却选择了为艺术梦想拼搏，开设“一幅画”咖啡画廊。将艺术带入生活空间，让更多的人喝杯咖啡就有机会欣赏画作，还扶持年轻画家开设展览。这真的是优雅生活着的女性，真的拥有一份向上的柔韧能量。我们彼此欣赏对方为了梦想而奋斗的模样。这是Nancy亲手做的“流体熊”送给我当礼物，很有趣。她建议我，把对蹀愫的情怀更多的告诉像她一样的用户，这样可以把这份柔韧的能量传递给更多的人。我想虽然自己没有一颗当网红的心，但如果我们对梦想的坚持真的传递一丝正能量，或许真是一份美好的事情。