6月备受关注的国产剧可以说是一波又一波,正在热播的古装剧《梦华录》一开播就盘活了古偶市场,引发了全网讨论。结果到了6月中旬,又上线了悬疑力作《回廊亭》以及偶像剧天后重出江湖的《遇见·璀璨的你》。
从热度来看,这些剧因为人气演员的加持,未播先火,但是还有一部分作品,没有太高的热度,但却展现了不错的品质。这部剧就是积压了近6年的都市情感大剧《从爱情到幸福》。
和其他作品一样,《从爱情到幸福》也是一部主演阵容相当给力的作品,但可惜这部剧因为时间过于久远,所以剧方的宣传也干脆摆烂,不仅裸宣上线,就连主演的参与感都不是很高。
但令人惊喜的是,《从爱情到幸福》在剧情内容上充斥着矛盾狗血的戏剧化情节,光看预告就让观众停不下来。
看点密集,内容丰富,三角恋重出江湖却清醒脱俗
如今观众看剧的几大雷点,遇到就是灾难。像是雌竞、恋爱脑、三角恋、矫情做作的堕落都一踩一个雷,遇到就能轰得观众眼冒金星的程度。但《从爱情到幸福》,恰好把所有泪点都集齐了。
剧中主要讲述的是女人的成长故事,父母眼中的乖乖女沈宇和性格泼辣的顾晓薇爱上同一个才华横溢的男人。而这个牵动两个女人的心的男人,其实是全校女生的崇拜对象,只是因为父亲非法集资,无奈断送了自己接受高等教育的机会。
在剧情里,沈宇为男主华韦林在胳膊上烫烟头疤痕,顾晓薇为了华韦林与家里人闹翻,和不三不四的地痞流氓鬼混,她用自我堕落的方式报复父亲对华韦林人生间接的影响。
而在之后的故事里,华韦林与顾晓薇分手,爱上了后来居上的沈宇。而一直以来,顾晓薇都没有放弃对华韦林的追逐,她用自己的感情绑架华韦林,成为沈宇和华韦林感情中的威胁者。
简单来看,《从爱情到幸福》充满着狗血的味道,但是却有着古早都市情感剧里激烈的矛盾,一旦点开就完全停不下来。
比如在首播的内容里,姚笛饰演的沈宇直来跳火车追男主,这些角色身上为爱奋不顾身的选择或许不太符合现代年轻人的爱情观,但却给了剧情十足的戏剧张力。
可惜的是,《从爱情到幸福》毕竟是一部6年前的作品,作品的画质以及服化道都有明显的岁月痕迹。不过透过这部6年前的作品,观众也完全能get到主演青涩活力的一面。
姚笛演技灵气十足,李沁突破荧幕印象
其实观众对姚笛的印象一直是大眼萌妹,她特别适合北京小妞的设定,也经常在都市题材里惊艳观众。而在《从爱情到幸福》这部剧里,姚笛饰演的沈宇是个长相乖乖女,但在感情上勇气十足的女性形象。
剧中,姚笛有不少爆发力很强的高光戏,比如不顾形象地嘶吼,露出额头青筋的大哭,这些情绪激动的戏其实都把年轻人敢爱敢恨的一面展现地淋漓尽致。
更重要的是,姚笛完全演出了人物在不同阶段的层次,和华韦林热恋的时候,姚笛的眼睛里流露的全是爱意,她忍痛烫疤,为爱跳车。
最后终于和华韦林结婚,但却在一次次的信任坍塌里失望、心碎,决定离婚的时候,姚笛的眼神中已经没有了少女的期待,只剩下被感情折磨得无奈。
至于演员李沁,更是带给观众十足的惊喜。剧中她饰演的顾晓薇经历了太多狗血的事情。她与男主热恋,但却因为父亲不得不和男主分手。好不容易等到男主离婚,并再次接受了自己,却被查明患上了乳腺癌,自卑到离男主而去。
虽然在顾晓薇的人生中半路杀出来的朱铁四,给了她从未有过并且毫无条件的爱,但顾晓薇曾经经历过的一切,都给这个角色渲染了悲剧的底色。
更重要的是,李沁在荧幕上的形象其实一直都是温婉大气型的。尤其是《庆余年》中的鸡腿菇娘,灵动温柔,几乎是男性观众心中的白月光天花板。但在《从爱情到幸福》中,李沁走上了狂拽酷炫的路线,为了报复自己的父亲,自甘堕落,在酒吧游走在各种男人之间,期间还怀上了不知道谁的孩子,气的老爹差点吐血。
剧中有一幕就是李沁和一个比自己壮很多的男人发生冲突,力量比不过的李沁,干脆把男人扑在地上,对着他的耳朵就是狠狠一口。再爬起来的时候,她嘴角还渗着血,眼里的狠劲儿有些不顾后果的气场,看得观众起了一身鸡皮疙瘩。
在角色塑造上,姚笛和李沁的发挥都和后期两人的表演风格完全不同。这种风格在古早的影视剧里非常盛行,与狗血冲突激烈的剧情也有着很高的适配度。
简单来讲,两人演技一流,只是表现形式与如今市面上的评判标准完全不同。但可以肯定的是,她们对人物的塑造是深入灵魂的。
当然,《从爱情到幸福》本身是一部全靠剧情看点支撑的作品,狗血的故事线,激烈的情感线,甚至有些突破三观的感情经历,才是支撑角色设定的基础。所以角色本身的问题,和演员的演技关联不大。能接受这种风格的观众,绝对会爱上这部剧的突破情感尺度的“狗血”。
最后,笔者想说影视剧的快速发展才是造成影视剧在不同时期差异巨大的原因。《从爱情到幸福》放在6年前,就是一部品质过关的作品。如今观众能不能接受这部作品很难受,但在剧中我们的确可以感受到剧方和主创人员的付出的心血和诚意。
而事实也证明,只要作品够用心,哪怕是服装过时、剧情狗血,也会展现出不错的质感。而笔者也希望,观众能给这部压箱底的“老古董”一次机会,让它从鲜为人知的困境走出来,被更多观众看到。
从热度来看,这些剧因为人气演员的加持,未播先火,但是还有一部分作品,没有太高的热度,但却展现了不错的品质。这部剧就是积压了近6年的都市情感大剧《从爱情到幸福》。
和其他作品一样,《从爱情到幸福》也是一部主演阵容相当给力的作品,但可惜这部剧因为时间过于久远,所以剧方的宣传也干脆摆烂,不仅裸宣上线,就连主演的参与感都不是很高。
但令人惊喜的是,《从爱情到幸福》在剧情内容上充斥着矛盾狗血的戏剧化情节,光看预告就让观众停不下来。
看点密集,内容丰富,三角恋重出江湖却清醒脱俗
如今观众看剧的几大雷点,遇到就是灾难。像是雌竞、恋爱脑、三角恋、矫情做作的堕落都一踩一个雷,遇到就能轰得观众眼冒金星的程度。但《从爱情到幸福》,恰好把所有泪点都集齐了。
剧中主要讲述的是女人的成长故事,父母眼中的乖乖女沈宇和性格泼辣的顾晓薇爱上同一个才华横溢的男人。而这个牵动两个女人的心的男人,其实是全校女生的崇拜对象,只是因为父亲非法集资,无奈断送了自己接受高等教育的机会。
在剧情里,沈宇为男主华韦林在胳膊上烫烟头疤痕,顾晓薇为了华韦林与家里人闹翻,和不三不四的地痞流氓鬼混,她用自我堕落的方式报复父亲对华韦林人生间接的影响。
而在之后的故事里,华韦林与顾晓薇分手,爱上了后来居上的沈宇。而一直以来,顾晓薇都没有放弃对华韦林的追逐,她用自己的感情绑架华韦林,成为沈宇和华韦林感情中的威胁者。
简单来看,《从爱情到幸福》充满着狗血的味道,但是却有着古早都市情感剧里激烈的矛盾,一旦点开就完全停不下来。
比如在首播的内容里,姚笛饰演的沈宇直来跳火车追男主,这些角色身上为爱奋不顾身的选择或许不太符合现代年轻人的爱情观,但却给了剧情十足的戏剧张力。
可惜的是,《从爱情到幸福》毕竟是一部6年前的作品,作品的画质以及服化道都有明显的岁月痕迹。不过透过这部6年前的作品,观众也完全能get到主演青涩活力的一面。
姚笛演技灵气十足,李沁突破荧幕印象
其实观众对姚笛的印象一直是大眼萌妹,她特别适合北京小妞的设定,也经常在都市题材里惊艳观众。而在《从爱情到幸福》这部剧里,姚笛饰演的沈宇是个长相乖乖女,但在感情上勇气十足的女性形象。
剧中,姚笛有不少爆发力很强的高光戏,比如不顾形象地嘶吼,露出额头青筋的大哭,这些情绪激动的戏其实都把年轻人敢爱敢恨的一面展现地淋漓尽致。
更重要的是,姚笛完全演出了人物在不同阶段的层次,和华韦林热恋的时候,姚笛的眼睛里流露的全是爱意,她忍痛烫疤,为爱跳车。
最后终于和华韦林结婚,但却在一次次的信任坍塌里失望、心碎,决定离婚的时候,姚笛的眼神中已经没有了少女的期待,只剩下被感情折磨得无奈。
至于演员李沁,更是带给观众十足的惊喜。剧中她饰演的顾晓薇经历了太多狗血的事情。她与男主热恋,但却因为父亲不得不和男主分手。好不容易等到男主离婚,并再次接受了自己,却被查明患上了乳腺癌,自卑到离男主而去。
虽然在顾晓薇的人生中半路杀出来的朱铁四,给了她从未有过并且毫无条件的爱,但顾晓薇曾经经历过的一切,都给这个角色渲染了悲剧的底色。
更重要的是,李沁在荧幕上的形象其实一直都是温婉大气型的。尤其是《庆余年》中的鸡腿菇娘,灵动温柔,几乎是男性观众心中的白月光天花板。但在《从爱情到幸福》中,李沁走上了狂拽酷炫的路线,为了报复自己的父亲,自甘堕落,在酒吧游走在各种男人之间,期间还怀上了不知道谁的孩子,气的老爹差点吐血。
剧中有一幕就是李沁和一个比自己壮很多的男人发生冲突,力量比不过的李沁,干脆把男人扑在地上,对着他的耳朵就是狠狠一口。再爬起来的时候,她嘴角还渗着血,眼里的狠劲儿有些不顾后果的气场,看得观众起了一身鸡皮疙瘩。
在角色塑造上,姚笛和李沁的发挥都和后期两人的表演风格完全不同。这种风格在古早的影视剧里非常盛行,与狗血冲突激烈的剧情也有着很高的适配度。
简单来讲,两人演技一流,只是表现形式与如今市面上的评判标准完全不同。但可以肯定的是,她们对人物的塑造是深入灵魂的。
当然,《从爱情到幸福》本身是一部全靠剧情看点支撑的作品,狗血的故事线,激烈的情感线,甚至有些突破三观的感情经历,才是支撑角色设定的基础。所以角色本身的问题,和演员的演技关联不大。能接受这种风格的观众,绝对会爱上这部剧的突破情感尺度的“狗血”。
最后,笔者想说影视剧的快速发展才是造成影视剧在不同时期差异巨大的原因。《从爱情到幸福》放在6年前,就是一部品质过关的作品。如今观众能不能接受这部作品很难受,但在剧中我们的确可以感受到剧方和主创人员的付出的心血和诚意。
而事实也证明,只要作品够用心,哪怕是服装过时、剧情狗血,也会展现出不错的质感。而笔者也希望,观众能给这部压箱底的“老古董”一次机会,让它从鲜为人知的困境走出来,被更多观众看到。
#电视剧梦华录[超话]##梦华录#
无意点到辣鸡桶[拜拜]本来打了负分,后来发现他会删评论,想想算了。在晋江无人问津比负分还要令人难受。
然后发现不知道什么时候,全网好像都在骂,夸的人也会被骂。
图三是绿江的论坛,点进去全部是骂的,最顶上说被删的是一个夸的贴,我早上看到过,晚点我再搜没有了。
图四是一些外网的网友讨论,说实话一部剧有优点有缺点很正常,互相尊重讨论真的可以,但是这里全部都是网暴[微笑]从导演编剧演员剧评的素人到观众都被人往死里骂[吐]
真的不明白为什么观众也被骂,要是我没有看过剧,我真的会被全网的黑评带跑[拜拜]
编剧已经被网暴到销号
这个追剧环境真的太难受,这还是我第一次追剧。
B站我还留着,开着会员只想看齐木跟家教,偶而负能量爆棚我就看一下。
最后自己跨一下
无意点到辣鸡桶[拜拜]本来打了负分,后来发现他会删评论,想想算了。在晋江无人问津比负分还要令人难受。
然后发现不知道什么时候,全网好像都在骂,夸的人也会被骂。
图三是绿江的论坛,点进去全部是骂的,最顶上说被删的是一个夸的贴,我早上看到过,晚点我再搜没有了。
图四是一些外网的网友讨论,说实话一部剧有优点有缺点很正常,互相尊重讨论真的可以,但是这里全部都是网暴[微笑]从导演编剧演员剧评的素人到观众都被人往死里骂[吐]
真的不明白为什么观众也被骂,要是我没有看过剧,我真的会被全网的黑评带跑[拜拜]
编剧已经被网暴到销号
这个追剧环境真的太难受,这还是我第一次追剧。
B站我还留着,开着会员只想看齐木跟家教,偶而负能量爆棚我就看一下。
最后自己跨一下
本文仅为个人看法,就是作为纯粹一爱看偶像剧的 微不足道的小观众的个人看法。
接受讨论,拒绝吵架。
说实话,我挺为刘亦菲可惜的。 或者说,挺为那个爱看她演偶像剧的自己可惜 的。 (这句是表达重点重点重点。) 不是可惜她什么演技没有进步啊、依旧是花瓶 型不成功等等。 而是身为观众,可惜她有这样一张脸,却没有清晰 的职业规划,也没有清晰的自我认知,自2006《神 雕侠侣》小龙女之后,长达十六年里,就没再演过 电视剧了。
啊。她这张脸,是多么适合演各式各样的偶像剧啊,不 论是古偶还是现偶。 很多明星火了以后,首选的职业方向是[转型]。 会急于优先选择所谓的有质量的现实题材、获奖概 率更大的文艺类型,图一个好口碑好名声,也是对 外证明自己。当然也可能是因为缺乏安全感(毕竟 吃青春饭)、早早考虑后路。 对外说着好听的原因、私心里的真实想法不一而 足。但总而言之,这些火起来的明星,绝大多数都 会优先考虑大电影、大导演、大制作、现实片、文 艺片,需要听起来“高大上、有质感”,对外的名声 是“求进步”。反正恨不得马上与能让他们火起来、 获得巨大流量的“低端、庸俗、毫无口碑”的小破偶 像剧划清界限。官方说法是挑战自己、提高自己, 实际上翻译过来大概是“瞧不上”吧。 但很少有人想得开,转型并非容易,也不是每 人都适合那碗饭的。转型也需要运气,但不是所有 欲转型的明星,都有那份运气。 而刘亦菲,就是最早转型、但又没转型成功的演员 之一。
刘亦菲自2003年《金粉世家》崭露头角/大火。讲 真,白秀珠Q人设并不讨喜,蛮横无理又是女二 讨喜人设是女一冷清秋。在女一人设尤其讨喜的情 况下,演技当时非常稚嫩、甚至很多情节表演刻 意、人设还不讨喜的情况下,饰演女二号白秀珠的 刘亦菲能火,靠的就是脸。出场惊艳,一颦一笑一 转身,脸漂亮、身材好,观众认识了她。 之后的赵灵儿、王语嫣、小龙女,演技有提高 吗?未见。但就是青春好看本色出演,观众不出 戏,还爱看。 她这张脸,就是很适合偶像剧。 很多一见钟情、几个优秀男人同时喜欢女一号的剧 情,她的脸摆这儿,就相对更有说服力。 说实话,或许zz不zq,但是我内心真实想法,我对 她的表演甚至没啥期待,她就靠着这张脸,本色出 演就行了,我不出戏。 她仅有的几部作品,我也没见到啥演技,不也 记忆滤镜和传说了么。 但是,她一头扎进大电影里出不来了。在各式各样 的大导演、大制作、大演员的片子里,演各式各样 的镶边花瓶。美则美矣,剧情不好看,戏眼也不在 她身上,口碑还不好。
仅有的几部为她量身定做的电影,比如《第三种爱 情》《露水红颜》,票房口碑也都一般般。 而偶像剧场少了一个大美女,就只能剪辑她各式各 样的大电影的镜头,变成b站up的串场素材。
兜兜转转,十多年过去了,35岁的她又回来演偶像 剧了。(拍摄时不到35,应为33-34。) (梦华录》里,她颜值仍在,但到底也能看出来老 了,不比20来岁的她颜值正盛。 而她在《梦华录》里的演技和台词呢?我虽仍是不 出戏,但她却仍旧未见进步,一如从前。 这十多年,作为她自己,她可能在各式各样的大电 影里玩儿的很开心。但是作为一张喜欢她脸的观 众,却很是可惜。 我作为观众,真的想说,不要瞧不起偶像剧。 要承认,它的确市场占比大,能捧人。 杨幂、赵丽颖、冯绍峰、胡歌、刘诗诗、唐嫣,均 火自古偶。 刘亦菲虽成名于《金粉世家》,但地位巩固也是 《仙剑 一》
甚至我一直觉得,关于题材,市场评价也有失偏 颇。一直以来,(古装)偶像题材评价都不好。当 然其中一个原因是,它题材简单剧情简单,也不反 应什么深刻内涵揭示什么深刻主题,它不深刻。
但 另一个原因是,很多(古装)偶像“制作粗糙,质量 差,人设逻辑故事走向都不合理”,这样的[质量差 的成品]数量多了,影响了(古装)偶像题材的口 碑。 事情上,与现实题材、正剧题材一样,我心里的 (古装)偶像,也就是题材类型的一种。在影视剧 题材里类别不同而已,但它不是“低人一等”的题材 类别。偶像剧制作好了,能把恋爱谈好,人物合理 的虐恋,人物合理的甜向互动,也很难。
但总归,因为(古装)偶像题材口碑不好,所以观 众会骂,演员会瞧不上。通过古偶出来的成名演 员,一旦完成了“出名”使命,第一反应就是转战现 实题材/正剧题材/大荧幕,觉得这才是[正儿八 经]的职业规划路子,否则都对不起自己的[已成 名]。 这样选择当然也没什么不对。 但,不得不说,演员本人也得衡量衡量自己的特 长、能力和斤两。而且,这里面也充满了玄学的运 气因素。
演员的黄金期,尤其是女演员的黄金期,最珍贵的 也就那几年,不论是任何题材,电影或是电视剧网 剧。 刘亦菲的颜值虽抗打,可35的她,颜值就是不如20 几岁的她。 我没有干涉(也无权干涉,就是一贼普通小观众而 已)、吐槽/嘲笑任何人职业规划的意思。因为我也 理解任何职业的任何人都[想更好]的心理,何况 我也没那个资格。 只是我觉得,在做职业规划的时候,要综合考量各 种因素,也要对自己有清晰的认知。毕竟不论演什 么类型的题材(也包括电影,电视剧,网剧),黄 金期也就是到30岁左右,撑死到35岁左右。 人,只有一次。“想更好”人之常情,但“认清自己”也 很重要。 但,说到底,这东西也充满玄学。事后分析有马后 炮嫌疑。 总之,身为普通小观众,我是喜欢古偶/偶像题材 的。我只希望这题材[粗糙制作]能少点,人物故 事逻辑能立得住点,制作能用心点,口碑能好点。 也不至于不论是观众,还是演员,还是制片方, 听说这类题材,便刻板印象打标签[烂剧)。
也不至于 (爱好这类题材的)观众在网上羞于承认 自己的真实喜好,显得自己很没文化很low的样子。 也不至于演员一红,便完全不考虑自身具体实际情 况,不作任何分析,立刻撒丫子逃离这类题材,生 怕耽误了自己的职业发展。(也生怕别人说自己 [不求上进),显得自己很low很圈钱很没有职业追 求的样子。) 期待有一天,适合的人可以经过仔细冷静分析权 衡,再选择适合自己的职业路线。 期待(古装)偶像题材越来越好,更重视质量和口 碑, (古装)偶像市场也能良性循环。 补充: 倒是第一次在知乎上见识到了刘亦菲粉丝的力量。 果然是赵丽颖、杨幂粉丝所不及的 (至少知乎 Y 此) 反而和各种正当红小鲜肉的粉丝们有的一拼。 但是非把刘亦菲吹成“追求艺术”的艺术家,大可不 必了。
接受讨论,拒绝吵架。
说实话,我挺为刘亦菲可惜的。 或者说,挺为那个爱看她演偶像剧的自己可惜 的。 (这句是表达重点重点重点。) 不是可惜她什么演技没有进步啊、依旧是花瓶 型不成功等等。 而是身为观众,可惜她有这样一张脸,却没有清晰 的职业规划,也没有清晰的自我认知,自2006《神 雕侠侣》小龙女之后,长达十六年里,就没再演过 电视剧了。
啊。她这张脸,是多么适合演各式各样的偶像剧啊,不 论是古偶还是现偶。 很多明星火了以后,首选的职业方向是[转型]。 会急于优先选择所谓的有质量的现实题材、获奖概 率更大的文艺类型,图一个好口碑好名声,也是对 外证明自己。当然也可能是因为缺乏安全感(毕竟 吃青春饭)、早早考虑后路。 对外说着好听的原因、私心里的真实想法不一而 足。但总而言之,这些火起来的明星,绝大多数都 会优先考虑大电影、大导演、大制作、现实片、文 艺片,需要听起来“高大上、有质感”,对外的名声 是“求进步”。反正恨不得马上与能让他们火起来、 获得巨大流量的“低端、庸俗、毫无口碑”的小破偶 像剧划清界限。官方说法是挑战自己、提高自己, 实际上翻译过来大概是“瞧不上”吧。 但很少有人想得开,转型并非容易,也不是每 人都适合那碗饭的。转型也需要运气,但不是所有 欲转型的明星,都有那份运气。 而刘亦菲,就是最早转型、但又没转型成功的演员 之一。
刘亦菲自2003年《金粉世家》崭露头角/大火。讲 真,白秀珠Q人设并不讨喜,蛮横无理又是女二 讨喜人设是女一冷清秋。在女一人设尤其讨喜的情 况下,演技当时非常稚嫩、甚至很多情节表演刻 意、人设还不讨喜的情况下,饰演女二号白秀珠的 刘亦菲能火,靠的就是脸。出场惊艳,一颦一笑一 转身,脸漂亮、身材好,观众认识了她。 之后的赵灵儿、王语嫣、小龙女,演技有提高 吗?未见。但就是青春好看本色出演,观众不出 戏,还爱看。 她这张脸,就是很适合偶像剧。 很多一见钟情、几个优秀男人同时喜欢女一号的剧 情,她的脸摆这儿,就相对更有说服力。 说实话,或许zz不zq,但是我内心真实想法,我对 她的表演甚至没啥期待,她就靠着这张脸,本色出 演就行了,我不出戏。 她仅有的几部作品,我也没见到啥演技,不也 记忆滤镜和传说了么。 但是,她一头扎进大电影里出不来了。在各式各样 的大导演、大制作、大演员的片子里,演各式各样 的镶边花瓶。美则美矣,剧情不好看,戏眼也不在 她身上,口碑还不好。
仅有的几部为她量身定做的电影,比如《第三种爱 情》《露水红颜》,票房口碑也都一般般。 而偶像剧场少了一个大美女,就只能剪辑她各式各 样的大电影的镜头,变成b站up的串场素材。
兜兜转转,十多年过去了,35岁的她又回来演偶像 剧了。(拍摄时不到35,应为33-34。) (梦华录》里,她颜值仍在,但到底也能看出来老 了,不比20来岁的她颜值正盛。 而她在《梦华录》里的演技和台词呢?我虽仍是不 出戏,但她却仍旧未见进步,一如从前。 这十多年,作为她自己,她可能在各式各样的大电 影里玩儿的很开心。但是作为一张喜欢她脸的观 众,却很是可惜。 我作为观众,真的想说,不要瞧不起偶像剧。 要承认,它的确市场占比大,能捧人。 杨幂、赵丽颖、冯绍峰、胡歌、刘诗诗、唐嫣,均 火自古偶。 刘亦菲虽成名于《金粉世家》,但地位巩固也是 《仙剑 一》
甚至我一直觉得,关于题材,市场评价也有失偏 颇。一直以来,(古装)偶像题材评价都不好。当 然其中一个原因是,它题材简单剧情简单,也不反 应什么深刻内涵揭示什么深刻主题,它不深刻。
但 另一个原因是,很多(古装)偶像“制作粗糙,质量 差,人设逻辑故事走向都不合理”,这样的[质量差 的成品]数量多了,影响了(古装)偶像题材的口 碑。 事情上,与现实题材、正剧题材一样,我心里的 (古装)偶像,也就是题材类型的一种。在影视剧 题材里类别不同而已,但它不是“低人一等”的题材 类别。偶像剧制作好了,能把恋爱谈好,人物合理 的虐恋,人物合理的甜向互动,也很难。
但总归,因为(古装)偶像题材口碑不好,所以观 众会骂,演员会瞧不上。通过古偶出来的成名演 员,一旦完成了“出名”使命,第一反应就是转战现 实题材/正剧题材/大荧幕,觉得这才是[正儿八 经]的职业规划路子,否则都对不起自己的[已成 名]。 这样选择当然也没什么不对。 但,不得不说,演员本人也得衡量衡量自己的特 长、能力和斤两。而且,这里面也充满了玄学的运 气因素。
演员的黄金期,尤其是女演员的黄金期,最珍贵的 也就那几年,不论是任何题材,电影或是电视剧网 剧。 刘亦菲的颜值虽抗打,可35的她,颜值就是不如20 几岁的她。 我没有干涉(也无权干涉,就是一贼普通小观众而 已)、吐槽/嘲笑任何人职业规划的意思。因为我也 理解任何职业的任何人都[想更好]的心理,何况 我也没那个资格。 只是我觉得,在做职业规划的时候,要综合考量各 种因素,也要对自己有清晰的认知。毕竟不论演什 么类型的题材(也包括电影,电视剧,网剧),黄 金期也就是到30岁左右,撑死到35岁左右。 人,只有一次。“想更好”人之常情,但“认清自己”也 很重要。 但,说到底,这东西也充满玄学。事后分析有马后 炮嫌疑。 总之,身为普通小观众,我是喜欢古偶/偶像题材 的。我只希望这题材[粗糙制作]能少点,人物故 事逻辑能立得住点,制作能用心点,口碑能好点。 也不至于不论是观众,还是演员,还是制片方, 听说这类题材,便刻板印象打标签[烂剧)。
也不至于 (爱好这类题材的)观众在网上羞于承认 自己的真实喜好,显得自己很没文化很low的样子。 也不至于演员一红,便完全不考虑自身具体实际情 况,不作任何分析,立刻撒丫子逃离这类题材,生 怕耽误了自己的职业发展。(也生怕别人说自己 [不求上进),显得自己很low很圈钱很没有职业追 求的样子。) 期待有一天,适合的人可以经过仔细冷静分析权 衡,再选择适合自己的职业路线。 期待(古装)偶像题材越来越好,更重视质量和口 碑, (古装)偶像市场也能良性循环。 补充: 倒是第一次在知乎上见识到了刘亦菲粉丝的力量。 果然是赵丽颖、杨幂粉丝所不及的 (至少知乎 Y 此) 反而和各种正当红小鲜肉的粉丝们有的一拼。 但是非把刘亦菲吹成“追求艺术”的艺术家,大可不 必了。
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