王伟：不负这身白衣
“王大夫，您这复位手法比机器还精准，每次您给我做完康复，我一点儿眩晕的感觉都没有了，倍儿舒服。”听着患者的话，王伟为患者的康复而感到无比高兴。
王伟是红桥区医院神经内外科主任，主要从事神经科多发病诊治，从事神经内外科临床工作20年来，他潜心研究脑血管病及头痛疾病的诊断，不断提升专业技术水平，目前已是红桥医院神经内外科一张闪亮的名片。
病人的“启明星”
“我也不指望能在您这儿看好，熟人推荐来的，反正多这一次不多。”这是王伟初次接诊患者小李时，小李说的第一句话。原来，2019年，小李曾遭遇车祸，出院后时不时头晕，为此辗转了四五家医院，被一致诊断为头外伤综合征，可治疗3个多月仍不见好转。“我都不信大夫了，光脑部和颈椎的核磁，我就做了四五次，说的都一样，但这病还是没治好。”后来，经不住朋友的劝说和推荐，小李特地从外地来到天津，找到了王伟。“撞撞运气吧，估计也没戏。”小李想。
果然，经过一番检查，王伟初步结论和之前几家医院相差无几，看着诊断结果，小李失望地离开了。
然而，事情并没有就此结束。小李走后，王伟结合她车祸创伤情况，再次细致反复地分析了小李的病情，并翻阅多个相似病例以及相关资料，把所有可能导致头晕的病因又都重新梳理、筛选、研判了一遍，终于，一个月后，他有了一个新发现——患者有可能是创伤性耳石症，“因为前庭结构紊乱导致表现出的症状不典型，很容易误导我们。”王伟立即联系了小李，经过第二次复查后，结果与王伟判断一致，王伟随即为她安排了第一次耳石症手法复位，小李眩晕感当场减轻，她激动地说：“王大夫，真的太谢谢你了，我还以为我就这么晕晕乎乎过一辈子呢。”
从一周一次治疗，到一个月一次复查，再到半年后小李的眩晕彻底痊愈。“王大夫，谢谢您让我在久治不愈的失望中看到希望，您的专业技术让我放心，而您的医者仁心，更让我安心。”这是小李离开天津时说的最后一句话。
同事的“主心骨”
“王主任，您快来卒中中心这里，有一对母女在溶栓问题上吵起来了，我们没辙了。”晚上11点，王伟接到同事电话，匆匆赶往医院。“这种问题很常见，静脉溶栓治疗有出血风险，可是不做后遗症会增大，家属意见相左，很容易延误黄金救治时间。”王伟说。
“如果溶栓中出血怎么办，谁承担后果？”“那如果不做，万一后期瘫在床上不能动怎么办？”病房外，母女俩你一言我一语吵得不可开交。“安排里面做好一切溶栓准备，只要家属签字，立刻进行注射。”王伟对同事说，时间紧迫，一定分秒必争，不怕做无用的准备，千万别耽误时间。王伟找到家属，耐心地向她们分析溶栓治疗利弊和治疗后的恢复情况，但是母女俩一瞬间没了主意，王伟心急如焚，为了让她们直观清晰地对比溶栓前后恢复效果，半夜11点多，王伟硬着头皮拨通了以前他治疗过的两位病人家属的电话，要来了如今的生活视频和照片，看到其他患者的“现身说法”，母女俩终于统一意见，决定为病人进行静脉溶栓治疗。
“碰见这种情况，我就束手无策，说多了怕家属说我们代替他们做决定，不说又不行，看着宝贵的时间一分一秒过去，左右为难，这时候我就找王主任，都能解决。”王伟的同事说，神经内外科有一条默契：疑难杂症找主任、急事难事找主任、有事没事找主任。
业务的“领头羊”
“你好，年轻人，麻烦帮我看看，这个科怎么走，我这眼神不好，指示牌看不清楚。”一位大爷手里拿着四五个科室的挂号单在医院大厅逢人便问。王伟好奇上前询问，“大爷，您怎么挂这么多号啊？”大爷说，头晕也不知道挂哪个科，索性把相关的几个科室都挂一遍。这件事让王伟很触动，“头晕眩晕患者多，发病诱因多，涉及科室多，看病挂号难。”王伟说，从那时起，他就暗下决心，好好提高技术水平，将来打造个一站式门诊。
2018年初，王伟带头在红桥医院开设了“头晕眩晕门诊”，可是随之而来新科室信任度低、知名度低、病人少的问题让他犯了难。王伟深知，病人的口碑就是最好的宣传，为此，他专门建立了病人微信群，在群里普及健康知识，解答头晕眩晕方面问题，同时利用社区宣教，扩大科室影响力，凭借暖心的服务和高超的技术，王伟有了一批“粉丝”。
病人多了，医生不够了，王伟就组织院内相关科室开展宣教培训和实战演练，并进社区卫生服务中心开展“传帮带”活动，“我要确保各科室每个治疗组都能熟练掌握眩晕患者的鉴别诊断和相关检查设备的操作。”王伟说，只有这样，病人才能享受到快速、优质的医疗服务。
现在红桥医院头晕眩晕门诊已经成为区内特色专科门诊，红桥医院也成为了天津市同级医院中首家开设此门诊的医院。而王伟，依旧像20年前刚入职一样，满怀信心和力量，生动诠释和践行着医者的使命和担当，初心不改！
“王大夫，您这复位手法比机器还精准，每次您给我做完康复，我一点儿眩晕的感觉都没有了，倍儿舒服。”听着患者的话，王伟为患者的康复而感到无比高兴。
王伟是红桥区医院神经内外科主任，主要从事神经科多发病诊治，从事神经内外科临床工作20年来，他潜心研究脑血管病及头痛疾病的诊断，不断提升专业技术水平，目前已是红桥医院神经内外科一张闪亮的名片。
病人的“启明星”
“我也不指望能在您这儿看好，熟人推荐来的，反正多这一次不多。”这是王伟初次接诊患者小李时，小李说的第一句话。原来，2019年，小李曾遭遇车祸，出院后时不时头晕，为此辗转了四五家医院，被一致诊断为头外伤综合征，可治疗3个多月仍不见好转。“我都不信大夫了，光脑部和颈椎的核磁，我就做了四五次，说的都一样，但这病还是没治好。”后来，经不住朋友的劝说和推荐，小李特地从外地来到天津，找到了王伟。“撞撞运气吧，估计也没戏。”小李想。
果然，经过一番检查，王伟初步结论和之前几家医院相差无几，看着诊断结果，小李失望地离开了。
然而，事情并没有就此结束。小李走后，王伟结合她车祸创伤情况，再次细致反复地分析了小李的病情，并翻阅多个相似病例以及相关资料，把所有可能导致头晕的病因又都重新梳理、筛选、研判了一遍，终于，一个月后，他有了一个新发现——患者有可能是创伤性耳石症，“因为前庭结构紊乱导致表现出的症状不典型，很容易误导我们。”王伟立即联系了小李，经过第二次复查后，结果与王伟判断一致，王伟随即为她安排了第一次耳石症手法复位，小李眩晕感当场减轻，她激动地说：“王大夫，真的太谢谢你了，我还以为我就这么晕晕乎乎过一辈子呢。”
从一周一次治疗，到一个月一次复查，再到半年后小李的眩晕彻底痊愈。“王大夫，谢谢您让我在久治不愈的失望中看到希望，您的专业技术让我放心，而您的医者仁心，更让我安心。”这是小李离开天津时说的最后一句话。
同事的“主心骨”
“王主任，您快来卒中中心这里，有一对母女在溶栓问题上吵起来了，我们没辙了。”晚上11点，王伟接到同事电话，匆匆赶往医院。“这种问题很常见，静脉溶栓治疗有出血风险，可是不做后遗症会增大，家属意见相左，很容易延误黄金救治时间。”王伟说。
“如果溶栓中出血怎么办，谁承担后果？”“那如果不做，万一后期瘫在床上不能动怎么办？”病房外，母女俩你一言我一语吵得不可开交。“安排里面做好一切溶栓准备，只要家属签字，立刻进行注射。”王伟对同事说，时间紧迫，一定分秒必争，不怕做无用的准备，千万别耽误时间。王伟找到家属，耐心地向她们分析溶栓治疗利弊和治疗后的恢复情况，但是母女俩一瞬间没了主意，王伟心急如焚，为了让她们直观清晰地对比溶栓前后恢复效果，半夜11点多，王伟硬着头皮拨通了以前他治疗过的两位病人家属的电话，要来了如今的生活视频和照片，看到其他患者的“现身说法”，母女俩终于统一意见，决定为病人进行静脉溶栓治疗。
“碰见这种情况，我就束手无策，说多了怕家属说我们代替他们做决定，不说又不行，看着宝贵的时间一分一秒过去，左右为难，这时候我就找王主任，都能解决。”王伟的同事说，神经内外科有一条默契：疑难杂症找主任、急事难事找主任、有事没事找主任。
业务的“领头羊”
“你好，年轻人，麻烦帮我看看，这个科怎么走，我这眼神不好，指示牌看不清楚。”一位大爷手里拿着四五个科室的挂号单在医院大厅逢人便问。王伟好奇上前询问，“大爷，您怎么挂这么多号啊？”大爷说，头晕也不知道挂哪个科，索性把相关的几个科室都挂一遍。这件事让王伟很触动，“头晕眩晕患者多，发病诱因多，涉及科室多，看病挂号难。”王伟说，从那时起，他就暗下决心，好好提高技术水平，将来打造个一站式门诊。
2018年初，王伟带头在红桥医院开设了“头晕眩晕门诊”，可是随之而来新科室信任度低、知名度低、病人少的问题让他犯了难。王伟深知，病人的口碑就是最好的宣传，为此，他专门建立了病人微信群，在群里普及健康知识，解答头晕眩晕方面问题，同时利用社区宣教，扩大科室影响力，凭借暖心的服务和高超的技术，王伟有了一批“粉丝”。
病人多了，医生不够了，王伟就组织院内相关科室开展宣教培训和实战演练，并进社区卫生服务中心开展“传帮带”活动，“我要确保各科室每个治疗组都能熟练掌握眩晕患者的鉴别诊断和相关检查设备的操作。”王伟说，只有这样，病人才能享受到快速、优质的医疗服务。
现在红桥医院头晕眩晕门诊已经成为区内特色专科门诊，红桥医院也成为了天津市同级医院中首家开设此门诊的医院。而王伟，依旧像20年前刚入职一样，满怀信心和力量，生动诠释和践行着医者的使命和担当，初心不改！
为什么不让他玩，我想学还学不会呢！我曾今帮我一个表弟戒了游戏瘾，玩问道不上班。在我电脑上玩，我把我电脑送给他，并帮他维修挂机。但是规定上班和晚12点后不能玩，结果没多久就戒了，且身心健康。以前我妈妈成天骂他，搞得他不像人。《网瘾少年父亲之惑：儿子玩“王者”被骂后跳楼，终身残疾仍难戒瘾》如何将自己14岁的儿子小军从游戏世界中拯救出来，是浙江绍兴一名大学老师王刚这两三年一直在思考的问题。今年4月底，小军才从医院出院，落下残疾，但网瘾依旧。https://t.cn/A6S5K9bh
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昨天买了微信读书的会员，今天在地铁上打开会员专享书单，看看有什么好书推荐。
看到一本叫《画家之眼》的书，随手翻开，没想到一下子就被抓住了，就像一无意间推开一扇门，一股光流把我瞬间淹没……
这本书的作者叫安德鲁.路米斯，是美国著名画家、作家、插画大师和美术教育家，在产出大量杰出画作的同时，还致力于输出卓越的美术专业课教材，让美术和美服务和启发更多的人。
《画家之眼》是路米斯的最后一本著作，是对于绘画构成美学的总结，也是这位艺术大师对有志于从事绘画艺术的年轻人的最后一次谆谆教导。
更难能可贵的是，在这本书里，路米斯不止展现了天才的艺术家如何思考、高明的画家如何观察世界，同时也启示普通人如何像获取灵感。
于是乎，这不仅是一样教你怎么绘画的书，更是一本怎么样从不一样的角度去观察和思考世界的书，从而带大家用“画家之眼”或者说“艺术家之眼”发现不一样的世界，使人们创作出不一样的美。
我们普通人看到的世界其实是没什么大的差别的，但画家看到的世界是不一样，比如梵高的世界、莫奈的世界。即使世界是荒芜一片的沙漠，画家也能帮你看出不样的世界。
读到这样的书，对我来说，真是相见恨晚，如获至宝。用佛家的话，心心相印。
很早之前，我就一直对自己说，要用艺术的眼睛看世界，做生活的艺术家，看见生活，发现美，记录美，传播美。
我推荐像每一个热爱创作乃至热爱生活的朋友，都不妨至少读读这本书的前言《艺术的起源与美的追寻》。
开篇第一句话就是“艺术可以是生活的一部分”，像是一句宣言，或是一声召唤，让我们重新审视艺术，审视生活，审视它们之间的关系。
如今艺术终于敞开大门，以前所未见的方式接受个人创意。艺术不再像以往那样，受限于绘画与雕塑的传统形式，而必须成为人们当下生活的一部分，“因为不管现在或未来，艺术都与我们同在”。
在此基础上，路米斯提出我们要赶紧破除“艺术是某种主义或教派”这种概念，深刻理解艺术其实是人类本身不可或缺的一部分，我们与生俱来就有一种追求完美的欲望。
“艺术是人类努力创造更美好世界，并以不同形式将美融入生活的一种表现。”
不变的是对美的追寻，变化的只是艺术形式。路米斯说，不妨把艺术当成一条河流，从古流到今，有部分河水已经流过我们身边，有部分正在经过，还有一大部分尚未流至。
于是我们可以把历史上每幅画都视为这条艺术之河中的一瓢水，它或映照真实，或映照幻想，都是美景。
艺术源源不尽之水，一如生活长河川流不息。
对于美，我们面临最大的危机是：允许美因为个人意见、趋势和主义而陷入困境，让个人的理解局限在只有少数人支持的武断意见。
美是包罗万象的，美是自由的，美是属于所有人的，它就在我们的周遭，等待我们去发现，去创造，去诠释，用每个人自己的独特方式。
接下来的一段阐述，对我来说感触最深，最有共鸣，我觉得它解答了包括我在内的许多写作者的困惑。
人们常问：如何分辨一幅好画？演员暨艺术品收藏家文生·普莱斯（Vincent Price）巧妙回答说：能取悦你的画，就是一幅好画。
如果这种说法是对的，那么接下来要问的问题就是：如何画出一幅好画？
路米斯说，相信这个问题的答案也呼应普莱斯的说法，那就是：用取悦自己的方式去画，就能画出一幅好画。
别管其他人怎么说和怎么做，除非你认为那个人的作品最能启发你。不要因为别人的说理、含混不清的解释和推销辞令，就照着别人的方式去做。你从“实做”中感受的喜悦，才是你培养任何个人技法的重要基础。
“记住，你拥有的独特优势是，或许你发现的美，是与众不同的，你用跟他人不同的方式去切入、去发现美。这项差异会协助你挑选与自己品位相符的主题，也会引导你前往令你欣喜的新领域。
因为美无所不在，所以美的来源可说是源源不绝。但是真正能捕捉到美，却是极其罕见，也是一项亘古不变的挑战。”
说得真好。其实不只是绘画，包括写作，摄影等等一切创作，都可以用这样去重新审视和选择：
用取悦自己的方式去写，去拍，去创造。
道理其实很简单，但真正去这样实践，并且保持初心，步履不停的人，难能可贵。
路米斯鼓励大家要用取悦自己的方式去创作，而且指出了为什么要这么做的意义。其实最终我们都只能并且只要活出我们自己，就像每个人发现的美一样，是与众不同的。
现实生活中，我们很多人害怕自己跟别人不一样，害怕自己看见的、发现的美，别人不认同，慢慢失去了自我，躲在人云亦云的保护壳里。
导致写出来的文章、拍出来的照片、画出来的画首先取悦了别人，而忽略自己最真实的感受，到后来甚至都不愿意再看自己的作品，找不到创作最初的感动，在错的方向上越走越远。
不妨想想，你有多久没有因为自己写出一篇好文章、拍到一张好照片而发自内心地感到愉悦和幸福？
我庆幸目前为止自己仍保留这样的感受，特别是每当写一篇自己满意的文章时，进入心流的过程是美妙的，写完之后，内心有一段时间觉得非常舒畅，宽容，感恩，好像世上没什么大不了的事，有一种“屋宇宽厚，万物美好”的满足感。
当然这种感受不会一直持续，但这种写作的快感，成为我写下一篇的源动力。
写作这一路上曲曲折折，遇到过各种各样的困难、挫折、瓶颈，也曾陷入过自我怀疑，被别人的意见所干扰，所幸，那份最初的感动，依然还在。
只要它还在，就不会迷路。
最后，值得一提的是，路米斯的《画家之眼》虽然处处闪现思想的光华，但它同时是一本实操性很强的工具书，关于该画什么、如何化繁为简以及关于设计、比例、色彩、韵律、形体、光的明暗、主题之美等等都有详细的论述。
而这一切，其实都是服务于“用取悦自己的方式去画”。
所以，路米斯说他供给年轻画家的“最稳当忠告”是：
先把绘画技法学好，持续不断地探索美，并研究表现美的新方法，强化本身的内在信念，让个人风格逐渐形成，而且不受任何先入为主的成见影响（例如：别人认为你该怎么画），也不被画评家可能做出的评价所阻碍。
最终还是为了成为你自己。
愿我们在这丰盛辽阔的世界里，发现生活的美，成为自己的光。
写于广州
昨天买了微信读书的会员，今天在地铁上打开会员专享书单，看看有什么好书推荐。
看到一本叫《画家之眼》的书，随手翻开，没想到一下子就被抓住了，就像一无意间推开一扇门，一股光流把我瞬间淹没……
这本书的作者叫安德鲁.路米斯，是美国著名画家、作家、插画大师和美术教育家，在产出大量杰出画作的同时，还致力于输出卓越的美术专业课教材，让美术和美服务和启发更多的人。
《画家之眼》是路米斯的最后一本著作，是对于绘画构成美学的总结，也是这位艺术大师对有志于从事绘画艺术的年轻人的最后一次谆谆教导。
更难能可贵的是，在这本书里，路米斯不止展现了天才的艺术家如何思考、高明的画家如何观察世界，同时也启示普通人如何像获取灵感。
于是乎，这不仅是一样教你怎么绘画的书，更是一本怎么样从不一样的角度去观察和思考世界的书，从而带大家用“画家之眼”或者说“艺术家之眼”发现不一样的世界，使人们创作出不一样的美。
我们普通人看到的世界其实是没什么大的差别的，但画家看到的世界是不一样，比如梵高的世界、莫奈的世界。即使世界是荒芜一片的沙漠，画家也能帮你看出不样的世界。
读到这样的书，对我来说，真是相见恨晚，如获至宝。用佛家的话，心心相印。
很早之前，我就一直对自己说，要用艺术的眼睛看世界，做生活的艺术家，看见生活，发现美，记录美，传播美。
我推荐像每一个热爱创作乃至热爱生活的朋友，都不妨至少读读这本书的前言《艺术的起源与美的追寻》。
开篇第一句话就是“艺术可以是生活的一部分”，像是一句宣言，或是一声召唤，让我们重新审视艺术，审视生活，审视它们之间的关系。
如今艺术终于敞开大门，以前所未见的方式接受个人创意。艺术不再像以往那样，受限于绘画与雕塑的传统形式，而必须成为人们当下生活的一部分，“因为不管现在或未来，艺术都与我们同在”。
在此基础上，路米斯提出我们要赶紧破除“艺术是某种主义或教派”这种概念，深刻理解艺术其实是人类本身不可或缺的一部分，我们与生俱来就有一种追求完美的欲望。
“艺术是人类努力创造更美好世界，并以不同形式将美融入生活的一种表现。”
不变的是对美的追寻，变化的只是艺术形式。路米斯说，不妨把艺术当成一条河流，从古流到今，有部分河水已经流过我们身边，有部分正在经过，还有一大部分尚未流至。
于是我们可以把历史上每幅画都视为这条艺术之河中的一瓢水，它或映照真实，或映照幻想，都是美景。
艺术源源不尽之水，一如生活长河川流不息。
对于美，我们面临最大的危机是：允许美因为个人意见、趋势和主义而陷入困境，让个人的理解局限在只有少数人支持的武断意见。
美是包罗万象的，美是自由的，美是属于所有人的，它就在我们的周遭，等待我们去发现，去创造，去诠释，用每个人自己的独特方式。
接下来的一段阐述，对我来说感触最深，最有共鸣，我觉得它解答了包括我在内的许多写作者的困惑。
人们常问：如何分辨一幅好画？演员暨艺术品收藏家文生·普莱斯（Vincent Price）巧妙回答说：能取悦你的画，就是一幅好画。
如果这种说法是对的，那么接下来要问的问题就是：如何画出一幅好画？
路米斯说，相信这个问题的答案也呼应普莱斯的说法，那就是：用取悦自己的方式去画，就能画出一幅好画。
别管其他人怎么说和怎么做，除非你认为那个人的作品最能启发你。不要因为别人的说理、含混不清的解释和推销辞令，就照着别人的方式去做。你从“实做”中感受的喜悦，才是你培养任何个人技法的重要基础。
“记住，你拥有的独特优势是，或许你发现的美，是与众不同的，你用跟他人不同的方式去切入、去发现美。这项差异会协助你挑选与自己品位相符的主题，也会引导你前往令你欣喜的新领域。
因为美无所不在，所以美的来源可说是源源不绝。但是真正能捕捉到美，却是极其罕见，也是一项亘古不变的挑战。”
说得真好。其实不只是绘画，包括写作，摄影等等一切创作，都可以用这样去重新审视和选择：
用取悦自己的方式去写，去拍，去创造。
道理其实很简单，但真正去这样实践，并且保持初心，步履不停的人，难能可贵。
路米斯鼓励大家要用取悦自己的方式去创作，而且指出了为什么要这么做的意义。其实最终我们都只能并且只要活出我们自己，就像每个人发现的美一样，是与众不同的。
现实生活中，我们很多人害怕自己跟别人不一样，害怕自己看见的、发现的美，别人不认同，慢慢失去了自我，躲在人云亦云的保护壳里。
导致写出来的文章、拍出来的照片、画出来的画首先取悦了别人，而忽略自己最真实的感受，到后来甚至都不愿意再看自己的作品，找不到创作最初的感动，在错的方向上越走越远。
不妨想想，你有多久没有因为自己写出一篇好文章、拍到一张好照片而发自内心地感到愉悦和幸福？
我庆幸目前为止自己仍保留这样的感受，特别是每当写一篇自己满意的文章时，进入心流的过程是美妙的，写完之后，内心有一段时间觉得非常舒畅，宽容，感恩，好像世上没什么大不了的事，有一种“屋宇宽厚，万物美好”的满足感。
当然这种感受不会一直持续，但这种写作的快感，成为我写下一篇的源动力。
写作这一路上曲曲折折，遇到过各种各样的困难、挫折、瓶颈，也曾陷入过自我怀疑，被别人的意见所干扰，所幸，那份最初的感动，依然还在。
只要它还在，就不会迷路。
最后，值得一提的是，路米斯的《画家之眼》虽然处处闪现思想的光华，但它同时是一本实操性很强的工具书，关于该画什么、如何化繁为简以及关于设计、比例、色彩、韵律、形体、光的明暗、主题之美等等都有详细的论述。
而这一切，其实都是服务于“用取悦自己的方式去画”。
所以，路米斯说他供给年轻画家的“最稳当忠告”是：
先把绘画技法学好，持续不断地探索美，并研究表现美的新方法，强化本身的内在信念，让个人风格逐渐形成，而且不受任何先入为主的成见影响（例如：别人认为你该怎么画），也不被画评家可能做出的评价所阻碍。
最终还是为了成为你自己。
愿我们在这丰盛辽阔的世界里，发现生活的美，成为自己的光。
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