孤独的人有别于大众，有别于一般人，他们身上有另外一种价值。像苏格拉底这种孤独，它有一种精神的超越，走出了当下的价值观，走出了固有的体系，升华到了另外一层，有了一种批判性、反思性，真正具有了人类的特性。人和世界万物之所以有区别，是因为有思想。有思想，这个世界才丰富，才有多样性。人类理论上应该跟自然的、生态的多样性一样，因为每个人的禀赋、本性、特质不一样，一个统一的标准不适合所有人。若非要追求同一性，人只好格式化自己，在一种压抑性里维护集体的版块，但整个社会如果真是这样，就窒息了，人就被工具化了。所以孤独的人，要跳出这个版块，要换一种价值观，换一种眼光，来回看生活，而这种人必然孤独。芸芸众生，很多人的精神方面很局限。诗人波德莱尔跟朋友在一个咖啡馆里，他出神地看着外面的人，朋友问他看什么，他说我看到累累白骨。他看到的活着的人其实跟死了的人差不多，没有灵魂，没有自由的思想。这也是今天我们这个时代的人特别欠缺、特别需要去追寻的——能以孤独为光荣，能在孤独中跟历史建立深度的对接，而不是在一个消费的表面、流行的表面生活。这是一个选择问题，也是一个思想性的问题。你有孤独的能力，才能造福大众。一个人不孤独很难造福大众。从某种意义上说，他只能在社会现实里跟大众争夺，争夺更多的物质、更多的资源，一个人只有在他自己独立的选择里，才能为社会探索新价值，打开新通道，让万千生命都能获得自己的幸福，获得自己真正的价值。这个价值不是跟大众对立的，它是在真正为大众谋求更好的生活。

【曲园学子暑假社会实践——三下乡之登蒙山寻历史文化，心中有感】
7月1日，曲阜师范大学“龙腾四海队”暑假三下乡实践队来到蒙山，参观蒙山，在参观蒙山的征途中，不仅是对历史的一步步靠近，也是对我自己内心的洗涤与升华，让我自己有了更大的动力去美好的生活。游玩一番后，回到家中，对于此次登顶蒙山，心中不觉涌出许多思绪与感悟。清晨，太阳早早的就从苍苍的山巅后面露出来，夏季黑夜的清凉转瞬即逝，金色又温暖，但是还略带野蛮的光芒闪闪照耀，使人感到一种甜美的暖意。在这眨眼间就大汗淋漓的早晨，我便决定去登山。到达山脚时，太阳已经从地平线上高高升起，灿烂的阳光照耀着我，大地充满了生机，但是地面热气略显腾腾。当我首先看到大圆鼎，看到那些数不清认不全的铭文的时候，我顿时感觉到传统文化的魅力，思绪也被勾回老师讲商朝青铜器的发展和西周礼器等级划分的时候。登山的旅程开始了，见到蒙山之门的时候，我感觉自己来到了一处很高贵的地方，这里有着美丽的历史遗迹，与青山遥相呼应，还能听到鸟儿动人的旋律。当我接着往前走，看到红墙灰瓦，一时间让我想到了宫斗剧中的皇宫，蒙山的门也是广大宽阔，颜色交相呼应，给人一种富丽堂皇，却又富有年代感的样子。跨过此间门，映入眼帘的是山间树木纵横交错，野芳遍地…···走了好久，听见溪流潺潺，蝉声聒噪，抬头看见九龙潭之时，喜悦之情涌上心头，终于在历经太阳的暴晒后，可以进入九龙潭感受短暂的沁人心脾的凉意，这就差不多到半山腰了。离开九龙潭，明显感受到太阳换上了一副威严的面孔，阳光洒在身上就像针扎一样疼。大汗淋漓的我坐在路边的一块大石头上，远远望去，离山顶还有挺长的一段距离呢。果真当人闲下来的时候就会有别的想法，两种想法在我的脑海中展开了激烈的争论战，如果就此回去，就可以不用暴晒，但是山顶的无限风光我还尚未领略一二，于是二十岁的少年，怀着“无限风光在险峰”的豪情，毅然决定到达山顶。
爬山的过程中我细细观察美景，发现我虽生长二十年，却真的尚未细细观察世间的美景，漫山遍野，古木参天，遮天蔽日，藤蔓枝连，荒草葳蕤，鸟叫蝉鸣，蜂蝶蹁跹，别有洞天。半山间原有的耕地，隐隐约约还看得出来，现在也退耕还林了，已然葱葱郁郁，生机盎然。满山的植被，鲜有破坏，保存完好。放眼四望，映入眼帘的，是一副原始生态的秀美画卷。置身其中，仿佛走进了天然氧吧，新鲜的空气沁人心脾，令人神清气爽，心旷神怡。再继续前行，不觉惊叹，“噫吁嚱，危乎高哉，蜀道之难，难于上青天。”那高耸入云的山峰，蜿蜒于山腰峡谷中的栈道，令人生畏、令人激动。

当我经历一路艰辛，一路暴晒，终于，我到达了蒙山之点，从山顶往下看去，青山碧水相间，房子、公路都一览无遗，这山顶上呼吸的是新鲜的空气!没有飞扬的尘土，没有难闻的二氧化碳，没有喧嚣的嘈杂声，有的是层层叠叠的枝叶向我们展开热情的双手，是一件件古物经历风吹日晒却屹立不动，等待来访者的探索。我一直认为，每座高山的矗立都是一种虔诚的信仰，它们以亘古不变的姿态守护大自然的奥秘沧桑。 山顶的文物见证了多少来访者的面容，听过多少来访者的赞美与惊叹，又接受了多少人的祈祷与祝愿。登山顶，观物像，顿生“渺沧海之一粟”之情，想到自己也是芸芸众生中渺小的一个，心中不免要告诉自己，人生要活的精彩，在芸芸众生中，要活出自己的价值。

（情满青山深幽处～画家张兆羽山水品鉴）

观当代杰出山水画家们传承千古，妙造自然。

百花齐放芸芸众生在创作上追求的实践和经验使时代风貌的山水画日益激烈，此起彼伏。

如何让中国画山水构图得到一个新概念的继承和发展，是画家张兆羽孜孜以求的触发和思考。
;他的探索就是如何运用中国画山水的多点透视构图才是解决艺术作品形式美的重要手段，作品构图通过立意为象所达到的景观通过外师造化，中得心愿而“置陈布势”，笔墨体现画面的意象即意境问题，使中国山水画得到意境为上的灵魂所在，让山水画作品更加自然，广泛深刻，引人入胜的笔墨气韵，生动耐久的观赏品质得到观众们接受喜爱追捧。

我们在画家张兆羽最近创作出的一些小幅山水和花鸟作品，可以看到他在创作中同时反复强调了中国画多点透视的构图立意，加强了气韵笔墨色彩等要素的大胆尝试和丰富展现。

他的画作都是立足于传统经验又提炼自身思考下的笔墨意趣，强调立意造境，表现自然规律又能深入人心探索出创新的作品，让观者在欣赏作品之时如置身于回归自然环境中的意境，这样绘画作品中呈现的笔墨，表现的构图、主题、意境自然而然的和观赏作品时的观众身心合一，犹如身临其境一般的放松心态，沉浸思考，让自己的思想进入一个刻意营造的优雅、宁静、深邃的人文主义中的山水画之间肆意妄为的傲游，体现“我化为蝶，蝶不知我”人生哲学的重复感悟。

“登山则情满于山，观海则意溢于海”，画家张兆羽的山水作品可以让观者通过亲临画面来领略身临其境的体验，使感情深处能够和作品意境融合之间停留着情感交流，在沉浸的个人思想中浏览徜徉其间，从每个不同角度不同思想认知的心灵去审视艺术作品，鉴赏山水画的过程中体会到他的画面营造的意境与美感。

如果让画作能在诸多观众的心中留下些许眷念情感和百般回味，是他作为一个画家的唯一成功标准，达到心中孜孜追求的“回归自然，崇尚古典”思想美学，至此，艺足矣。
作品图录​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​