#乙香[超话]##乙香##2022乙香婚约日·乙骨誕生祭#
乙骨生日快乐。
很多主观感想跟捏造，因为想要跟0卷封面、里香是忧太咒力捏出来以及戒指的钻石对应，且我自己收到的周边是蓝色的所以眼睛颜色最后还是写了蓝，里香的发色跟眼睛同理。

0卷后，希望是一个温柔的故事。　　

作者：青嵐

上一棒：澹墨白
下一棒：Ayano.

#普陀山顶[超话]##霍尊#
从手写信看霍尊的修养

陈露的小作文出来“漫长”时间后，终于等来了霍尊的回应，说漫长，只是想说明我的期待心理，也就是这篇短短的手写回应，让我对霍尊的修养有了大概的了解。

这篇手写信信息量很大，绝不是网友（大部分是水军）说的“什么都没说，茶”。

首先，霍尊说明了相处起始时间，从2013年5月的第一场电影到2020年9月，这不是一个男人的斤斤计较，而是对这段关系的客观描述和主观看法：我记得我们的相识之初，也记得我们真正结束的日子，我从来没有否定这段关系，但它也确实不是九年，在去年九月，我们就已经分手了。

霍尊说，“我们见证了彼此的真情和付出，也一起经历了酸甜苦辣”。霍尊认可了在这段关系里，不管发生了多少不愉快，也的确有过真情，而且，这种真情和付出是双向的，绝不是陈露所说的穿淘宝货花三百万养霍尊，才有了霍尊今天的荣华富贵。

“爱情最终走到了岔路口，对每个人来说都是艰难的选择”。这句，是实在的不能再实在的话。但凡谈过恋爱的，但凡看到过别人谈恋爱的，都应该知道一个客观事实，只要真心投入过的爱情，最终分离时都不可能痛快，好聚好散只是一个美好的期待，一个最终的表面的结果，而过程，必然是充满了犹豫，不舍，伤心，绝望，讨厌，痛恨，心疼，后悔。。。

霍尊这一句，让我知道了他在这段关系里，并没有多轻松，分手于他，也必定是一个很长时间的反复的犹豫不决的纠结的选择。这些，陈露也应该清楚。

但最终，大家都做了选择，给这段关系画了句号。“我们都需要向前”，恋爱是两厢情愿的，分手，也是双方最终的选择。成年人，就要有这决断和自我承担。

“我们的过去，真实情感和付出，我们自己最清楚”。这句，也最真实不过。两个人的感情，不管你闹到哪里，最清楚的不还是俩当事人吗？七年里发生了什么，不管你现在在网络上怎么说，你自己不清楚发生了什么吗？

我一直觉得，任何人的感情只有当事人有发言权，要对得起的要有所交待的要沟通协调的也只有当事人，艺人也是。当陈露把二人感情的事拿到大众面前评判，那她就放弃了最有效的直接沟通的机会，除非她本来要谈的就不是感情。

“你所说的，我想都不是你的初衷，但我能理解”。这句话，包含了霍尊无限的委屈和包容。你说了很多做了很多过份的，但我仍然善意理解为你是一时糊涂，我可以理解你一时的糊涂，但请你不要继续了。

“分别时的话，我再说一遍，希望我们都幸福”。请给过去这段感情留下一点体面，我们已经分手了，我也不会再回头，祝福彼此，就是对已经过去的爱情最好的交待。

。。。

这就是这封手写信我当时读出来的信息，从这封信里我确定了几个重要信息：

1，他们已于去年九月分手，霍尊并没有回头的意愿，陈露8号的单方官宣是开始搞事的信号。
2，从分手到现在，他们之间发生了一些霍尊觉得过份的事，但霍尊没有明说，陈露应该清楚。
3，霍尊极力想给双方给这段感情最后的体面，但是陈露好像不肯，霍尊也坚决不会因为任何理由重新和陈露一起。
4，尽管当时网络对霍尊已经是骂声一片，但霍尊仍然没有说陈露一句不是，含蓄的表达中，传递了对陈露的劝诫，对这段关系的态度，以及对未来选择的坚决。

读完这信，我就感觉出了这是一个有教养很善良同时也是一个有自己主见和原则，以及有些倔强骄傲的孩子。

霍尊尊重过去的感情，尊重过去的恋人，所以极力含蓄，保全，可是陈露你，却把他对你的尊重保全看成茶言茶语，带动水军把这一篇你看了心里有数的回应歪曲成什么都没回应。

当我一个我觉得还有点头脑的朋友在我面前说着泊来的“茶言茶语”论时，我真的觉得悲伤，这个世界，已经连一个人的善良，一个人深入骨子里的不伤人的教养，一个人宁可委屈自己也要保全别人的宽容都看不出了，那，这种教养还有生存空间吗？

我知道直到今天，仍然有人觉得霍尊愚腐，老实，懦弱。。。但我一直觉得，这种修养正是霍尊为自己骄傲的资本。

他真心待过，努力维护过，分手后也极力给双方体面，在这段关系里，他问心无愧。霍尊，谈的是一段感情，而陈露你，谈的则是一场生意。

那句谢谢，不只是感谢，同时表明，他不会因为别人的不堪而降低对自己的要求，也不会为了适应这个社会而去改变自己。

这个世界不会每个人都懂你，但是一定会有很多人懂你。

霍尊，你做你喜欢的自己就好。

#老吴有话说[超话]#【吴高龙对人生的感悟】我从艺30多年，多少艰难和心酸的往事，早已记不清了，我从一个小学文化程度的农村的农民。

熬到了今天，由草根转换成一名专职画家，我先后受到了许多亲朋好友的热情帮助却历历在目。每个人，一辈子，始终离不开别人的帮助、离不开亲情和友情，否则人生将会失去光泽，生活失去意义，他也不可能成功。

很多人问我为了继承绘画衣钵，我什么不教自已儿子学画。可我觉得，画画是需要有激情、天赋、决心的，首先要喜欢，如果不喜欢强扭的瓜不会甜。画画的人太累，一是为了技艺累、二是为名利所拖累，然而人们还非常容易在这样的拖累下失去自己的本性，所以我不规劝我的儿子跟我学画。如果急功近利，强烈的物欲会使愚者让作品承载大多的企望，那样的画还是画吗？

我是一名基督教徒，我相信上帝却不相信命运，但却到了知天命的年龄了，大凡这样一个年龄段的人应该已经知道了人生是怎么一回事了，从现在开始、我的人生开始做减法而不做加法了。大可不必，每天拼着老命去奋斗去追求什么了。唐寅有一首诗非常适合我目前的情境:“日常无所事事、茗碗自赏持、料得南窗下、轻风满鬓丝。“我有饮茶嗜好，每当我捧着绿莹莹的热茶，向窗外瞭望时，心旷神怡、遐想无限，那是我心情最佳的时机。

我一直把画画当成一种职业，当作一种谋生吃饭的手艺，当做一种养生生活的一种方式，当作抒发心灵感悟的一种方法，我从来没有把它看成有多高雅。所以我现在对绘画的理解与过去已经有所变化，现在我画画喜欢轻松随意，画到哪儿算哪儿，就是碰上了鸿篇巨幅我也不拿他当一回事，其实这种态度和我处事的态度很相像，我这一生虽然劳碌奔波，但我却从不愿意设计，关键的时候常常是听从上帝的安排，过到哪算哪！路边的野草经过轮子的碾压，它却春风吹又生。天上的飞鸟不种也不收，上帝都会养活它。我以笔墨为情、快乐生活、活在当下。

中国画家自古强调对自然造化的感悟，当我们面对真山真水、师发自然时的感受是我们初创山水画最关键的第一印象。这种特殊的艺术感受，是眼底性情与眼中山水的交汇融合，是心与物达成的原初默契，意味着画家对自然的主体化，心灵化的深度和强度，即“心“对“物“的作用。

画家不但目击其物，其境，而要使“心”入于"物”，“神”合于“物”。近年来，本人常常行走于名山大川之中，对山水画的创作，也正是基于这样的理念进行创作的。我主张“师法自然”、“中得心源”，但我比较反对用毛笔和宣纸去写实景、画死画。如果这样，我们还不如用照相机去拍摄，反而更加有立体、色彩、光影效果，而我的观点是画家对待描绘对象的态度一定是主观的把握，是意象的表现，并不需要着眼于一树一石、一沟一洼、也不拘泥于一枝一叶、一山一木，画家开笔后的山川云泉、树木房舍是随着开笔落墨逐渐互相生发出来的

这里面包含了画家的诸多主体意识、主体观念的意象，是传神、创意、传情、移情、移形，对自然进行加工改造的艺术形象，对自然写生仅仅是取其构图、造形、意境，通过写生产生极大的创造空间，我希望画家在创作态度是一种无拘无束，天马行空的创作状态。

在我的大量写生的绘画作品里面，大家可以清楚的看到除了有传统的笔法，还有我对自然的消化和吸收，有自己生活的切身的感受，已经逐渐建立起一种属于我的、现代特征的艺术语言体系和创作笔法。我泼墨时非常随意飘洒，甚至于能够将学生画坏的课稿再修正过来，改完之后，笔笔相透、依然生发自然天成勃勃生机，我想，这就是石涛先生“搜尽奇峰打草稿”的艺术精髓所在。我在山水画的创作中，我讲究不雕饰、不做作、不刻意去临摹，强调画面的布局要灵动，处处要留活眼，美术内涵要丰富。

事实上，在我气象万千，密林深邃的山水背后，体现的完全是我个人的内心感受，在这点上，我不是我完全的古典主义者，我是把自然山川的气象移入胸中，然后再将心中的意境，移到宣纸上，这样的过程是我在水墨写意山水中能恰当地抒发出自己的感受与体悟，也能体现我个人的审美形态与生命的趣味，我的作品能使读者读到神韵、气韵、风神及骨法，理意等，以及含蓄、宁静、超远等、盖出于此。 https://t.cn/R7FfsUG