这八天对年轻锅炉工的成长，有着决定的意义.水兵朱赫来已经两次遇险，他像关进铁笼的猛兽一样，暂时呆在这间小屋里. 他对打着蓝黄旗蹂躏乌克兰大地的匪帮充满了仇恨. 现在他就利用这段迫不得已而闲着的时间，把满腔怒火和憎恨都传给如饥似渴地听他讲话的保尔.朱赫来讲得鲜明生动，通俗易懂. 他对一切问题都有明确的认识. 他坚信自己走的道路是正确的.

似乎很清楚，卡夫卡并未将自己视为一名传统意义上的艺术家，就是说，一个献身于特定职能的人，对于艺术作品而言，其个人存在是附属的。如果真有一个人可以被说成“如饥似渴地追寻正义”，这就是卡夫卡。也许他最终将写下的文字视为他用来追寻上帝的个人手段。他曾经写道：“写作是一种祈祷形式”，但是真诚地进行祈祷的人都不会渴望被第三方听到。在另一个段落中，他如此描述自己的写作目的：“这就略似于一个人试图钉一张桌子，带着痛苦，技术上井井有条而充满效率，同时毫无行动，人们不会这样说：“钉一张桌子对他来说是虚无之事”，而是会说：“钉一张桌子对他来说就是钉一张桌子，同时也是虚无之事”，借此，钉桌子毫无疑问会变得更大胆，更可靠，也更真实，如果你愿意，也更无意义。”
—— W·H·奥登《染匠之手》

韩安民在北京多年,探索过多种风格类型的绘画，都各有成就。近几年忽然画风一转，画起风景画来，更是让人耳目一新，把风景画画出这般别出心裁，与众不同，朋友们都赞他上道快，作品背后是他对家乡的一种情怀。

他的家乡座落在福建省宁德福鼎市，这里面朝大海，背靠太姥山，著名的白茶生产基地，景色宜人，人们生活富裕。他每次回到家乡都如饥似渴的到海滨及茶山写生，多年以后慢慢就形成他当下独特的风格面貌。让人有种踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫的感觉。除了有得天独厚的自然条件，艺术上的悟性是最重要的。

画的基础一定是来源于生活，没有生活作为艺术的支撑，画出来的东西是缺乏精神内涵的。安民的画依靠他熟悉的生活环境，用极其简约的形式和构图，不失其精微细腻，作品透发出一种文人画的精神品格，是他文化素质的体现，以及对自然环境熟悉的把握，岁月沉淀，韩安民在艺术上会更加趋于成熟完善。