#情话[超话]#我这期买的精品，内容真是丰富多彩啊！有一天，我真想和心爱的人一起游览外国名胜古迹！

那些沟沟壑壑的小村庄，穿着漂亮衣裳的美丽的少女，还有那装修豪华的酒店，真是值得一去！

我现在在想：有那么一天，我能去吗？和自己心爱的人！抬头仰望浩瀚无垠的天空，低头鸟瞰广阔的大地，住在豪华的酒店里，享受着美味佳肴，和朋友聊着天，真是惬意啊！

我能去吗？上帝，你说，人应该信命吗？我觉得人可以改变命运，我不像妈妈面对逆境那样悲观，我很乐观，因为我找到了快乐的真谛，所以相信，人定胜天的真理！祝福我美梦成真吧！

在深海蓝天交界之处，寻一座纯净天堂：圣托里尼
原建筑改造设计的构想，被解读为一处现代摩登的洞穴。洞穴外，露台上的宽广套房与天空酒吧，鸟瞰海岸与天幕的交界；洞穴内，搭起拱顶与拱门，在地面描绘一曲流动的蔚蓝海水，在室内缓缓延伸属于陆地的流域。蓝白交会的墙面，白色霓虹灯管点亮，光自椅座与墙面绽放，描绘着室内空间的轮廓边框，光环、光圈层次错落，散发迷人的现代流线气息。
#家居创意[超话]# #装修百事通#

上海看展 | 21°54′58.4”N, 95°57′21.51”E，这是哪里？
23°38′4.2”N, 102°33′10”W，这是哪里？
15°27′15”N, 18°43′55.95”E，这又是哪里？

它们分别对应的是缅甸、墨西哥、乍得的某个确定的地点，没有繁华和安宁，只有伤痕和迁徙。“伤痕”和“迁徙”是【独白·无界——亚历克·冯·巴根 】这次个展的两个主题。

刚开始我对于“独白”和“无界”两个词基本无感，以为又是用大词来制造玄虚，但我在上海几乎最美的武康路的艳阳中，看到的是我们目光所盲的存在，这两个词慢慢泛出如手术刀般锋利的光芒：艺术家亚历克·冯·巴根和MSF无国界医生组织一年半的合作成果。他反复强调这不是一个摄影展，他也不是纪实记者，这更不是他个人的独白，他将这一计划的名称So.lil.o.quy有意隔开，即是强调这是一个可以抹去艺术家本人痕迹的呈现，他只是帮助那些在冲突中流亡的人们发声。有过演员经历的巴根先生希望这是他们自己的独白：有机会向世界大声说出自我身的困境。

成立于1971年的MSF致力于在全球为因冲突、疫病、天灾而失去医疗保障的人提供救助，巴根先生跟随他们辗转开头写到的那些地点，我只记住了其中的一小部分，在展厅供翻阅的画册中拍下了那些作品的经纬度。熟悉狮语画廊的观众应该知道它其实一共有两个半空间，一个在院子入口处，一个在院子里的二楼，还有半个即是武康路上外墙的橱窗中，务必都不要错过。

在第一个空间中，狮语的门窗全部打开，但上海几乎凝滞的空气吹不起那些在墙上的薄皱纹纸，所以需要借助两台风扇将那纸上印刷的脸庞缓缓展开，就像你那飘忽不定随时飘逝的记忆，可能看完这个展，一周后你就将她们全部遗忘在繁华的霓虹之中，毕竟和我们无关。这组作品叫做《与自己交谈时一时兴起的自我暴露》。

同样，一个不太有记忆度的女孩的脸庞的照片被命名为《她》，远没有那些战地新闻记者们获奖无数的名作来的猛烈，但这恰恰也是巴根先生所不关心的，他说他只是希望“给她一个发声的平台，一个喘息的机会”。

在第一个空间和外墙橱窗的半个空间里还有一系列作品《下雨之前》，在地球上的某个小小角落，那片刻的紧张感，看似甚至有着一分不安宁的浪漫，但常常可能事关生死。

给我最大震撼的是在第二个空间，刚开始进去我没太注意到那双联作负片摄影的细部，但那双手总像有种引力存在，走近才看到那些能让你心里一颤的缝合线，我问展厅的工作人员，她给我讲了一个不长但你一辈子也忘不了的家族故事，发生这件事的地点就在开头的第二个经纬度上。那是一双抵挡利刃或者什么重器的双手，而作品的名字把残酷包了一层糖衣，让苦的部分更苦：《让他们说我在睡觉吧》。另一幅用中途曝光完成的《一个未被叙述的故事之残余》也是如此：是一个面部有伤痕的男子侧像，巴根先生缓冲了观众直面真实痛苦的强度，却在记忆中留下了更久的印迹。

《在Agok的蓝天下》，多美的名字，Agok，大概是东非的某个地点，连百度都没有太多信息的地点（百度只关心某系医院而不关心MSF），那里并没有和这作品名字相匹配的人间之美，而所谓的蓝天，也只是临时居留点的纱帐而已。穿透那“蓝天”的，是麻木的目光。

《疤痕组织》是一系列小尺幅摄影作品，断续排列组合出自天空鸟瞰的大地，绿色地表上划出土黄的道路，那是难民逃亡时的路径，成为在大地上留下的伤痕。

上海狮语画廊
20190421-20190525