【绍兴收废品大叔爆红：每月能接上百个订单，每天照样出门收废品】绍兴市越城区斗门街道东堰村里，这条静谧小巷的老居民们原先平静的生活被打破了。近来，几乎每天都有不同的媒体记者带着各式各样的器材，向他们打听一位叫位光明的租客。

位光明，48岁，安徽灵璧县人，2002年来到绍兴，一直以收废品为业。但在抖音和Artand等线上艺术品社交电商平台上，他还有一个身份——“陋室油画师”。

拾荒者和油画创作者，巨大的身份反差让他在网络上迅速蹿红，连同他那间连墙壁都没有刷白的出租屋，还有这些年完成的上千幅画作。

【1】一间墙都没刷白的出租屋里，是一幅又一幅的油画

这是东堰村无数间出租房中的一间，没有卫生间，没有水龙头，屋顶是牛毛毡搭建，四壁是灰色的水泥墙。不到15平米的小屋，四处堆放着废电器、旧报纸、泡沫塑料，窄小的单人床上，一盏没有灯罩的电灯是唯一的光源。但抬眼环顾四周，墙壁上、横梁上，都是一幅一幅的油画：向日葵、田野、海浪、山川……宜人的景色，亮丽的色彩，斯是陋室，不堕吾志。

屋里像样的“家具”，似乎就是一个画架了，上写着“饿死不低头，饿死不偷盗，饿死不乞讨”。位光明说，这是今年才买的，花了200多块钱，“以前舍不得，都是把画框钉在墙上画。”

每天晚上8点左右，位光明洗过澡就拿起画笔，一直画到凌晨12点左右，“兴致来了，经常画到一两点，甚至通宵。”天一亮，他又得骑上三轮摩托走街串巷收废品，然后分类、出售，接着又是画画……这便是他2016年以来每天的生活。

【2】生活不易，但心里的梦一直未熄灭

2016年，位光明承包回收的一家塑料厂的人事经理偶然在朋友圈里看到他分享的世界名画，问是不是他画的。“我说不是，但我能画两笔。”经理出300元请他画一幅风景，扔下画笔十多年的位光明这才发现自己的手早已生得不行，何况是从未涉猎过的油画。

也正是这一偶然的契机，让他开启了生活的另一扇门。

位光明说，不知为何，自己对绘画有一种执着。自小没上过美术课，也没遇到过任何美术上的老师，但小学两三年级起就喜欢拿着半透明的宣纸蒙在西游记、红楼梦等连环画上描摹。先是用铅笔，再拿细毛笔用墨描，练到手不抖、画出的线条粗细一致，就开始自己创作。这样的爱好一直持续到了高中，直到高三因为家贫母病不得不辍学离家打工。

鞍山、上海、广州，砖厂、水泥厂、码头、货运站，挑担掉进过河里，露宿公园被人偷过行李割过钱包，他尝尽了生活之苦，却一直没熄灭心里的梦。

1997年，电影《泰坦尼克号》大热，广州街头忽然冒出了无数草根画家，其中就有一个是位光明。“在天河广场的地下通道给人画素描肖像，好的时候一天能挣一两百。舍不得住旅馆，晚上就找个僻静的桥洞睡一晚。”但是后来他有了女朋友，又成了家，总不能带着她一起住桥洞吧？生活的重压下，他不得已放下了手中的笔，这一放就是十多年。

【3】他划了一条底线：每月最多只接25到30单

在绍兴，那位塑料厂人事经理最后也没能拿到“订单”。“画了好几遍，实在太差了，没法交货，都被我撕了。”

但这次失败，却再度点燃了位光明心中艺术的火苗。他开始买教材跟着学、跟着练，出租房的墙壁，记录下了他的努力，颜色配比法、调色口诀、画家的手法特点……到了去年，他的付出有了回报，有个湖北的买家从艺术品社交平台上看中了他的作品，花了200元买下。这让他很兴奋，把订单截图上传到了自己的抖音号，没想到一夜之间粉丝涨了2000多人。这让他既意外又惊喜，更高兴的是订单也随之而来，从开始的每个月三五个，到现在的上百个。

但是位光明却给自己划了一条底线，每个月最多只接25到30单，绝不越线。

“手绘不是电脑喷绘，一笔一划都要精心画，订单多了，保证不了质量，我不能做这种对不起顾客也对不起自己的事。”

【4】即使越来越红，每天照样出门收废品

虽然越来越红，位光明却始终对自己有着清醒的认知。在他心中，将绘画分为四个段位，初中、高中、大学、大学以上。“大学代表着基本成熟，无愧画家之名；大学以上就是名家大家了。”对自己的定位，他认为最多就是初中到高中的过渡，连高中都说不上。

网友赞他是“精神世界的富人”，是现实版“陋室铭”，面对网上雪片般飘来的赞誉，他也很平淡，每天照样出门收废品。“现在对我来说，每个月收废品能赚四五千，画画能赚六七千，这样的生活，我很满足了。废品是支撑我画画的安全保障，我不会把它扔掉的。”

绍兴这座城市，也让位光明感觉温暖。塑料厂的老板娘允许他免费吃厂里的工作餐，已经两三年了；绍兴文理学院经常举办画展，也让他留恋。每个月的收入，他将绝大部分寄回家里，再扣掉房租和买画笔、颜料、画布的钱，只留下七八百作为生活费，连头发都是自己用剪刀对付的。

对未来，他的期待是等手头再宽裕些，闲暇再多些，就骑着三轮摩托去看一些好风景，拍回来创作。“不再临摹，有好的原创。长期目标，就是做一位职业画家。” （钱江晚报·小时新闻记者 何晟）

【投稿】泉我想咨询一个事情。大概五月左右我在一家店拍了一件工费，当时我问他xxx的丝麻可以做吗，她说可以，让我直接拍，然后我就拍下了。接下来布料寄出了，我截图给他看，上面就清清楚楚写着丝麻，她回复好。接下来除了数据还有一些辅料沟通的事情，与此无关我暂时不放了，数据都是符合她规定的最长衣长之类的。然后没有对话了，昨天她告诉我衣服做好了，但是丝麻要加收二十元，我觉得有点生气，因为衣服都做完了才告诉我，如果要加钱做之前就该说，然后他给了我图四解释，可是我的布料寄出时也明确告诉她是丝麻，详情也没有提到这什么尾款，唯一有关的大概是“含丝类”布料加二十，可是正常人不都觉得含丝类是指含真丝吗？如果含天丝也算含丝那含人丝含高光丝含化纤丝不都是含丝？难道有那一件衣服不是用丝线做的？想问问这个事情到底是我有问题还是他有问题，这二十块该不该给他。谢谢⭕️和姐妹们

来自许雷的第五封信，《自拍者：尺笺传影》系列，2016 © 何博&许雷

生活在不同城市的我们分别虚构两位1980年代身处异地且身份不同的摄影爱好者，此二人围绕“自拍”这个主题分别实践，并以书信的方式互相交流拍摄经验和想法。

首先，我们寻找一些现成的摆拍照片（这也是再创作的主要素材），并把自己的脸合成到这些照片的人脸上——你可以发现这是合成上去的。接下来是写信，模拟那个年代两个摄影师的信件交流，主要探讨如何处理自拍，也会涉及其他内容。收信者阅毕信和所附照片的内容后，做一张或者几张照片，再写另一封信寄给对方。如此循环。最后以（伪）文献的形式来展呈，同样，在呈现的一些细节里，依然可以看到制作或者伪造的痕迹。

基于共同的规则，我们尝试在创作过程中进行相对个人化的线索梳理。何博通过加工自己父亲年轻时照片，试图将父亲热衷谈及的往事落实到具体的影像层面，希望以此思考整理父子之间的关系。许雷通过对福州代表性景点留影照的解读重构，并结合文字、档案等，以期从一个侧面对当时摄影及相关活动进行梳理，探索影像在社会发展中的独特价值。