#读书札记# 切利比达克（ Sergiu Celibidache ,1912一1996）携慕尼黒爱乐驾临卡内基乐厅，对于那些终年听18、19世纪管弦乐经典作品的纽约观众而言，将是一次极致非凡的体验。经典作品成就虽高，却了无变化，几乎等同于乏味。
切利比达克现年七十六岁（指1989年），罗马尼亚怪才，其职业生涯最富代表性的是第二次世界大战结束不久与柏林爱乐短暂且精彩的一系列合作，此后他一直游走于音乐会世界的边缘。切利比达克所要求的排练时间比乐团通常愿意提供的时间多五倍，并且拒绝录音出唱片，理由是机械复制与诠释音乐行为本身是截然不同的两件事。
切利比达克的音乐观体现出某种必然性和形而上 的准确性，他认为音乐在那里，只可能是当下的、唯一的一次诠释，并且只有在音乐厅里才可能实现。此外，切利比达克以异常缓慢的速度知名。4月22日，我在卡内基欣赏的布鲁克纳《第四交啊出便是明证。布鲁克纳《第四交响曲》通常演奏时长为一个钟头，即便如此，也从未有哪场音乐的节目单上只印这首作品。可是当晚，切利比达克就只演了这么一部。
那个夜晚的确与我听过的大多数其他音乐会不同——在很多方面都更丰富，详尽、从容、有谋划，更多的弦外之音、曲外深意。布鲁克纳的交响作品依靠时长及不寻常的重复以营造出特有的美学效果；没错，身为交响作曲家，布鲁克纳的创新之处在于，他将“规模大小”视作使作品音乐内容完整的要素，而不是偶然或形式。切利比达克理解这一点，并以惊人的毅力去追求、实现惊人的效果。他似乎拒绝在18世纪末19世纪初奏鸣曲形式的基础上做正向的音乐逻辑推演，而将音乐视作某种横向式变迁，流变在无限悠闲中层层披展开来，而不是在时间里发展。你往往会觉得音乐不自然地放慢，时间似乎在无限扩张膨胀，然而切利比达克的布鲁克纳向来能完全揪住我，令人全神贯注且服气地说：音乐真的就在那里。我不再能想象还有其他演绎布鲁克纳的方式，即便我回想这首交响曲四个乐章的某些片段时，耳边响起的尽是一些离散的断片，它们并非一气呵成。不过，这是我自己记忆力不行的缘故，而非某些批评家口中的切利比达克构思上的失败：在当时，他令我信服。

2021对于26岁的《爱乐》杂志来说绝不是平凡的一年。在看似周而往复的月度轮回中，我们自万物萌发的春日启动了一场涅槃重生，经由盛夏和凉秋抵达岁末之冬，初步完成了改版升级。

今年的12期杂志，留下了我们探索、蜕变的印记，以及博采古今中外的雄心。在全年总计近200篇文章中，编辑部遴选出10篇“年度好文”，期冀与朋友们一道回顾这一年的高光时刻。

诚如创刊号扉页的引述，“音乐是唯一不带罪恶感的感官享受”。愿新生的《爱乐》以“纸上音乐会”的轻灵形态，伴你薄翼人生，获得感官与智性的多元享受。

点击阅读：生活，读书，爱乐，一键“三联”
https://t.cn/A6JzCPPN

于伽精舍｜读书·观影·爱乐共修营

2022年每周一本书读书️
2022年每周一部电影欣赏️
2022年每周一张音乐碟欣赏️

多读一本书，让知识丰富大脑；
多看一部电影，用体验充实人生；
多听一首音乐，总会听到幸福。

你从此刻开始追求内心的宁静，而不是外界的喧嚣。
————————————————
2022年于伽精舍｜瑜伽生活️