7月18日夜间，电视剧《张卫国的夏天》在湖南卫视首播。这部电视剧由黄磊、刘奕君等演员主演，讲的则是几个中年男人的“危机故事”。基于目前已经播出的剧情内容来讲，我个人的感觉是，该剧给人一种浓郁的“中年郭敬明”的感觉，很多桥段是悬浮的，且剧作整体缺乏基础性深刻，故事内容也不扎人，无法“勾搭”观众持续收看。

先说“中年郭敬明”的既视感。

郭敬明编剧导演的作品，有一种独特的味道，属于部分青年读者、观众喜欢的鸡汤。读郭敬明的小说，看郭敬明的影视剧，是能够让既定的读者、观众群体上瘾的，这种瘾，是青春伤痕的瘾。当然，我们也可以恶毒一些地说，就是无病呻吟，为赋新词强说愁的瘾。

看黄磊的电视剧，也容易出现这种上瘾。和郭敬明略微不同的，则是黄磊瞄准的是中年群体，熬制出来的“鸡汤”，也是面对这个中年观众群体的。就好比这部《张卫国的夏天》，看上几集，是有那么一点中年人的感觉的，咂咂嘴，也有鸡汤的味道，但仔细尝，便会觉得，这其中，勾兑的味道很浓，缺乏营养。

黄磊和郭敬明，在自己的影视剧作品当中，都有一种应该被创作者自己创作起来的无病呻吟感，都有一种急功近利的为赋新词强说愁感。在创作上讲，这是创作者本来无话想说，有非得逼着自己说几句，最终造成了作品软绵无力。郭敬明说的是青年方向上的话，黄磊说的，则是中年的。郭敬明中年之后，是否会成为黄磊的样子，我们不妨等待一下。

再说该剧的悬浮问题。

俩男人，一个中年丧父，一个中年离婚。围绕两个男人展开的剧情，看似是生活本身的素描，但总是给人一种无法深入生活的感觉。《张卫国的夏天》一直在以嘻嘻哈哈的方式做“简笔画”，最终造成效果便是，剧作确实呈现了不少的笑点内容，但都是咯吱观众，最终膈应观众的。这些故事，不像真实发生在地面上的，反倒是非常刻意，跟郭敬明的部分影视剧作品的刻意十分相似。

同样是戏曲团的边缘工作者，张嘉益的《装台》，就要比黄磊的《张卫国的夏天》真实太多。因为《装台》这部电视剧的故事和角色，都稳稳当当地站在了地面上，有真实的愁苦，这些愁苦能够被观众真切感知。而黄磊的“张卫国”，总是离地三尺，就是拉不下来。这种悬浮，还不如郭敬明《小时代》的彻底离地三千尺合适。至少，郭敬明的电影，不会说自己是真的。

第三说基础性深刻。

这是和悬浮同步存在的。一部主打现实的电视剧，只有真正站在地面上，才可能带来基础性的深刻。比如，《装台》这部电视剧，讲的也是戏曲工作者们的故事，一群装台的工人，他们如何在西安城生活、赚钱、养活家人等等。在这个作品当中，观众们感受到了亲切的生活气息，尤其是那种生活不容易的气息。这份气息，让作品具备了基础性的深刻。

而《张卫国的夏天》，角色们的愁苦，都是相对无效的愁苦。古董摔了，房子丢了，都是随便搞出来的内容，缺乏基本的剧情叙事上的稳扎稳打，因此，男主的所谓不幸，观众们就缺乏同情的时间。男二号那边，更是强硬地说自己也苦了。大房子住着，好工作干着，只是有一点工作压力罢了，就苦了，就不容易了。观众们情感上不会认同。观众不认同，剧作就实现不了自己的基础性深刻。

第四说故事不扎人。

其实，很多不深刻的电视剧，故事本身有趣，也能抓住观众。但是，黄磊的这部《张卫国的夏天》问题就出现在故事不扎人上了。切实、有效、观众可以共情的角色故事，是非常重要的。现代都市剧，能够抓住观众，最为重要的一个手段，就是剧作当中的故事，猛地可以刺痛观众一下。比如说，《装台》当中死掉的大雀儿，这对观众的刺痛感就很强，让不少观众觉得，自己就是大雀儿。

反观《张卫国的夏天》，湖南卫视已经播出的剧情当中，没有一处是可以刺痛观众的。乃至于张卫国父亲的死亡，不仅无法让观众有刺痛感，相反，会让不少观众觉得，老爷子这么走了，无病无灾，真的是一件人生喜事。包括男主在同学会上的散淡，也不会刺痛观众。乃至于男二豪宅当中所谓的要离婚，也无法实现观众刺痛感。

《张卫国的夏天》因为剧情悬浮，熬制了很多的鸡汤内容，所以缺乏基础性的深刻，在具体的桥段当中，也无法实现刺痛观众的创作要求，所以，最终它形成的效果便是，平淡的白开水，或者说是勾兑水。当然，造成这些问题的根本原因，是剧作没有真正站在地面上，面对中年人的真正疾苦。这种假，让黄磊更像是中年化的郭敬明。（）

供水偈
水有八德，供養十方。
消除惡業，六道清涼。
嗡啊吽！

水的特質
純淨
藉由供養乾淨的水
讓我們能滌除所有的罪障

清涼
藉由供養清涼的水
讓我們能止息所有的煩惱

柔軟
藉由供養柔軟的水
祈求加持
讓我們依師的心能夠升起

回向給所有生病的人
需要金錢的人

像我很喜歡灑甘露水
南無觀音菩薩
這個甘露水代表藥
所以把很多的不好的給淨化了
而且布施甘露
給這些眾生可以離苦得樂
幫助這些餓鬼道
幫助這些眾生
幫助魚幫助樹幫助草

就是用慈悲的力量
就可以淨化一切

严顺工作室七夕游+生腌初尝试

好像小时候被逼着日记写多了现在玩了几天不打几个字人就难受，刚看完采访叙述然后上价值观的视频就想起对手艺人严顺的探望。

她和从前一样的周到！
我就只是在旁边很近的瑞幸坐着，严顺不仅画了从我这里到她那里的步行更短路线，还叫了她帅气又长的高高的弟弟到小区门口来接我。因为她担心我绕了一大圈找不到或者走错路，但事实也是和她想的一样我出发了就没看手机直到在烈日下绕了一大圈才想起来用导航，瞎自信本人。想去搜地图才看到她画的指引图。

很快拿着刚买不久就已经化成溶液的德芙巧克力的我就看到她的高弟。ku

我：你打篮球吗？（抬头看高弟
高弟：我不打
我：你好高啊，你有多高啊？（再抬头
高弟：我一米九，我不高啊
《我一米九我不高》
我吹嘘都只 吹到我弟一米八[苦涩]
当然了我弟好像一米八二或者更高吧？

接着我就在一堆乱七八糟的花枝中看到了之前在公司里每天拨着橘子丝儿踩着鞋子哒哒响，今天变成了一滩红色的运动泥，忙七夕忙到一夜没睡午饭也没空吃（中午点的面条已经变成大面疙瘩）的严顺，她看我出现我就开始指挥高弟帮我把巧克力放进冰箱还亲切的问了我要不要帮我把巧克力捏一个形状。

我婉拒了。

接着严顺就回到她的工作台边回答我的一百个问题边努力集中注意力摆弄她眼前的鲜花和卡纸，讲话也很平和像是一个回答问题机器，问着问着我也被严顺手上摆弄的卡纸吸引到，她把最鲜艳的那几朵捧到中间的聚光灯下，几张卡纸时而做背景墙时而做幕帘，几张折出褶皱在前面遮挡花的半扇，几张展的肆意在后面做花的倚靠做整个礼物视线的结尾，严顺看起来好像不断的在脑海里想象接下来的鲜花布上去以后呈现的样子来调整卡片的角度和卡片上的字母是不是符合这束花的花语以及在之后的此刻一切结合起来以后更好的样子。

我也凝神了一会儿又被严顺包扎鲜花剩下的边角料吸引去了，在经过同意以后开始用阳台的洗手池磨亮切花泥的刀接着把花泥切成整齐的小块扔进水桶里让他们更好的吸水成为好看的青瓜汁，“她们已经吸了一个晚上啦！喝不进水啦！”果然花泥烂了。接着我觉得青瓜汁的果肉过于恶心了就清理了果肉以后开始检查地上的废料，果然让我找到了塑料的透明胶用完的卷可以来试试剪枝刀是不是足够锋利。没想到在我剪掉透明胶的绿色标志以后还有几圈可以用起来的透明胶带。我兴奋的拿给严顺，“这卷还有啊～”她缓缓的回应我之后我继续提问，严顺继续用她另外的脑子悠悠的语气来回答我的问题“这个是¥@gci纸（我忘了，我也只睡了四小时而已）可以防水也可以很好的塑形哦。”，“这个是剪枝刀当然很厉害，你可以玩旁边的打孔机那个更有意思～”。接着我又发现了剩下的绑带之类的开始给严顺平平无奇的运动套装设计花哨的装饰，我打着洞两下又忽然感到困意袭来，看严顺在拿着新的一束鲜花的置景道具做崭新的想象。好像我在拼凑颗粒版的文字成故事她在置鲜花成浪漫。

当然我的困还是来了我又开启了访谈，“前几天有个客户来订花，收到之后说女生不喜欢，我就叫他拿截图，他没有给我。一方面我想他可能想要我打折占点便宜，另一方面我又想会不会是我的审美太小众了，可能还是要根据每个人的具体情况设计不同的花束。”

我忽然觉得好震惊，她在如此沉浸意外在接受意见的时刻还能这样客观的去思考。

我开始被这样艺术家式的情怀打动了，就好像庄霄在我们吃完夜宵讨论壁画质感的时候说，不要因为材料的限制改变最初想要的。好像艺术和商业有时候是互斥的，但是尽力的发展尽可能的沟通大概会让壁垒降低一些吗？但是目的不同走向必然不同吗？

大众和小众好像矛盾的，但大众的定义不也是大众定的，小众也是相对与大众的，总有人不断努力将小众拓展开来，这样忽然又觉得一切都会变好，只是这过程是日日夜夜的头皮发麻，火冒三丈火冒三丈。

我带着思考兴冲冲的去找加完班的庄霄吃夜宵，对于美食的艺术的沉醉让我们今天必须要吃到半年前她推荐的生腌小馆子，最近总觉得时光易逝莫名珍惜一切。

小馆子在一街热闹的排档中间显得特别清冷但又好像特别适合夏天的夜晚，以再也不怕菜凉掉的气质摆在我这个爱拍照的人面前，本来是冲着大虾去的庄霄因为大虾卖完了被迫点了皮皮虾，庄霄在临走去厕所的路上看到为第二天准备的大虾心情更差了。

但是虾枯（皮皮虾）竟然出人意料的好吃，按照纹路切块更让腌制后的虾肉顺滑的一扯就出来了，满腔的饱满和新鲜在嘴里铺开有点像精灵跳舞的意思，我狂吃了几口以后心情大好能讲更多的话了。其他的海带螺肉鱼片也都能达到李悦对美食的最高评价，“今天吃的很好，不甜不腻也不咸，太开心了。”

虽然后面喝了好几瓶水但是应该和走了太多路讲了太多话吹了一阵又一阵的风有关系。