#看展记# “踪迹与在场”，听上去就很存在主义的一个命题，两个小时逛完也差不多确实是十个艺术家分别以自己个人经验、个人立场解答当代艺术“后疫情时代”的转向问题？（不知道我理解准不准确哈）
但全场看来还是会忍不住质疑，个人经验会不会太突出了呀？或者说就只停留在了个人经验层面，太个案了，极个别我觉得太个人记忆了甚至都失去了讨论的意义，从这个层面讲，个人觉得策展人对作品的选择有三分之一都离题挺远的，部分甚至连有趣都算不上……
这次群展最喜欢的是苍鑫老师的《奇花异草》《黑金系列》和《拓印系列》：汉墓画像砖链接的古代生与死的通道，诗意、极乐；萨满教义里对于生命与非生命物质相互转化的解读；想象中的高维生命体与欧洲宗教圣画人物、古代罗汉；无处不在的数学里面的最高展现形式几何体的融入让人忍不住想起博尔赫斯的永恒空间、迷宫与形而上的时间……
相当有趣了 https://t.cn/Ai8QProN

悉达多后来的觉醒和认知，颇有一点斯多葛的味道，而他认为：存在的具体之物比一切的言辞更重要，想必与胡塞尔的现象学、海德格尔的存在主义，会有一些共鸣。他不爱言辞，看轻学说的这种否定，维特根斯坦肯定不以为然，维认为：语言的边界就是时间的边界。所以，“说”是非常重要的，那些能够说清楚的要尽量说清楚；不可言说的就保持沉默。#悉达多##读书#

画大饼是在这种条件下存在的，吃不着大饼的人也清楚吃不到大饼，也清楚不存在那个大饼，但他和他们，仍可以以小米稀饭以一种稀缺的存在主义维持。都默认不必这么露骨，就是不必把话都说得那么清楚。如果是到了存在主义，那也是需要在语言上务必陈述清楚，语言上清楚，才能通达与社会，在不同层面，用这样那样的形式着相。