《大学》：“静而后能安，安而后能虑，虑而后能得。”

只有先静下来，才能心安，心安才能深思熟虑；思考才能有所得。

人生的至乐境界是心静，唯有静下心，方能进入“闭门即是深山，读书随处净土”的妙境。

心静则身安，身心俱安则优雅；人静心不浮，静心能豁达安逸。

看着春风不喜，看着秋风不悲，看着冬雪不叹，看着夏蝉不烦。

在生命的长河中，以仰头看天的心境，辟一块安静的绿地，静下心来默默耕耘自己的梦想，坚定自己的方向不回头；

总有一天，你会激发生命潜能，用缤纷鲜艳的生命之花，芬芳自己的岁月。

文学家杨绛先生在她100岁生日那天说道：“我心静如水，我该平和地迎接每一天，过好每一天，准备回家”。

聆听先生淡而有味的话语，我们感受到的是一种看透人生的平静，心灵得到一种美的过滤。

这种美，美在恬静，美在淡雅，那是一种领悟生命的智慧和充满内涵的悠远，更是一种“非淡泊无以明志，非宁静无以致远”的安谧意境。

体味到那走过千山万水后的温馨与平静，又体味到生命的本真和美丽，其实人生真正的成功和幸福就在于心中拥有那个“静”字。

人无完人，事无完美，有些小人，你不须计较，计较会烦；有些繁事，你不必在意，在意会累。

静定神思，一切也许就在改变中，好比一面凹凸不平的镜子，里面反映的影像也都是扭曲的，又象波浪起伏的水面上，反映出来的月亮也是不完整不宁静的；

假如镜面光滑平整，水面是风平浪静，那镜中的影像，水中的月亮，就会使你产生如诗如画的美感。

静赏花开，静观水流，心静了，自然就看清了。笑看花开，是一种宁静的喜悦；静赏花落，是一份随缘的自在。

水静极则形象明，心静极则智慧生。动静相宜，是人生最美的状态；

静以生慧，是生命的至高享受。

大千世界，色彩缤纷，光怪陆离，金钱、名利和美色等使人心动神驰。

在繁忙浮躁和充满诱惑的尘世纷扰下，如果超然于外物，真正做到“恬然不动其心”，“万物并作，吾以观复”人生就会智慧无穷、精神愉悦。

一灯能破千年暗，一智能灭万年愚。一个人不但要有知识，更要有智慧，因为智慧可以带给我们光明。

我们的心平静了，它就能生智慧。静能生慧。智慧如水，圆润通融。

古人云：“天地间真滋味，惟静者能尝得出。天地间真机括，惟静者能看得透。”

水静下来才会清澈，才能映照世界。人心也是如此，只有人心静了，人才能真正做生活的主人，细细品味生活。

水一心向前，不论中间遇到何种阻碍，始终不忘初心；又不自以为是，随时改变自己，适应环境。

智慧的法则，不就是这样吗？

“懂得通融，方能从容”，是一种内心有所坚持的顺应，一种无须声张的厚实，一种并不陡峭的高度，一种相互理解的圆融。

#声生不息# 第二期观后感

这期整体比较像“晚会”。不设淘汰，大家的演绎状态相对放松，但歌曲的编排又比较“综艺”，热闹、煽情、大鸣大放。个人还是比较期待一些更有回味的表演。

一、杨千嬅+炎明熹《勇》

无论是传唱度，还是黄伟文歌词中所写面对爱情可以义无反顾的倔强，都称得上是杨千嬅的代表作之一。我认为原曲最妙的部分不仅是副歌处那些“全情投入伤都不觉痛”的一往无前，更是开头即道出“我也不是大无畏/我也不是不怕死”，却能因为爱而英勇到足以对抗世界，是对爱的极致向往赋予了演唱者大无畏的勇气。

但这个合唱演出未达我心中期待。杨千嬅和炎明熹各自的演唱都合理，尤其杨千嬅，作为原唱一早吃透了这首歌里所需要的情绪，横冲直撞的英勇她以坚韧的力道唱得无比动人。而炎明熹的处理思路则是由温柔一侧慢慢切入，第二段才开始逐渐绵里藏针地愈发露出声音里的韧劲和力量感。如此听来就显得二人的声音状态有点脱节，尤其前半段，一人已在悬崖临风，一人还在草原漫步，后半段相对契合一些。如果分开独唱或许都会比这个合唱版听起来更完整。

二、林晓峰+马赛克+魔动闪霸《情人》

热闹丰富到有点混乱。三组音乐人各有各的想法，林晓峰倾向于用他演绎港乐的方式去演绎《情人》，就像许多香港本土歌手所做的那样，保留自身韵味演绎Beyond经典。马赛克的部分倾向于在复古合成器点缀下还原Beyond腔调，甚至演唱的乐句处理、尾音都试图模仿。魔动闪霸则干脆新写了一段属于自己的青春洋溢新篇章穿插其中。三种审美形态未能做到真正的和谐共存，倒是林晓峰因为声音质量格外突出，在这里给人印象深刻一些。

三、刘惜君+单依纯《一起走过的日子+来生缘》

情绪给得很满又很碎的音综化改编，二人在演唱上的自如程度都超过上期。单依纯的开场在她标志性的延绵感里加入了一些偏怀旧的滑音和气声，氛围足够，后半段的演唱也很漂亮，美感和力度都有。刘惜君的粤语部分改了几句的节奏，让整首歌多了点木然至绝望的色彩，反而很适合她相对冷静的声音气质，冷色的部分一下有了情绪。虽出来的效果不是原曲的厚重冷冽，但两个女声的柔情和美感也有她们的逻辑，我认为演唱是合格的。

四、林子祥+曾比特《单车+空凳》

这一期最喜欢的表演。整个编排也很“音综”，但胜在有心。《单车》里讲述的父子关系是很典型的东亚模式，父亲威严而沉默，不善于表达爱意，常常让孩子感到脆弱和不被认可的苦恼。“难离难舍，想抱紧些”其实多出于孩子视角的脑补，很卑微。这种两代人之间缺少情感沟通的问题，陈奕迅在《Shall We Talk》里也有涉及。在《单车》和《Shall We Talk》里，两位伟文又在同一演唱者相似题材的作品下对话了一把。

说回这一版合唱，前奏和Bridge后编入《送别》第二段加入《空凳》，借助林子祥和曾比特恰好两代年龄感的声音与形象，直白地彼此对唱“曾懒说半句我爱他”“今天发觉我最爱他”时，正是替那些不擅彼此敞开心扉交流的父子唤出了心声。但偏偏又悲情地编入《送别》唱出“听我叫喊只得一张空凳”，是子欲养而亲不待的终生遗憾。

两个人的演唱都足够让人入戏。林子祥声音里的沧桑感恰似一位严父，却能够涌动炙热的情感。曾比特的声音干净里有脆弱面，很容易就能让人代入歌中情境，去听他们讲完这个关于爱和沟通的故事。

五、叶蒨文+李玟+周笔畅《我要你的爱》

本期最喜欢的女声组表演。开始看到选曲完全不期待，听完竟也觉得还不错，三个人的表演状态很有煽动力。

三个女歌手刚好来自不同年代，气质也不一样。周笔畅是慵懒和酷，李玟热情张扬，叶蒨文则是大胆强势。整首歌的改编立足于速度的变化来给相对简单的歌曲增加层次。

歌曲演唱难度最高的部分是中间速度快到接近“英文绕口令”的部分。开场以相对慢的速度作为引入，叶蒨文部分变速加快，在音区和演唱速度上都是最高难度，但她的声音质量和快速咬字部分完成度都非常棒，国际水准。最后的部分三个声区三种音色的互飙是久违的diva即兴桥段。已经过于街知巷闻的歌，靠着几位的个人魅力依然演出了足够的现场感染力。

整体而言感官刺激多过回味，热闹改编靠演唱者的硬功力在撑，换换曲目说不定会好一点。

六、李克勤+李健《花火》

想对无感。可能是我对原曲的滤镜太厚。梁咏琪的《花火》是随时要熄灭的光，那么短暂却又那么美好，那么脆弱却又那么坚强，是让人心颤的凄美。李健和李克勤的演唱水准当然没什么问题，李健的声音轻盈透彻又有人文感，改了flow也不算太违和。李克勤的咬字和颤音里传递的力度和情绪也是他的风范。但整体听起来不再是脆弱凄美的微光，已是熊熊燃烧的励志火焰，失去了那种摇摇欲坠的扣人心弦。

本期个人喜爱TOP3：

林子祥+曾比特《单车+空凳》
叶蒨文+李玟+周笔畅《我要你的爱》
杨千嬅+炎明熹《勇》

这期总体惊喜不算多。但合唱本身就难出精品，要照顾各方的风格、个性、音域，动辄就变成自说自话或者大杂烩。更期待之后的选曲和呈现。

#如何评价声生不息歌手合作舞台#

为何佛在莲花坐
只因莲花为圣洁
圣洁之花出污泥
心中有德方圣洁
红尘凡间如大河
上面清来下面浊
天清地浊红尘路
人生如莲全凭德
心中有德正能量
正气存内何惧邪
魔子魔孙乱正道
说臭皮囊要不得
肉身阴阳为混浊
但俱天地的厚德
阴阳之体有五行
天地赐人身难得
妖魔鬼怪皆胡说
垂涎三尺皆想得
才骗人来说皮囊
肉身虽污不圣洁
没有污泥怎栽荷
红尘肉身心不住
出污不染更圣洁

庞院长