[憧憬]好向往憧憬的职业：诗人+佛学家+旅行家人生赢家啊！[微风][太阳]《谢灵运_百度百科》谢灵运（385年—433年），原名公义，字灵运，以字行于世，小名客儿，世称谢客。出身陈郡谢氏，祖籍陈郡阳夏（今河南太康县），生于会稽始宁（今浙江绍兴上虞区）。南北朝时期诗人、佛学家、旅行家。晋安帝元兴二年（403年），谢灵运继承了祖父的爵位，被封为康乐公。义熙元年（405年），出任大司马司马德文的行参军。此后任抚军将军记室参军、太尉参军等职。刘宋代晋后，降封康乐侯，历任永嘉太守、秘书监、临川内史，元嘉十年（433年）被宋文帝刘义隆以“叛逆”罪名杀害，年仅四十九岁。谢灵运少即好学，博览群书，工诗善文。其诗与颜延之齐名，并称“颜谢”，是第一位全力创作山水诗的诗人，他还兼通史学，擅书法，曾翻译外来佛经，并奉诏撰《晋书》。明人辑有《https://t.cn/Aie5e7KG

【才高八斗】谢灵运（385年—433年），原名公义，字灵运，以字行于世，小名客儿，世称谢客。出身陈郡谢氏，祖籍陈郡阳夏（今河南太康县 ），生于会稽始宁（今浙江绍兴上虞区）。南北朝时期诗人、佛学家、旅行家。据《夜航船》记载：有一次，谢灵运一边喝酒一边自夸道：“魏晋以来，天下的文学之才共有一石（一种容量单位，一石等于十斗），其中曹子建（即曹植）独占八斗，我得一斗，其他的人共分一斗。”

溪山美学|梁楷的《泼墨仙人图》
非僧非俗的形象如此安闲的向我们走来，袒露着胸怀，身上的衣服模糊、淋漓，仿佛带着山间的风雨、缭绕不散的雾气。五官似笑非笑的挤在那张浑圆的脸上，如在梦、醒之间；如来亦如去，且憨态可掬的坦然前行着……

梁楷，这幅《泼墨仙人图》的作者。只是寥寥数语的史料告诉我们，他是南宋人，生卒年不详，祖籍山东东平，南渡后寓居浙江杭州。我们知道他曾短暂的做过宁宗朝的画院待诏。在此，不得不赞美一下，这位常常被史家不公正的冠以“不慧”和“白痴”等头衔的皇帝。我认为，他在艺术鉴赏力上必定是出众的，否则就不可能在自己的宫廷里集合了诸如“刘松年、马远、夏圭和梁楷”这四位顶尖的画家，而这几乎是中国绘画史上的巅峰时期，在此期间，他既因为出众的画艺而受到同行们的倍加推崇，也得到了皇帝赐予金带的奖赏。然而，拘束于礼法的宫廷生活，显然违背了这位自称是“梁疯子”、嗜酒放达的画家的心愿，不久他便挂带而去，从此就再也没有留下任何史料记载的浪迹于江湖、烟云间了。

我相信，这幅《泼墨仙人图》，应该是创作于梁楷离开宫廷画院后的那些不为人知的岁月。很多人指出画里的人物是布袋和尚，我却认为这是梁楷的一幅自画像，是否像其形我们已经无从得知，这幅画写出的是那个心意上的梁楷。写出心意，我们且就此来谈谈何谓“写意”：我认为，中国古典时期的绘画是不存在写实与写意的区分的，一切都是写意的；只是存在着细致工整（工笔画）的写意，与挥洒自如、常常由寥寥数笔来表现的写意的这种风格上的不同。梁楷的画写意，宋徽宗的画同样是写意。写意，首要的是要写出生命的意向和意趣，并将此意向和意趣投射到画面上，以此来组织生命的图像。在《泼墨仙人图》中，这种由心智的光亮照亮的形象，让我们看到的是种无挂碍的行于天地间的坦荡。写意，就《泼墨仙人图》来说，就是要认出和描绘那个本真意义上的人，从各种形式主义的束缚中解脱出来，应此本己的觉醒而来的是洒脱的形象（但又绝不缺少严谨）。

把自然景象移植到人物造像上，使自然景象内在于人的形态（道法自然），是中国人物画创作的一大特色，而梁楷无疑是这一方面的一位无以伦比的大师。无论是在他的《八高僧故事图卷》，还是在《出山释迦图》、以及几幅《布袋和尚图》那里，在人物造像上，我们都不难找到木、石、云、水的形态。《泼墨仙人图》也是如此，一幅隐约可见的山水画似乎就重叠在仙人的姿态中，肩膀的部分表现的有如在云雾缭绕中、若隐若现的山头一 一塌陷、内敛的五官仿佛被云雾遮罩着，仿佛内向的感知着，而衣袖和步态，又如此分明的让人感受到了风雨。我们必然要在融合的意义上思想这种移植——即人内在于自然，自然也内在于人的这种双重性。

最后，显然有必要谈谈这幅画的“模糊”效果。模糊，指向的是那个无差别、不区分的世界，这意味着并非孤零零的、单独的去参照和把握形象，把形象把握为某种孤立的特征，而是要在任何一点上回复世界的总体性，呼应这种必然表现为种种关系的总体性。模糊，就是在消隐和显现之间，在癫狂与理性之间，在是与非、醉与醒之间，同时抗拒着某种一览无余的清晰性（理论、观念等等）和彻底的不可见。梁楷的《泼墨仙人图》用寥寥数笔勾勒出那个繁复、且相互联系着的世界。