两个月前，某天夜里，水木年华的卢庚戌老师忽然给我发来一条信息。他刚完成了一首新歌，请我先听为快。卢老师非常客气，他说，他知道我是一个文学热爱者，也对民谣这一卦的听得很深，他的这首新歌，是水木年华非常重要的作品，很希望得到我的一些意见。卢老师言语中带着几分拘谨，我想，也许是去年在《乐队的夏天》里，他们遭遇了“乐评人”的冷嘲热讽所致。
听完了卢老师的新作，我决心要写点儿什么。
便是水木年华刚不久新发表的《坦白书》。
初听《坦白书》的时候，我问卢老师，这……是rough mix吗？
（注：rough mix，即“粗混版”。通常在录音完毕后，我们会进行“挑唱”的工作，选出我们认为最好的音轨，进行逐字逐句的剪接，但不做音准的矫正，即未“修音”前的参考版本。）
卢庚戌说：啊，不是，这是混音后的版本了，只是还没做母带。
我说：那……卢老师你这是不tune，直接来啊？
卢庚戌：邹老师的耳朵还是很准的。是的。基本没有修音。不然，怎么叫《坦白书》嘛。
作为国民级组合，水木年华的两位主唱均有着不俗的唱功。卢庚戌能横跨三个音区，他的声音通常会贯穿全曲；另一位成员缪杰更偏向高音区，且具有金属光泽，这使得他们的合唱能自带“镶边”（Flanger）效果。为此，水木年华早期作品在副歌处总会设计鲜衣怒马的旋律，让人有青春肆意感。然则，二十年后，白衣飘飘的学长有了另一个意味深长的称谓——中年人。中年人的卢庚戌越来越喜欢用低沉的嗓音唱歌，他常会故意去下探到自己低音区，哪怕他的pitch其实并不是百分百的准，也特意追求一种半唱半念白的味道。就像在《坦白书》中，“转眼就苍老”的“老”，“已忘了音调”的“调”，以唱白的方式点题。木吉他的轻柔弹播，到了第一遍副歌时，“我所有的英雄气概，都来自心中的软弱，我所有的外表自负，都来自内心的自卑”，水木年华如伏枥的老骥，发出了呜呜的低咽声。
这一刻，你终于认识到，和羽泉、花儿、凤凰传奇并驾齐驱的、2000后内地乐坛四大组合之一的，代表了校园、白衬衫的水木年华，真的是中年人了。
“谁介意晚节不保，笑一笑已苍老。”想起来，这个世界，对年轻人也许是过分友好、甚至讨好了。当你不再轻易被他人的意见左右的时候，当你有自己的节奏的时候——当你是一个中年人的时候，你会感觉自己无时无刻不在坠落。去年，水木年华被讥为“油腻”，理由不过是因为他们不够“潮”，他们仍活在过往的世界里。可是，音乐人并非网红。所谓“做内容”的人，流量池在哪儿，就往哪儿去，今天订阅号，明日短视频，他们没有任何的负重感，天下攘攘皆为流量往。但音乐人不能这样。你不能为了与时俱进，不管合适与否，恨不得给自己的每一首歌里都加一段嘻哈，歌词里都要掺杂着英文单词you and me skr skr。对于音乐人、尤其是创作者来说，写作是很缓慢的。为此，水木年华这二十年来，他们喜欢的依然是里尔克、北岛、海子，依然是年轻人看起来过时的、一点也不酷的、甚至可笑的“诗性”。but you know，当听到“目击众神死亡的草原上野花一片，远在远方的风比远方更远”时，“中年人”的我们依然会像是被人朝心里开了冷枪。
《坦白书》里，依然没有任何“新鲜”的东西。歌词来自摄影师马良同名随笔记的改编，副歌中那一段便是出自马良的punchline。此前我也看过马良的摄影作品，以华丽的布景、繁缛的道具、浓烈的色彩著称，除了导演式的搭景，马良更着重对“人”的极致夸张化，除了像穿戏服等常规操作，还大量地使用面具作为创作语言，用面具把“人”符号化，而抹去被拍摄者的个人身份。在水木年华的《坦白书》里，无论是封面或是歌曲MV，马良标志性的面具同样出现了。在面具之下，是情绪的涌动，如间奏后的第二段副歌，卢庚戌用高八度用力地唱着，彷如回到了他的青春时代，拷问自己内心。坦白虽是独白，但在心里也有人与我合唱，好比副歌里的钢琴在每一个小节的开头用和弦狠狠地砸下，又在人声乐句后以call & response奏响。
中年人，真的无需介意年轻人的轻佻目光。
中年人，也无需耿耿于怀到不了的险峰与高山。
中年人，只需要对待自己清澈、坦白、勇敢，透亮。
二十年前，水木年华刚开始发表作品之时，也恰好是我刚开始系统地听流行音乐、开始乐评写作的时候。在这漫长的岁月里，我们历经了许多事，度过自己20周年的水木年华有另一位清华学子——陈秋桦作为新成员加入，也在早先发表了一首《感谢生活》，以智利民歌之母比奥莱塔·帕拉的经典作品改编，在南美民歌中汲取养分，亦显得轻松自然。对于中年人来说，没有什么是大不了的事儿。卢老师还给我听了他正在准备中的新歌，除了过往我们熟悉的水木年华曲调，还有你完全意想不到的、无比欢快、热情明媚的风格。我就不剧透了，等他们来发布。
听完了卢老师的新作，我决心要写点儿什么。
便是水木年华刚不久新发表的《坦白书》。
初听《坦白书》的时候，我问卢老师，这……是rough mix吗？
（注：rough mix，即“粗混版”。通常在录音完毕后，我们会进行“挑唱”的工作，选出我们认为最好的音轨，进行逐字逐句的剪接，但不做音准的矫正，即未“修音”前的参考版本。）
卢庚戌说：啊，不是，这是混音后的版本了，只是还没做母带。
我说：那……卢老师你这是不tune，直接来啊？
卢庚戌：邹老师的耳朵还是很准的。是的。基本没有修音。不然，怎么叫《坦白书》嘛。
作为国民级组合，水木年华的两位主唱均有着不俗的唱功。卢庚戌能横跨三个音区，他的声音通常会贯穿全曲；另一位成员缪杰更偏向高音区，且具有金属光泽，这使得他们的合唱能自带“镶边”（Flanger）效果。为此，水木年华早期作品在副歌处总会设计鲜衣怒马的旋律，让人有青春肆意感。然则，二十年后，白衣飘飘的学长有了另一个意味深长的称谓——中年人。中年人的卢庚戌越来越喜欢用低沉的嗓音唱歌，他常会故意去下探到自己低音区，哪怕他的pitch其实并不是百分百的准，也特意追求一种半唱半念白的味道。就像在《坦白书》中，“转眼就苍老”的“老”，“已忘了音调”的“调”，以唱白的方式点题。木吉他的轻柔弹播，到了第一遍副歌时，“我所有的英雄气概，都来自心中的软弱，我所有的外表自负，都来自内心的自卑”，水木年华如伏枥的老骥，发出了呜呜的低咽声。
这一刻，你终于认识到，和羽泉、花儿、凤凰传奇并驾齐驱的、2000后内地乐坛四大组合之一的，代表了校园、白衬衫的水木年华，真的是中年人了。
“谁介意晚节不保，笑一笑已苍老。”想起来，这个世界，对年轻人也许是过分友好、甚至讨好了。当你不再轻易被他人的意见左右的时候，当你有自己的节奏的时候——当你是一个中年人的时候，你会感觉自己无时无刻不在坠落。去年，水木年华被讥为“油腻”，理由不过是因为他们不够“潮”，他们仍活在过往的世界里。可是，音乐人并非网红。所谓“做内容”的人，流量池在哪儿，就往哪儿去，今天订阅号，明日短视频，他们没有任何的负重感，天下攘攘皆为流量往。但音乐人不能这样。你不能为了与时俱进，不管合适与否，恨不得给自己的每一首歌里都加一段嘻哈，歌词里都要掺杂着英文单词you and me skr skr。对于音乐人、尤其是创作者来说，写作是很缓慢的。为此，水木年华这二十年来，他们喜欢的依然是里尔克、北岛、海子，依然是年轻人看起来过时的、一点也不酷的、甚至可笑的“诗性”。but you know，当听到“目击众神死亡的草原上野花一片，远在远方的风比远方更远”时，“中年人”的我们依然会像是被人朝心里开了冷枪。
《坦白书》里，依然没有任何“新鲜”的东西。歌词来自摄影师马良同名随笔记的改编，副歌中那一段便是出自马良的punchline。此前我也看过马良的摄影作品，以华丽的布景、繁缛的道具、浓烈的色彩著称，除了导演式的搭景，马良更着重对“人”的极致夸张化，除了像穿戏服等常规操作，还大量地使用面具作为创作语言，用面具把“人”符号化，而抹去被拍摄者的个人身份。在水木年华的《坦白书》里，无论是封面或是歌曲MV，马良标志性的面具同样出现了。在面具之下，是情绪的涌动，如间奏后的第二段副歌，卢庚戌用高八度用力地唱着，彷如回到了他的青春时代，拷问自己内心。坦白虽是独白，但在心里也有人与我合唱，好比副歌里的钢琴在每一个小节的开头用和弦狠狠地砸下，又在人声乐句后以call & response奏响。
中年人，真的无需介意年轻人的轻佻目光。
中年人，也无需耿耿于怀到不了的险峰与高山。
中年人，只需要对待自己清澈、坦白、勇敢，透亮。
二十年前，水木年华刚开始发表作品之时，也恰好是我刚开始系统地听流行音乐、开始乐评写作的时候。在这漫长的岁月里，我们历经了许多事，度过自己20周年的水木年华有另一位清华学子——陈秋桦作为新成员加入，也在早先发表了一首《感谢生活》，以智利民歌之母比奥莱塔·帕拉的经典作品改编，在南美民歌中汲取养分，亦显得轻松自然。对于中年人来说，没有什么是大不了的事儿。卢老师还给我听了他正在准备中的新歌，除了过往我们熟悉的水木年华曲调，还有你完全意想不到的、无比欢快、热情明媚的风格。我就不剧透了，等他们来发布。
推荐九张专辑，真的太棒了，太他妈好了。
第一张是台湾摇滚乐队——“草东没有派对 ”的《丑奴儿》 ，浑然一体的编曲，歌词中充满着批判与思考，风格独特，每首歌都是精品。
第二张是海龟先生的同名专辑《海龟先生》，雷鬼风格的歌曲，用最欢快的旋律去唱出最痛苦的故事，歌词朗朗上口，主唱李红旗的嗓音具有非常独特的骚气，声线圆润迷人。
第三张是帆布小镇的《今夜无法入眠》，特别好，合成器用得恰到好处，赵米禾的声音非常温柔，直白而又富有诗意的歌词，每一句唱出的，都是爱情里最甜的那部分。
第四张也是帆布小镇的，叫做《当夜空落去，城市继续前行》，看专辑封面就知道了，这是一张非常治愈的专辑，每一句都是最美的情话，就像专辑介绍所说的，夏天到了，我们穿着短袖，一起喝着汽水，去海边吹着海风。
第五张是乐队声音碎片的《拾碎》，主唱那充满硬气的嗓音，让你浑身充满力量，歌词非常富有韵味，可以细细品味，旋律非常摇滚，非常躁，非常好的一张专辑，可以反复聆听。
第六张是尧十三的《飞船，宇航员》，词写的非常好，旋律安静且充斥着满满的忧伤与哀愁，喜欢民谣的话，非常推荐听一听这张专辑，不能说是无病呻吟，整张专辑无不体现出失恋的痛和离别的苦楚，在困难时期可以静静地陪着你度过。
第七张大家都很熟悉，宋冬野的《安河桥北》，写的是乡愁和离别的痛，歌词耐人寻味，用低沉的嗓音轻轻唱出心中的愁苦，我初中特别喜欢，陪我走过那段艰难的时光。
第八张是马頔的孤岛，高中那段时间比较喜欢，可能年少无知，可以去听一下，国家级无病呻吟冠军专辑，其实这张还是挺不错的，值得品味的歌词和马頔那独特的唱法，唱出了心中那最美的故事。
第九张是老王乐队的《吾日三省吾身》，这里借用一段话“有时代的明哂暗讽。有呻吟的伤春悲秋，像似一只讣闻，自溺地写给廉价青春断肠弔唁，却又自大地写给整个社会壮志明心。”
旋律非常棒，歌词隐晦，具有社会批判意义，对于爱情的独特看法，值得我们细细品味。
第一张是台湾摇滚乐队——“草东没有派对 ”的《丑奴儿》 ，浑然一体的编曲，歌词中充满着批判与思考，风格独特，每首歌都是精品。
第二张是海龟先生的同名专辑《海龟先生》，雷鬼风格的歌曲，用最欢快的旋律去唱出最痛苦的故事，歌词朗朗上口，主唱李红旗的嗓音具有非常独特的骚气，声线圆润迷人。
第三张是帆布小镇的《今夜无法入眠》，特别好，合成器用得恰到好处，赵米禾的声音非常温柔，直白而又富有诗意的歌词，每一句唱出的，都是爱情里最甜的那部分。
第四张也是帆布小镇的，叫做《当夜空落去，城市继续前行》，看专辑封面就知道了，这是一张非常治愈的专辑，每一句都是最美的情话，就像专辑介绍所说的，夏天到了，我们穿着短袖，一起喝着汽水，去海边吹着海风。
第五张是乐队声音碎片的《拾碎》，主唱那充满硬气的嗓音，让你浑身充满力量，歌词非常富有韵味，可以细细品味，旋律非常摇滚，非常躁，非常好的一张专辑，可以反复聆听。
第六张是尧十三的《飞船，宇航员》，词写的非常好，旋律安静且充斥着满满的忧伤与哀愁，喜欢民谣的话，非常推荐听一听这张专辑，不能说是无病呻吟，整张专辑无不体现出失恋的痛和离别的苦楚，在困难时期可以静静地陪着你度过。
第七张大家都很熟悉，宋冬野的《安河桥北》，写的是乡愁和离别的痛，歌词耐人寻味，用低沉的嗓音轻轻唱出心中的愁苦，我初中特别喜欢，陪我走过那段艰难的时光。
第八张是马頔的孤岛，高中那段时间比较喜欢，可能年少无知，可以去听一下，国家级无病呻吟冠军专辑，其实这张还是挺不错的，值得品味的歌词和马頔那独特的唱法，唱出了心中那最美的故事。
第九张是老王乐队的《吾日三省吾身》，这里借用一段话“有时代的明哂暗讽。有呻吟的伤春悲秋，像似一只讣闻，自溺地写给廉价青春断肠弔唁，却又自大地写给整个社会壮志明心。”
旋律非常棒，歌词隐晦，具有社会批判意义，对于爱情的独特看法，值得我们细细品味。
走过乌镇、西塘、周庄，江南的古镇大抵如此，但依旧乐此不彼。周末与朋友约在南浔古镇，踏在小巷的青石板路，坐在乌篷船里摇一摇，时光仿佛穿越到多年以前。
耳机里传来的是最近喜欢的民谣，过于喜欢这个为健身配的，现在逛街、游玩都会戴上，是出街必备电子产品了。
外观设计：
磨砂质地的包装盒，满满的高级感。耳挂式设计怎么甩都不会掉，不愧被当做运动蓝牙耳机之王。外观时尚，七种颜色可选，对白色的特别心动，想想要到冬天了，可能深色衣服多，还是决定买了黑色。
芯片：
使用AppleH1耳机芯片，快速配对，连接稳定，使用非常方便省心
音质：
的机一直注重对重低音的把控，这款自然延续了优点，并且带有降噪系统。
续航：
续航长达9小时，搭配充电盒时播放时间最长可达24小时。拥有闪充技术，放入充电盒5分钟，可获得1.5小时的电池使用时间。
细节：
Logo上设置为按键，可以自由切换歌曲，接挂电话，运动中不用停下来，非常友好。
平仑里有U，惠。[笑而不语]
耳机里传来的是最近喜欢的民谣，过于喜欢这个为健身配的，现在逛街、游玩都会戴上，是出街必备电子产品了。
外观设计：
磨砂质地的包装盒，满满的高级感。耳挂式设计怎么甩都不会掉，不愧被当做运动蓝牙耳机之王。外观时尚，七种颜色可选，对白色的特别心动，想想要到冬天了，可能深色衣服多，还是决定买了黑色。
芯片：
使用AppleH1耳机芯片，快速配对，连接稳定，使用非常方便省心
音质：
的机一直注重对重低音的把控，这款自然延续了优点，并且带有降噪系统。
续航：
续航长达9小时，搭配充电盒时播放时间最长可达24小时。拥有闪充技术，放入充电盒5分钟，可获得1.5小时的电池使用时间。
细节：
Logo上设置为按键，可以自由切换歌曲，接挂电话，运动中不用停下来，非常友好。
平仑里有U，惠。[笑而不语]
✋热门推荐