虽说生活忙忙碌碌…
但偶尔也需要放慢脚步，感受生活。
做一顿色彩丰富的餐食，摆盘，用喜欢的刀叉，享用每一块食物。
平凡生活的满足感其实很简单…
比如天气很好…比如精致的餐刀，能快速分割食物…再比如餐叉用着顺手，食物吃着可口…
就是这些看似简单的小事，慢慢拼凑成了生活的幸福感，让人对未来也生出了满满的期待…
但偶尔也需要放慢脚步，感受生活。
做一顿色彩丰富的餐食，摆盘，用喜欢的刀叉，享用每一块食物。
平凡生活的满足感其实很简单…
比如天气很好…比如精致的餐刀，能快速分割食物…再比如餐叉用着顺手，食物吃着可口…
就是这些看似简单的小事，慢慢拼凑成了生活的幸福感，让人对未来也生出了满满的期待…
难得睡个好觉，起的晚，还是被学校的电话吵起来的；晚上要和他见他朋友；家里的早餐总是粥和咸菜，我其实更喜欢早晨喝杯咖啡的，故用家里的食材拼凑了早餐。舒说我做的食物又好看又好吃自己度过了一个很舒适的上午时光。
之前总是时刻想念，少了有了爱人之后的踏实，一个节点之后，自我回来，平衡健康的精神主宰着我的生活，这一刻的舒适抵过所有。
之前总是时刻想念，少了有了爱人之后的踏实，一个节点之后，自我回来，平衡健康的精神主宰着我的生活，这一刻的舒适抵过所有。
#虎夜聊天室#【《#尚食#》为什么没能成为《延禧攻略》？】
重组“傅璎CP”，原版编剧周末执笔，依旧有琼瑶女郎做配，吴谨言再次入宫施展大计，《尚食》用《延禧攻略》同样的配方，却没能再造辉煌。不止没有街知巷闻的火爆，甚至和同期其他剧相比水花也不大。于正老师靠吃魔芋瘦身成功，可带累欢娱的剧集也清汤寡水起来。在分析《玉楼春》和《当家主母》的失败时，硬糖君便指出沉迷高级感的于正丢掉了狗血叙事的流量密码。一眼望去都有个漂亮精巧的壳子，但故事却吃得硬糖君嘴里淡出鸟来。
所以说，人还是要做自己擅长的事，哪怕看起来不那么阳春白雪。当于正脱离了拿手的“少女闯关故事”，想靠市场分析拼凑出高级作品完成自我升级，最终被现实的高墙撞晕了头。更唏嘘的是，《当家主母》口碑败于一只下落不明的猫咪，而不是真正该被讨论的故事。
《尚食》的问题正在于，心里老想着无声处听惊雷的高级感，以至于抄《延禧攻略》的作业也抄不成功了。带有很强目的入宫的少女，神挡杀神佛挡杀佛，以机敏聪慧引得统治者的青睐……当最拿手的古代职场演绎都遭遇滑铁卢，谁又能替于正老师准确把脉？
2014年《宫锁连城》与《梅花烙》闹出侵权纠纷时，于正曾总结人生有三个阶段。“第一阶段：怀才不遇，痛苦度日。第二阶段：迈向成功，遭人嫉妒。第三阶段：功成名就，才华丧尽！都苦，所以，一笑了之！”当遭人嫉妒的爆款于正剧，变成平平淡淡的美食纪录片，《尚食》不知来到第几个阶段了？
脑袋大脖子粗，不是大款就是伙夫。皮肤黄手指长，不是袋鼠就是厨娘。紫禁城虽说风水养人，但厨房油烟可见不小，把《尚食》里的女孩子一个个弄得玉减香消。就拿王楚然来说，在郭敬明手里美得不可方物。到了于正这里，不好意思我家今天没请月嫂！
鲁迅说“发思古之幽情，往往为了现在”。古装剧始终是国人在美轮美奂的旧时亭台里把握历史、认知当下、展望未来的一种方式。《延禧攻略》走红时，有观众指出：编剧普遍自己没上过班，剧集真能当职场秘籍吗？
其实，《延禧攻略》能不能当职场秘籍不重要，观众把不把它当职场秘籍看才重要。换言之，类型剧的成功必须满足观众对类型剧的审美期待。《尚食》之所以尴尬，在于既没观众把它看美食剧，也没观众把它当宫斗剧，更没观众把它当历史剧。活脱脱的潘长江在詹姆斯面前投篮——三不沾。
演了十几集，除了做几道小菜谈一段稀碎的恋爱，观众很难说《尚食》的主线是什么。姚子衿很强，却没有足够厉害的反派与之唱擂台。著名废后胡善祥至今没黑化，按照小姨妈的“唐氏表演法则”，不应该像《大明风华》一样极尽癫狂吗？
从《当家主母》开始，于正剧就有意放弃了“雌竞”。在困难的境遇里，女性不再斗得你死我活，而是携手守望相助。好似《尚食》里姚子衿、苏月华、殷紫萍三人拥挤的友情，并不像《小时代》那样为了男人扯头花泼红酒。这种内核更具高级感的拍法，贯彻到底也就罢了，至少收视失败了价值观还在坚守。
拧巴的地方是，《尚食》没有僭越传统秩序，只是让姚子衿有限地演绎自我，手脚还不如魏璎珞放得开。如同戴锦华在《昨日之岛》里的断言：“在她们真实地参与历史的同时，女性的主体身份消失在一个非性别化的（确切的说是男性的）假面背后。”于正追求高级感没有错，却无法解决自我矛盾的割裂观感。
于正作品当下的问题，远不是愁云惨淡的滤镜造成的。首先，叙事依然是决定剧集质量的关键。整体文本不差的情况下，《尚食》出现的节奏问题不容小视。面对《延禧攻略》两三集一个大反转，一集之内几个小反转的快节奏，《尚食》绝对慢了，而且拖泥带水讲不清楚。
其次，人物设置也要遵循剧情逻辑来刻画，避免部分角色过度类型化和公式化。上回“傅璎CP”让人意难平是因为没成，这次《尚食》成了也就没那么缺憾，没那么强的吸引力了。最后，审美风格的调和也很重要。《尚食》里的食物都是亮闪闪的“美图秀秀”，人物却是不忍直视的“苹果原生”，这两套色彩系统难以调和。都说秀色可餐，怎么食物就求其美，人物偏露其短呢？
观众永远需要情感共鸣和映射，把《尚食》拍成《新东方之厨神魏璎珞》显然不成。越追求高级感剧越难看，如果把“求而不得”当成一种审美况味，造不出爆款的于正的确身在其中。https://t.cn/A662Qev0（作者：娱乐硬糖）
重组“傅璎CP”，原版编剧周末执笔，依旧有琼瑶女郎做配，吴谨言再次入宫施展大计，《尚食》用《延禧攻略》同样的配方，却没能再造辉煌。不止没有街知巷闻的火爆，甚至和同期其他剧相比水花也不大。于正老师靠吃魔芋瘦身成功，可带累欢娱的剧集也清汤寡水起来。在分析《玉楼春》和《当家主母》的失败时，硬糖君便指出沉迷高级感的于正丢掉了狗血叙事的流量密码。一眼望去都有个漂亮精巧的壳子，但故事却吃得硬糖君嘴里淡出鸟来。
所以说，人还是要做自己擅长的事，哪怕看起来不那么阳春白雪。当于正脱离了拿手的“少女闯关故事”，想靠市场分析拼凑出高级作品完成自我升级，最终被现实的高墙撞晕了头。更唏嘘的是，《当家主母》口碑败于一只下落不明的猫咪，而不是真正该被讨论的故事。
《尚食》的问题正在于，心里老想着无声处听惊雷的高级感，以至于抄《延禧攻略》的作业也抄不成功了。带有很强目的入宫的少女，神挡杀神佛挡杀佛，以机敏聪慧引得统治者的青睐……当最拿手的古代职场演绎都遭遇滑铁卢，谁又能替于正老师准确把脉？
2014年《宫锁连城》与《梅花烙》闹出侵权纠纷时，于正曾总结人生有三个阶段。“第一阶段：怀才不遇，痛苦度日。第二阶段：迈向成功，遭人嫉妒。第三阶段：功成名就，才华丧尽！都苦，所以，一笑了之！”当遭人嫉妒的爆款于正剧，变成平平淡淡的美食纪录片，《尚食》不知来到第几个阶段了？
脑袋大脖子粗，不是大款就是伙夫。皮肤黄手指长，不是袋鼠就是厨娘。紫禁城虽说风水养人，但厨房油烟可见不小，把《尚食》里的女孩子一个个弄得玉减香消。就拿王楚然来说，在郭敬明手里美得不可方物。到了于正这里，不好意思我家今天没请月嫂！
鲁迅说“发思古之幽情，往往为了现在”。古装剧始终是国人在美轮美奂的旧时亭台里把握历史、认知当下、展望未来的一种方式。《延禧攻略》走红时，有观众指出：编剧普遍自己没上过班，剧集真能当职场秘籍吗？
其实，《延禧攻略》能不能当职场秘籍不重要，观众把不把它当职场秘籍看才重要。换言之，类型剧的成功必须满足观众对类型剧的审美期待。《尚食》之所以尴尬，在于既没观众把它看美食剧，也没观众把它当宫斗剧，更没观众把它当历史剧。活脱脱的潘长江在詹姆斯面前投篮——三不沾。
演了十几集，除了做几道小菜谈一段稀碎的恋爱，观众很难说《尚食》的主线是什么。姚子衿很强，却没有足够厉害的反派与之唱擂台。著名废后胡善祥至今没黑化，按照小姨妈的“唐氏表演法则”，不应该像《大明风华》一样极尽癫狂吗？
从《当家主母》开始，于正剧就有意放弃了“雌竞”。在困难的境遇里，女性不再斗得你死我活，而是携手守望相助。好似《尚食》里姚子衿、苏月华、殷紫萍三人拥挤的友情，并不像《小时代》那样为了男人扯头花泼红酒。这种内核更具高级感的拍法，贯彻到底也就罢了，至少收视失败了价值观还在坚守。
拧巴的地方是，《尚食》没有僭越传统秩序，只是让姚子衿有限地演绎自我，手脚还不如魏璎珞放得开。如同戴锦华在《昨日之岛》里的断言：“在她们真实地参与历史的同时，女性的主体身份消失在一个非性别化的（确切的说是男性的）假面背后。”于正追求高级感没有错，却无法解决自我矛盾的割裂观感。
于正作品当下的问题，远不是愁云惨淡的滤镜造成的。首先，叙事依然是决定剧集质量的关键。整体文本不差的情况下，《尚食》出现的节奏问题不容小视。面对《延禧攻略》两三集一个大反转，一集之内几个小反转的快节奏，《尚食》绝对慢了，而且拖泥带水讲不清楚。
其次，人物设置也要遵循剧情逻辑来刻画，避免部分角色过度类型化和公式化。上回“傅璎CP”让人意难平是因为没成，这次《尚食》成了也就没那么缺憾，没那么强的吸引力了。最后，审美风格的调和也很重要。《尚食》里的食物都是亮闪闪的“美图秀秀”，人物却是不忍直视的“苹果原生”，这两套色彩系统难以调和。都说秀色可餐，怎么食物就求其美，人物偏露其短呢？
观众永远需要情感共鸣和映射，把《尚食》拍成《新东方之厨神魏璎珞》显然不成。越追求高级感剧越难看，如果把“求而不得”当成一种审美况味，造不出爆款的于正的确身在其中。https://t.cn/A662Qev0（作者：娱乐硬糖）
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