“小中见大”是演绎中深奥的学问，因为搞不好，就将一些小巧的作品表现得太重，境界开不出来，反倒成为向壁虚构。指挥家罗格纳（Heinz Rogner）是East时代的德国指挥里面，争议颇多的一位，由于不时采用相当迅捷的速度，得到“飞翔的罗格纳”的别名（他指挥布鲁克纳时特别明显）。

然而，正如任何一位真正的指挥大师那样，罗格纳对于节奏感有自己的判断，而非为自己营造标签。

演绎比才的《第一号“阿莱城的姑娘”组曲》，这套脍炙人口的，仿佛是优美的乐队小品集的时候，罗格纳的处理不仅一点不快，还在《小步舞曲》的乐章中，几乎赋予作品一种晋乎庄严的意象。主题的轮廓被表现得较为方正，旋律进入时，几乎每一音符都断得果敢，目的并非突出弹性，强化主题的分量。

但与此同时，罗格纳也不会让律动陷于沉重。刻画中段对比性的主题，指挥家以略微凝重的节奏推进，柏林交响乐团在此呈现出典型的德式的朴素而有质感的音响。

不展现音色美，也不展现乐队的灵巧与抒情魅力，罗格纳重塑了比才可爱的名作，将其带入深度与思考之中。但哪怕，你觉得似乎不合传统与预期，指挥家的处理也能让你沉浸在那样的深度视角里面，因为那是真实存在的，有真切的魅力，而非“显得”了不起，想让你惊奇他竟能处理得这么深刻，等等。

对深度与庄严特质的追求，如今被提起时，偶尔会显得滑稽，却是某个时代，某个文化环境的共性。大师们诞生于时代、环境之中，绝大多数情况下，都不是孤立的，无论他们，还是他们的风格。

【高原油菜花海中奏响交响乐章】伴着祁连山下的微风，高原大地架起舞台，绿色的群山和金黄的油菜花地为背景，观众徜徉在交响乐的柔波中……

9日，主题为“金色花海帆正扬”的交响音乐会在青海省海北藏族自治州门源回族自治县苏吉滩乡苏吉湾村举行。

在海拔约3000米的油菜花海中，世界名曲、中国民歌依次奏起，花如海，乐如浪，音乐在山谷中回响。

演奏间，国家一级指挥蒋燮斌携兰州交响乐团奏响《玛依拉变奏曲》，不断与台下互动，观众整齐一致的节拍跟随乐声跌宕起伏。大气恢宏的交响乐章与动人心弦的民歌旋律交流碰撞，仿佛大地上交错的金黄油菜花和绿色青稞，带给人无限遐想。

位于祁连山脚下的门源县油菜种植面积超过60万亩，这里是中国北方最大的小油菜种植区，历来有“门源油遍地流”“高原油盆”的美誉。

如今，祁连山下绵延百公里的土地汇成壮美的黄色花海，让这里成为无数游客的“诗与远方”。

从小在门源县长大的马玉芳激动地说：“太震撼了！门源县就是浩门马的培育地，在大自然中聆听交响乐，仿佛一群骏马正从远处的群山中奔跑而来。”

管弦乐《热巴舞曲》、唢呐名曲《百鸟朝凤》、交响乐《陕北随想》接连不断，让观众领略世界各地不同的音乐风情。

从维也纳金色大厅到国家大剧院，从平原演出再到高原花海中放歌，第十三届中国音乐金钟奖民族唱法冠军获得者张明旭说，这样的演出更接地气，在家乡的土地上唱歌，更有归乡人借歌抒怀的意境。

兰州大剧院党委书记、院长敬国欣说，交响乐是高雅的艺术，在空旷和没有音墙的高海拔室外演出对演奏者等提出了更高的要求。但他相信当高雅音乐走进田间地头时，更重要的是听众的感受。

“就像柏林音乐节，随着门源花海交响乐品牌的不断打造，会有更多人因为音乐记住这里，这也是助力高原乡村振兴的有益尝试。”敬国欣说。

或欢快 、或沉重……音乐会在意大利歌剧大师罗西尼的《威廉·退尔》和德国名曲《老朋友进行曲》中落下帷幕。#如意甘肃##寻美甘肃#
（来源：新华网）

【“生命是多么美丽啊”】

今夜听一张非常经典的黑胶唱片：Ferenc Fricsay指挥是莫扎特小夜曲、贝多芬艾格蒙特序曲、斯美塔那《沃尔塔瓦河》、李斯特《前奏曲》。非常经典的四部作品。其中驰名的《沃尔塔瓦河》，Fricsay版本是我的最爱。

激情澎湃，流畅热情。这位来自匈牙利的东欧指挥家，指挥出了东欧音乐的热情，对土地和风景的赞颂。

Fricsay在中文曾被翻译成“费力柴”，也翻译成“弗里恰伊”。他是二战时和二战后很重要的指挥，把柏林广播交响乐团带的非常好，并且常与柏林爱乐合作。

一般指挥家都长寿，因为一方面受到尊重有地位，一方面和音乐为伍心情喜悦，一方面指挥是“轻体力”劳动。但弗利恰伊不幸，49岁英年早逝。

在生命末年，他已患白血病。他留下了一些排练录像，最有名的就是排练《沃尔塔瓦河》。在排练中途，他忽然放下指挥棒说：“生命是多么美丽啊。”

每次听这一版《沃尔塔瓦河》，都感触很深。生命是多么美丽、多么值得珍惜啊。像沃尔塔瓦河的光闪：遇到冷流，汇聚暖流，越过乡野，穿越峡口，最后涌入宽广的大海。

后面那首李斯特的《前奏曲》也好得不得了。“生命是死亡的前奏曲，爱是每一个生命的朝阳。”

海涅也写有诗歌：“死是清凉的夏夜，生是忧郁的白天。”

在暑热夏日的清凉房间里，我回忆北国，听生命的颂歌。

#Mercurio的黑胶书房#