和项偞婧走近亲历火后涅槃的波普画家

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“冲突性 映照 衬托 当下的一个背景 ” 喜欢Cici对《洪水》这幅作品的解读： 看到的是历史的考证嫁接到了现代社会的一个很大的命题上
薛松老师的人生经历（一个转折点——“着火这件事情本身”）让他一直在探索绘画手法上获得了一定经验
我也更深的明白 为何 ❓为何会出现了焚烧 毁灭性的创作元素 来作为“背景”（因为这种材料（指火烧后的 |新东西| 是纯粹的绘画所达不到的 ）

尹朝阳评段正渠
面对自然的虔诚，往往说明天地的伟大，写生永远是一个绘画者面对自然的祈祷，那个仪式未必如宗教般庄严，但它却是每一个画者通常自我神坛的必经之路。千百年来，在这条路上，最终抵达终点的只有那些伟大的名字，我相信段正渠这个阶段的写生早已超越了那些收集素材感受生活的准备，那更像是在漫长时间和距离里的一次自我关照和跋涉。中国古人对艺术的理解早已说出了“技近乎道”的高标准，而“道”不经过这上下数千年，征程几万里的锤打磨砺则断难“体悟”。让我羡慕的是，这一次段正渠的纸本作品里所出现的那种开阔的意象和轻松，因简洁而愈加纯粹。他叙述的内容越来越少，我终于在他的画面上看到了他把他钟爱的那种只属于西北的文学性渐渐抛开。说到底，绘画就是绘画，而绘画也只能是绘画，作为一个几十年孜孜以求的操持者，绘画早已和谋生进而挣得名声等实用的功能撇清，对于我们来说，那真是一直以来大家都不太好意思承认的“宗教”。 https://t.cn/RxkWtpw

李书成作品欣赏
绘画，说难也难，说易也易，这是一个观察与反应的过程，由眼入心，由心及手，便形成了个人的绘画语言体系。但绘画不是简单的由眼到心再到手的生理性传导，而是要带着感情、目的明确地去观察，要满怀激情、深刻思考后再落笔；如果抛离了思想，任何的表达都是苍白，任何的作品只是哑口无声。绘画是个人的见闻，个人的思考，个人的表达，很个人、很纯粹、也很复杂；所以不自私的绘画不会有自我，不自我的绘画不会是好作品。
绘画，应如古人所云“吾日三省吾身”。自我批评，就像照镜子，画家的自我批评，不是看镜中自己的美丑，而是要检视自己内心是否纯净。如照镜般，画家的内心投射到画作中，成了画作的本质；只有内心明净，作品才能有清透纯洁的本质。画作之好，在于要有自我；画作本质清明，自我可现，才能不断地表达、演绎和升华。