今年#河南春晚# ，我们为什么请“顶流”
河南卫视，不负众望！
虎年临近，河南春晚用近两小时的时长为观众上演了一出“虎虎生风中国潮”，唐小妹、洛神、金刚等“出圈”IP齐聚，AI、实景交互等科技元素叠现，相声、小品、创意表演菜色俱全。
热搜第一，理所当然。
在万众期待下，导演一台春晚需要顾虑哪些问题？这次晚会为何请来流量明星助阵？国风国潮不断涌现，又是否担心观众审美疲劳？
围绕2022河南春晚和“中国节日”系列节目幕后制作，“中国节日”系列节目执行策划程万里、徐娜，以及“2022河南春晚”总导演陈雷，接受了媒体的采访。
问：河南卫视自去年的《唐宫夜宴》起，“中国节日”系列节目火爆出圈。今年春晚再执导筒，压力大吗？
陈雷：再执导春晚，压力非常大。过去一年的“中国节日”系列节目把大家对春晚的期待值推到了一个最高点，所以我们会害怕不管怎么做，都满足不了大家对这节目的期待。
问：跟去年春晚相比，今年春晚的导演思路有什么不一样？
陈雷：如果说过去的“中国节日”系列节目更偏重于把我们古时民族文化中的亮点、焦点放大，那么今年的春晚，我们更希望回归当下，去探寻今天所有人的心理诉求，特别是在春节这个对中国人而言最重要的传统节日，今天的人，他们内心的诉求是什么。所以，这次的节目虽立足传统文化，但紧密地贴合时代，更聚焦我们今天生活中的方方面面。
同时，今年的春晚也在探索以往“中国节日”系列节目中没有尝试过的一些表达方式，甚至在节目创作的时候，更加模糊了节目的类型化，更大胆地去尝试不同文化领域间的融合。
比如节目里出现的黄河泥娃，不是用过去的陶器或什么文物，而是对当代泥塑进行活化，用当代的视角解读当代的泥塑，借此传达大众千百年来不变的对童年、对过往的怀旧感。可以说，在今年的春晚中，我们更注重共情，而且是普世的共情。
或者说，对于这次春晚节目安排，我们有三个诉求。第一个诉求是，怎么突破春晚的形式化。传统春晚是一定要有主持人的。其实有主持人也挺好，能够很好地调动起承转合、渲染气氛、拉近距离，一些访谈也可以补充很多内容；但为了满足大家对独具一格的风格的期待，我们需要另辟蹊径，放弃主持人这个设计后，我们要开辟出新的解决这些问题的办法。
第二个诉求是，如何把我们在过去一年中孵化出的众多IP形象，比如唐小妹、金刚、洛神等，用到这场晚会来。这其实是在探索如何把文化内容与文创开发更好地有机结合，探索内容输出如何更好地商业化。
第三个诉求，则源于一个比较有意思的灵感。在现在的生活中，AI已成为我们无形的朋友，不过这是这几年才出现的科技产物，而人类已有几千年的历史文明，若有一天它们突然间“人性化”，比如反问人类“你们中国人为什么要过春节？春节为什么要回家？”，一定会产生很多有意思的事。因此我们想用这种他者视角去探寻现实世界中不同的人、不同的人物关系以及不同的心理诉求。
问：按网友的说法，之前河南卫视的团队不用流量明星，但仍能把自己做成顶流；这次春晚有不少流量明星乃至顶流加盟，为何会有这种改变？
陈雷：我们不敢称顶流；而大家对文化的热爱，对传统文化节目的热衷与推崇，也让我们惊讶地意识到，文化在这个时代竟然能够这么骤然地成为顶流。
至于我们这次为什么会请流量明星，其实这次我们请到的嘉宾也好、明星也罢，都是与我们的节目内容紧密结合的，希望能和观众产生共情。所以我们可以看到，河南籍的王一博、刘昊然用他们真诚的话语向观众传递出黄河儿女、中原子弟的心声。这其实是一种“共创”。
此外，我们不单单是电视文艺工作者，我们还有一个身份叫“传媒人”或称“媒体人”，传播对我们来讲是一个很重要的责任。换言之，做出好的内容是一方面，把好的内容传播给更多的人，让更多人看到，让观众能感受到慰藉、欢乐、鼓舞、温暖、振奋、感动，甚至相信美好，我觉得这才是真正的最有意义的事，这是利于他人，而不是利于我们导演自己。
所以我们真诚地邀请这些流量明星加入到我们的节目中来，希望他们既是我们晚会的参与者，也是晚会的共创者，还是晚会的传播者，大家合力把更多好的内容传播给更好的人。我们不是用舞台去成就某一个人，内容为王，内容永远是最重要的。
·“中国节日”系列策划与制作
问：在晚会准备过程中，有遇到过什么困难吗？如何克服这些问题？
徐娜：作为节目的创作团队，肯定会面临资金少、人手少、时间少等问题，但是这些问题在我们今年春晚的创作过程里其实都不算最根本的问题，从前期创作到落地拍摄，遇到的最大障碍还是疫情的干扰。此外，春晚节目如何超越我们以往的作品，或者说满足观众朋友们对我们的期待，这也是我们面临的一大难点。
问：“中国节日”系列节目都是以国风国潮为主，是否会担心观众审美疲劳？
程万里：在创作上，我们一直在想办法避免观众对我们的节目出现审美疲劳。怎么避免？只能通过创新。所以我们在创新之路上脚步一直不停歇，不断在节目内容、节目架构、审美表达和科技包装上下功夫，希望能给观众带来更多的惊喜和惊艳。比如这次春晚，所有的节目都是原创，在技术上我们也在尝试跨界融合。
问：若总结经验，在你们看来，面对新媒体环境，河南卫视通过哪些手段赢得了年轻观众？
程万里：在这个传统文化复兴的时代，文化自信根植在我们心中，我们的创作团队实际是顺应了时代发展，才创作出观众喜爱的节目。
至于方法，我们全媒体策划中心的导演团队都是围绕如何对传统文化创新性表达下工夫、做文章，从东方美学的视听审美入题，搭好讲好中国故事的框架，向观众和世界传达中国人传承文化所带来的民族自豪感和自信心。这几点就是我们创作的密码，也是我们年轻人现在为什么喜爱中国文化的原因。
问：到目前为止，“中国节日”系列节目经营形势怎么样？赚钱了吗？
程万里：从目前来看，“中国节日”系列的经营形势还是很好的，广告的整体营收实现了翻倍。但是，虽说资金比以前充裕了，我们的体量也变大了，所以我们也要投入更多的资金到创作中。
比起把现成的节目拿过来演一遍，节目创新特别花钱，今天我们春晚每个节目都是原创，所以整体花费较多。不过即使这样，我们还是要坚持原创，要把“中国节日”系列节目的品质做好，所以目前暂不考虑从这平台上赚多少钱。
问：地方春晚未来的空白和机会在哪里？
程万里：地方春晚未来的机会，我觉得还是要找出自各自创新的源动力。我们河南广播电视台全媒体营销策划中心就是因为有了改革——我们推出了工作室制，全台创作部门重新整合，各工作室提交方案竞聘上岗，多劳多得——创作的生命力才得以激发。我觉得不管哪个团队或哪个地方卫视，都需要用这种强有力的改革措施来激发自己的源动力。
河南卫视，不负众望！
虎年临近，河南春晚用近两小时的时长为观众上演了一出“虎虎生风中国潮”，唐小妹、洛神、金刚等“出圈”IP齐聚，AI、实景交互等科技元素叠现，相声、小品、创意表演菜色俱全。
热搜第一，理所当然。
在万众期待下，导演一台春晚需要顾虑哪些问题？这次晚会为何请来流量明星助阵？国风国潮不断涌现，又是否担心观众审美疲劳？
围绕2022河南春晚和“中国节日”系列节目幕后制作，“中国节日”系列节目执行策划程万里、徐娜，以及“2022河南春晚”总导演陈雷，接受了媒体的采访。
问：河南卫视自去年的《唐宫夜宴》起，“中国节日”系列节目火爆出圈。今年春晚再执导筒，压力大吗？
陈雷：再执导春晚，压力非常大。过去一年的“中国节日”系列节目把大家对春晚的期待值推到了一个最高点，所以我们会害怕不管怎么做，都满足不了大家对这节目的期待。
问：跟去年春晚相比，今年春晚的导演思路有什么不一样？
陈雷：如果说过去的“中国节日”系列节目更偏重于把我们古时民族文化中的亮点、焦点放大，那么今年的春晚，我们更希望回归当下，去探寻今天所有人的心理诉求，特别是在春节这个对中国人而言最重要的传统节日，今天的人，他们内心的诉求是什么。所以，这次的节目虽立足传统文化，但紧密地贴合时代，更聚焦我们今天生活中的方方面面。
同时，今年的春晚也在探索以往“中国节日”系列节目中没有尝试过的一些表达方式，甚至在节目创作的时候，更加模糊了节目的类型化，更大胆地去尝试不同文化领域间的融合。
比如节目里出现的黄河泥娃，不是用过去的陶器或什么文物，而是对当代泥塑进行活化，用当代的视角解读当代的泥塑，借此传达大众千百年来不变的对童年、对过往的怀旧感。可以说，在今年的春晚中，我们更注重共情，而且是普世的共情。
或者说，对于这次春晚节目安排，我们有三个诉求。第一个诉求是，怎么突破春晚的形式化。传统春晚是一定要有主持人的。其实有主持人也挺好，能够很好地调动起承转合、渲染气氛、拉近距离，一些访谈也可以补充很多内容；但为了满足大家对独具一格的风格的期待，我们需要另辟蹊径，放弃主持人这个设计后，我们要开辟出新的解决这些问题的办法。
第二个诉求是，如何把我们在过去一年中孵化出的众多IP形象，比如唐小妹、金刚、洛神等，用到这场晚会来。这其实是在探索如何把文化内容与文创开发更好地有机结合，探索内容输出如何更好地商业化。
第三个诉求，则源于一个比较有意思的灵感。在现在的生活中，AI已成为我们无形的朋友，不过这是这几年才出现的科技产物，而人类已有几千年的历史文明，若有一天它们突然间“人性化”，比如反问人类“你们中国人为什么要过春节？春节为什么要回家？”，一定会产生很多有意思的事。因此我们想用这种他者视角去探寻现实世界中不同的人、不同的人物关系以及不同的心理诉求。
问：按网友的说法，之前河南卫视的团队不用流量明星，但仍能把自己做成顶流；这次春晚有不少流量明星乃至顶流加盟，为何会有这种改变？
陈雷：我们不敢称顶流；而大家对文化的热爱，对传统文化节目的热衷与推崇，也让我们惊讶地意识到，文化在这个时代竟然能够这么骤然地成为顶流。
至于我们这次为什么会请流量明星，其实这次我们请到的嘉宾也好、明星也罢，都是与我们的节目内容紧密结合的，希望能和观众产生共情。所以我们可以看到，河南籍的王一博、刘昊然用他们真诚的话语向观众传递出黄河儿女、中原子弟的心声。这其实是一种“共创”。
此外，我们不单单是电视文艺工作者，我们还有一个身份叫“传媒人”或称“媒体人”，传播对我们来讲是一个很重要的责任。换言之，做出好的内容是一方面，把好的内容传播给更多的人，让更多人看到，让观众能感受到慰藉、欢乐、鼓舞、温暖、振奋、感动，甚至相信美好，我觉得这才是真正的最有意义的事，这是利于他人，而不是利于我们导演自己。
所以我们真诚地邀请这些流量明星加入到我们的节目中来，希望他们既是我们晚会的参与者，也是晚会的共创者，还是晚会的传播者，大家合力把更多好的内容传播给更好的人。我们不是用舞台去成就某一个人，内容为王，内容永远是最重要的。
·“中国节日”系列策划与制作
问：在晚会准备过程中，有遇到过什么困难吗？如何克服这些问题？
徐娜：作为节目的创作团队，肯定会面临资金少、人手少、时间少等问题，但是这些问题在我们今年春晚的创作过程里其实都不算最根本的问题，从前期创作到落地拍摄，遇到的最大障碍还是疫情的干扰。此外，春晚节目如何超越我们以往的作品，或者说满足观众朋友们对我们的期待，这也是我们面临的一大难点。
问：“中国节日”系列节目都是以国风国潮为主，是否会担心观众审美疲劳？
程万里：在创作上，我们一直在想办法避免观众对我们的节目出现审美疲劳。怎么避免？只能通过创新。所以我们在创新之路上脚步一直不停歇，不断在节目内容、节目架构、审美表达和科技包装上下功夫，希望能给观众带来更多的惊喜和惊艳。比如这次春晚，所有的节目都是原创，在技术上我们也在尝试跨界融合。
问：若总结经验，在你们看来，面对新媒体环境，河南卫视通过哪些手段赢得了年轻观众？
程万里：在这个传统文化复兴的时代，文化自信根植在我们心中，我们的创作团队实际是顺应了时代发展，才创作出观众喜爱的节目。
至于方法，我们全媒体策划中心的导演团队都是围绕如何对传统文化创新性表达下工夫、做文章，从东方美学的视听审美入题，搭好讲好中国故事的框架，向观众和世界传达中国人传承文化所带来的民族自豪感和自信心。这几点就是我们创作的密码，也是我们年轻人现在为什么喜爱中国文化的原因。
问：到目前为止，“中国节日”系列节目经营形势怎么样？赚钱了吗？
程万里：从目前来看，“中国节日”系列的经营形势还是很好的，广告的整体营收实现了翻倍。但是，虽说资金比以前充裕了，我们的体量也变大了，所以我们也要投入更多的资金到创作中。
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问：地方春晚未来的空白和机会在哪里？
程万里：地方春晚未来的机会，我觉得还是要找出自各自创新的源动力。我们河南广播电视台全媒体营销策划中心就是因为有了改革——我们推出了工作室制，全台创作部门重新整合，各工作室提交方案竞聘上岗，多劳多得——创作的生命力才得以激发。我觉得不管哪个团队或哪个地方卫视，都需要用这种强有力的改革措施来激发自己的源动力。
经验连续不断地发生着，这是因为活的生灵与周围环境之间的相互作用被包含在这个生命的进程里。在抵抗和冲突的条件下，这种相互作用所牵涉的自我和世界的各个方面和各个元素，使经验获得了情感和观念的性质，以至于有意识的意图得以显现。然而，所获得的经验时常是尚未完成的。
事物被经验到，但却不是以这样一种方式被经验到的，即它们构成了一则经验。存在着分心和散漫；我们的所观与所思，我们的所求与所得，彼此争执着。我们将手放上犁又将手收回来；我们开始，然后就停止，这不是因为经验已经达到了它由以发动的终点，而是因为有着外来的干扰或内在的懒散。
与这样的经验形成对照的是：当被经验的材料经过其历程而达到完满时，我们便具有了一则经验。只有然后再然后，这一则经验才在一般的经验之流中得以整合，并与其他的经验相区分。
一件作品以令人满意的方式完成了；一个问题获得了它的解答；一场游戏从头玩到了结束；一个情境，无论是吃饭、下棋、谈话、写书，或者参与政治运动，都会丰满起来，它的终结便是一种完满完成而非戛然而止。这样一种经验是一个整体，并且随身携带着它自己个性化的性质和自我满足。
它就是一则经验。
由于连续融合的缘故，当我们具有一则经验时，就没有任何空洞、机械的连接以及死点。有暂停和休息的地方，但它们乃是要强调和界定运动的性质。它们对已经经受的东西进行总结，防止它消散和白白蒸发。连续的加速令人难以喘息，也妨碍其中的部分获得独特性。在一件艺术作品中，不同的行为、情节和事件融化并合成为一体；但是，在这么做时，它们并没有消失，也没有失去自己的特性——就像在一次亲切的交谈中，存在着连续的交换和融合；但是，每个谈话者不仅保持着他自己的特性，而且较之惯常来说，更为清楚地表明了这种特性。
一则经验具有一种统一，这种统一给予其名称，那顿饭，那场暴风雨，那次友谊的破裂。这种统一的存在乃是由一种单一性质所组成的，该单一性质遍及整个经验，尽管其组成部分是变化的。这种统一既不是情感的、实践的，也不是理智的，因为这些术语所命名的区别乃是反思可以在其中所作出的。
在关于一则经验的论述中，我们必须使用这些解释性的形容词。当我们在一则经验发生之后再于心中重温它时，我们也许会发现，某一种属性而非另一种乃是充分占优势的，以至于它将经验刻画为一个整体。
我们来谈论达致或得出结论的思想经验。该过程的理论公式常常由这样一些术语组成，以便有效地掩盖“结论”与每个发展着的整体经验的圆满阶段之间的相似性。显而易见，这些公式所采用的提示来自那些孤立的前提命题以及当它们出现在打印纸上时的结论命题。印象来自首先存在着两种独立而现成的实存物，然后被巧妙地处理以便引起第三种实存物。事实上，在思想经验中，只有当结论变得明显时，前提才浮现出来。
经验，如观察暴风雨达到其高潮后渐渐平息的经验，乃是诸素材的一个连续运动。就像暴风雨中的大海，那里有一连串的波浪；建议跃出并在冲突中被破坏，或者被合作的浪头推动向前。如果达致一个结论，它也仅是一种预期和累积运动的结论、最终达到完满的结论。“结论”不是分离和独立的事物；它是一个运动的圆满完成。
因此，一则思想经验具有它自己的审美性质。它只是就其材料而言，不同于那些被公认为是审美的经验。优美艺术的材料由各种性质所组成；具有理智结论的经验的材料乃是一些记号或符号，这些记号或符号没有它们自己的内在性质，但却代表别的经验中可能在性质上被经验到的事物。
这个差别是巨大的。这是严格的理智的艺术为何永远不会像音乐那样流行的一个原因。不过，经验本身具有一种令人满意的情感性质，因为它拥有通过有秩序的、有组织的运动而达致的内在的整合和满足。
同样的陈述也适用于一种主要是实践的行动过程，也就是说，一种由明显的做所组成的行动过程。它可能在行动中是有效的，但仍不具有有意识的经验。活动过于自动了，以至于不能容许一种它将为何以及它将何去的感觉。它虽然抵达了终点，但却没有在意识中抵达终结或者圆满完成。一个个障碍被机敏的技巧所克服，但是它们并没有滋养经验。也存在着一些在行动中摇摇摆摆、不确定、无结果的人，就像古典文学中的鬼魂那样。
有的经验可能对世界有害，它的圆满完成也不合人意。但是，它具有审美的性质。
我已经强调这样一个事实，即每则完整的经验都朝向一个终结、一个终止而运动，因为经验只有在活跃于其中的各种活动能量已经做了它们的适当工作时才中止。能量线路的这种闭合性是抑制的对立面，是停滞的对立面。成熟和固着是完全相反的对立面。
当斗争和冲突作为发展一则经验的手段被经验到时，它们本身是可以被喜爱的，尽管也是令人不快的；它们成为将经验带向前进的成分，这不仅仅是因为它们存在在那里。正如后面将会看到的，在每则经验中，都存在着一种所经受的、在广泛意义上感到痛苦的元素。否则，就不会将之前的经验吸收进来。因为在任何生命经验中，“吸收”都不只是将某物放在对早先所知物的意识之上。它包括可能令人不快的重构。必要的经受阶段本身令人愉悦还是令人痛苦，这是由具体的条件所决定的。它对于总体的审美性质是无关紧要的，只有极少强烈的审美经验完全地令人愉快。
它们当然无法被描绘成娱乐的，而且当它们重重地落在我们身上之时，它们包括了一种痛苦，这种痛苦与那被喜爱的完整知觉相一致，确切来说是它的一部分。
我已经谈及了审美性质，这种审美性质作为情感性的东西，使一则经验丰满起来并变得完整和统一。这种论述也许会造成困难。我喜欢将情感设想成简单而紧凑的东西，就像我们用以命名它们的词那样。
欢乐、悲哀、希望、恐惧、愤怒、好奇，被当作仿佛每一个本就是一种实存物，这样的实存物作为完全制造好的东西而入场；它可能会持续或长或短的一段时间，但是它的延续或它的成长和经历与它的本性无关。事实上，当情感意味深长的时候，它们就是一则运动和变化着的复杂经验的性质。
我说，当它们意味深长的时候，因为否则的话，它们就只不过是一个被打扰的婴儿的爆发和喷发。所有的情感都具有戏剧的性质，它们随着戏剧的发展而变化。据说有时人们会一见钟情，但他们所钟爱的并非是那一片刻的事物。倘若爱被压缩在一个没有珍视和关切余地的瞬间之中，那么，爱将会是什么呢？情感的私密本性在人观看一幕舞台剧的经验中显现出来，或者，在人阅读一部小说的经验中显现出来。它注意情节的发展；而情节需要在其中得以发展的舞台和空间，并需要在其中得以展开的时间。
经验是情感的，但是在经验中，并不存在什么被称为情感的孤立之物。
心灵的奇迹在于，某些相似的东西在经验中发生，却无须物质性的运输和装配。情感就是那运动和黏合的力量。它选择相称的东西，并用它的色彩给被选出的东西着色，从而将性质上的统一赋予外部迥异而不同的材料。这样，它就在一则经验各个不同的部分之中，并且通过它们来提供统一性。当这种统一性已然被描绘时，经验就具有了审美的特性，即便它主要不是一则审美经验。
从最终的意义上来说，能够成为艺术的手艺必定是“爱”；它必定深深地喜爱那技巧所运用于其上的素材。一位雕刻家心心念念的是他的半身雕像得以奇迹般地精确。面对这些半身雕像的某张照片和作为原物的那个人本身的照片，人们也许难以作出分辨。就艺术上的技巧而言，这些半身雕像是非常出色的。但是，人们怀疑，是否半身雕像的制作者自己和那些观看他的作品的人分享着同样的经验。要想成为真正的艺术，一件作品必须同时也是审美的——也就是说，适合于享受的接受性知觉。当然，对于从事生产的制作者来说，持续的观察是十分必要的。
但是，如果他的知觉在性质上并不同时也是审美的，那么，它仅是一种对所做的东西毫无色彩且冷淡漠然的识别；它被用作为一个刺激，刺激在本质上是机械的过程中走出下一步。
简而言之，艺术以其形式将做和经受、支出能量和收入能量这些相同的关系结合在一起，从而使一则经验成为一则经验。
在所有的审美知觉中，存在着一种激情的元素。然而，当我们被激情淹没时，就像在极端的愤怒、恐惧、嫉妒中那样，经验定然就是非审美的。对于产生激情的行动的性质而言，并没有什么关系被感觉到。结果，经验的材料就缺乏平衡和比例的元素。
如果艺术家在工作过程中无法使一种新的景象得以完美体现，那么，他就是在机械地行动，重复某种如同蓝图那样固定在他心中的陈旧模式。难以置信的大量观察以及在对定性关系的知觉中所运用的那种智力，刻画了艺术中的创造性作品的特征。
关系必须被注意到，这种注意不仅是指彼此相关、两两相对，而且是指关联于建构之下的整体；它们既被运用于观察之中，也被运用于想象之中。枝节旁生起于诱人的分心；离题万里饰以丰富的外观。存在着这样的时刻，即当对主导观念的把握变得软弱无力时，艺术家无意识地被迫注入某些东西直到他的思想再次变得强大。一位艺术家真正的工作便是累积一则经验，这则经验在知觉中是连贯的，同时在其发展中随着连续不断的变化而运动。
在一件艺术作品中，不存在这样单一而自足的沉淀物。结尾与终点的意义不在于它本身，而在于它是各部分的整合。它并没有其他的存在。一出戏或一部小说也并不就是那最后的一句话，即使剧中的人物被安排成从此以后一直过着幸福的生活。
在一则与众不同的审美经验中，那些在其他经验中被抑制的特征居于支配地位；那些附属的东西变成主控的了——也就是说，借助这些特征，经验本身成了一则得到整合的完满经验。
在每则完整的经验中，由于存在着动态的组织，所以存在着形式。我之所以将组织称作是动态的，乃是因为要花时间去完善它，因为它是一种成长，有开端、发展和完成。先前经验的结果构成了工作者的心灵，而通过与这些结果生机勃勃的组织相互作用，材料就得以摄取和消化。
酝酿的过程将一直继续，直到那被构想的东西得以提出，并且变得可知觉，就像共同世界的一部分那样。先前长期持续的过程的高潮会发展成一个突出的运动，该运动将横扫其他的一切，以至于使人忘记其他的一切；只有在此意义上，一则审美经验才能被挤到一个瞬间之中。那将经验辨别为审美之物的东西乃是一种转化，即抵抗和紧张，以及本身是消遣诱惑的刺激，转变为一种运动，这种运动朝向一个包容的和完成的终结。
经验就像呼吸，它是吸入与呼出的一种节奏。它们的前后相继由于间隔和周期的存在而被不时打断并被做成一种节奏，在这些间隔和周期中，一个阶段正在停止的时候，另一个阶段便正在起步与准备。
经验节奏中的一系列的做给出了变化和运动；它们将作品从单调和无用的重复中挽救出来。经受是节奏中的对应元素，它们提供和谐一致；它们将作品从纯粹一连串刺激的无目的性中挽救出来。对于任何可被称作一则经验的东西而言，只要决定它的诸因素被提升到知觉的阈限之上，并且这些因素是为它们自身的缘故而显现，一个对象就特别并主要是审美的，它产生出审美知觉所特有的快乐。
————约翰·杜威
事物被经验到，但却不是以这样一种方式被经验到的，即它们构成了一则经验。存在着分心和散漫；我们的所观与所思，我们的所求与所得，彼此争执着。我们将手放上犁又将手收回来；我们开始，然后就停止，这不是因为经验已经达到了它由以发动的终点，而是因为有着外来的干扰或内在的懒散。
与这样的经验形成对照的是：当被经验的材料经过其历程而达到完满时，我们便具有了一则经验。只有然后再然后，这一则经验才在一般的经验之流中得以整合，并与其他的经验相区分。
一件作品以令人满意的方式完成了；一个问题获得了它的解答；一场游戏从头玩到了结束；一个情境，无论是吃饭、下棋、谈话、写书，或者参与政治运动，都会丰满起来，它的终结便是一种完满完成而非戛然而止。这样一种经验是一个整体，并且随身携带着它自己个性化的性质和自我满足。
它就是一则经验。
由于连续融合的缘故，当我们具有一则经验时，就没有任何空洞、机械的连接以及死点。有暂停和休息的地方，但它们乃是要强调和界定运动的性质。它们对已经经受的东西进行总结，防止它消散和白白蒸发。连续的加速令人难以喘息，也妨碍其中的部分获得独特性。在一件艺术作品中，不同的行为、情节和事件融化并合成为一体；但是，在这么做时，它们并没有消失，也没有失去自己的特性——就像在一次亲切的交谈中，存在着连续的交换和融合；但是，每个谈话者不仅保持着他自己的特性，而且较之惯常来说，更为清楚地表明了这种特性。
一则经验具有一种统一，这种统一给予其名称，那顿饭，那场暴风雨，那次友谊的破裂。这种统一的存在乃是由一种单一性质所组成的，该单一性质遍及整个经验，尽管其组成部分是变化的。这种统一既不是情感的、实践的，也不是理智的，因为这些术语所命名的区别乃是反思可以在其中所作出的。
在关于一则经验的论述中，我们必须使用这些解释性的形容词。当我们在一则经验发生之后再于心中重温它时，我们也许会发现，某一种属性而非另一种乃是充分占优势的，以至于它将经验刻画为一个整体。
我们来谈论达致或得出结论的思想经验。该过程的理论公式常常由这样一些术语组成，以便有效地掩盖“结论”与每个发展着的整体经验的圆满阶段之间的相似性。显而易见，这些公式所采用的提示来自那些孤立的前提命题以及当它们出现在打印纸上时的结论命题。印象来自首先存在着两种独立而现成的实存物，然后被巧妙地处理以便引起第三种实存物。事实上，在思想经验中，只有当结论变得明显时，前提才浮现出来。
经验，如观察暴风雨达到其高潮后渐渐平息的经验，乃是诸素材的一个连续运动。就像暴风雨中的大海，那里有一连串的波浪；建议跃出并在冲突中被破坏，或者被合作的浪头推动向前。如果达致一个结论，它也仅是一种预期和累积运动的结论、最终达到完满的结论。“结论”不是分离和独立的事物；它是一个运动的圆满完成。
因此，一则思想经验具有它自己的审美性质。它只是就其材料而言，不同于那些被公认为是审美的经验。优美艺术的材料由各种性质所组成；具有理智结论的经验的材料乃是一些记号或符号，这些记号或符号没有它们自己的内在性质，但却代表别的经验中可能在性质上被经验到的事物。
这个差别是巨大的。这是严格的理智的艺术为何永远不会像音乐那样流行的一个原因。不过，经验本身具有一种令人满意的情感性质，因为它拥有通过有秩序的、有组织的运动而达致的内在的整合和满足。
同样的陈述也适用于一种主要是实践的行动过程，也就是说，一种由明显的做所组成的行动过程。它可能在行动中是有效的，但仍不具有有意识的经验。活动过于自动了，以至于不能容许一种它将为何以及它将何去的感觉。它虽然抵达了终点，但却没有在意识中抵达终结或者圆满完成。一个个障碍被机敏的技巧所克服，但是它们并没有滋养经验。也存在着一些在行动中摇摇摆摆、不确定、无结果的人，就像古典文学中的鬼魂那样。
有的经验可能对世界有害，它的圆满完成也不合人意。但是，它具有审美的性质。
我已经强调这样一个事实，即每则完整的经验都朝向一个终结、一个终止而运动，因为经验只有在活跃于其中的各种活动能量已经做了它们的适当工作时才中止。能量线路的这种闭合性是抑制的对立面，是停滞的对立面。成熟和固着是完全相反的对立面。
当斗争和冲突作为发展一则经验的手段被经验到时，它们本身是可以被喜爱的，尽管也是令人不快的；它们成为将经验带向前进的成分，这不仅仅是因为它们存在在那里。正如后面将会看到的，在每则经验中，都存在着一种所经受的、在广泛意义上感到痛苦的元素。否则，就不会将之前的经验吸收进来。因为在任何生命经验中，“吸收”都不只是将某物放在对早先所知物的意识之上。它包括可能令人不快的重构。必要的经受阶段本身令人愉悦还是令人痛苦，这是由具体的条件所决定的。它对于总体的审美性质是无关紧要的，只有极少强烈的审美经验完全地令人愉快。
它们当然无法被描绘成娱乐的，而且当它们重重地落在我们身上之时，它们包括了一种痛苦，这种痛苦与那被喜爱的完整知觉相一致，确切来说是它的一部分。
我已经谈及了审美性质，这种审美性质作为情感性的东西，使一则经验丰满起来并变得完整和统一。这种论述也许会造成困难。我喜欢将情感设想成简单而紧凑的东西，就像我们用以命名它们的词那样。
欢乐、悲哀、希望、恐惧、愤怒、好奇，被当作仿佛每一个本就是一种实存物，这样的实存物作为完全制造好的东西而入场；它可能会持续或长或短的一段时间，但是它的延续或它的成长和经历与它的本性无关。事实上，当情感意味深长的时候，它们就是一则运动和变化着的复杂经验的性质。
我说，当它们意味深长的时候，因为否则的话，它们就只不过是一个被打扰的婴儿的爆发和喷发。所有的情感都具有戏剧的性质，它们随着戏剧的发展而变化。据说有时人们会一见钟情，但他们所钟爱的并非是那一片刻的事物。倘若爱被压缩在一个没有珍视和关切余地的瞬间之中，那么，爱将会是什么呢？情感的私密本性在人观看一幕舞台剧的经验中显现出来，或者，在人阅读一部小说的经验中显现出来。它注意情节的发展；而情节需要在其中得以发展的舞台和空间，并需要在其中得以展开的时间。
经验是情感的，但是在经验中，并不存在什么被称为情感的孤立之物。
心灵的奇迹在于，某些相似的东西在经验中发生，却无须物质性的运输和装配。情感就是那运动和黏合的力量。它选择相称的东西，并用它的色彩给被选出的东西着色，从而将性质上的统一赋予外部迥异而不同的材料。这样，它就在一则经验各个不同的部分之中，并且通过它们来提供统一性。当这种统一性已然被描绘时，经验就具有了审美的特性，即便它主要不是一则审美经验。
从最终的意义上来说，能够成为艺术的手艺必定是“爱”；它必定深深地喜爱那技巧所运用于其上的素材。一位雕刻家心心念念的是他的半身雕像得以奇迹般地精确。面对这些半身雕像的某张照片和作为原物的那个人本身的照片，人们也许难以作出分辨。就艺术上的技巧而言，这些半身雕像是非常出色的。但是，人们怀疑，是否半身雕像的制作者自己和那些观看他的作品的人分享着同样的经验。要想成为真正的艺术，一件作品必须同时也是审美的——也就是说，适合于享受的接受性知觉。当然，对于从事生产的制作者来说，持续的观察是十分必要的。
但是，如果他的知觉在性质上并不同时也是审美的，那么，它仅是一种对所做的东西毫无色彩且冷淡漠然的识别；它被用作为一个刺激，刺激在本质上是机械的过程中走出下一步。
简而言之，艺术以其形式将做和经受、支出能量和收入能量这些相同的关系结合在一起，从而使一则经验成为一则经验。
在所有的审美知觉中，存在着一种激情的元素。然而，当我们被激情淹没时，就像在极端的愤怒、恐惧、嫉妒中那样，经验定然就是非审美的。对于产生激情的行动的性质而言，并没有什么关系被感觉到。结果，经验的材料就缺乏平衡和比例的元素。
如果艺术家在工作过程中无法使一种新的景象得以完美体现，那么，他就是在机械地行动，重复某种如同蓝图那样固定在他心中的陈旧模式。难以置信的大量观察以及在对定性关系的知觉中所运用的那种智力，刻画了艺术中的创造性作品的特征。
关系必须被注意到，这种注意不仅是指彼此相关、两两相对，而且是指关联于建构之下的整体；它们既被运用于观察之中，也被运用于想象之中。枝节旁生起于诱人的分心；离题万里饰以丰富的外观。存在着这样的时刻，即当对主导观念的把握变得软弱无力时，艺术家无意识地被迫注入某些东西直到他的思想再次变得强大。一位艺术家真正的工作便是累积一则经验，这则经验在知觉中是连贯的，同时在其发展中随着连续不断的变化而运动。
在一件艺术作品中，不存在这样单一而自足的沉淀物。结尾与终点的意义不在于它本身，而在于它是各部分的整合。它并没有其他的存在。一出戏或一部小说也并不就是那最后的一句话，即使剧中的人物被安排成从此以后一直过着幸福的生活。
在一则与众不同的审美经验中，那些在其他经验中被抑制的特征居于支配地位；那些附属的东西变成主控的了——也就是说，借助这些特征，经验本身成了一则得到整合的完满经验。
在每则完整的经验中，由于存在着动态的组织，所以存在着形式。我之所以将组织称作是动态的，乃是因为要花时间去完善它，因为它是一种成长，有开端、发展和完成。先前经验的结果构成了工作者的心灵，而通过与这些结果生机勃勃的组织相互作用，材料就得以摄取和消化。
酝酿的过程将一直继续，直到那被构想的东西得以提出，并且变得可知觉，就像共同世界的一部分那样。先前长期持续的过程的高潮会发展成一个突出的运动，该运动将横扫其他的一切，以至于使人忘记其他的一切；只有在此意义上，一则审美经验才能被挤到一个瞬间之中。那将经验辨别为审美之物的东西乃是一种转化，即抵抗和紧张，以及本身是消遣诱惑的刺激，转变为一种运动，这种运动朝向一个包容的和完成的终结。
经验就像呼吸，它是吸入与呼出的一种节奏。它们的前后相继由于间隔和周期的存在而被不时打断并被做成一种节奏，在这些间隔和周期中，一个阶段正在停止的时候，另一个阶段便正在起步与准备。
经验节奏中的一系列的做给出了变化和运动；它们将作品从单调和无用的重复中挽救出来。经受是节奏中的对应元素，它们提供和谐一致；它们将作品从纯粹一连串刺激的无目的性中挽救出来。对于任何可被称作一则经验的东西而言，只要决定它的诸因素被提升到知觉的阈限之上，并且这些因素是为它们自身的缘故而显现，一个对象就特别并主要是审美的，它产生出审美知觉所特有的快乐。
————约翰·杜威
陶瓷釉料在现代陶艺中的发展
摘要：陶瓷釉料是现代陶艺作品生产中至关重要的一种原材料。而且在近些年里，陶瓷釉料也开启了不断的创新路程，其中的可选择性也正在随之慢慢地在增加，从而也给原创的设计师们带来了更多的、新颖的设计思路。而且不难发现的是，在当下，人们在精神方面的追求也正在逐渐的升高，然而这也是间接的刺激了釉料市场的生产，在这其中的陶瓷制品也慢慢的从传统的以使用作为目的转变成为现代的以欣赏作为其用处，另外其实不难发现的是，目前我国的陶瓷釉料仍然还存在着很大的进步空间。
作者：曾力（佛山市利德嘉无机新型材料有限公司）
关键词：陶瓷釉料；现代；陶艺；发展趋势
1 前言
在人类文明长久的发展历程之中,陶瓷釉料也已经有将近三千多年的发展路程。就现代陶瓷的生产这一方面来讲，陶瓷釉料起着至关重要的作用，比如说它可以用在陶瓷作品的表面，从而起到装饰以及防污、防尘等作用。与此同时陶瓷釉料也为我国陶瓷文化的发展历程丰富了内容。本文主要分为三部分，第一部分是我国釉料目前的现状;第二部分是关于陶瓷釉料的未来发展趋势的，并且是结合着当下人们对其需求的一些改变的；第三部分就是关于陶瓷釉料在现代陶艺作品中的传承。
2目前我国陶瓷釉料的现状
随着科技水平的不断发展、创新，我国的陶艺制作水平也正在不断地得到提升。
作为主要原材料之一的陶瓷釉料，其种类也正在慢慢的变得丰富起来，同时其可以应用的范围也在慢慢的扩大，又因为它本身的性质可以为作品添加独特的魅力，因此也愈发的被越来越多的设计师以及手工业者等所喜爱。
2.1当下我国的陶瓷产品和釉料的产量
釉料是生产陶瓷产品不可缺少的原材料之一，它可以为生产出来的陶瓷产品增添在艺术欣赏方面的价值。
就目前的统计来看,我国每年所要使用的陶瓷原料高达2.5亿吨，而其实陶瓷产品中的日用陶瓷和卫生陶瓷等都是属于上釉产品的。另外在近几年中，仿古砖也逐渐的成为了一种较为明显的流行趋势，这种产品的需求量和产量每年都在大大的增加，同时其品种也在不断的丰富化、实用化。目前我国的陶瓷色釉的年产值被估计约为300亿元，逐渐成为了世界上最大的色釉料出口型国家。
2.2陶瓷釉料的种类多样化,可应用范围大
陶瓷釉料在陶瓷工艺品的生产中的应用是极其广泛的。生产者们会根据特别的制作需求以及所生产产品的特点来制造出适合使用的陶瓷釉料，从而使其种类多样化,如果以种类作为分类的标准，就可以大概的分成以下几种：生料釉和熔块釉、铅釉和无铅釉、颜色釉和无色釉等。如果以用途作为分类的标准，就可以大概可以分成以下的几种：卫生陶瓷用釉、瓷砖用釉、电磁用釉等。综上可知,我国目前的陶瓷釉料种类极其的多样化，而且也已经构成了一个相对成熟的、完善的生产体系。
2.3陶瓷釉料的可选择性增加
不管是在一个怎样的产业内部，一种新型材料的出现或者是使用，都可以说是开创了一个新兴的领域，并且是对原来的生产工艺给予了直接的影响。陶瓷釉料的种类变得多样化，可以给现代化的陶艺创作者们带来许多的、不同的、新颖的设计思路。需要注意的是那些拥有不同生产技艺水平的工匠们在生产陶瓷的过程中所表现出来的手法各异,而且他们对于同一种釉料的应用方式也会是有所不同的，甚至他们有时候也会交替着使用或者是组合起来使用多种的釉料，而并不只是局限于一种釉料的使用。那么如果是在这样的情况下，釉料的可选择性就会在原有的种类多样化基础上再次的增加。
2.4目前釉料在陶艺制作中的地位
设计师在创作新的产品时，实际上会先确定要应用哪一种的釉料，要熟练掌握各种釉料的性质以及使用方法，并把这些融入他们的作品中。也就是说，设计师的设计作品、灵感、思路是受釉料所影响的。那么在生产过程中，釉料实际上也就已经被设计师们赋予了“生命”，而且又因为它们的不同性质，所以会在生产的过程中表现出它们独有的特点。
3.陶瓷釉料在现代陶艺中的未来发展
目前我国的经济正处于一个快速发展的阶段，居民的生活水平不断提升，并且有了一个“脱胎换骨”的变化，与此同时带来的是人们更加追求其精神文化方面的发展。因此，一些釉料的生产企业也正在不断地研发出新型色彩的釉料，这是为了去满足当下消费者中的主力军——“Z时代人群”的偏好，因为传统的色彩釉料已经不能够去满足这类人群在艺术方面的需求。而且值得注意的是在陶瓷产品的外观方面也有了较为大胆的创新，许多原创的设计者们也不再拘泥于传统的外观形式。另外还有一点就是关于陶瓷产品生产的原材料的环保性，为了满足保护自然环境的需求，陶瓷釉料作为陶艺作品生产的主要原材料之一，也正在被着重的关注着,我们是需要判断其是否符合国家规定的绿色标准的，这也是要被所有的生产厂家以及消费者们所重视起来的问题。可以知道的是，目前在我国的釉料市场上，无铅玻璃釉和无铅熔块釉等主要用来制作高级日用瓷。当下，满足绿色标准的釉料种类也越来越丰富，从这就可以看出来，环保的理念也正在被更多人所重视，同时也间接的象征着我们国家环境友好类型的釉料市场正在慢慢的被构建起来。
当下人们对于环境的保护意识愈发强烈,再加上国家政策的强有力规定，一些釉料也是需要去进行改变的。釉料市场中关于陶瓷釉料的种类也正在逐渐的转变为无铅釉料、无铅色料以及无铅溶剂等等这些环保类型的材料。另外在建筑类型的陶瓷产品和卫生类型的陶瓷产品的铅釉配方中，铅的主要来源其实是硼硅酸铝和偏硅酸铝这两种，铅对人们的身体是有害的，可以在日后的生产中用锶釉取代铅釉作为其的主要配方，而且前者比后者其实在这两种类型的陶瓷产品的应用上会有更加优异的效果，这样也是一举两得的。其实施釉主要是由生料釉制作而成的，它是可以用来做各种种类的低膨胀胚体的。一些陶瓷企业在实际的陶艺生产中会着重的选择一次烧成釉，那是因为与二次烧成釉对比，一次烧成釉其实是可以在一定程度上去降低生产企业的成本，同时也更利于保护环境,虽然在实际的操作中，这两种类型的釉料各有千秋。比如一次烧成釉实际上更加适合大型的陶瓷艺品，二次烧成釉则可以在生产过程里去除掉有残次的不合格品。陶瓷釉料需要在其发展的过程中去不断的累积相关的经验，并且结合市场的需求、消费者的需求、创作者的需求去创造出不同种类的釉料，并且不断的去进行创新、改变。
但是值得注意的是，我国目前在技术方面的水平和国际上的水平相比较还是有着较大距离的，这一点主要就是表现在高科技产品这一方面的。就像前文所说的一样，我国的陶瓷釉料依旧还是有着很大的进步空间的，而且国际市场的高标准就是日后我们要努力的方向、要实现的目标。
4.陶瓷釉料在现代陶艺作品中的传承
传承本身就是一个比较具有动态化的一个过程。在这个过程中，我们是需要经验的，也是需要了解市场的需求的，更需要了解更多的生产技能，这样才能够取得明显的进展。
陶瓷釉料的种类不同，其发挥出来的作用也是不同的。就拿锶釉来说明,它本身就是属于无铅釉料的，同时也是其中一种性能不错的材料,它是可以和釉下色剂一起来混合使用的,因为它是不会对这种的色料产生一些不好的影响的。但是还需要格外注意的是，如果它要和铬锡红一起使用的时候，就需要格外添加氧化钙的，目的是为了去稳定最后混合料整体的色调质量，保障最后的陶艺色彩。而且它也可以使陶瓷作品的表面变得更加的光滑,且使其具有很好的耐磨性，性能增强。
其实在实际的生产中，不同特点的釉料会被运用在不同的需求的陶瓷作品中,它们会在那些工匠人们的手中，被他们附上“生命”,从而去变成灿烂的、有艺术价值的艺术品。我们要在这些传承中去吸取经验，结合不断发展的科学技艺去对其进行“升级”、“改造”、“创新”等等，从而真正的去做到可以将陶瓷作品、陶瓷技艺、陶瓷釉料这些去发扬广大，让世界见识到真正的“东方之美”。
5. 结语
总的来说，传统釉料是可以提升陶瓷作品的艺术欣赏价值的。目前，由于科技的创新，人们对釉料种类的可选择性也大大提升起来，也给创作者们不断带来了灵感、设计思路，与此同时也引起了其生产方式的不断变化。釉料在日后的发展中还有很大的提升空间，它的应用范围也不应该只仅仅的局限于此，我们要对其给予期待的眼光、开放的心态。
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摘要：陶瓷釉料是现代陶艺作品生产中至关重要的一种原材料。而且在近些年里，陶瓷釉料也开启了不断的创新路程，其中的可选择性也正在随之慢慢地在增加，从而也给原创的设计师们带来了更多的、新颖的设计思路。而且不难发现的是，在当下，人们在精神方面的追求也正在逐渐的升高，然而这也是间接的刺激了釉料市场的生产，在这其中的陶瓷制品也慢慢的从传统的以使用作为目的转变成为现代的以欣赏作为其用处，另外其实不难发现的是，目前我国的陶瓷釉料仍然还存在着很大的进步空间。
作者：曾力（佛山市利德嘉无机新型材料有限公司）
关键词：陶瓷釉料；现代；陶艺；发展趋势
1 前言
在人类文明长久的发展历程之中,陶瓷釉料也已经有将近三千多年的发展路程。就现代陶瓷的生产这一方面来讲，陶瓷釉料起着至关重要的作用，比如说它可以用在陶瓷作品的表面，从而起到装饰以及防污、防尘等作用。与此同时陶瓷釉料也为我国陶瓷文化的发展历程丰富了内容。本文主要分为三部分，第一部分是我国釉料目前的现状;第二部分是关于陶瓷釉料的未来发展趋势的，并且是结合着当下人们对其需求的一些改变的；第三部分就是关于陶瓷釉料在现代陶艺作品中的传承。
2目前我国陶瓷釉料的现状
随着科技水平的不断发展、创新，我国的陶艺制作水平也正在不断地得到提升。
作为主要原材料之一的陶瓷釉料，其种类也正在慢慢的变得丰富起来，同时其可以应用的范围也在慢慢的扩大，又因为它本身的性质可以为作品添加独特的魅力，因此也愈发的被越来越多的设计师以及手工业者等所喜爱。
2.1当下我国的陶瓷产品和釉料的产量
釉料是生产陶瓷产品不可缺少的原材料之一，它可以为生产出来的陶瓷产品增添在艺术欣赏方面的价值。
就目前的统计来看,我国每年所要使用的陶瓷原料高达2.5亿吨，而其实陶瓷产品中的日用陶瓷和卫生陶瓷等都是属于上釉产品的。另外在近几年中，仿古砖也逐渐的成为了一种较为明显的流行趋势，这种产品的需求量和产量每年都在大大的增加，同时其品种也在不断的丰富化、实用化。目前我国的陶瓷色釉的年产值被估计约为300亿元，逐渐成为了世界上最大的色釉料出口型国家。
2.2陶瓷釉料的种类多样化,可应用范围大
陶瓷釉料在陶瓷工艺品的生产中的应用是极其广泛的。生产者们会根据特别的制作需求以及所生产产品的特点来制造出适合使用的陶瓷釉料，从而使其种类多样化,如果以种类作为分类的标准，就可以大概的分成以下几种：生料釉和熔块釉、铅釉和无铅釉、颜色釉和无色釉等。如果以用途作为分类的标准，就可以大概可以分成以下的几种：卫生陶瓷用釉、瓷砖用釉、电磁用釉等。综上可知,我国目前的陶瓷釉料种类极其的多样化，而且也已经构成了一个相对成熟的、完善的生产体系。
2.3陶瓷釉料的可选择性增加
不管是在一个怎样的产业内部，一种新型材料的出现或者是使用，都可以说是开创了一个新兴的领域，并且是对原来的生产工艺给予了直接的影响。陶瓷釉料的种类变得多样化，可以给现代化的陶艺创作者们带来许多的、不同的、新颖的设计思路。需要注意的是那些拥有不同生产技艺水平的工匠们在生产陶瓷的过程中所表现出来的手法各异,而且他们对于同一种釉料的应用方式也会是有所不同的，甚至他们有时候也会交替着使用或者是组合起来使用多种的釉料，而并不只是局限于一种釉料的使用。那么如果是在这样的情况下，釉料的可选择性就会在原有的种类多样化基础上再次的增加。
2.4目前釉料在陶艺制作中的地位
设计师在创作新的产品时，实际上会先确定要应用哪一种的釉料，要熟练掌握各种釉料的性质以及使用方法，并把这些融入他们的作品中。也就是说，设计师的设计作品、灵感、思路是受釉料所影响的。那么在生产过程中，釉料实际上也就已经被设计师们赋予了“生命”，而且又因为它们的不同性质，所以会在生产的过程中表现出它们独有的特点。
3.陶瓷釉料在现代陶艺中的未来发展
目前我国的经济正处于一个快速发展的阶段，居民的生活水平不断提升，并且有了一个“脱胎换骨”的变化，与此同时带来的是人们更加追求其精神文化方面的发展。因此，一些釉料的生产企业也正在不断地研发出新型色彩的釉料，这是为了去满足当下消费者中的主力军——“Z时代人群”的偏好，因为传统的色彩釉料已经不能够去满足这类人群在艺术方面的需求。而且值得注意的是在陶瓷产品的外观方面也有了较为大胆的创新，许多原创的设计者们也不再拘泥于传统的外观形式。另外还有一点就是关于陶瓷产品生产的原材料的环保性，为了满足保护自然环境的需求，陶瓷釉料作为陶艺作品生产的主要原材料之一，也正在被着重的关注着,我们是需要判断其是否符合国家规定的绿色标准的，这也是要被所有的生产厂家以及消费者们所重视起来的问题。可以知道的是，目前在我国的釉料市场上，无铅玻璃釉和无铅熔块釉等主要用来制作高级日用瓷。当下，满足绿色标准的釉料种类也越来越丰富，从这就可以看出来，环保的理念也正在被更多人所重视，同时也间接的象征着我们国家环境友好类型的釉料市场正在慢慢的被构建起来。
当下人们对于环境的保护意识愈发强烈,再加上国家政策的强有力规定，一些釉料也是需要去进行改变的。釉料市场中关于陶瓷釉料的种类也正在逐渐的转变为无铅釉料、无铅色料以及无铅溶剂等等这些环保类型的材料。另外在建筑类型的陶瓷产品和卫生类型的陶瓷产品的铅釉配方中，铅的主要来源其实是硼硅酸铝和偏硅酸铝这两种，铅对人们的身体是有害的，可以在日后的生产中用锶釉取代铅釉作为其的主要配方，而且前者比后者其实在这两种类型的陶瓷产品的应用上会有更加优异的效果，这样也是一举两得的。其实施釉主要是由生料釉制作而成的，它是可以用来做各种种类的低膨胀胚体的。一些陶瓷企业在实际的陶艺生产中会着重的选择一次烧成釉，那是因为与二次烧成釉对比，一次烧成釉其实是可以在一定程度上去降低生产企业的成本，同时也更利于保护环境,虽然在实际的操作中，这两种类型的釉料各有千秋。比如一次烧成釉实际上更加适合大型的陶瓷艺品，二次烧成釉则可以在生产过程里去除掉有残次的不合格品。陶瓷釉料需要在其发展的过程中去不断的累积相关的经验，并且结合市场的需求、消费者的需求、创作者的需求去创造出不同种类的釉料，并且不断的去进行创新、改变。
但是值得注意的是，我国目前在技术方面的水平和国际上的水平相比较还是有着较大距离的，这一点主要就是表现在高科技产品这一方面的。就像前文所说的一样，我国的陶瓷釉料依旧还是有着很大的进步空间的，而且国际市场的高标准就是日后我们要努力的方向、要实现的目标。
4.陶瓷釉料在现代陶艺作品中的传承
传承本身就是一个比较具有动态化的一个过程。在这个过程中，我们是需要经验的，也是需要了解市场的需求的，更需要了解更多的生产技能，这样才能够取得明显的进展。
陶瓷釉料的种类不同，其发挥出来的作用也是不同的。就拿锶釉来说明,它本身就是属于无铅釉料的，同时也是其中一种性能不错的材料,它是可以和釉下色剂一起来混合使用的,因为它是不会对这种的色料产生一些不好的影响的。但是还需要格外注意的是，如果它要和铬锡红一起使用的时候，就需要格外添加氧化钙的，目的是为了去稳定最后混合料整体的色调质量，保障最后的陶艺色彩。而且它也可以使陶瓷作品的表面变得更加的光滑,且使其具有很好的耐磨性，性能增强。
其实在实际的生产中，不同特点的釉料会被运用在不同的需求的陶瓷作品中,它们会在那些工匠人们的手中，被他们附上“生命”,从而去变成灿烂的、有艺术价值的艺术品。我们要在这些传承中去吸取经验，结合不断发展的科学技艺去对其进行“升级”、“改造”、“创新”等等，从而真正的去做到可以将陶瓷作品、陶瓷技艺、陶瓷釉料这些去发扬广大，让世界见识到真正的“东方之美”。
5. 结语
总的来说，传统釉料是可以提升陶瓷作品的艺术欣赏价值的。目前，由于科技的创新，人们对釉料种类的可选择性也大大提升起来，也给创作者们不断带来了灵感、设计思路，与此同时也引起了其生产方式的不断变化。釉料在日后的发展中还有很大的提升空间，它的应用范围也不应该只仅仅的局限于此，我们要对其给予期待的眼光、开放的心态。
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