项目名称 | 酥小乙中式炸鸡
项目地址 | 深圳
服务团队 | 万有引力品牌设计
设计 | 明威 丽娟 九九
插画 | 荆芥
3d | 李是咸鱼
品牌梳理 |品牌V识别|品牌物料|ip设计
酥小乙,代表着一个比较帅的古风/国潮男青年帅哥,自带ip属性,同时还是一个能做得一手好菜的炸鸡帅哥。 然后酥即代表了我们的炸鸡比较酥脆,也代表了我们的帅哥很“酥”笑起来很暖相处很舒服,这也印证了吃我们中式炸鸡比韩式炸鸡美式炸鸡更舒服,因为中式炸鸡我们的口号就是“拒绝厚重面皮,更薄更香更鲜嫩多汁口感更舒服”。
品牌设计/品牌升级/品牌包装/品牌店招/空间设计
潮流设计/简约设计/炸鸡包装/创意包装/ 颜色搭配/系列包装 /菜单设计/ 茶饮包装/ 零食包装/炸鸡品牌设计/汉堡包装设计#设计美学##设计大搜罗#
项目地址 | 深圳
服务团队 | 万有引力品牌设计
设计 | 明威 丽娟 九九
插画 | 荆芥
3d | 李是咸鱼
品牌梳理 |品牌V识别|品牌物料|ip设计
酥小乙,代表着一个比较帅的古风/国潮男青年帅哥,自带ip属性,同时还是一个能做得一手好菜的炸鸡帅哥。 然后酥即代表了我们的炸鸡比较酥脆,也代表了我们的帅哥很“酥”笑起来很暖相处很舒服,这也印证了吃我们中式炸鸡比韩式炸鸡美式炸鸡更舒服,因为中式炸鸡我们的口号就是“拒绝厚重面皮,更薄更香更鲜嫩多汁口感更舒服”。
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《BOY LONDON“躺枪”,一类衣服就能代表一类人?》
#一类衣服就能代表一类人吗# 我们每天接受各种被“隔空”传递出来的信息,当类似的信息慢慢汇集,便成了印象。有些即便是共识的事,深究之下,都是出于被制造的“印象”。它们通常都有“部分真实”的来源,比如Kenzo老虎头是东北入场券,比如最近被推上风口浪尖的BOY LONDON是“社会人”的标配。
一直以来,都有一类衣服对应一类人的关联。纽约现代艺术博物馆(MoMA)曾在2017年举办过一场《物品:时尚是现代的吗?》展览。策展人挑选出111 种(总数超过 300 件)单品,从平角内裤、乔布斯的套头高领衫、Chanel No.5香水瓶再到Givenchy小黑裙、Hermès铂金包甚至是改良版中山装Mao Jacket都被编录在册,其中还有一套李小龙在影片《盲人追凶》(1971年)中的戏服——红色Tracksuit运动服。
从上世纪70年代开始,Tracksuit逐渐演变为一种流行符号。一位老派西装爱好者曾对八九十年代风靡的Tracksuit评价道:“这种衣服最适合体育爱好和那些在法庭外面对着警卫大喊大叫的疯子。” 其“毒舌”评论道出了当时社会很大一部分人对运动服的质疑——穿Tracksuit的人素质都很低劣。直到天鹅绒运动套装的出现,打破了既往所有关于运动服在社交中的明文禁令,Tracksuit的地位被改写。
一个偶然的机会,运动休闲品牌Juicy Couture的创始人将天鹅绒做成了运动服套装。作为20世纪70年代常用的华服面料,天鹅绒看起来颇为昂贵的特性,戳中了经济复苏期美国消费者向往华丽的心态。2001年,彩色天鹅绒布制成的运动套装(拉链帽衫搭配镶有水钻Logo的微喇裤)应运而生。名媛帕丽斯·希尔顿以拥有一整个衣柜的Juicy Couture而著称。
凭借真人秀《简单生活》的热度,天鹅绒运动套装成为希尔顿一手捧红的“名媛标配”——一头藏在帽兜里的金发,全身明快的色彩,嵌有水钻的皇冠图案装饰,配上同色系的墨镜、手袋和鞋子,是留存至今的经典形象。
天鹅绒运动套装的鼎盛时期少不了小报文化的推波助澜。那是前社交媒体时代,被丑闻主宰的八卦小报和网站,不断抛出与名人私生活有关的花边新闻。好莱坞“坏女孩俱乐部”和一线明星们出现在头版时,都穿着五彩缤纷的天鹅绒运动套装。就像2004年,“小甜甜”布兰妮下嫁给伴舞凯文·费德林的新娘派对上,这位任性的新娘被穿着粉色天鹅绒运动套装的伴娘团簇拥着。好莱坞名媛们的私密约会也经常被拍到穿着同类套装。
和此前的运动服不同,天鹅绒运动套装被穿者们渲染得休闲而奢华,平易近人而独享,舒适又时髦,间接贩卖着成为“名媛”的群体归属感。一时间,从比弗利山庄到纽约街头,来来往往的女生都穿着五颜六色的Juicy Couture,彰显自己是紧跟“休闲奢侈”潮流的时髦人。还记得在电影《贱女孩》中,贵妇妈妈为了和女儿的高中生同学打成一片,也穿着一身粉色天鹅绒运动套装,那身行头简直就是她们虚伪的芭比公主式生活的点睛之笔。想来,当年被年轻女孩不分场景穿着的Juicy Couture与今天的lululemon存在些许共通之处。
与此同时,在欧洲,当广泛的去工业化摧毁了传统工人阶级的社区、工作和生活方式之后,运动服流行了起来。尤其在英国,穿运动服的人并不那么富裕。90年代的欧洲锐舞文化将运动服套装划为工人阶级的标志。随着失业的工人陷入全天候、强制性休闲的循环中,被迫采取极端手段来维持生计,他们的形象随之被妖魔化。前英国首相卡梅伦发表过一次遭遇舆论抨击的主题演讲——“拥抱穿连帽衫的人”,说出了人们的普遍情绪:“我们西装革履的人通常认为连帽衫具有攻击性,是年轻黑帮反叛部队的制服。”也许这就是《黑道家族》的编剧和服装设计师选择让托尼、保利和克里斯托弗·莫蒂森提等黑帮成员穿着Fila、Genelli和Champion等宽松运动套装的原因。
连帽衫的“黑历史”确实一度和犯罪、偷偷摸摸之类的概念联系在一起。与波西米亚服饰、朋克服饰不一样,连帽衫在街头的普及不是因为要表明身份或划分立场,而是为了掩人耳目。街头艺术方兴未艾时,涂鸦者在火车站,地铁站的墙壁上作画,但又想不留名。连帽衫在他们中间很流行,既方便清洗又可以躲避警察。
另一群爱上连帽衫的年轻人是滑板爱好者。同涂鸦一样,滑板运动起初也不受主流社会的待见,被贴上了幼稚、不务正业的标签。1976年夏,由于气温过高,加州政府颁布限令,禁止私人泳池蓄水,以保障日常供水,这为滑板运动升级为极限运动创造了良机。滑板爱好者们偷偷跑进别人的花园,在干涸的泳池中大展拳脚,也奠定了后来滑板“极限”玩法的雏形。
下一波主动拥抱连帽衫的人是说唱歌手。90年代,炙手可热的歌手们遵循一套穿衣秘诀:墨镜配金链,连帽衫的帽子永远盖在鸭舌帽上。类似的街头场景屡见不鲜,DJ在打碟,MC在喊节奏,人群聚拢了,小贼们在外围围观。他们可能是盯上了人群当中某个人的金链子或者某件值钱的东西,他们用连帽衫遮住了头,不让别人看清楚自己的脸。连帽衫的“拨乱反正”还要归功于硅谷精英。“扎克伯格”们那种看上去过于随意的服饰和他们的亿万美元身家形成了强烈的反差,也为不羁的个性做出了最佳注解。
就像我们不会再认为穿着天鹅绒运动服套装的人就是名媛一样,也不会误把满街用帽衫配牛仔裤的人当作硅谷精英。除了真正的制服,以一套装束划分一类人的精确度不会比“某某星座是渣男”更高。但如果一类人的画像和某一种logo符号对应得过于紧密时,logo品牌方也不能从这种形象构建的反噬中全身而退。
法国思想家居伊·德波(Guy Debord)在《景观社会》中提出,1970年代电视影像成为权力阶级,借由传播的内容“入侵”个人生活,图像组成的广告和流行文化可以作为攫取财富的工具。他一边质疑靠电网传播的景观是否真实存在(还是一部分人想要观众看到的世界),一边相信图像景观是割裂表象与本质的手段,正在形成对观看个体的“控制”。即便你不完全认同,也无法否认,现代人越发被一块块更加喧闹的手机屏幕所“控制”。要摆脱这类“控制”,需要很多种分辨能力,最基础的莫过于,让你如此气愤的到底是那个星座,还是那个渣男本身。
作者 | 达达
#一类衣服就能代表一类人吗# 我们每天接受各种被“隔空”传递出来的信息,当类似的信息慢慢汇集,便成了印象。有些即便是共识的事,深究之下,都是出于被制造的“印象”。它们通常都有“部分真实”的来源,比如Kenzo老虎头是东北入场券,比如最近被推上风口浪尖的BOY LONDON是“社会人”的标配。
一直以来,都有一类衣服对应一类人的关联。纽约现代艺术博物馆(MoMA)曾在2017年举办过一场《物品:时尚是现代的吗?》展览。策展人挑选出111 种(总数超过 300 件)单品,从平角内裤、乔布斯的套头高领衫、Chanel No.5香水瓶再到Givenchy小黑裙、Hermès铂金包甚至是改良版中山装Mao Jacket都被编录在册,其中还有一套李小龙在影片《盲人追凶》(1971年)中的戏服——红色Tracksuit运动服。
从上世纪70年代开始,Tracksuit逐渐演变为一种流行符号。一位老派西装爱好者曾对八九十年代风靡的Tracksuit评价道:“这种衣服最适合体育爱好和那些在法庭外面对着警卫大喊大叫的疯子。” 其“毒舌”评论道出了当时社会很大一部分人对运动服的质疑——穿Tracksuit的人素质都很低劣。直到天鹅绒运动套装的出现,打破了既往所有关于运动服在社交中的明文禁令,Tracksuit的地位被改写。
一个偶然的机会,运动休闲品牌Juicy Couture的创始人将天鹅绒做成了运动服套装。作为20世纪70年代常用的华服面料,天鹅绒看起来颇为昂贵的特性,戳中了经济复苏期美国消费者向往华丽的心态。2001年,彩色天鹅绒布制成的运动套装(拉链帽衫搭配镶有水钻Logo的微喇裤)应运而生。名媛帕丽斯·希尔顿以拥有一整个衣柜的Juicy Couture而著称。
凭借真人秀《简单生活》的热度,天鹅绒运动套装成为希尔顿一手捧红的“名媛标配”——一头藏在帽兜里的金发,全身明快的色彩,嵌有水钻的皇冠图案装饰,配上同色系的墨镜、手袋和鞋子,是留存至今的经典形象。
天鹅绒运动套装的鼎盛时期少不了小报文化的推波助澜。那是前社交媒体时代,被丑闻主宰的八卦小报和网站,不断抛出与名人私生活有关的花边新闻。好莱坞“坏女孩俱乐部”和一线明星们出现在头版时,都穿着五彩缤纷的天鹅绒运动套装。就像2004年,“小甜甜”布兰妮下嫁给伴舞凯文·费德林的新娘派对上,这位任性的新娘被穿着粉色天鹅绒运动套装的伴娘团簇拥着。好莱坞名媛们的私密约会也经常被拍到穿着同类套装。
和此前的运动服不同,天鹅绒运动套装被穿者们渲染得休闲而奢华,平易近人而独享,舒适又时髦,间接贩卖着成为“名媛”的群体归属感。一时间,从比弗利山庄到纽约街头,来来往往的女生都穿着五颜六色的Juicy Couture,彰显自己是紧跟“休闲奢侈”潮流的时髦人。还记得在电影《贱女孩》中,贵妇妈妈为了和女儿的高中生同学打成一片,也穿着一身粉色天鹅绒运动套装,那身行头简直就是她们虚伪的芭比公主式生活的点睛之笔。想来,当年被年轻女孩不分场景穿着的Juicy Couture与今天的lululemon存在些许共通之处。
与此同时,在欧洲,当广泛的去工业化摧毁了传统工人阶级的社区、工作和生活方式之后,运动服流行了起来。尤其在英国,穿运动服的人并不那么富裕。90年代的欧洲锐舞文化将运动服套装划为工人阶级的标志。随着失业的工人陷入全天候、强制性休闲的循环中,被迫采取极端手段来维持生计,他们的形象随之被妖魔化。前英国首相卡梅伦发表过一次遭遇舆论抨击的主题演讲——“拥抱穿连帽衫的人”,说出了人们的普遍情绪:“我们西装革履的人通常认为连帽衫具有攻击性,是年轻黑帮反叛部队的制服。”也许这就是《黑道家族》的编剧和服装设计师选择让托尼、保利和克里斯托弗·莫蒂森提等黑帮成员穿着Fila、Genelli和Champion等宽松运动套装的原因。
连帽衫的“黑历史”确实一度和犯罪、偷偷摸摸之类的概念联系在一起。与波西米亚服饰、朋克服饰不一样,连帽衫在街头的普及不是因为要表明身份或划分立场,而是为了掩人耳目。街头艺术方兴未艾时,涂鸦者在火车站,地铁站的墙壁上作画,但又想不留名。连帽衫在他们中间很流行,既方便清洗又可以躲避警察。
另一群爱上连帽衫的年轻人是滑板爱好者。同涂鸦一样,滑板运动起初也不受主流社会的待见,被贴上了幼稚、不务正业的标签。1976年夏,由于气温过高,加州政府颁布限令,禁止私人泳池蓄水,以保障日常供水,这为滑板运动升级为极限运动创造了良机。滑板爱好者们偷偷跑进别人的花园,在干涸的泳池中大展拳脚,也奠定了后来滑板“极限”玩法的雏形。
下一波主动拥抱连帽衫的人是说唱歌手。90年代,炙手可热的歌手们遵循一套穿衣秘诀:墨镜配金链,连帽衫的帽子永远盖在鸭舌帽上。类似的街头场景屡见不鲜,DJ在打碟,MC在喊节奏,人群聚拢了,小贼们在外围围观。他们可能是盯上了人群当中某个人的金链子或者某件值钱的东西,他们用连帽衫遮住了头,不让别人看清楚自己的脸。连帽衫的“拨乱反正”还要归功于硅谷精英。“扎克伯格”们那种看上去过于随意的服饰和他们的亿万美元身家形成了强烈的反差,也为不羁的个性做出了最佳注解。
就像我们不会再认为穿着天鹅绒运动服套装的人就是名媛一样,也不会误把满街用帽衫配牛仔裤的人当作硅谷精英。除了真正的制服,以一套装束划分一类人的精确度不会比“某某星座是渣男”更高。但如果一类人的画像和某一种logo符号对应得过于紧密时,logo品牌方也不能从这种形象构建的反噬中全身而退。
法国思想家居伊·德波(Guy Debord)在《景观社会》中提出,1970年代电视影像成为权力阶级,借由传播的内容“入侵”个人生活,图像组成的广告和流行文化可以作为攫取财富的工具。他一边质疑靠电网传播的景观是否真实存在(还是一部分人想要观众看到的世界),一边相信图像景观是割裂表象与本质的手段,正在形成对观看个体的“控制”。即便你不完全认同,也无法否认,现代人越发被一块块更加喧闹的手机屏幕所“控制”。要摆脱这类“控制”,需要很多种分辨能力,最基础的莫过于,让你如此气愤的到底是那个星座,还是那个渣男本身。
作者 | 达达
在娱乐圈中除了明星备受关注之外,明星们的子女往往也会成为众人关注的焦点,这些星二代在成长的过程当中难免像他们的父母一样,生活在镁光灯之下。当然了一些明星家长或许会很好地保护孩子们的隐私,尽量不让记者拍到孩子,也有一些明星家长会带着孩子上一些节目,大大方方的让孩子出现在公众面前。虽然说育儿观念上面有所区别,但是不可否认的是星二代确实自带很多的光环。
这些星二代在成年之后很多人也会选择接过父母的衣钵继续当明星的,像是谢霆锋,当时出道的时候就引起香港媒体的极大轰动。当然了,星二代往往也会被人们寄予更多的厚望,尤其是那些父母非常出色的,他们的成绩往往会直接对标他们的父辈。谢霆锋当年就面临非常大的压力,只有不断地努力来证明自己。
如今要说最受人关注的星二代恐怕还是陈凯歌和陈红的儿子陈飞宇了。他从出道起就备受质疑,毕竟陈凯歌和陈红都是在自己的领域做出了不俗的成绩。而陈飞宇似乎到现在为止并没有太多让观众买账的作品,而且因为资源太好的关系,很多人对于陈飞宇也存在不少负面的看法。前段时间一则陈凯歌一家人一起吃饭的视频更是引起不少网友的吐槽。
在视频中陈飞宇竟然不能上桌子吃饭,只能站在一边,要经过父母的允许才能坐下,而且吃饭也不能随便吃。很多人都表示陈凯歌说教的意味很重,完全不像一家人在一起吃饭,丝毫没有一点温馨的感觉。其实陈凯歌和陈红对待陈飞宇的教育方式也仅仅只是展现出来这一点,就现在的陈飞宇表现出来的样子丝毫不像一个在压抑氛围长大的孩子。
他现在也正在通过自己的努力来证明自己,一部部的影视作品也足以见得其实陈飞宇如今的进步也是很大的。当然作为新生代的演员陈飞宇确实不如自己的妈妈当年那么有灵气,不过他还年轻,自然还有很多的进步空间!不得不说的一点是陈飞宇确实遗传了父母的优良基因,陈飞宇的气质和长相都非常的像陈红。
而且陈飞宇可能是因为出身比较好,可以说是赢在起跑线上面,因此也不需要靠着炒作自己的绯闻就能顺顺利利地走红,这也是他最受人诟病但是也最让人羡慕的一点了。陈飞宇目前可以说是陈凯歌和陈红最宝贝的孩子,但是很多人可能不知道的是陈凯歌其实不止陈飞宇一个儿子,陈飞宇也还有一个哥哥!只不过因为没有进入娱乐圈发展,因此大家不是很关注他哥哥。
陈飞宇小时候的照片中,陈凯歌一手抱着两个男孩子,其中一个是陈飞宇另一个就是他的哥哥了。从照片中看得出来两个男孩子的基因都是非常优越的。陈飞宇已经足够的帅气了,但是没想到从小时候的照片来看或许陈飞宇的哥哥比他还帅气一点,这也并不出人意料,毕竟两个人都有着陈红的优良基因。
而陈红和陈飞宇其实之前也晒出过陈飞宇哥哥的照片,两兄弟看上去完全就是复制粘贴的一样,只不过陈飞宇更加的精致,而哥哥则是一张典型的霸道总裁脸,特别是不笑的时候。陈飞宇长相上面偏柔和一点更像陈红,而他的哥哥则更像陈凯歌一点。陈红和大儿子的合影也看得出来,哥哥的样子和陈凯歌年轻的时候差不多,只不过比陈凯歌年轻的时候更加的精致和帅气!
这些星二代在成年之后很多人也会选择接过父母的衣钵继续当明星的,像是谢霆锋,当时出道的时候就引起香港媒体的极大轰动。当然了,星二代往往也会被人们寄予更多的厚望,尤其是那些父母非常出色的,他们的成绩往往会直接对标他们的父辈。谢霆锋当年就面临非常大的压力,只有不断地努力来证明自己。
如今要说最受人关注的星二代恐怕还是陈凯歌和陈红的儿子陈飞宇了。他从出道起就备受质疑,毕竟陈凯歌和陈红都是在自己的领域做出了不俗的成绩。而陈飞宇似乎到现在为止并没有太多让观众买账的作品,而且因为资源太好的关系,很多人对于陈飞宇也存在不少负面的看法。前段时间一则陈凯歌一家人一起吃饭的视频更是引起不少网友的吐槽。
在视频中陈飞宇竟然不能上桌子吃饭,只能站在一边,要经过父母的允许才能坐下,而且吃饭也不能随便吃。很多人都表示陈凯歌说教的意味很重,完全不像一家人在一起吃饭,丝毫没有一点温馨的感觉。其实陈凯歌和陈红对待陈飞宇的教育方式也仅仅只是展现出来这一点,就现在的陈飞宇表现出来的样子丝毫不像一个在压抑氛围长大的孩子。
他现在也正在通过自己的努力来证明自己,一部部的影视作品也足以见得其实陈飞宇如今的进步也是很大的。当然作为新生代的演员陈飞宇确实不如自己的妈妈当年那么有灵气,不过他还年轻,自然还有很多的进步空间!不得不说的一点是陈飞宇确实遗传了父母的优良基因,陈飞宇的气质和长相都非常的像陈红。
而且陈飞宇可能是因为出身比较好,可以说是赢在起跑线上面,因此也不需要靠着炒作自己的绯闻就能顺顺利利地走红,这也是他最受人诟病但是也最让人羡慕的一点了。陈飞宇目前可以说是陈凯歌和陈红最宝贝的孩子,但是很多人可能不知道的是陈凯歌其实不止陈飞宇一个儿子,陈飞宇也还有一个哥哥!只不过因为没有进入娱乐圈发展,因此大家不是很关注他哥哥。
陈飞宇小时候的照片中,陈凯歌一手抱着两个男孩子,其中一个是陈飞宇另一个就是他的哥哥了。从照片中看得出来两个男孩子的基因都是非常优越的。陈飞宇已经足够的帅气了,但是没想到从小时候的照片来看或许陈飞宇的哥哥比他还帅气一点,这也并不出人意料,毕竟两个人都有着陈红的优良基因。
而陈红和陈飞宇其实之前也晒出过陈飞宇哥哥的照片,两兄弟看上去完全就是复制粘贴的一样,只不过陈飞宇更加的精致,而哥哥则是一张典型的霸道总裁脸,特别是不笑的时候。陈飞宇长相上面偏柔和一点更像陈红,而他的哥哥则更像陈凯歌一点。陈红和大儿子的合影也看得出来,哥哥的样子和陈凯歌年轻的时候差不多,只不过比陈凯歌年轻的时候更加的精致和帅气!
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