我想了一万种张真源可能回复的内容但着实没有想到这一层，老公是哪里学来的钓术，真的好会啊[泪]

“我想想”，很像是游刃有余的成熟男人做派，不赤裸的拒绝也不代表100%顺从接受，不是摆放在橱窗里毫无主见的精致商品但也更不是听不进去任何建议的顽固不化，他鲜活滚烫灵魂有光，自己永远掌握主动权，你有什么想法困惑负面情绪和碎碎念都可以毫无保留的坦诚和他分享，你给他发的任何事情都可以在他这里得到回音和共鸣。

-“小张，我今天上班好累，你知道怎么可以调节自己吗？”
-“我想想～”

-“宝贝，我可以抱抱你吗，我最近真的好烦呀。”
-“我想想！”

-“宝宝，你可以唱《xxx》吗？”
-“我想想～”

-“老公，我可以摸你的腹肌吗？”（膏肓版）
-“我想想（严肃）”

可以衍生无数种情绪都有回音的解答，真的仿佛参与进你的生活去帮你想难题的办法。简单三个字，让这个冷漠的世界瞬间充满真实的、独立的、鲜活的、生动的触摸感，让我隔着屏幕对面，能够立刻感知到我喜欢的人是个有着独立完整灵魂的思考者，小哲学家，把爱小心收藏珍视并且能够永远得到回应的浪漫缔造者。

张真源，还得是你。
@时代少年团-张真源

#三联美食# #新疆真的太好吃了# 我的小城位于祖国的西部边陲新疆，它叫伊宁。高考报志愿时选择了东部城市济南，这使得我每年回家和上学都几乎跨越整个中国。然而人虽然走远了，胃却还保留着对故乡的记忆，因此每隔一段时间我就要去新疆菜馆搓一顿，不然心里总感觉空落落的，奈何济南的新疆菜大多经过改良以适应当地人的口味，总还是缺了点家乡正宗的味道。

新疆汇聚八方来客，饮食上自然也融会了各地的特色，其中最典型的融合菜就是大盘鸡、椒麻鸡、炒米粉。

大盘鸡要属沙湾县的最为正宗。这道菜融合了川菜的辣子鸡做法，鸡最好选用农家散养的土鸡，肉质紧实口感鲜香。辣椒最好选用沙湾县的干辣皮子（即晒干的辣椒），辣味纯正最能提香。不夸张地说，大盘鸡好不好吃主要就是看辣椒好不好，不辣的大盘鸡没有灵魂而且总能隐约吃出来一股肉腥味。土豆最好选用产自新疆或者甘肃的优质品种。等鸡肉快熟时下土豆，炖至绵软内带沙质，吸收了汤汁和肉香的土豆可以说是新疆大盘鸡的精髓，会吃的老饕筷子往往都是冲着土豆去的。

新疆大盘鸡的另一个精髓是皮带面。先吃些肉和土豆给面腾地儿，然后把面倒进去搅拌，等每根面都充分浸泡在汤汁里就可以开动了。别看这面和裤带一样宽，却特别好入味儿，筋道的口感混合汤汁的咸味，再挑剔的味蕾都能得到满足。新疆大盘鸡汤鲜，有个小窍门——爆炒完鸡肉添水炖煮时放一个西红柿。得益于丰富的日照和巨大的昼夜温差，新疆西红柿柔软多汁味道浓厚，是我们新疆人炒菜必备的配菜。

大盘鸡是母亲和父亲的拿手硬菜。父亲做大盘鸡的手艺师承母亲，并且有青出于蓝而胜于蓝的趋势。母亲口味淡，她做的大盘鸡少油少盐少辣，如同她的性格。父亲就不同了，他做大盘鸡下油盐辣椒都重，虽然每次吃完胃里火热翻江倒海，嘴上倒真的是很痛快。再加上父亲这人善于总结，他做的大盘鸡日臻完美，深得我心，不吹牛，比我吃过的好几家新疆菜馆做得都好吃。

椒麻鸡也是一道融合川菜技法的新疆菜。我在其他地方的新疆餐馆吃到的椒麻鸡都是凉菜，其实在新疆这是一道热菜，做法比大盘鸡简单得多，但味道毫不逊色。

在我的家乡，街头巷尾有许多椒麻鸡店，店内橱窗摆满了一只只煮好的整鸡，半只起售。这椒麻鸡得手撕的肉才好吃，不能用刀切。有顾客上门时老板便开火煮汤，在煮料汤的间隙带上手套，拎起一只鸡撕肉扔进大盆，然后切一个皮牙子（洋葱）、若干截葱段和鸡放在一起。料汤开锅后能闻到浓郁的花椒味和辣味，老板舀几勺汤泼进大盆，皮牙子和葱的香味被热汤激发出来，混合着料汤的香味，直叫人馋得流口水。父亲买椒麻鸡总是向店家多要些汤，然后去市场上买成品皮带面，回家下面给我和母亲做椒麻鸡拌面。椒麻鸡里的皮带面也顶顶好吃，吸饱了汤汁后辣得过瘾麻得让人回味。不喜欢吃大盘鸡？没关系，椒麻鸡和皮带面的搭配一定能令你眼前一亮。

说起炒米粉，那可是我们这些新疆妹子的最爱。如果你问一个在外省上学的新疆姑娘最想吃什么，听到的回答十有八九是炒米粉。炒米粉到底是借鉴哪里的做法约莫不可考证了，大抵是南方城市。

新疆炒米粉所用的米粉不同于南昌的细米粉，有点类似于云南的过桥米线，是宽米粉。一般米粉店里还会卖炒馕和炒年糕，配菜能选油白菜、酸菜和芹菜，配菜和主食都可以自由搭配，辣度从点辣到爆辣不等，微辣对一般人来说已经很辣了，新疆姑娘们却总是喜欢挑战爆辣。

新疆炒米粉的酸菜不同于东北的酸白菜，有点像四川泡菜，是酸包菜。馕选用皮牙子馕（即洋葱囊），口感筋道。炒米粉的汤汁最多，炒馕汤汁最少，油白菜酸菜炒出来的粉馕对半是完美组合。红彤彤一碗上桌，酱汁浓郁看起来就让人食欲大振。酸菜让汤汁带点酸味，吃起来爽口解腻，油白菜补充膳食纤维，米粉爽滑，吸收了汤汁的馕和大盘鸡中的皮带面有异曲同工之妙……这么多食材混杂但谁都没有喧宾夺主，合起来就是一首完美的舌尖交响乐。

说完了新疆的融合美食，还要说一说我们的本土美食。每当有人问起新疆，和他们介绍家乡美食时我都仿佛掌握了报菜名的技能，如数家珍。刨去刚才介绍过的大盘鸡、椒麻鸡、炒米粉，新疆美食还有独具本土特色自成一派的烤包子、烤肉、抓饭、拌面、纳仁等等，这些是新疆少数民族在游牧历史中发展出的美食。烤包子外皮经馕坑烘烤后焦香酥脆，咬一口皮牙子和羊肉内馅儿，香气扑面而来。

烤肉分烤羊肉和烤牛肉，烤牛肉色红，肉质比烤羊肉稍硬，价格便宜也好吃。烤肉店的肉都会先用皮牙子、淀粉和盐腌制后再穿成串上烤炉，烤至滋滋冒油撒上辣椒面和孜然，烟火气十足。烤肉是个技术活儿，时间太短肉烤不熟，时间太长肉老了又不好吃，在这方面维族师傅的技艺十分高超。我总去红旗商场附近的“老字号故乡烤肉店”，它家是烤牛肉，烤出来的肉串咸、鲜、香又不难嚼，带给人一种恰到好处的完满感。抓饭米粒金黄颗颗分明，点缀其间的胡萝卜带着一股甘甜，拌面的拉条子面咸香筋道，配菜种类多样。

忘记在哪里看到过一句话，大意是不管走到哪里，胃都是最先思乡的。我觉得这话一点不错。不管身处多远的地方，不管从前对家乡有多少的抱怨，我的根永远在新疆，永远在那个叫做伊宁市的小城，是我的胃提醒着我，我来自那个地方。

《是胃提醒着我，我来自新疆》文 | 宅而不肥的靳同学

#你也爱穿针织衫吗# 《没人能拒绝针织衫的诱惑》文 |达达

在《了不起的盖茨比》中，对盖茨比衣橱里的衬衫有这样的描述，“像砖头一样12个一摞叠起来⋯⋯纯亚麻的，厚蚕丝的，细法兰绒的，⋯⋯条纹的，涡卷纹的，都有印度蓝的姓名花押。”

显然他有点囤积过度了，但无可否认，成叠的衬衫看在眼里是一大快慰。没有男人会嫌衬衫太多，那是一年四季的份额。而无论男女，专属于秋天的份额必须算针织衫一个：针织马甲、针织开衫、针织短裙，甚至是奶奶风编织包，没人能拒绝针织的诱惑。

为什么有点传统，时不时有点土气的针织衫总在时尚的轮盘里徘徊？学术一些的解释说，针织衫熨贴、柔软的质感给予人的心理慰藉，是其他服装无法比拟的（出自《历史的针脚》作者、时装史研究者露西·阿德灵顿）。感性一些的解释说，针织衫在编制一个关于身体的梦，在梦里，自由的身体正在形成：它有臂膀、有双腿、有腹部、有足尖……它伴随着大海的气息，伴随着空间的浩渺（出自法国小说家埃莱娜·西苏）。

有人称针织衫就像第二层肌肤，如此紧密地贴合身体，穿上身有种感知自由的过程。正是如此，1924年，香奈儿女士在为芭蕾舞剧《蓝色列车》设计戏服时贯穿了针织元素。这部芭蕾舞剧的其他“主创”也颇有来头，编剧是法国诗人尚·考克多，舞台背幕与节目单的绘制是毕加索。在最后的彩排阶段，香奈儿直接在舞者身上给戏服做“减法”，以便让他们的肢体毫无顾忌地伸展。就像她曾说过的，“永远摘除，绝不添加……没有什么比身体的自由更美……”。

针织衫的拥趸里有不少风格偶像，有轶闻称奥黛丽·赫本曾一口气买了14件各种颜色的针织衫，并在1966年在为美国版《Vogue》拍摄杂志封面的时候，选了一件海军蓝色的。
近期一点的男士代表则是英国演员丹尼尔·戴-刘易斯爵士。丹尼尔因演出《魅影缝匠》被提名2017年奥斯卡最佳男主角，接受《W》杂志采访时，他穿了一件深蓝色针织衫，那是一件根据父辈传下来的甘希（Gansey）毛衣织法的复刻品。穿着“朴素”针织衫上封面的他们仿佛在说“我不是在扮演任何人”。

疫情之后，针织衫再度回潮又伴随了一些情感因素。去年英国男星哈利·史泰尔斯所穿的花格拼接毛线开衫引发了全球年轻人织毛衣的狂潮，随即他的毛衣被伦敦V&A博物馆收藏。有评论人称，那件拼接毛线开衫结合了时下两种最被需要的情绪，乐观和抚慰。

英国跳水王子汤姆·戴利也是织毛衣狂潮中的一员，他专门为晒作品开设了Instagram账号，那些花花绿绿的针织品有为他为4岁的儿子织的毛线帽、有为母亲的猫织的猫沙发，也有为自己织的开衫、背心甚至泳裤……它们都是戴利传达爱意的媒介。在戴利看来，跳水压力太大了，针织让人感到身心放松。难怪针织衫成为近年来chill（轻松、自在）风格的主打单品。

符号语言

在古希腊神话中，阿里阿德涅的线团帮助雅典王子忒修斯杀死怪物之后走出迷宫，虽然线团的成分和原本的用途不得而知，但从只言片语中可以推测针织技法由来已久。
伦敦博物馆馆藏中有一件查尔斯一世被处刑时穿的针织外套（1649年），由锦缎按平针法织成，并带有流苏装饰，技艺相当成熟。在中世纪和文艺复兴时期，男性需要经过漫长的学徒生涯才能获准加入针织的相关学会。随着针织技艺的普及，女人们则把一边针织一边闲聊当成了聚会形式，并贡献了很多与法国大革命相关的小说片段。狄更斯笔下人物还会将被处刑的人的名字变换成某种密码，织在衣服里。

现实中是否真有人把密码编织进毛衣不得而知，不过据说爱尔兰阿伦群岛的每一个家族编织的手法都不尽相同，如此一来，遇到罹难的人可以从毛衣的编织手法来区分出是谁家的渔民惨遭不幸。

对于针织衫来说，最有趣的不是具体织些什么图案，而是特定样式所反映的历史。比如，渔民最先把它当作内衣穿着，后来才慢慢变成外露服装，这导致水手式的设计和构造方式，无一不与功能息息相关。它首先利用了羊毛脂的保暖性，通过最传统而古老的方式增强防水——用精纺、强捻的五股羊毛线，密密实实织起来。特殊的起针、贴身的松紧度、微微开叉的下摆、微卷但仍能包紧的领口，都为了让水手式毛衣防风保暖，同时便于海上活动。

战争改变了人们对于服装性别和阶级的定义，香奈儿女士最早看中了针织面料的性能，设计出现代感的裙装、外套和夹克。加之夏帕瑞丽等设计师的努力，穿针织衫的女士被认为比穿毛衣的男士时尚多了。

电视剧《广告狂人》还原了上世纪60年代职业女性的装束——铅笔裙、圆领衬衫，再搭上一件开襟毛衫，两件式的搭配不仅传达出Jackie O式的简洁大方，如若突遇降温，外衫也能御寒。正是这种风格使欧洲针织衫进入了黄金年代，包括格蕾丝·凯莉在内的女明星都爱穿两件式菱形格纹开衫现身。

男士的高领毛衣则比开衫更具时尚话语权。加拿大摄影师尤瑟夫·卡希（Yousuf Karsh）为海明威拍摄的肖像看起来和当代维京冒险家十分相似，同样的浓密络腮胡和粗放的高领毛衣，不过海明威本人就喜欢这么穿。

在电影《大逃亡》中，史蒂夫·麦奎因在德瑞边境中骑着摩托车风驰电掣，被他裹在纯黑皮夹克之下的阿兰式毛衣从此进入潮流漩涡。和马龙·白兰度、詹姆斯·迪恩一样，麦奎因曾作为年轻人的风格偶像受尽追捧，他那件高领针织衫也成为了继白T恤、机车夹克之后的符号性单品。

在过去，时尚的传导都是自上而下的，男士高领毛衣则反其道而行，从“平民”出身跻身高阶时尚。后来的牛仔裤、法兰绒村衫、派克大衣和工装靴的都是如此。Ermenegildo Zegna和Berluti这种以取悦商务男士为使命的男装让高领针织衫取代衬衫，直接与商务西装搭配，即便没有了严谨的领带，依旧不乏正式感。难怪007詹姆斯·邦德总是用高领针织衫打底，脱下夹克换上西装，就能消失在写字楼中，对于特工来说，变装都方便了。

女士针织衫的审美变革则离不开“针织女王”索尼亚·里基尔。她的“穷男孩”针织衫——高袖窿的罗纹套头衫，重新定义的了针织衫的轮廓。“五月风暴”一边让她的店铺暂停营业，一边让她的设计走出了橱窗。1968年的《Vogue》评论道，索尼亚·里基尔体现了“曲线毕露的、贴身的伟大线条”。那些在过去看来离经叛道的衣服，成了鼓励人们追逐自由的表达。伦敦设计师玛丽·官也是同道中人，她在同一时期忙于制作热裤和迷你裙，让女性不受服装的限制。

索尼亚喜欢让服装跟随身体移动，她在设计中引入大量引入条纹，因为贴身条纹能跟随身体的运动增强视觉效果。与圣罗兰表达性感的方式（透明衬衫配无尾晚礼服）不同，索尼亚的性感来自女性的视角，让人穿着舒适。她的设计比日本设计师更早地运用了极简主义，比比利时设计师更早地想到了空间的反转。在她之后，针织作为一种语言被麦昆用来演绎柔顺和撕裂，被阿莱亚引入高级定制。

如今，新世代的设计师承袭了这种语言。中国设计师Rui Zhou（本届LVMH青年设计师大赛中Karl Lagerfeld Prize得主）让柔软的针织面料呈现出不规则的镂空设计，宣扬无差别的美感；Chet Lo表现的则是怪诞，将极细的半透明鱼线通过3D打印塑造出，身上长满了尖刺，酷似海胆和榴莲的外形，加上霓虹色系透出Y2K 的千禧年复古调。

就像那些总是是画同一主题的画家们，他们一直画，一直画，每一张都是不同的样子。同样是针织衫，在不同的时代的空气里，呈现出截然不同的情绪。