吴奇隆可以说是一代人心中的男神，曾经作为小虎队的一员，他火遍亚洲。即使人到中年，他凭借《步步惊心》中的四阿哥一角再次圈粉无数，并与剧中的女主角刘诗诗因戏生情，两人结婚生子，仿若人生赢家。不拍戏的时候他就带着刘诗诗去旅行，平时在社交平台上也是“炫妻狂魔”，吴奇隆喜欢这样的生活。但在一开始他并不是这样的，他与蔡少芬、马雅舒都有过一段情，她们见证了他的不堪和成长，但终究都是有缘无份。在漫长的人生路中，吴奇隆和蔡少芬、马雅舒之间到底发生了什么？他为什么最后娶了刘诗诗？往事如云，一切都得从故事的开始说起。
1999年，吴奇隆跟蔡少芬在拍摄《缘，妙不可言》时擦出火花。那时候，吴奇隆是台湾很火的”小虎队”成员，蔡少芬是港姐，刚刚凭借《妙手仁心》获得TVB视后，两人看起来很般配。他们在一起谈恋爱3年多，都要谈婚论嫁了，最后还是分手了。当年，两人对外宣称分手原因是因为”性格不合”，时隔多年后，蔡少芬在节目中透露，刚在一起的时候因为各自的过往，会相互鼓励，但时间长了就会厌烦，并且感觉没有以后。他们分开的原因与其说是性格不合，不如说是原生家庭惹的祸。蔡少芬和吴奇隆都是苦孩子。蔡少芬5岁的时候，父母就离婚了，她跟着好赌的母亲。
母亲欠了很多债，蔡少芬17岁出道，赚的钱都给母亲还了赌债。这也就算了，母亲为了钱，还撮合女儿跟当时已经有家室的富豪刘銮雄在一起。跟刘銮雄在一起6年，对方也帮着蔡少芬还了不少债，但是母亲的欲望就像一个无底洞，压得蔡少芬喘不过气来。即便在2000年，蔡少芬跟吴奇隆在一起后的第二年，蔡少芬公开宣称跟母亲断绝关系，想要重新做回自己，但是一方面需要疗愈多年的伤痛，另一方面呢，还要继续承受着吴奇隆”为父还债”。吴奇隆1988年出道，虽然出道早，但是一直到2001年，他赚的钱也都用来替父亲还债。也就是说，吴奇隆跟蔡少芬在一起的3年时间里，他一直承受着家庭的压力，每天拼命地赚钱给父亲还债。
也难怪会让人觉得”看不到以后”，在这段关系中，两个人都带着各自的伤痛，自己都舔舐不了伤口，哪有那么多精力去给对方疗伤啊。与蔡少芬分开后，吴奇隆很长一段时间都一心扑在事业上，直到拍摄《萧十一郎》时遇见马雅舒。马雅舒有一个完美的原生家庭，从小都生活得很幸福。终于，他遇见了一个能给予他爱的女人，终于可以弥补原生家庭带给他的种种遗憾。马雅舒曾经在一次访问中说过，她不在乎吴奇隆有没有钱，只在乎他这个人。的确，那时候的吴奇隆也真的没钱，尽管他是当红的明星，但他所有的钱都给了那些债务。
虽然故事的后来两人不欢而散，但不可否认当时的两人是真心相爱。那时有一次吴奇隆拍戏受伤，很可能会瘫痪，马雅舒没有离开他，反而是寸步不离地照顾他。当医生对她说吴奇隆可能瘫痪时，她坚定地说：“我会照顾他一辈子。”还好吴奇隆康复了，两人也走进了婚姻的殿堂，2006年两人结婚了，不过很寒酸，当时两人结婚证上的合照是在路边胶卷店拍的，没有摆酒席，没有度蜜月，婚房则由两人一起贷款购买，至于结婚事宜，都由马雅舒娘家操办。那时的吴奇隆条件不好，马雅舒还是义无反顾的嫁了。结婚那一天，马雅舒和吴奇隆肯定没有想过他们的婚姻会那么快地走到尽头，2008年两人离婚了。
后来吴奇隆在一档节目中说那时候两人因为拍戏聚少离多，“结婚两年睡不到五次”。 马雅舒则在一档节目中坦言当年“他不再愿意为我做任何事，我也是。”也许，马雅舒真的很爱他，才会选择与这样一个穷小子进入婚姻。但她很快发现，婚姻并不是自己想象的那么简单，没有钱，再深刻的爱情也会被消磨殆尽。于是，随着马雅舒与外籍男子的绯闻爆发，两人的婚姻彻底走到了尽头。经常有年轻的小姑娘说，我想要最纯粹的爱情，与金钱无关。爱情确实与金钱无关，但婚姻中爱情只是起点，金钱才是你们婚姻前进路上持之以恒的基础，没有这个基础，所有的一切都如海市蜃楼，也许在下一瞬间就化为泡影了。
虽然两人离婚后又因为财产分配、赡养费等问题陷入了罗生门，但不管如何，曾经恩爱的两人已经结束了。故事的后来吴奇隆因为《步步惊心》遇到了刘诗诗，在事业再度翻红的同时他再次收获了爱情。2015年，两人在相恋2年之后结婚了。他为刘诗诗买了价值1200万元的婚戒，定制了价值300万元的婚纱，空运了50万只鲜花到婚礼现场，花费近千万台币飞机费用只为接送百位宾客并且不收礼金。最重要的是这一次他没有做“甩手掌柜”，而是所有婚礼细节基本都由他来安排，刘诗诗只需要去专心拍戏就可以了。也许正是这两次感情的失利，
才会让吴奇隆在与刘诗诗结婚时说出这样一段话吧：我也不止一次埋怨过老天，以前我老怪他，还说他对我不好，对我不公平，让我经历了很多不开心的事情，可是现在我也明白为什么了，因为他把最好的都给我了！我会听话的！他在婚礼上的感慨，不仅包含了自己这么多年背负的压力，还包括了两段让人伤心的感情。他与蔡少芬分手是因为两个人太相似，都是缺爱的人很难得到治愈；马雅舒给了他很多的爱，让他感受到了难得的温暖，但两人终究逃不过庸俗的钱，最后只能分道扬镳。
终于，吴奇隆熬过了最难的时光，遇见了《步步惊心》后，他所有的债务已经还清，他终于可以舒一口气，开始自己的人生。也就是在这个时候，他遇见了那个阳光、充满爱意的刘诗诗，照进了他的心房，渐渐融化了他封锁多年的内心。刘诗诗和马雅舒一样，有一个很好的原生家庭，拥有一个幸福的童年，能给予吴奇隆最重要的爱与温暖。并且，在遇见刘诗诗时，他已经变回了他自己，不再是家庭还债的机器，他开始正视自己的人生，正视自己的感情。吴奇隆与蔡少芬恋爱，最后因为有太过相似的原生家庭，给不了彼此都需要的爱时，只能选择分手；
后来与马雅舒结婚时，因为太穷让两人终究跌下爱情的神坛，选择分开；与刘诗诗在一起时，他已收获自由，刘诗诗的温暖和阳光让他感受到了人生的幸福，与她步入了婚姻。从吴奇隆的三段感情中，我发现了3个婚姻的真相：一段婚姻，离不开一个人的性格、经济基础，还有时机。蔡少芬终于能给她想要的爱与保护的张晋结合，生下了三个可爱的孩子；马雅舒与外籍丈夫生了2个可爱的孩子，淡出娱乐圈，开始自己幸福的人生。这也许是最好的结局。
1999年，吴奇隆跟蔡少芬在拍摄《缘，妙不可言》时擦出火花。那时候，吴奇隆是台湾很火的”小虎队”成员，蔡少芬是港姐，刚刚凭借《妙手仁心》获得TVB视后，两人看起来很般配。他们在一起谈恋爱3年多，都要谈婚论嫁了，最后还是分手了。当年，两人对外宣称分手原因是因为”性格不合”，时隔多年后，蔡少芬在节目中透露，刚在一起的时候因为各自的过往，会相互鼓励，但时间长了就会厌烦，并且感觉没有以后。他们分开的原因与其说是性格不合，不如说是原生家庭惹的祸。蔡少芬和吴奇隆都是苦孩子。蔡少芬5岁的时候，父母就离婚了，她跟着好赌的母亲。
母亲欠了很多债，蔡少芬17岁出道，赚的钱都给母亲还了赌债。这也就算了，母亲为了钱，还撮合女儿跟当时已经有家室的富豪刘銮雄在一起。跟刘銮雄在一起6年，对方也帮着蔡少芬还了不少债，但是母亲的欲望就像一个无底洞，压得蔡少芬喘不过气来。即便在2000年，蔡少芬跟吴奇隆在一起后的第二年，蔡少芬公开宣称跟母亲断绝关系，想要重新做回自己，但是一方面需要疗愈多年的伤痛，另一方面呢，还要继续承受着吴奇隆”为父还债”。吴奇隆1988年出道，虽然出道早，但是一直到2001年，他赚的钱也都用来替父亲还债。也就是说，吴奇隆跟蔡少芬在一起的3年时间里，他一直承受着家庭的压力，每天拼命地赚钱给父亲还债。
也难怪会让人觉得”看不到以后”，在这段关系中，两个人都带着各自的伤痛，自己都舔舐不了伤口，哪有那么多精力去给对方疗伤啊。与蔡少芬分开后，吴奇隆很长一段时间都一心扑在事业上，直到拍摄《萧十一郎》时遇见马雅舒。马雅舒有一个完美的原生家庭，从小都生活得很幸福。终于，他遇见了一个能给予他爱的女人，终于可以弥补原生家庭带给他的种种遗憾。马雅舒曾经在一次访问中说过，她不在乎吴奇隆有没有钱，只在乎他这个人。的确，那时候的吴奇隆也真的没钱，尽管他是当红的明星，但他所有的钱都给了那些债务。
虽然故事的后来两人不欢而散，但不可否认当时的两人是真心相爱。那时有一次吴奇隆拍戏受伤，很可能会瘫痪，马雅舒没有离开他，反而是寸步不离地照顾他。当医生对她说吴奇隆可能瘫痪时，她坚定地说：“我会照顾他一辈子。”还好吴奇隆康复了，两人也走进了婚姻的殿堂，2006年两人结婚了，不过很寒酸，当时两人结婚证上的合照是在路边胶卷店拍的，没有摆酒席，没有度蜜月，婚房则由两人一起贷款购买，至于结婚事宜，都由马雅舒娘家操办。那时的吴奇隆条件不好，马雅舒还是义无反顾的嫁了。结婚那一天，马雅舒和吴奇隆肯定没有想过他们的婚姻会那么快地走到尽头，2008年两人离婚了。
后来吴奇隆在一档节目中说那时候两人因为拍戏聚少离多，“结婚两年睡不到五次”。 马雅舒则在一档节目中坦言当年“他不再愿意为我做任何事，我也是。”也许，马雅舒真的很爱他，才会选择与这样一个穷小子进入婚姻。但她很快发现，婚姻并不是自己想象的那么简单，没有钱，再深刻的爱情也会被消磨殆尽。于是，随着马雅舒与外籍男子的绯闻爆发，两人的婚姻彻底走到了尽头。经常有年轻的小姑娘说，我想要最纯粹的爱情，与金钱无关。爱情确实与金钱无关，但婚姻中爱情只是起点，金钱才是你们婚姻前进路上持之以恒的基础，没有这个基础，所有的一切都如海市蜃楼，也许在下一瞬间就化为泡影了。
虽然两人离婚后又因为财产分配、赡养费等问题陷入了罗生门，但不管如何，曾经恩爱的两人已经结束了。故事的后来吴奇隆因为《步步惊心》遇到了刘诗诗，在事业再度翻红的同时他再次收获了爱情。2015年，两人在相恋2年之后结婚了。他为刘诗诗买了价值1200万元的婚戒，定制了价值300万元的婚纱，空运了50万只鲜花到婚礼现场，花费近千万台币飞机费用只为接送百位宾客并且不收礼金。最重要的是这一次他没有做“甩手掌柜”，而是所有婚礼细节基本都由他来安排，刘诗诗只需要去专心拍戏就可以了。也许正是这两次感情的失利，
才会让吴奇隆在与刘诗诗结婚时说出这样一段话吧：我也不止一次埋怨过老天，以前我老怪他，还说他对我不好，对我不公平，让我经历了很多不开心的事情，可是现在我也明白为什么了，因为他把最好的都给我了！我会听话的！他在婚礼上的感慨，不仅包含了自己这么多年背负的压力，还包括了两段让人伤心的感情。他与蔡少芬分手是因为两个人太相似，都是缺爱的人很难得到治愈；马雅舒给了他很多的爱，让他感受到了难得的温暖，但两人终究逃不过庸俗的钱，最后只能分道扬镳。
终于，吴奇隆熬过了最难的时光，遇见了《步步惊心》后，他所有的债务已经还清，他终于可以舒一口气，开始自己的人生。也就是在这个时候，他遇见了那个阳光、充满爱意的刘诗诗，照进了他的心房，渐渐融化了他封锁多年的内心。刘诗诗和马雅舒一样，有一个很好的原生家庭，拥有一个幸福的童年，能给予吴奇隆最重要的爱与温暖。并且，在遇见刘诗诗时，他已经变回了他自己，不再是家庭还债的机器，他开始正视自己的人生，正视自己的感情。吴奇隆与蔡少芬恋爱，最后因为有太过相似的原生家庭，给不了彼此都需要的爱时，只能选择分手；
后来与马雅舒结婚时，因为太穷让两人终究跌下爱情的神坛，选择分开；与刘诗诗在一起时，他已收获自由，刘诗诗的温暖和阳光让他感受到了人生的幸福，与她步入了婚姻。从吴奇隆的三段感情中，我发现了3个婚姻的真相：一段婚姻，离不开一个人的性格、经济基础，还有时机。蔡少芬终于能给她想要的爱与保护的张晋结合，生下了三个可爱的孩子；马雅舒与外籍丈夫生了2个可爱的孩子，淡出娱乐圈，开始自己幸福的人生。这也许是最好的结局。
#磁带世界# SONY AHF （1978首版）
每次看到这盘磁带，都会不自觉勾起童年回忆。
我是一个土生土长的广州仔，很小的时候，叔父就从香港带回一台三洋的录音机，在那个久远的年代，发烧录音卡座在广州是极端奢侈品，几乎不会出现在我们这种普通家庭。有录音机已经可以了，父母是国企职工，死工资也就刚好糊口，家里一些电器是叔父从香港带回。所以有了宝贵的机会去接触磁带，那一年我才刚满三周岁。有记忆开始，我记得有几盘原版磁带我是很喜欢的，许冠杰的《79夏日之歌集》，林子祥的《活色生香》，《宝丽金1981中文金曲龙虎榜》……大概是叔父觉得录音机应该配几盘空白磁带才是完整，所以后来有带回了几盘索尼的空白磁带。但那时我毕竟还小，于是直到上幼儿园，我才真正看到磁带录音。
这段经历是小舅送给我的，那一年，我还没上小学，但已经很喜欢听歌，在那个年代，香港粤语流行曲几乎是家喻户晓的音乐消遣，但原版磁带和黑胶都不便宜，23元一张黑胶唱片对于85年的广州家庭，算是高消费品，而且不是每家都有黑胶唱机，原版磁带也得12元，而且还是引进版的磁带。于是，对于工薪阶层的爱乐者而言，空白磁带代录音服务便成为相对亲民的选择。然而，当时录音主流的磁带SONY CHF，TDK D（1982版），Maxell UL，单盘全新也得4～5元，还没算录音费用，折算下来也没比引进版磁带便宜多少。但从趣味方面说，空白磁带录音是更加好玩。大概是可以享受边录边听的悠闲时光。
小舅买了一台卡座，松下的，所以有空就折腾空白磁带录音。无奈他也没买得起黑胶唱机，都是自己买了空白磁带回来，然后拿到街上唱片铺子去录音。以前的一些唱片铺，是有代客录音服务，录一首歌好像是0.2元，但85年，2毛钱可以买好多条老冰棍了……我舅就是买SONY CHF然后拿去唱片铺录歌的。而那个年代，黑胶算是主要输出音源，毕竟CD非常非常少，而且机器太贵，铺子里几乎很难看到CD机。而SONY CHF，TDK D，Maxell UL几乎就是标准一类磁带的最常见型号，几乎所有售卖空白磁带的铺子都会有。
在小舅家不远，有一家买空白磁带的店铺，就在洪德路和同福路的路口交汇处不远的地方。店里的橱窗内陈列着各式各样的磁带，在我模糊的记忆里，我记得有一盘磁带，我当时定眼看了很久，每次经过这家店，我都会趴在橱窗边上，眼睁睁地看着，小舅会提醒我，别看了，这盘磁带很贵，不是咱们玩得起。小时候吧，是因为自己没零花钱，真的没钱买，上中学等我凑够零花钱了，这盘磁带已经停售了。这盘让我每次经过都仰望的磁带，就是SONY AHF。虽然包装和CHF很相似，仅颜色和型号首个字母的差别，但身价却不止翻倍。
所以后来，我每次看到这盘磁带，都会回忆起儿时趴在铺子橱窗边上，静静地仰望这盘磁带的情景。直到后来，我终于买了一盘收藏。
而对于我，另一段难忘的回忆，是那一年索尼的一场walkman四十周年的活动，一个与磁带和walkman有情怀连线的活动。讲真，我很想去。参加过数次SONY魅力赏的我，其实背后的身份是一名索尼磁带忠实粉丝。
我曾经收藏了不同系列，不同型号的索尼磁带，我非常非常喜欢这个品牌的磁带，可惜那一次活动，我并没有在受邀媒体当中，再次与情怀擦肩了。也许我可以自信地说，我不比应邀出席的媒体老师对索尼磁带的热爱及了解浅薄。从1983年第一次摸索尼磁带到现在依旧热爱。甚至说，也许没有几位老师能区分出这盘AHF推出过多少个版本，但现实就是这样，我还是与活动缘憾一面。
回忆总是美好的，但也有遗憾。入正题吧，今天分享的图片，是一盘已经拆封录音的AHF。这个型号是1978年索尼发布的三款一类磁带里面，产品定位最高的型号。是后来HF系列里面～HF-ES的前身。
AHF一共推出过三个版本，图片里的是1978年发行的首版。在后来，这个版本也推出过再版，带体和图片里的款式一样，只是盒子的区分而已，具体盒子的变化（见图九）。而第三版，带体帖子的印刷还为了烫银亮面效果，（见图十）与78版AHF的对照。
在70年代，磁带的级别高低，和带基的颜色深浅没有必要关系，有一说法，磁带带基颜色越深，素质越好，级别越高，但在我的认知里，这个不完全对等。但有一点可以肯定，就是带基越是平滑光亮，素质越高。由于70年代里，一类磁带一般使用酸化铁或者三氧化二铁磁粉，所以从带基颜色上说，有两用常见的颜色，灰黑色（主要成分为酸化铁磁粉）或者浅棕色（主要成分为三氧化二铁磁粉）。磁粉的成分影响颜色深浅，但和磁带带基级别没有必然联系。但从图片上看，AHF的带基虽然颜色不深（见图五），但平整光滑，反光度高，具备高级磁带带基的特征。
在国内，曾经有索尼磁带仿制品。区分真伪的一个重要标志，是A面带体印刷贴纸上"A"的标识为凸起的，用手指轻摸可以感觉到有凹凸手感。B面则没有凹凸手感，只是一般平面印刷。
78~79年间，索尼推出的一、二、三、四类磁带，不同时长，引带是有颜色区分的，绿色为90分钟（见图二），红色为60分钟，橙色为46分钟，蓝色为120分钟。
那个年代的顶级一类磁带，发行量并不算多，（见图三）可以看到产品批号也就六位数。虽然如此，但这些高级磁带，在日本还是得到不少玩家青睐，二手磁带里面，经常看到AHF的身影。
声音方面，AHF对比标准一类的CHF，中端一类的BHF，有着更精致通透的高频表现，音色中正自然，听感细致平滑，更适合录制一些素质佳，声场宽广的音乐。
目前的现状是，全新未拆的AHF，已经几乎绝迹于二手交易平台。偶尔有玩家出售也是价格昂贵。如果玩磁带收藏，这款在SONY磁带历史里有着里程碑意义的型号，不妨收一盘作为留念，也当致敬曾经的青涩回忆吧。 https://t.cn/RTv4Kyo https://t.cn/RTv4Kyo https://t.cn/RTv4Kyo
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我是一个土生土长的广州仔，很小的时候，叔父就从香港带回一台三洋的录音机，在那个久远的年代，发烧录音卡座在广州是极端奢侈品，几乎不会出现在我们这种普通家庭。有录音机已经可以了，父母是国企职工，死工资也就刚好糊口，家里一些电器是叔父从香港带回。所以有了宝贵的机会去接触磁带，那一年我才刚满三周岁。有记忆开始，我记得有几盘原版磁带我是很喜欢的，许冠杰的《79夏日之歌集》，林子祥的《活色生香》，《宝丽金1981中文金曲龙虎榜》……大概是叔父觉得录音机应该配几盘空白磁带才是完整，所以后来有带回了几盘索尼的空白磁带。但那时我毕竟还小，于是直到上幼儿园，我才真正看到磁带录音。
这段经历是小舅送给我的，那一年，我还没上小学，但已经很喜欢听歌，在那个年代，香港粤语流行曲几乎是家喻户晓的音乐消遣，但原版磁带和黑胶都不便宜，23元一张黑胶唱片对于85年的广州家庭，算是高消费品，而且不是每家都有黑胶唱机，原版磁带也得12元，而且还是引进版的磁带。于是，对于工薪阶层的爱乐者而言，空白磁带代录音服务便成为相对亲民的选择。然而，当时录音主流的磁带SONY CHF，TDK D（1982版），Maxell UL，单盘全新也得4～5元，还没算录音费用，折算下来也没比引进版磁带便宜多少。但从趣味方面说，空白磁带录音是更加好玩。大概是可以享受边录边听的悠闲时光。
小舅买了一台卡座，松下的，所以有空就折腾空白磁带录音。无奈他也没买得起黑胶唱机，都是自己买了空白磁带回来，然后拿到街上唱片铺子去录音。以前的一些唱片铺，是有代客录音服务，录一首歌好像是0.2元，但85年，2毛钱可以买好多条老冰棍了……我舅就是买SONY CHF然后拿去唱片铺录歌的。而那个年代，黑胶算是主要输出音源，毕竟CD非常非常少，而且机器太贵，铺子里几乎很难看到CD机。而SONY CHF，TDK D，Maxell UL几乎就是标准一类磁带的最常见型号，几乎所有售卖空白磁带的铺子都会有。
在小舅家不远，有一家买空白磁带的店铺，就在洪德路和同福路的路口交汇处不远的地方。店里的橱窗内陈列着各式各样的磁带，在我模糊的记忆里，我记得有一盘磁带，我当时定眼看了很久，每次经过这家店，我都会趴在橱窗边上，眼睁睁地看着，小舅会提醒我，别看了，这盘磁带很贵，不是咱们玩得起。小时候吧，是因为自己没零花钱，真的没钱买，上中学等我凑够零花钱了，这盘磁带已经停售了。这盘让我每次经过都仰望的磁带，就是SONY AHF。虽然包装和CHF很相似，仅颜色和型号首个字母的差别，但身价却不止翻倍。
所以后来，我每次看到这盘磁带，都会回忆起儿时趴在铺子橱窗边上，静静地仰望这盘磁带的情景。直到后来，我终于买了一盘收藏。
而对于我，另一段难忘的回忆，是那一年索尼的一场walkman四十周年的活动，一个与磁带和walkman有情怀连线的活动。讲真，我很想去。参加过数次SONY魅力赏的我，其实背后的身份是一名索尼磁带忠实粉丝。
我曾经收藏了不同系列，不同型号的索尼磁带，我非常非常喜欢这个品牌的磁带，可惜那一次活动，我并没有在受邀媒体当中，再次与情怀擦肩了。也许我可以自信地说，我不比应邀出席的媒体老师对索尼磁带的热爱及了解浅薄。从1983年第一次摸索尼磁带到现在依旧热爱。甚至说，也许没有几位老师能区分出这盘AHF推出过多少个版本，但现实就是这样，我还是与活动缘憾一面。
回忆总是美好的，但也有遗憾。入正题吧，今天分享的图片，是一盘已经拆封录音的AHF。这个型号是1978年索尼发布的三款一类磁带里面，产品定位最高的型号。是后来HF系列里面～HF-ES的前身。
AHF一共推出过三个版本，图片里的是1978年发行的首版。在后来，这个版本也推出过再版，带体和图片里的款式一样，只是盒子的区分而已，具体盒子的变化（见图九）。而第三版，带体帖子的印刷还为了烫银亮面效果，（见图十）与78版AHF的对照。
在70年代，磁带的级别高低，和带基的颜色深浅没有必要关系，有一说法，磁带带基颜色越深，素质越好，级别越高，但在我的认知里，这个不完全对等。但有一点可以肯定，就是带基越是平滑光亮，素质越高。由于70年代里，一类磁带一般使用酸化铁或者三氧化二铁磁粉，所以从带基颜色上说，有两用常见的颜色，灰黑色（主要成分为酸化铁磁粉）或者浅棕色（主要成分为三氧化二铁磁粉）。磁粉的成分影响颜色深浅，但和磁带带基级别没有必然联系。但从图片上看，AHF的带基虽然颜色不深（见图五），但平整光滑，反光度高，具备高级磁带带基的特征。
在国内，曾经有索尼磁带仿制品。区分真伪的一个重要标志，是A面带体印刷贴纸上"A"的标识为凸起的，用手指轻摸可以感觉到有凹凸手感。B面则没有凹凸手感，只是一般平面印刷。
78~79年间，索尼推出的一、二、三、四类磁带，不同时长，引带是有颜色区分的，绿色为90分钟（见图二），红色为60分钟，橙色为46分钟，蓝色为120分钟。
那个年代的顶级一类磁带，发行量并不算多，（见图三）可以看到产品批号也就六位数。虽然如此，但这些高级磁带，在日本还是得到不少玩家青睐，二手磁带里面，经常看到AHF的身影。
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那个秋天，一个撒谎、偷钱的小男孩，在瞬间长大。
动画导演刘毛宁用绘本作品《外婆的蓝色铁皮柜轮椅》，将我们带回和祖辈一起生活的童年，唤醒埋藏在记忆深处的爱与遗憾。
这个由回忆铸就的故事，让我们重新发现普通家庭那含蓄到看不见的爱，是如何紧紧地让几代人连结在一起，甚至穿越生死。
书中附赠作者亲笔手绘纸，记下我们和家人的珍贵回忆。#外婆的蓝色铁皮柜轮椅#
小长假福利，转发评论关注本博主，10.8抽三位小伙伴得此书～
那个秋天，一个撒谎、偷钱的小男孩，在瞬间长大。
动画导演刘毛宁用绘本作品《外婆的蓝色铁皮柜轮椅》，将我们带回和祖辈一起生活的童年，唤醒埋藏在记忆深处的爱与遗憾。
这个由回忆铸就的故事，让我们重新发现普通家庭那含蓄到看不见的爱，是如何紧紧地让几代人连结在一起，甚至穿越生死。
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