时隔一个多月，停播许久的《快乐大本营》终于传来了好消息。节目恢复录制的同时，传得沸沸扬扬的“停播”流言也终于得到了平息。
然而，即便是宣布改版，且主打积极健康、价值鲜明导向的综艺主题。恢复《快乐大本营》的录制依然招来了诸多非议。
只因在网友的偶遇中，发现《快乐大本营》是在图书馆完成录制。因为拍摄需求，图书馆也被“租借”了几个小时。
自然，你情我愿下，不过是图书馆与节目组协商的后果。但，依然有不少抱怨声。
“为什么要占用图书馆之类的地方，在考试月？”
“占图书馆就不应该的，不能自己去布景吗？”
质疑声不少，网友也就《快乐大本营》是否该占用图书馆来拍摄进行了激烈的讨论。
不过，即便质疑声遍地，依然无法阻挡《快乐大本营》复录的步伐。而这档老牌综艺得以回归，主持人阵容也是大家最为关心的事情。
出台各项政策在前，对上海、江苏、浙江、湖南等地方台约谈在后，广电这一次是下了“狠手”要彻底对内娱进行整顿。
而响应政策，各家卫视也不得不对旗下的节目进行调整。
央视：新闻频道主持人不得录制综艺。为此在综艺《你好生活》中，康辉遭遇了“一剪没”。
东方：《追光吧2》删除了金星的全部镜头。所以，在预告中有出现的金星在播出的节目中也遭遇了“一剪没”。甚至“没”得毫无痕迹。
浙江：《青春环游记》删除了全部游戏环节；白天重播的七个小时综艺节目，太过娱乐化。不符合政策下，改为播出电视剧+新闻。
江苏：白天重播的7小时相亲节目过度娱乐化，为此将时长缩短为90分钟。其他时间段改为播放电视剧与新闻。
芒果：《快乐大本营》升级改版，加入了数字虚拟主持人。《天天向上》重回周五档。多档正能量节目计划中。
娱乐节目不能过度娱乐化，也不能提倡追星、炒星。其节目宗旨更是要弘扬主流价值观，传播正能量。
为此，可以想见“正能量”成为了广电倡导的“主旋律”。而为了响应这项“规定”，就连央视都或多或少做出了调整。
而不仅仅是芒果台深受影响，各大卫视也就约谈内容进行了整改。对于旗下已播的，甚至未播出的节目进行着调整。
为此“停播”、“延播”、“一剪没”等情况成为了各大卫视近期节目播出的常态。观众摸不着头脑的同时，也只能等待电视台的整改结果。
而《快乐大本营》正是在进行诸多整改后，再次回归观众的视线。它又做出了哪些调整呢？
因节目调性，《天天向上》比《快乐大本营》先一步整改完成，回归到公众的视线中。
而回归后的显著区别就是，《天天向上》的主题越加贴合节目的初衷。以传承中华礼仪文化和倡导社会公德为主旨。多以节目科普作为主线，弘扬正能量。
另一面，由汪涵、张大伟、王一博组成的主持阵容也仅剩下汪涵一根“独苗”。早年，“天天兄弟”的繁荣景象早已不再。
无独有偶，这边大张伟与王一博“退出”了《天天向上》。另一边的丁程鑫也在加入“快乐家族”后，经过“整改风波”的洗礼，退出了《快乐大本营》。
而为何退出？就从广电下发的《进一步加强文艺节目及其人员管理的通知》，便能找到理由。
其一，在《通知》中有规定坚决反对唯流量论。为此，选秀、养成类真人秀节目面临“封禁”的同时，也成为了王一博、丁程鑫等人离开节目的理由之一。
作为新人，自丁程鑫加入《快乐大本营》后，收视率可谓是节节攀升。不少人冲着这“新鲜血液”打开《快本》的同时，也成为了他能够加入“快乐家族”的先决条件之一。
而王一博的人气自然更不用说。《天天向上》因其的加盟也迎来了收视的高峰。
“粉丝经济”让《天天向上》与《快本》掌握了“财富密码”。然而，随着广电条例的颁布，王一博与丁程鑫的存在，显然与“去流量论”背道而驰。
其二，坚决抵制泛娱乐化。不管是《通知》规定，还是约谈内容，拒绝过度娱乐化都成为了广电要求整改的“目标”。
“正能量”成为了节目的导向，过度“娱乐”的人物则要带着他的梗，带着他的“娱乐化”从节目消失。
而出演嘉宾，甚至节目环节都不能充满娱乐化下，也成为各大卫视要整改的方向。（并不单一指向芒果台）
另一面，从芒果台2022年的晚间节目编排时间也可以看出其“去娱乐化”的大致内容。
《大学生演讲》、《文学中国》等节目则是整改过后的“产物”。
其三，切实加强从业人员管理。严格执行主持人持证上岗条例，成为了王一博以及丁程鑫不得不离开节目的主要原因。
“主持人证”无疑提高了艺人跨界的门槛。而但凡想要站上主持人这个岗位，都需持证上岗成为硬性条件下，不少艺人也不得不阔别这个“岗位”。
自然，基于《天天向上》与《快本》而言，离开的是王一博与丁程鑫（大张伟有主持人证）。而大范围内，“震荡”的则是整个娱乐圈。
王一博与丁程鑫不过只是其中一二罢了。
种种条例与规则一一细分下，显然显示出了广电整改的决心。而整治饭圈，去流量，去娱乐化等规则的下发无疑也增加了卫视制造节目的难度。
为此，另辟蹊径下《快本》推出了虚拟主持人的“岗位”。成为节目一大看点的同时，也是《快本》新的“新鲜血液”。
随着《快本》的复播，这位虚拟主持人也将与观众见面。是否有全新的视觉体验，也将拭目以待。
而“去流量”、“去娱乐化”成为以后卫视做节目的大方向，网友们势必也得做好准备。
娱乐化已经不是卫视做节目的主流，“正能量”才是。
对此你如何看？你觉得《快本》录制的争议有必要吗？去娱乐化的节目你还爱看吗？
欢迎分享！
然而，即便是宣布改版，且主打积极健康、价值鲜明导向的综艺主题。恢复《快乐大本营》的录制依然招来了诸多非议。
只因在网友的偶遇中，发现《快乐大本营》是在图书馆完成录制。因为拍摄需求，图书馆也被“租借”了几个小时。
自然，你情我愿下，不过是图书馆与节目组协商的后果。但，依然有不少抱怨声。
“为什么要占用图书馆之类的地方，在考试月？”
“占图书馆就不应该的，不能自己去布景吗？”
质疑声不少，网友也就《快乐大本营》是否该占用图书馆来拍摄进行了激烈的讨论。
不过，即便质疑声遍地，依然无法阻挡《快乐大本营》复录的步伐。而这档老牌综艺得以回归，主持人阵容也是大家最为关心的事情。
出台各项政策在前，对上海、江苏、浙江、湖南等地方台约谈在后，广电这一次是下了“狠手”要彻底对内娱进行整顿。
而响应政策，各家卫视也不得不对旗下的节目进行调整。
央视：新闻频道主持人不得录制综艺。为此在综艺《你好生活》中，康辉遭遇了“一剪没”。
东方：《追光吧2》删除了金星的全部镜头。所以，在预告中有出现的金星在播出的节目中也遭遇了“一剪没”。甚至“没”得毫无痕迹。
浙江：《青春环游记》删除了全部游戏环节；白天重播的七个小时综艺节目，太过娱乐化。不符合政策下，改为播出电视剧+新闻。
江苏：白天重播的7小时相亲节目过度娱乐化，为此将时长缩短为90分钟。其他时间段改为播放电视剧与新闻。
芒果：《快乐大本营》升级改版，加入了数字虚拟主持人。《天天向上》重回周五档。多档正能量节目计划中。
娱乐节目不能过度娱乐化，也不能提倡追星、炒星。其节目宗旨更是要弘扬主流价值观，传播正能量。
为此，可以想见“正能量”成为了广电倡导的“主旋律”。而为了响应这项“规定”，就连央视都或多或少做出了调整。
而不仅仅是芒果台深受影响，各大卫视也就约谈内容进行了整改。对于旗下已播的，甚至未播出的节目进行着调整。
为此“停播”、“延播”、“一剪没”等情况成为了各大卫视近期节目播出的常态。观众摸不着头脑的同时，也只能等待电视台的整改结果。
而《快乐大本营》正是在进行诸多整改后，再次回归观众的视线。它又做出了哪些调整呢？
因节目调性，《天天向上》比《快乐大本营》先一步整改完成，回归到公众的视线中。
而回归后的显著区别就是，《天天向上》的主题越加贴合节目的初衷。以传承中华礼仪文化和倡导社会公德为主旨。多以节目科普作为主线，弘扬正能量。
另一面，由汪涵、张大伟、王一博组成的主持阵容也仅剩下汪涵一根“独苗”。早年，“天天兄弟”的繁荣景象早已不再。
无独有偶，这边大张伟与王一博“退出”了《天天向上》。另一边的丁程鑫也在加入“快乐家族”后，经过“整改风波”的洗礼，退出了《快乐大本营》。
而为何退出？就从广电下发的《进一步加强文艺节目及其人员管理的通知》，便能找到理由。
其一，在《通知》中有规定坚决反对唯流量论。为此，选秀、养成类真人秀节目面临“封禁”的同时，也成为了王一博、丁程鑫等人离开节目的理由之一。
作为新人，自丁程鑫加入《快乐大本营》后，收视率可谓是节节攀升。不少人冲着这“新鲜血液”打开《快本》的同时，也成为了他能够加入“快乐家族”的先决条件之一。
而王一博的人气自然更不用说。《天天向上》因其的加盟也迎来了收视的高峰。
“粉丝经济”让《天天向上》与《快本》掌握了“财富密码”。然而，随着广电条例的颁布，王一博与丁程鑫的存在，显然与“去流量论”背道而驰。
其二，坚决抵制泛娱乐化。不管是《通知》规定，还是约谈内容，拒绝过度娱乐化都成为了广电要求整改的“目标”。
“正能量”成为了节目的导向，过度“娱乐”的人物则要带着他的梗，带着他的“娱乐化”从节目消失。
而出演嘉宾，甚至节目环节都不能充满娱乐化下，也成为各大卫视要整改的方向。（并不单一指向芒果台）
另一面，从芒果台2022年的晚间节目编排时间也可以看出其“去娱乐化”的大致内容。
《大学生演讲》、《文学中国》等节目则是整改过后的“产物”。
其三，切实加强从业人员管理。严格执行主持人持证上岗条例，成为了王一博以及丁程鑫不得不离开节目的主要原因。
“主持人证”无疑提高了艺人跨界的门槛。而但凡想要站上主持人这个岗位，都需持证上岗成为硬性条件下，不少艺人也不得不阔别这个“岗位”。
自然，基于《天天向上》与《快本》而言，离开的是王一博与丁程鑫（大张伟有主持人证）。而大范围内，“震荡”的则是整个娱乐圈。
王一博与丁程鑫不过只是其中一二罢了。
种种条例与规则一一细分下，显然显示出了广电整改的决心。而整治饭圈，去流量，去娱乐化等规则的下发无疑也增加了卫视制造节目的难度。
为此，另辟蹊径下《快本》推出了虚拟主持人的“岗位”。成为节目一大看点的同时，也是《快本》新的“新鲜血液”。
随着《快本》的复播，这位虚拟主持人也将与观众见面。是否有全新的视觉体验，也将拭目以待。
而“去流量”、“去娱乐化”成为以后卫视做节目的大方向，网友们势必也得做好准备。
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#尼日利亚究竟是如何孕育出诺莱坞的#
在2018年多伦多电影节期间，Netflix购买了由Nollywood明星Genevieve Nnaji导演的喜剧电影《Lionheart》（中文译名：狮心女孩）全球独家发行权，这是第一部在尼日利亚制作完成的Netflix原创电影，业界普遍认为这是世界第一大流媒体平台与非洲电影产业之间新的开始，将开创非洲影视制作的里程碑。
《Lionheart》讲述了女孩Adaeze Obiagu想要替代自己生病的父亲来管理企业，而父亲想要将企业交给儿子Godwill，最终Adaeza和Godewill共同努力挽救公司于债务危机的故事。
随着非洲数字化发展的进程不断推进，互联网时代的到来的非洲大陆上，影视制作也正在悄然发生变化。早在几年前Netflix就开始关注尼日利亚的电影业（也就是众所周知的Nollywood），从上线非洲电影内容到注资制作原创内容，这些投入给了了非洲影视制作行业巨大信心，人们对非洲的视频业务充满了遐想。
然而好的电影品牌不仅包含投资人，还包括演员、导演、制片方、以及遍布全球的发行网络。无论是Nollywood电影，还是非洲的影视业务，这些依旧需要很长的路要走。
笔者工作在尼日利亚，感受到最近几年内尼日利亚影视业务的飞速发展，因此想要以内容制作、分发为出发点思考未来在非洲大陆上将要发生的视频业务挑战与机遇。
用非洲人的方式讲述非洲故事的Nollywood无疑是正在升起的明星，潜力巨大。
20世纪70年代末期，尼日利亚从石油繁荣中获得大量财富，同任何新晋中产阶级社会一样，尼日利亚对于娱乐产品的需求大幅上升。观影文化成为了尼日利亚人民夜生活中不可或缺的一部分，相关商业也随之兴盛起来。但是，随着尼日利亚由于腐败引发经济危机，世界银行在20世纪80年代强迫其执行“结构性调整项目”。这导致尼日利亚货币(奈拉)迅速贬值，尼日利亚社会也因为这些严厉的紧缩措施而遭受重大打击。企业迅速倒闭，毕业生找不到工作，必需品进口几乎不太可能。盗贼和恶棍肆虐街头，人们害怕得不敢出门。
正是在这样的背景下，曾经在约鲁巴移动剧院（一个尼日利亚民间艺术团体）有过拍摄家庭录像带经历的肯尼斯·奈步（KennethNnebue）为了摆脱累积的VHS磁带库存，决定在磁带上刻上内容。1992年他聘请克里斯·奥比·拉普（ChrisObiRapu）导演撰写剧本，指导拍摄一部低成本电影。他们在VCR上编辑，直接在VHS磁带上配音，并且给电影起了一个非常时尚的英语片名:《奴役中的生活》。这部质量低劣的电影据说卖掉了750,000张碟片，在商业上取得了巨大的成功，启发了无数电影人及演职人员按照这种低成本的制作和发行模式进行电影制作。
大量的电影开始以类似的制作与销售渠道生产出来：平均拍摄时间不到10天，制作预算几乎不超过15,000美元。这些电影放在露天市场销售，每张碟片仅售2美元。电影主要的发行渠道高度依赖国内的传媒盗版网络，这个网络不仅将电影传遍尼日利亚，还将其带出了国门，传遍了世界。虽然畅销，制作人却得不到回报。
尼日利亚政府曾在1993年成立NFVCB 用于电影产品监管，但是由于种种原因，效果并不明显。虽然这些年经历了“Nollywood”品牌建立，很长时间的技术革新，但是这种制作发行模式已经深远地影响了非洲电影电视制作行业，并且被沿用至今。
近几年，非洲内容市场逐渐产生了变化，发展的动力主要来自付费电视运营商等给予非洲影视内容以传播平台；非洲经济的缓慢复苏以及院线的持续增多；破局者的加入，互联网渠道逐渐兴起；人们正在恢复对非洲文化的兴趣，外界投资的持续增多；日益增长的需求以及非洲各国对盗版的持续打击。
1非洲付费电视运营商对于非洲的内容生产起到了至关重要的作用
Africa Magic 是南非报业集团旗下MultiChoice的分支机构，实际是由在DSTV及GOTV平台上播出的6个电影电视剧频道组成，这些频道在包括尼日利亚在内的50多个非洲国家播出，并且大受欢迎，已然形成了独特的品牌效应，也未非洲电影带来了持续的资金与平台支持。
Africa Magic Viewers' Choice Awards (AMVCA)是由Multichoice组织颁发的年度奖项，旨在表彰在电影电视方面做出杰出贡献的个人和机构，首届颁奖典礼与2013年3月9日在尼日利亚拉各斯举行，并在50多个国家现场直播，如今已经成为非洲地区具有影响力的电影盛典。这样的颁奖盛典为非洲影视人才的培养起到了积极作用。
African Movie Channel UK Limited于2005年在英国注册成立，在英国伦敦及尼日利亚拉各斯设有办事处，该公司旗下的AMC MOVIES 等一系列电影电视频道于2006年4月开始运营，为非洲及欧洲地区展示Nollywood及非洲其他地区电影电视剧，该公司还在2007年5月推出全球在线的On-Demand 频道，与英国电信（BT）合作在其BT Vision 下载上店提供电影电视剧的付费下载业务。
来自中国的付费电视品牌StarTimes 在其付费电视平台上也有引进AMC 等非洲影视频道，并且创办了如ST Nollywood等独家影视频道，并已形成独立的影视品牌，该公司还结合非洲多语言特色，扶持并创办了小语种影视频道。
2 经济缓慢复苏，非洲人逐渐回到电影院观看电影
《The Wedding Party》（中文译名婚礼派对）是2016年由尼日利亚很受欢迎的电视频道EbonyLife TV制作， Kemi Adetiba执导的浪漫喜剧，该电影于2016年9月8日在加拿大多伦多国际电影节及2016年11月26日在拉各斯的Eko Hotel 和 Suites首演。于2016年12月16日在全球发行，成为尼日利亚历史上电影票房收入最高的本土电影。2017年由续集The Wedding Party 2打破纪录。
在2016年，尼日利亚具有规模的电影院只有25家，而《The Wedding Party》为EbonyLife TV赚到了150万美金，可查到的数据显示，2017年尼日利亚电影屏幕总计为114块，相较之前有所增长。
在尼日利亚拉各斯，年轻人进入电影院观看电影已经不是一件稀罕事儿，在笔者看来，尼日利亚的电影院基本可以分为三类，一类是具有舒适环境，3D、MAX、VIP厅于一体的高级别电影院，其电影票价一般在3000-6000当地币（10-20美金）不等；其次是与大型商超Shoprite 配套的大众电影院，环境较差，一般不会配套3D影厅，其票价为2000当地币（6美金）左右；另外还有分布在其他地区的小型影院，这样的影院一般观影效果会差一点，票价会在500-2000当地币（1.5-6美金）。
非洲的连锁影院也不鲜见，Silverbird Galleria公司成立于2004年，其母公司Silverbird Group是由Ben Murray-Bruce 于上世纪80年代成立的开展媒体与房地产业务的公司，并首次在撒哈拉以南非洲建成了五屏电影院，为尼日利亚电影开创了新的纪元，该公司在西非地区拥有最大的连锁电影院，拥有70多块电影屏幕集中在尼日利亚的拉各斯、阿布贾、哈克特等地，同时他们的电视频道Silverbird TV也在各大付费电视平台上播出。
据普华永道2018年9月发布的2018-2022非洲地区娱乐与媒体展望报告（Entertainment and media outlook: 2018 – 2022 An African perspective）中指出尼日利亚2016-2017年电影院线收入年增长率高达40.7%，2017年其电影院线总收入为1300万美金，在2018-2022年，院线收入年增长速度将保持在8.0%以上，2022年将有望达到1900万美金。
3 破局者的华丽入场，带来了非洲影视的新活力
IROKO 一直被冠以非洲Netflix的称号，以带动非洲电影走向数字平台的破局者著称，如今IROKO向用户提供电影电视剧点播网站及APP服务，据行业观察者数据显示IROKO目前在全球拥有30.8万付费用户，而其在尼日利亚之外的用户占据月60%的比重。IROKO对非洲用户及其他地区用户进行区别收费，非洲地区用户只需支付10美金年费，而其他地区用户需支付50美金，如今IROKO每年约有750万美金投入到非洲电影电视剧的制作上。
IROKO由Jason Njoku 和 Bastian Gotter于2011年创立，短短几年已经成长为参天大树，其发展史也具有一定的传奇色彩。最初Jason Njoku 发现自己很难在线上渠道搜索到Nollywood电影，于是他从Nollywood的制作人手中购买了一些电影的线上传播版权，在YouTube上创建了属于自己的频道，这些电影超出预期地受到人们的喜爱，获得了很多播放及订阅用户。之后IROKO获得了高盛、Canal+以及老虎环球基金的支持，得以搭建自有平台，并推出了电视频道IROKO TV在StarTimes 及 MultiChoice 平台上播出。
如今，Nollywood电影在线上平台中已经不是稀缺资源，在笔者对尼日利亚YouTube用户最受欢迎的频道调研发现，Top10的收欢迎频道中Nollywood影视剧占据4位，并且第一、第二位都是Nollywood电影相关。
随着非洲移动互联网进程的推进，传统电视台、付费电视供应商也在逐步向线上转移，视频类运营公司将非洲本地化内容，尤其Nollywood影视剧作为保持竞争力的利器。
非洲的人口结构良好，尼日利亚人口平均年龄为18岁，25岁以下人口占比60%，年轻人是线上内容的主要消费力量，2018年非洲智能手机普及率为32%，总人口达到13亿，线上内容平台将在不久之后成为影视内容竞争的主战场，也是尼日利亚电影走向成功的重要根据地。
不得不说，Nollywood以及非洲电影产业的机遇与挑战并存。来自外部的持续投资将是未来Nollywood发展的关键。从自身而言，电影内容、拍摄质量、发行体系建设、盗版管控都是未来需要积极去应对的挑战。
尼日利亚的电影行业为尼日利亚人创造了丰富的就业机会，也带来了国民收入，尼日利亚政府表示希望通过推动Nollywood的发展来促进国家从石油经济的转型。
“我们需要Nollywood去歌颂我们的民族英雄”，尼日利亚电影人Udé如是说。作为投资人，在关注投入回报的同时，更应该关注对非洲文化的尊重与传播，用非洲方式去讲述非洲故事。
2018年11月，迪士尼公司发布了首支《狮子王》先导预告片，预告片一经发布，立即引起全球轰动，这部1994年制作发布的非洲题材动画电影将以“真人版”再次呈现在世人面前，将人们的视野拉回了非洲大地。25年过去，狮子王“辛巴”回归，而他脚下的王国却已然发生了翻天覆地的变化。
太阳照常升起在非洲大地上，“Hakuna matata”，我的耳边不时传来少年时的乐曲，这句源自斯瓦西里语的语句意为“没有问题，不用担心！”。
这个世界变得越来越小，越来越熟悉了！
在2018年多伦多电影节期间，Netflix购买了由Nollywood明星Genevieve Nnaji导演的喜剧电影《Lionheart》（中文译名：狮心女孩）全球独家发行权，这是第一部在尼日利亚制作完成的Netflix原创电影，业界普遍认为这是世界第一大流媒体平台与非洲电影产业之间新的开始，将开创非洲影视制作的里程碑。
《Lionheart》讲述了女孩Adaeze Obiagu想要替代自己生病的父亲来管理企业，而父亲想要将企业交给儿子Godwill，最终Adaeza和Godewill共同努力挽救公司于债务危机的故事。
随着非洲数字化发展的进程不断推进，互联网时代的到来的非洲大陆上，影视制作也正在悄然发生变化。早在几年前Netflix就开始关注尼日利亚的电影业（也就是众所周知的Nollywood），从上线非洲电影内容到注资制作原创内容，这些投入给了了非洲影视制作行业巨大信心，人们对非洲的视频业务充满了遐想。
然而好的电影品牌不仅包含投资人，还包括演员、导演、制片方、以及遍布全球的发行网络。无论是Nollywood电影，还是非洲的影视业务，这些依旧需要很长的路要走。
笔者工作在尼日利亚，感受到最近几年内尼日利亚影视业务的飞速发展，因此想要以内容制作、分发为出发点思考未来在非洲大陆上将要发生的视频业务挑战与机遇。
用非洲人的方式讲述非洲故事的Nollywood无疑是正在升起的明星，潜力巨大。
20世纪70年代末期，尼日利亚从石油繁荣中获得大量财富，同任何新晋中产阶级社会一样，尼日利亚对于娱乐产品的需求大幅上升。观影文化成为了尼日利亚人民夜生活中不可或缺的一部分，相关商业也随之兴盛起来。但是，随着尼日利亚由于腐败引发经济危机，世界银行在20世纪80年代强迫其执行“结构性调整项目”。这导致尼日利亚货币(奈拉)迅速贬值，尼日利亚社会也因为这些严厉的紧缩措施而遭受重大打击。企业迅速倒闭，毕业生找不到工作，必需品进口几乎不太可能。盗贼和恶棍肆虐街头，人们害怕得不敢出门。
正是在这样的背景下，曾经在约鲁巴移动剧院（一个尼日利亚民间艺术团体）有过拍摄家庭录像带经历的肯尼斯·奈步（KennethNnebue）为了摆脱累积的VHS磁带库存，决定在磁带上刻上内容。1992年他聘请克里斯·奥比·拉普（ChrisObiRapu）导演撰写剧本，指导拍摄一部低成本电影。他们在VCR上编辑，直接在VHS磁带上配音，并且给电影起了一个非常时尚的英语片名:《奴役中的生活》。这部质量低劣的电影据说卖掉了750,000张碟片，在商业上取得了巨大的成功，启发了无数电影人及演职人员按照这种低成本的制作和发行模式进行电影制作。
大量的电影开始以类似的制作与销售渠道生产出来：平均拍摄时间不到10天，制作预算几乎不超过15,000美元。这些电影放在露天市场销售，每张碟片仅售2美元。电影主要的发行渠道高度依赖国内的传媒盗版网络，这个网络不仅将电影传遍尼日利亚，还将其带出了国门，传遍了世界。虽然畅销，制作人却得不到回报。
尼日利亚政府曾在1993年成立NFVCB 用于电影产品监管，但是由于种种原因，效果并不明显。虽然这些年经历了“Nollywood”品牌建立，很长时间的技术革新，但是这种制作发行模式已经深远地影响了非洲电影电视制作行业，并且被沿用至今。
近几年，非洲内容市场逐渐产生了变化，发展的动力主要来自付费电视运营商等给予非洲影视内容以传播平台；非洲经济的缓慢复苏以及院线的持续增多；破局者的加入，互联网渠道逐渐兴起；人们正在恢复对非洲文化的兴趣，外界投资的持续增多；日益增长的需求以及非洲各国对盗版的持续打击。
1非洲付费电视运营商对于非洲的内容生产起到了至关重要的作用
Africa Magic 是南非报业集团旗下MultiChoice的分支机构，实际是由在DSTV及GOTV平台上播出的6个电影电视剧频道组成，这些频道在包括尼日利亚在内的50多个非洲国家播出，并且大受欢迎，已然形成了独特的品牌效应，也未非洲电影带来了持续的资金与平台支持。
Africa Magic Viewers' Choice Awards (AMVCA)是由Multichoice组织颁发的年度奖项，旨在表彰在电影电视方面做出杰出贡献的个人和机构，首届颁奖典礼与2013年3月9日在尼日利亚拉各斯举行，并在50多个国家现场直播，如今已经成为非洲地区具有影响力的电影盛典。这样的颁奖盛典为非洲影视人才的培养起到了积极作用。
African Movie Channel UK Limited于2005年在英国注册成立，在英国伦敦及尼日利亚拉各斯设有办事处，该公司旗下的AMC MOVIES 等一系列电影电视频道于2006年4月开始运营，为非洲及欧洲地区展示Nollywood及非洲其他地区电影电视剧，该公司还在2007年5月推出全球在线的On-Demand 频道，与英国电信（BT）合作在其BT Vision 下载上店提供电影电视剧的付费下载业务。
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2 经济缓慢复苏，非洲人逐渐回到电影院观看电影
《The Wedding Party》（中文译名婚礼派对）是2016年由尼日利亚很受欢迎的电视频道EbonyLife TV制作， Kemi Adetiba执导的浪漫喜剧，该电影于2016年9月8日在加拿大多伦多国际电影节及2016年11月26日在拉各斯的Eko Hotel 和 Suites首演。于2016年12月16日在全球发行，成为尼日利亚历史上电影票房收入最高的本土电影。2017年由续集The Wedding Party 2打破纪录。
在2016年，尼日利亚具有规模的电影院只有25家，而《The Wedding Party》为EbonyLife TV赚到了150万美金，可查到的数据显示，2017年尼日利亚电影屏幕总计为114块，相较之前有所增长。
在尼日利亚拉各斯，年轻人进入电影院观看电影已经不是一件稀罕事儿，在笔者看来，尼日利亚的电影院基本可以分为三类，一类是具有舒适环境，3D、MAX、VIP厅于一体的高级别电影院，其电影票价一般在3000-6000当地币（10-20美金）不等；其次是与大型商超Shoprite 配套的大众电影院，环境较差，一般不会配套3D影厅，其票价为2000当地币（6美金）左右；另外还有分布在其他地区的小型影院，这样的影院一般观影效果会差一点，票价会在500-2000当地币（1.5-6美金）。
非洲的连锁影院也不鲜见，Silverbird Galleria公司成立于2004年，其母公司Silverbird Group是由Ben Murray-Bruce 于上世纪80年代成立的开展媒体与房地产业务的公司，并首次在撒哈拉以南非洲建成了五屏电影院，为尼日利亚电影开创了新的纪元，该公司在西非地区拥有最大的连锁电影院，拥有70多块电影屏幕集中在尼日利亚的拉各斯、阿布贾、哈克特等地，同时他们的电视频道Silverbird TV也在各大付费电视平台上播出。
据普华永道2018年9月发布的2018-2022非洲地区娱乐与媒体展望报告（Entertainment and media outlook: 2018 – 2022 An African perspective）中指出尼日利亚2016-2017年电影院线收入年增长率高达40.7%，2017年其电影院线总收入为1300万美金，在2018-2022年，院线收入年增长速度将保持在8.0%以上，2022年将有望达到1900万美金。
3 破局者的华丽入场，带来了非洲影视的新活力
IROKO 一直被冠以非洲Netflix的称号，以带动非洲电影走向数字平台的破局者著称，如今IROKO向用户提供电影电视剧点播网站及APP服务，据行业观察者数据显示IROKO目前在全球拥有30.8万付费用户，而其在尼日利亚之外的用户占据月60%的比重。IROKO对非洲用户及其他地区用户进行区别收费，非洲地区用户只需支付10美金年费，而其他地区用户需支付50美金，如今IROKO每年约有750万美金投入到非洲电影电视剧的制作上。
IROKO由Jason Njoku 和 Bastian Gotter于2011年创立，短短几年已经成长为参天大树，其发展史也具有一定的传奇色彩。最初Jason Njoku 发现自己很难在线上渠道搜索到Nollywood电影，于是他从Nollywood的制作人手中购买了一些电影的线上传播版权，在YouTube上创建了属于自己的频道，这些电影超出预期地受到人们的喜爱，获得了很多播放及订阅用户。之后IROKO获得了高盛、Canal+以及老虎环球基金的支持，得以搭建自有平台，并推出了电视频道IROKO TV在StarTimes 及 MultiChoice 平台上播出。
如今，Nollywood电影在线上平台中已经不是稀缺资源，在笔者对尼日利亚YouTube用户最受欢迎的频道调研发现，Top10的收欢迎频道中Nollywood影视剧占据4位，并且第一、第二位都是Nollywood电影相关。
随着非洲移动互联网进程的推进，传统电视台、付费电视供应商也在逐步向线上转移，视频类运营公司将非洲本地化内容，尤其Nollywood影视剧作为保持竞争力的利器。
非洲的人口结构良好，尼日利亚人口平均年龄为18岁，25岁以下人口占比60%，年轻人是线上内容的主要消费力量，2018年非洲智能手机普及率为32%，总人口达到13亿，线上内容平台将在不久之后成为影视内容竞争的主战场，也是尼日利亚电影走向成功的重要根据地。
不得不说，Nollywood以及非洲电影产业的机遇与挑战并存。来自外部的持续投资将是未来Nollywood发展的关键。从自身而言，电影内容、拍摄质量、发行体系建设、盗版管控都是未来需要积极去应对的挑战。
尼日利亚的电影行业为尼日利亚人创造了丰富的就业机会，也带来了国民收入，尼日利亚政府表示希望通过推动Nollywood的发展来促进国家从石油经济的转型。
“我们需要Nollywood去歌颂我们的民族英雄”，尼日利亚电影人Udé如是说。作为投资人，在关注投入回报的同时，更应该关注对非洲文化的尊重与传播，用非洲方式去讲述非洲故事。
2018年11月，迪士尼公司发布了首支《狮子王》先导预告片，预告片一经发布，立即引起全球轰动，这部1994年制作发布的非洲题材动画电影将以“真人版”再次呈现在世人面前，将人们的视野拉回了非洲大地。25年过去，狮子王“辛巴”回归，而他脚下的王国却已然发生了翻天覆地的变化。
太阳照常升起在非洲大地上，“Hakuna matata”，我的耳边不时传来少年时的乐曲，这句源自斯瓦西里语的语句意为“没有问题，不用担心！”。
这个世界变得越来越小，越来越熟悉了！
#甘婷婷影视[超话]# 《幸福媳妇成长记》甘婷婷：做演员要自省
2013年12月17日15:57 新浪娱乐 微博
新浪娱乐讯 由甘婷婷、戴娇倩、李健等主演的《幸福媳妇成长记》正在江苏卫视热播中，甘婷婷饰演的叶筱羽转型成为一名婚姻“女焊工”，捍牢婚姻，修补爱情，获得幸福。 #演员李健[超话]##演员李健##戴娇倩# #戴娇倩[超话]# #甘婷婷##甘婷婷[超话]#
新浪娱乐讯 江苏卫视[微博]独播剧《幸福媳妇成长记》刚刚上档，叶筱羽的角色收到观众的关注。而据悉，叶筱羽的扮演者甘婷婷[微博]此次是首次涉足家庭情感剧。她不惧扎堆“媳妇剧”，对导演和类型剧优势都充满信心，最欣赏女主角“自省”的过程，并坦言在自己的演员历程中，也有过“膨胀期”。更感悟出自己的表演秘籍：“连生活都不会，还怎么演好戏？”
不怕扎堆“媳妇剧”大潮 因为林添一[微博]让人放心
关于是否担心《幸福媳妇成长记》扎堆大潮会被淹没时，甘婷婷倒是自信满满地回答：“这个不担心。当初也是冲着林添一导演一向的品质保证来的，他的作品以收视率第一名著称，对这部戏的制作我就可以绝对放心了。”此次《幸福媳妇成长记》还是她头一回接触家庭情感剧，在她看来：“演员在不同的时期有不同经历，接的肯定也是不同的角色类型。现在呢，像《咱们结婚吧》的热播，像圈里的朋友们谈恋爱的谈恋爱、结婚的结婚，加上这会儿我自己各方面的沉淀有底气了，就想来试试这种家庭剧了。”第一次接这类剧，甘婷婷颇为忐忑，因为这还是部有虐心成分的“家庭剧”，“这部戏剧情很紧凑，每10到20分钟就有一个矛盾冲突的制高点。我演起来很过瘾，觉得每天都在吵架，还吵出了不同的水平。我们现场对词儿的时候都力求精炼，水词儿多了听着就不够味儿了。”不过如此高强度地“每天吵架”，刚开始的时候甘婷婷还是有些吃力，“我当时觉得叶筱羽(甘婷婷在剧中的角色)脾气太急了，刚开机的时候我还和导演、制片人讨论过这个问题，后来演着演着自己就入戏了，就觉得要是在生活中我遇到这种问题，我脾气能好到哪里去？”
最欣赏女主角“自省”过程
甘婷婷在这部剧中饰演的“幸福媳妇”叶筱羽，从一开始的冲动急躁，修炼到后来的沉稳淡定，经历了一个漫长的过程。甘婷婷坦言最欣赏这个角色的就是她“自省”的过程，“叶筱羽每次发完脾气后就开始反省自己，就会跟自己说，‘叶筱羽你怎么能这样呢？你这样是不对的！’我觉得她的自省导致了她的逐渐成熟，这就是我们这部剧的名字--‘成长记’的意义了。”在甘婷婷自己看来，这种“自省”的过程恰恰也是成为一个好演员必须要有的特质。
甘婷婷2005年出道，她坦承也碰到过自我膨胀的时候，尤其在前两年，一切都开始变好，“找过来的戏很多，一个礼拜邮箱里就能收到10个剧本，加上当时演员片酬都在涨。在剧组里面好像地位也开始变高，被人捧着，自己的要求就会逐渐多起来。”在那段似乎“飘飘然”的时期，身边有朋友会提醒她：“婷婷，你这样说、这样做是不妥当的。”刚开始甘婷婷并未放在心上，事情过了一两个月她就开始自己想：“别人为什么会那样说呢？我是不是该好好反省下自己了？”在娱乐圈打滚了这么多年，回望那时候的自己，她自己也觉得好笑：“现在沉淀下来就想，我怎么还有那个时候啊，太幼稚了吧！”
说到“潘金莲”，甘婷婷想起当初制片人的一句玩笑话：“这个角色你演好了，是可以靠她吃十年饭的。”直到现在许多报道提到甘婷婷，还是要给她冠以“潘金莲”这个标签。她却觉得这不是件好事情：“这说明深入人心吧，所以在这几年里我一直都在突破，我从不接重复的角色。我想大概是在这个角色之后，我还没遇到足以跟她齐平的，我还在等待，我知道肯定会有能超越‘潘金莲’的。这个标签一直挂在我头上，就提醒我要不断颠覆、不断尝鲜，我很感谢这个角色。”
现在起要好好陪家人
自《新水浒传》后，甘婷婷接了近20部戏，平均每年得拍五六部以上。甘婷婷说：“那几年我拍戏的速度赶不上播戏的速度，自己感觉就像有个鞭子在抽我，像赶牲口一样，不能喘气，要赶紧拍，绝不能断档。”有时候拍这部戏的时候，可能她还在看下一部戏的剧本，周而复始，连她自己也开始怀疑自己。如此高强度的工作开始形成一个恶性循环，让她的能量慢慢耗尽：“之前拍一部戏的时候，我上完妆照镜子，觉得我自己已经完全脱相了，我认不出来自己了，精气神全没有了，脸都拍绿了。呈现出这种样子既对不起观众，自己的口碑还不好。”
拍完《幸福媳妇成长记》后，她告诉自己：“要想继续往前走，必须停一停。你连生活都不会，怎么能把戏拍好？”这么多年下来，甘婷婷自觉对家人更是亏欠良多，因此最近开始放慢步调好好休整。被问及有没有想过在休假期间谈场恋爱时，她笑言：“要是能谈恋爱就更好了。恋爱是件很美好的事，但泡在工作里久了，我现在都不会谈恋爱了。”对于爱情，她之前很向往，但现在却很害怕，“当初也是有追求者的，人家打电话过来，我在那里掐着时间算--接完这个电话，还有半小时可以睡，那就再聊10分钟吧。因为工作真的很忙啊，没时间睡，时间对我来说太奢侈了。有段时间真是怕死谈恋爱了，我这种工作情况跟人家谈恋爱多对不住人家啊。”
甘婷婷也会常劝身边一些刚从电影学院毕业的朋友们，“真的是要知道，你在得到那些东西的时候，自己付出了多大代价。”对那些一夜爆红的艺人，甘婷婷开玩笑说：“我也羡慕啊，但知道不会发生在一般人身上，这得前辈子积多少福啊！就算有真的看似一夜走红的，你也要看到他们背后的辛酸。就像杨幂[微博]在拍《宫》之前付出了多少呢，她之前积累了那么多年的表演经验啊，跑组的时候也得去接受别人的冷遇和挑选的。”在甘婷婷眼中，没有什么是真的可以无偿得到的，每样都要靠自己去辛苦经营，“为了所谓的地位，一定要付出时间、精力、健康，完全不是轻轻松松不劳而获的。”(TG/文)
2013年12月17日15:57 新浪娱乐 微博
新浪娱乐讯 由甘婷婷、戴娇倩、李健等主演的《幸福媳妇成长记》正在江苏卫视热播中，甘婷婷饰演的叶筱羽转型成为一名婚姻“女焊工”，捍牢婚姻，修补爱情，获得幸福。 #演员李健[超话]##演员李健##戴娇倩# #戴娇倩[超话]# #甘婷婷##甘婷婷[超话]#
新浪娱乐讯 江苏卫视[微博]独播剧《幸福媳妇成长记》刚刚上档，叶筱羽的角色收到观众的关注。而据悉，叶筱羽的扮演者甘婷婷[微博]此次是首次涉足家庭情感剧。她不惧扎堆“媳妇剧”，对导演和类型剧优势都充满信心，最欣赏女主角“自省”的过程，并坦言在自己的演员历程中，也有过“膨胀期”。更感悟出自己的表演秘籍：“连生活都不会，还怎么演好戏？”
不怕扎堆“媳妇剧”大潮 因为林添一[微博]让人放心
关于是否担心《幸福媳妇成长记》扎堆大潮会被淹没时，甘婷婷倒是自信满满地回答：“这个不担心。当初也是冲着林添一导演一向的品质保证来的，他的作品以收视率第一名著称，对这部戏的制作我就可以绝对放心了。”此次《幸福媳妇成长记》还是她头一回接触家庭情感剧，在她看来：“演员在不同的时期有不同经历，接的肯定也是不同的角色类型。现在呢，像《咱们结婚吧》的热播，像圈里的朋友们谈恋爱的谈恋爱、结婚的结婚，加上这会儿我自己各方面的沉淀有底气了，就想来试试这种家庭剧了。”第一次接这类剧，甘婷婷颇为忐忑，因为这还是部有虐心成分的“家庭剧”，“这部戏剧情很紧凑，每10到20分钟就有一个矛盾冲突的制高点。我演起来很过瘾，觉得每天都在吵架，还吵出了不同的水平。我们现场对词儿的时候都力求精炼，水词儿多了听着就不够味儿了。”不过如此高强度地“每天吵架”，刚开始的时候甘婷婷还是有些吃力，“我当时觉得叶筱羽(甘婷婷在剧中的角色)脾气太急了，刚开机的时候我还和导演、制片人讨论过这个问题，后来演着演着自己就入戏了，就觉得要是在生活中我遇到这种问题，我脾气能好到哪里去？”
最欣赏女主角“自省”过程
甘婷婷在这部剧中饰演的“幸福媳妇”叶筱羽，从一开始的冲动急躁，修炼到后来的沉稳淡定，经历了一个漫长的过程。甘婷婷坦言最欣赏这个角色的就是她“自省”的过程，“叶筱羽每次发完脾气后就开始反省自己，就会跟自己说，‘叶筱羽你怎么能这样呢？你这样是不对的！’我觉得她的自省导致了她的逐渐成熟，这就是我们这部剧的名字--‘成长记’的意义了。”在甘婷婷自己看来，这种“自省”的过程恰恰也是成为一个好演员必须要有的特质。
甘婷婷2005年出道，她坦承也碰到过自我膨胀的时候，尤其在前两年，一切都开始变好，“找过来的戏很多，一个礼拜邮箱里就能收到10个剧本，加上当时演员片酬都在涨。在剧组里面好像地位也开始变高，被人捧着，自己的要求就会逐渐多起来。”在那段似乎“飘飘然”的时期，身边有朋友会提醒她：“婷婷，你这样说、这样做是不妥当的。”刚开始甘婷婷并未放在心上，事情过了一两个月她就开始自己想：“别人为什么会那样说呢？我是不是该好好反省下自己了？”在娱乐圈打滚了这么多年，回望那时候的自己，她自己也觉得好笑：“现在沉淀下来就想，我怎么还有那个时候啊，太幼稚了吧！”
说到“潘金莲”，甘婷婷想起当初制片人的一句玩笑话：“这个角色你演好了，是可以靠她吃十年饭的。”直到现在许多报道提到甘婷婷，还是要给她冠以“潘金莲”这个标签。她却觉得这不是件好事情：“这说明深入人心吧，所以在这几年里我一直都在突破，我从不接重复的角色。我想大概是在这个角色之后，我还没遇到足以跟她齐平的，我还在等待，我知道肯定会有能超越‘潘金莲’的。这个标签一直挂在我头上，就提醒我要不断颠覆、不断尝鲜，我很感谢这个角色。”
现在起要好好陪家人
自《新水浒传》后，甘婷婷接了近20部戏，平均每年得拍五六部以上。甘婷婷说：“那几年我拍戏的速度赶不上播戏的速度，自己感觉就像有个鞭子在抽我，像赶牲口一样，不能喘气，要赶紧拍，绝不能断档。”有时候拍这部戏的时候，可能她还在看下一部戏的剧本，周而复始，连她自己也开始怀疑自己。如此高强度的工作开始形成一个恶性循环，让她的能量慢慢耗尽：“之前拍一部戏的时候，我上完妆照镜子，觉得我自己已经完全脱相了，我认不出来自己了，精气神全没有了，脸都拍绿了。呈现出这种样子既对不起观众，自己的口碑还不好。”
拍完《幸福媳妇成长记》后，她告诉自己：“要想继续往前走，必须停一停。你连生活都不会，怎么能把戏拍好？”这么多年下来，甘婷婷自觉对家人更是亏欠良多，因此最近开始放慢步调好好休整。被问及有没有想过在休假期间谈场恋爱时，她笑言：“要是能谈恋爱就更好了。恋爱是件很美好的事，但泡在工作里久了，我现在都不会谈恋爱了。”对于爱情，她之前很向往，但现在却很害怕，“当初也是有追求者的，人家打电话过来，我在那里掐着时间算--接完这个电话，还有半小时可以睡，那就再聊10分钟吧。因为工作真的很忙啊，没时间睡，时间对我来说太奢侈了。有段时间真是怕死谈恋爱了，我这种工作情况跟人家谈恋爱多对不住人家啊。”
甘婷婷也会常劝身边一些刚从电影学院毕业的朋友们，“真的是要知道，你在得到那些东西的时候，自己付出了多大代价。”对那些一夜爆红的艺人，甘婷婷开玩笑说：“我也羡慕啊，但知道不会发生在一般人身上，这得前辈子积多少福啊！就算有真的看似一夜走红的，你也要看到他们背后的辛酸。就像杨幂[微博]在拍《宫》之前付出了多少呢，她之前积累了那么多年的表演经验啊，跑组的时候也得去接受别人的冷遇和挑选的。”在甘婷婷眼中，没有什么是真的可以无偿得到的，每样都要靠自己去辛苦经营，“为了所谓的地位，一定要付出时间、精力、健康，完全不是轻轻松松不劳而获的。”(TG/文)
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