学书法也有巧方法，顺口溜形式展示楷书结构20法，！#书法教育#
楷书结构20法，初学书法，楷书的结构是必须要过的一关，不二斋根据黄自元楷书结构92法，去繁就简，总结出了楷书结构20法，并以顺口溜的形式展现出来，读起来朗朗上口，也很实用，希望对初学者有一点的帮助。
1、横平竖直时刻记
横平竖直是一个相对的概念，并不是绝对的，一般短横会有一点倾斜，一般是5度左右，做为主笔的长横一定要平一点，不然整个字都会重心不稳。竖画也是同样的道理，做为主笔的竖画一定要垂直，这样字才能立的起来。
2、长短疏密要留意
书法的结构需要变化，长短和疏密是书法变化的重要组成部分，有了长短和疏密，字体就不会变的呆板，长短是一个相对的概念，楷书里的疏密一般指的平均，笔画和笔画之间的距离最好是均匀的。
3、天覆地载得主体现
天覆指的是上面大下面小的结构，地载指的是上面小下面大的结构，如果上下结构太过于平均，字体就没有生动感，有了这种大小变化，字体会变的生动，字的主笔也能够体现。
4、点竖对正重心系
书法里有很多点和竖关联的字，一般点在上面的话要和下面的竖对正，这样二者才能保持一定的关系，不至于重心偏离，比如永字，如果点不在竖的上面，整个字就会变的很丑。
5、撇捺突出横画短，
凡是带有撇捺的字，撇捺一般做为主笔出现，如果撇捺是主笔，那么其它的笔画一定要收敛一些，以突出主笔，所以里面的横画一般就要短一些，比如“春”字，主笔是撇捺，上面的三横就要短一些。
6、包围结构宜饱满
包围结构的字很难写，很容易在一幅作品中显得突兀，所以外框一般不要写太大，这样会在整体中更加和谐，但是无论外框的大小，里面的内容一定要填满，不要留太多的空隙，不然会显得空荡。
7、中间竖画要挺直，
一般在一个字中间的竖画，会起到很关键的作用，就像房子的承重墙一样，少了它结构就不稳定，所以，中间的竖画一定要挺拔，整个字才有精神，中间的竖画不直，整个字的重心也不稳定。
8、倾斜变化字不板
绝对横平竖直的字是不存在的，这样的字也是不好看的，倾斜变化会让整个字变的生动起来，不那么呆板，横向的、纵向的和倾斜的笔画形成一个有机的组合体，才能写出一个真正的好字，这也是书法的魅力所在。
9、左右两边须对称，
左右有相同部分的字，左右两边的笔画对称，才能让两边的部分产生关系，不至于二者分开，使左右和谐统一，如果写的不对称，不二斋觉得这种没有秩序感的高低的错落会让人很不舒服。
10、上下二分要对正
上下二分的字也要对正，不然上下也就分家了，其实这是一个很简单的审美常识，上下堆积的东西我们是不可能让它们产生太多的错位的，错位太多，字体结构就不稳定，也不美观。
11、并列结构看大小，
左右并列的字一般要去关注二者的大小，不能够太平平均了，平均会带来稳定，我们也需要在稳定中寻找这种微妙的变化，书法高手一般都可以做到平中有变，而不是平淡无奇，左右并列的字一般会左边小一点，右边大一点。
12、上下错位要记好
无论是错位还是对正都是相对的，要根据具体的情况而定，要学会举一反三，必要的时候还要背一些特殊的范例，完全套用公式的汉字是没有生命力的，楷书之所以被称为艺术，也是因为它这种平淡中的微妙变化。
13、左右相让合一体，
左右结构的字难在二者合二为一，写近了则会显得拥挤，写的太远又散开了，最好的办法是让二者联系在一起，左右穿插，并且互相避让，让二者形成有机的结合体，这样的组合才不让人感到一丝的不和谐。
14、呼应连贯在一起
书法里的每一个笔画都不是单独存在的，都和其它笔画有着千丝万缕的关系，呼应和连贯是保持这种关系的关键，横和竖、撇和捺、点和点时间都存在着这样的关系，要在整体中去考量每一个笔画的形状。
15、重复笔画要变换，
汉字中有很多字又重复的笔画，比如炎热的炎热炎字，有两个捺画，这种情况下两个捺画还有一点变化，一般会把第一个捺画处理成反捺，把第二个捺画处理成主笔的长捺，两个捺雷同了就不好看，一幅书法作品中，字和字之间也要有这种变化意识。
16、多点之间要连贯
一个字中如果有多个点画，这些点之间一定要保持连贯，让它们之间产生关联，这样才不至于看上去太散乱，比如四点底和三点水，每一个点的形状的变化也来自于自然的书写。
17、左右三分中间小，
汉字里有很多左中右结构的字，中间的部分一般不会太大，虽然有一些特殊情况，但整体的规律就是这样的，在书写的过程中一定要注意这些规律，才能够在创作的时候得心应手。
18、上下三分主笔找
不仅仅上上中下结构的字，书写任何一个字之前都要找到这个字的主笔，主笔在一个字中起到统领的作用，找到了主笔就找到了这个字的精神所在，做事情要抓重点，写字要找主笔。
19、俯仰相背气势布，
汉字的笔画和部首并不都是立正的，有倾斜、俯仰和相背，这是一种很微妙的细节，大家可以仔细的观察下面的例字，感受一下书法的俯仰相背，并试着把它们用毛笔表现出来，有了俯仰和相背字才会变的生动。
20、大小相宜章法好。
在一幅书法作品中并不是每一个字的大小都一样，汉字的笔画也有多有少，想要做到大小一样也是很难的，笔画少的字可以写的粗一点，笔画多的字可以写的细一点，不必苛求大小统一，有一定的大小变化也能让整幅作品活跃起来。
楷书结构20法，初学书法，楷书的结构是必须要过的一关，不二斋根据黄自元楷书结构92法，去繁就简，总结出了楷书结构20法，并以顺口溜的形式展现出来，读起来朗朗上口，也很实用，希望对初学者有一点的帮助。
1、横平竖直时刻记
横平竖直是一个相对的概念，并不是绝对的，一般短横会有一点倾斜，一般是5度左右，做为主笔的长横一定要平一点，不然整个字都会重心不稳。竖画也是同样的道理，做为主笔的竖画一定要垂直，这样字才能立的起来。
2、长短疏密要留意
书法的结构需要变化，长短和疏密是书法变化的重要组成部分，有了长短和疏密，字体就不会变的呆板，长短是一个相对的概念，楷书里的疏密一般指的平均，笔画和笔画之间的距离最好是均匀的。
3、天覆地载得主体现
天覆指的是上面大下面小的结构，地载指的是上面小下面大的结构，如果上下结构太过于平均，字体就没有生动感，有了这种大小变化，字体会变的生动，字的主笔也能够体现。
4、点竖对正重心系
书法里有很多点和竖关联的字，一般点在上面的话要和下面的竖对正，这样二者才能保持一定的关系，不至于重心偏离，比如永字，如果点不在竖的上面，整个字就会变的很丑。
5、撇捺突出横画短，
凡是带有撇捺的字，撇捺一般做为主笔出现，如果撇捺是主笔，那么其它的笔画一定要收敛一些，以突出主笔，所以里面的横画一般就要短一些，比如“春”字，主笔是撇捺，上面的三横就要短一些。
6、包围结构宜饱满
包围结构的字很难写，很容易在一幅作品中显得突兀，所以外框一般不要写太大，这样会在整体中更加和谐，但是无论外框的大小，里面的内容一定要填满，不要留太多的空隙，不然会显得空荡。
7、中间竖画要挺直，
一般在一个字中间的竖画，会起到很关键的作用，就像房子的承重墙一样，少了它结构就不稳定，所以，中间的竖画一定要挺拔，整个字才有精神，中间的竖画不直，整个字的重心也不稳定。
8、倾斜变化字不板
绝对横平竖直的字是不存在的，这样的字也是不好看的，倾斜变化会让整个字变的生动起来，不那么呆板，横向的、纵向的和倾斜的笔画形成一个有机的组合体，才能写出一个真正的好字，这也是书法的魅力所在。
9、左右两边须对称，
左右有相同部分的字，左右两边的笔画对称，才能让两边的部分产生关系，不至于二者分开，使左右和谐统一，如果写的不对称，不二斋觉得这种没有秩序感的高低的错落会让人很不舒服。
10、上下二分要对正
上下二分的字也要对正，不然上下也就分家了，其实这是一个很简单的审美常识，上下堆积的东西我们是不可能让它们产生太多的错位的，错位太多，字体结构就不稳定，也不美观。
11、并列结构看大小，
左右并列的字一般要去关注二者的大小，不能够太平平均了，平均会带来稳定，我们也需要在稳定中寻找这种微妙的变化，书法高手一般都可以做到平中有变，而不是平淡无奇，左右并列的字一般会左边小一点，右边大一点。
12、上下错位要记好
无论是错位还是对正都是相对的，要根据具体的情况而定，要学会举一反三，必要的时候还要背一些特殊的范例，完全套用公式的汉字是没有生命力的，楷书之所以被称为艺术，也是因为它这种平淡中的微妙变化。
13、左右相让合一体，
左右结构的字难在二者合二为一，写近了则会显得拥挤，写的太远又散开了，最好的办法是让二者联系在一起，左右穿插，并且互相避让，让二者形成有机的结合体，这样的组合才不让人感到一丝的不和谐。
14、呼应连贯在一起
书法里的每一个笔画都不是单独存在的，都和其它笔画有着千丝万缕的关系，呼应和连贯是保持这种关系的关键，横和竖、撇和捺、点和点时间都存在着这样的关系，要在整体中去考量每一个笔画的形状。
15、重复笔画要变换，
汉字中有很多字又重复的笔画，比如炎热的炎热炎字，有两个捺画，这种情况下两个捺画还有一点变化，一般会把第一个捺画处理成反捺，把第二个捺画处理成主笔的长捺，两个捺雷同了就不好看，一幅书法作品中，字和字之间也要有这种变化意识。
16、多点之间要连贯
一个字中如果有多个点画，这些点之间一定要保持连贯，让它们之间产生关联，这样才不至于看上去太散乱，比如四点底和三点水，每一个点的形状的变化也来自于自然的书写。
17、左右三分中间小，
汉字里有很多左中右结构的字，中间的部分一般不会太大，虽然有一些特殊情况，但整体的规律就是这样的，在书写的过程中一定要注意这些规律，才能够在创作的时候得心应手。
18、上下三分主笔找
不仅仅上上中下结构的字，书写任何一个字之前都要找到这个字的主笔，主笔在一个字中起到统领的作用，找到了主笔就找到了这个字的精神所在，做事情要抓重点，写字要找主笔。
19、俯仰相背气势布，
汉字的笔画和部首并不都是立正的，有倾斜、俯仰和相背，这是一种很微妙的细节，大家可以仔细的观察下面的例字，感受一下书法的俯仰相背，并试着把它们用毛笔表现出来，有了俯仰和相背字才会变的生动。
20、大小相宜章法好。
在一幅书法作品中并不是每一个字的大小都一样，汉字的笔画也有多有少，想要做到大小一样也是很难的，笔画少的字可以写的粗一点，笔画多的字可以写的细一点，不必苛求大小统一，有一定的大小变化也能让整幅作品活跃起来。
学书法也有巧方法，顺口溜形式展示楷书结构20法，！
楷书结构20法，初学书法，楷书的结构是必须要过的一关，不二斋根据黄自元楷书结构92法，去繁就简，总结出了楷书结构20法，并以顺口溜的形式展现出来，读起来朗朗上口，也很实用，希望对初学者有一点的帮助。
1、横平竖直时刻记
横平竖直是一个相对的概念，并不是绝对的，一般短横会有一点倾斜，一般是5度左右，做为主笔的长横一定要平一点，不然整个字都会重心不稳。竖画也是同样的道理，做为主笔的竖画一定要垂直，这样字才能立的起来。
2、长短疏密要留意
书法的结构需要变化，长短和疏密是书法变化的重要组成部分，有了长短和疏密，字体就不会变的呆板，长短是一个相对的概念，楷书里的疏密一般指的平均，笔画和笔画之间的距离最好是均匀的。
3、天覆地载得主体现
天覆指的是上面大下面小的结构，地载指的是上面小下面大的结构，如果上下结构太过于平均，字体就没有生动感，有了这种大小变化，字体会变的生动，字的主笔也能够体现。
4、点竖对正重心系
书法里有很多点和竖关联的字，一般点在上面的话要和下面的竖对正，这样二者才能保持一定的关系，不至于重心偏离，比如永字，如果点不在竖的上面，整个字就会变的很丑。
5、撇捺突出横画短，
凡是带有撇捺的字，撇捺一般做为主笔出现，如果撇捺是主笔，那么其它的笔画一定要收敛一些，以突出主笔，所以里面的横画一般就要短一些，比如“春”字，主笔是撇捺，上面的三横就要短一些。
6、包围结构宜饱满
包围结构的字很难写，很容易在一幅作品中显得突兀，所以外框一般不要写太大，这样会在整体中更加和谐，但是无论外框的大小，里面的内容一定要填满，不要留太多的空隙，不然会显得空荡。
7、中间竖画要挺直，
一般在一个字中间的竖画，会起到很关键的作用，就像房子的承重墙一样，少了它结构就不稳定，所以，中间的竖画一定要挺拔，整个字才有精神，中间的竖画不直，整个字的重心也不稳定。
8、倾斜变化字不板
绝对横平竖直的字是不存在的，这样的字也是不好看的，倾斜变化会让整个字变的生动起来，不那么呆板，横向的、纵向的和倾斜的笔画形成一个有机的组合体，才能写出一个真正的好字，这也是书法的魅力所在。
9、左右两边须对称，
左右有相同部分的字，左右两边的笔画对称，才能让两边的部分产生关系，不至于二者分开，使左右和谐统一，如果写的不对称，不二斋觉得这种没有秩序感的高低的错落会让人很不舒服。
10、上下二分要对正
上下二分的字也要对正，不然上下也就分家了，其实这是一个很简单的审美常识，上下堆积的东西我们是不可能让它们产生太多的错位的，错位太多，字体结构就不稳定，也不美观。
11、并列结构看大小，
左右并列的字一般要去关注二者的大小，不能够太平平均了，平均会带来稳定，我们也需要在稳定中寻找这种微妙的变化，书法高手一般都可以做到平中有变，而不是平淡无奇，左右并列的字一般会左边小一点，右边大一点。
12、上下错位要记好
无论是错位还是对正都是相对的，要根据具体的情况而定，要学会举一反三，必要的时候还要背一些特殊的范例，完全套用公式的汉字是没有生命力的，楷书之所以被称为艺术，也是因为它这种平淡中的微妙变化。
13、左右相让合一体，
左右结构的字难在二者合二为一，写近了则会显得拥挤，写的太远又散开了，最好的办法是让二者联系在一起，左右穿插，并且互相避让，让二者形成有机的结合体，这样的组合才不让人感到一丝的不和谐。
14、呼应连贯在一起
书法里的每一个笔画都不是单独存在的，都和其它笔画有着千丝万缕的关系，呼应和连贯是保持这种关系的关键，横和竖、撇和捺、点和点时间都存在着这样的关系，要在整体中去考量每一个笔画的形状。
15、重复笔画要变换，
汉字中有很多字又重复的笔画，比如炎热的炎热炎字，有两个捺画，这种情况下两个捺画还有一点变化，一般会把第一个捺画处理成反捺，把第二个捺画处理成主笔的长捺，两个捺雷同了就不好看，一幅书法作品中，字和字之间也要有这种变化意识。
16、多点之间要连贯
一个字中如果有多个点画，这些点之间一定要保持连贯，让它们之间产生关联，这样才不至于看上去太散乱，比如四点底和三点水，每一个点的形状的变化也来自于自然的书写。
17、左右三分中间小，
汉字里有很多左中右结构的字，中间的部分一般不会太大，虽然有一些特殊情况，但整体的规律就是这样的，在书写的过程中一定要注意这些规律，才能够在创作的时候得心应手。
18、上下三分主笔找
不仅仅上上中下结构的字，书写任何一个字之前都要找到这个字的主笔，主笔在一个字中起到统领的作用，找到了主笔就找到了这个字的精神所在，做事情要抓重点，写字要找主笔。
19、俯仰相背气势布，
汉字的笔画和部首并不都是立正的，有倾斜、俯仰和相背，这是一种很微妙的细节，大家可以仔细的观察下面的例字，感受一下书法的俯仰相背，并试着把它们用毛笔表现出来，有了俯仰和相背字才会变的生动。
20、大小相宜章法好。
在一幅书法作品中并不是每一个字的大小都一样，汉字的笔画也有多有少，想要做到大小一样也是很难的，笔画少的字可以写的粗一点，笔画多的字可以写的细一点，不必苛求大小统一，有一定的大小变化也能让整幅作品活跃起来。
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楷书结构20法，初学书法，楷书的结构是必须要过的一关，不二斋根据黄自元楷书结构92法，去繁就简，总结出了楷书结构20法，并以顺口溜的形式展现出来，读起来朗朗上口，也很实用，希望对初学者有一点的帮助。
1、横平竖直时刻记
横平竖直是一个相对的概念，并不是绝对的，一般短横会有一点倾斜，一般是5度左右，做为主笔的长横一定要平一点，不然整个字都会重心不稳。竖画也是同样的道理，做为主笔的竖画一定要垂直，这样字才能立的起来。
2、长短疏密要留意
书法的结构需要变化，长短和疏密是书法变化的重要组成部分，有了长短和疏密，字体就不会变的呆板，长短是一个相对的概念，楷书里的疏密一般指的平均，笔画和笔画之间的距离最好是均匀的。
3、天覆地载得主体现
天覆指的是上面大下面小的结构，地载指的是上面小下面大的结构，如果上下结构太过于平均，字体就没有生动感，有了这种大小变化，字体会变的生动，字的主笔也能够体现。
4、点竖对正重心系
书法里有很多点和竖关联的字，一般点在上面的话要和下面的竖对正，这样二者才能保持一定的关系，不至于重心偏离，比如永字，如果点不在竖的上面，整个字就会变的很丑。
5、撇捺突出横画短，
凡是带有撇捺的字，撇捺一般做为主笔出现，如果撇捺是主笔，那么其它的笔画一定要收敛一些，以突出主笔，所以里面的横画一般就要短一些，比如“春”字，主笔是撇捺，上面的三横就要短一些。
6、包围结构宜饱满
包围结构的字很难写，很容易在一幅作品中显得突兀，所以外框一般不要写太大，这样会在整体中更加和谐，但是无论外框的大小，里面的内容一定要填满，不要留太多的空隙，不然会显得空荡。
7、中间竖画要挺直，
一般在一个字中间的竖画，会起到很关键的作用，就像房子的承重墙一样，少了它结构就不稳定，所以，中间的竖画一定要挺拔，整个字才有精神，中间的竖画不直，整个字的重心也不稳定。
8、倾斜变化字不板
绝对横平竖直的字是不存在的，这样的字也是不好看的，倾斜变化会让整个字变的生动起来，不那么呆板，横向的、纵向的和倾斜的笔画形成一个有机的组合体，才能写出一个真正的好字，这也是书法的魅力所在。
9、左右两边须对称，
左右有相同部分的字，左右两边的笔画对称，才能让两边的部分产生关系，不至于二者分开，使左右和谐统一，如果写的不对称，不二斋觉得这种没有秩序感的高低的错落会让人很不舒服。
10、上下二分要对正
上下二分的字也要对正，不然上下也就分家了，其实这是一个很简单的审美常识，上下堆积的东西我们是不可能让它们产生太多的错位的，错位太多，字体结构就不稳定，也不美观。
11、并列结构看大小，
左右并列的字一般要去关注二者的大小，不能够太平平均了，平均会带来稳定，我们也需要在稳定中寻找这种微妙的变化，书法高手一般都可以做到平中有变，而不是平淡无奇，左右并列的字一般会左边小一点，右边大一点。
12、上下错位要记好
无论是错位还是对正都是相对的，要根据具体的情况而定，要学会举一反三，必要的时候还要背一些特殊的范例，完全套用公式的汉字是没有生命力的，楷书之所以被称为艺术，也是因为它这种平淡中的微妙变化。
13、左右相让合一体，
左右结构的字难在二者合二为一，写近了则会显得拥挤，写的太远又散开了，最好的办法是让二者联系在一起，左右穿插，并且互相避让，让二者形成有机的结合体，这样的组合才不让人感到一丝的不和谐。
14、呼应连贯在一起
书法里的每一个笔画都不是单独存在的，都和其它笔画有着千丝万缕的关系，呼应和连贯是保持这种关系的关键，横和竖、撇和捺、点和点时间都存在着这样的关系，要在整体中去考量每一个笔画的形状。
15、重复笔画要变换，
汉字中有很多字又重复的笔画，比如炎热的炎热炎字，有两个捺画，这种情况下两个捺画还有一点变化，一般会把第一个捺画处理成反捺，把第二个捺画处理成主笔的长捺，两个捺雷同了就不好看，一幅书法作品中，字和字之间也要有这种变化意识。
16、多点之间要连贯
一个字中如果有多个点画，这些点之间一定要保持连贯，让它们之间产生关联，这样才不至于看上去太散乱，比如四点底和三点水，每一个点的形状的变化也来自于自然的书写。
17、左右三分中间小，
汉字里有很多左中右结构的字，中间的部分一般不会太大，虽然有一些特殊情况，但整体的规律就是这样的，在书写的过程中一定要注意这些规律，才能够在创作的时候得心应手。
18、上下三分主笔找
不仅仅上上中下结构的字，书写任何一个字之前都要找到这个字的主笔，主笔在一个字中起到统领的作用，找到了主笔就找到了这个字的精神所在，做事情要抓重点，写字要找主笔。
19、俯仰相背气势布，
汉字的笔画和部首并不都是立正的，有倾斜、俯仰和相背，这是一种很微妙的细节，大家可以仔细的观察下面的例字，感受一下书法的俯仰相背，并试着把它们用毛笔表现出来，有了俯仰和相背字才会变的生动。
20、大小相宜章法好。
在一幅书法作品中并不是每一个字的大小都一样，汉字的笔画也有多有少，想要做到大小一样也是很难的，笔画少的字可以写的粗一点，笔画多的字可以写的细一点，不必苛求大小统一，有一定的大小变化也能让整幅作品活跃起来。
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【张迁碑】
又名《张迁表颂》， 全称《汉故谷城长荡阴令张君表颂》，是东汉晚期佚名书法家书丹，东汉碑刻家孙兴刻石而成的一件隶书书法作品。此碑于东汉中平三年（186年）刻立，明代初年出土，现收藏于山东泰山岱庙碑廊。
《张迁碑》篆额题“汉故毂城长荡阴令张君表颂”12字，额字独呈扁形，书意在篆隶之间；碑阳正文15行，行42字；碑阴3列，上2列19行，下列3行碑文。此碑是谷城故吏韦萌等为追念张迁之功德而立，铭文着重宣扬张迁及其祖先张仲、张良、张释之和张骞的功绩，并涉及到黄巾起义军的有关情节，具有很高的史料价值。
《张迁碑》是东汉隶书成熟时期的作品，书法造诣高。此碑自出土以来，为历代金石、书法家所推崇。在众多的汉代碑刻中，此碑以古朴、厚重、典雅取胜，字里行间流露出率真之意，具有民间朴质之风，格调峻实稳重，堪称神品。它起笔方折宽厚，转角方圆兼备，运笔遒劲而曲折有力，落笔稳健，可谓是汉隶方笔系统的代表作。
「译文」
君讳迁，字公方，陈留己吾人也。君之先出自有周，周宣王中兴，有张仲，以孝友为行，披览《诗·雅》，焕知其祖。高帝龙兴，有张良，善用筹策，在帷幕之内，决胜负千里之外，析珪于留。文景之间，有张释之，建忠弼之谟。帝游上林，问禽狩所有。苑令不对，更问啬夫，啬夫事对。于是进啬夫为令，令退为啬夫。释之议为不可：苑令有公卿之才，啬夫喋喋小吏，非社稷之重。上从言。孝武时，有张骞，广通风俗，开定畿寓，南苞八蛮，西羁六戎，北震五秋，东勤九夷。荒远既殡，各贡所有。张是辅汉，世载其德。爰既且于君，盖其繵縺。缵戎鸿绪，牧守相系，不殒高问。孝弟于家，中謇于朝。治京氏易，聪丽权略，艺于从政。少为郡吏，隐练职位，常在股肱。数为从事，声无细闻。征拜郎中，除谷城长。蚕月之务，不闭四门。腊正之祭，休囚归贺。八月筭民，不烦于乡。随就虚落，存恤高年。路无拾遗，犁种宿野。黄巾初起，烧平城市，斯县独全。子贱孔蔑，其道区别。《尚书》五教，君崇其宽；诗云恺悌，君隆其恩；东里润色，君垂其仁。邵伯分陕，君懿子棠。晋阳佩玮，西门带弦。君之体素，能双其勋。流化八基，迁荡阴令。吏民颉颃，随送如云。周公东征，西人怨思。奚斯赞鲁。考父颂殷。前喆遗芳，有功不书，后无述焉。于是刊石竖表，铭勒万载。三代以来，虽远犹近，《诗》云旧国，其命惟新。
于穆我君，既敦既纯。雪白之性，孝友之仁。纪行来本，兰生有芬，克岐有兆，绥御有勋。利器不觌，鱼不出渊。国之良干，垂爱在民。蔽沛棠树，温温恭人。干道不缪，唯淑是亲。既多受祉，永享南山。干禄无疆，子子孙孙。
惟中平三年，岁在摄提，二月震节，纪日上旬。阳气厥析，感思旧君。故吏韦萌等，佥然同声，赁师孙兴，刊石立表，以示后昆。共享天祚，亿载万年。
「创作背景」
此碑石于东汉灵帝中平三年（186年）立碑于山东东平县，是颂扬张迁执政谷城时多施惠政的政绩；碑阴刻有立碑官吏姓名及捐资钱数。[6]
碑主张迁，字公方，陈留己吾（今河南宁陵境内）人。曾任谷城（今河南洛阳市西北）长，迁荡阴（今河南汤阴县）令。碑文系故吏韦萌等为追念其功德而立。碑文书法多别体，未署书者姓名，刻石人为孙兴。清初顾炎武《金石文字记》疑此碑为后人摹刻，但多数考古学家和金石学家则认为，其书风通篇方笔，古朴拙茂，非汉代人不能为之，碑面剥落的痕迹，也非人为所能做到，因此，当是汉代原碑无疑。
「用笔」
《张迁碑》运笔以方笔为主，用笔逆锋坚实，万毫齐力，方圆兼备，沉着饱满。横画两端都见方，粗重浑厚，有万钧不屈之力，如“言”、“善”等字。书写时万毫齐力，行笔似有反力相阻，右端回锋上提收笔，欲左先右，无往不收。“蚕头雁尾”的横画写法也一样，起笔处重顿后，渐提行笔，正锋而行，笔壮墨饱，收笔时顿笔后迅速上提，挺直凝重而有力。竖画的用笔方法是落笔逆锋向上，提笔调锋起笔处方厚饱满，再调笔锋向下，竖锋运笔，收笔时或轻或重顿后，提笔向上回收笔锋，如“之”、“中”、“尚”等字。折画是在横画收笔处将笔锋上提，换向后在原处入纸行笔，转折处方整斩截又自然，略呈外方内圆，或内外皆方，如“月”、“巾”等字的折画。
特别是此碑的撇画比绝大多数知名的汉碑隶书都要丰富些，如“更”、“令”等字，其写法下笔如同竖画，藏锋逆入，中锋行笔顺势顿驻后逐渐上提后回收。撇画是隶书中具有特色的笔画，由于是向左方运笔，行时阻力大，力量强劲，圆转道健，笔力畅达，如“命”字，部分字的竖钩也可看作撇画的一种，如“孝”字。撇画的妙处在于收笔的变化，因轻重、长短、斜度的不同作相应处理，因此变化多姿。有的收笔回锋圆浑，有的收笔方截，每一撇画皆根据字形差异处理得恰到好处。
捺画也是此碑极为突出的笔画，主要是平捺和斜捺。此碑捺画写得厚重而雄健，落笔取逆势，调锋后提笔行笔，用力匀称至捺脚稍顿后提锋，然后顺势宛转而出，笔锋在空中作收势，给人一种朴拙但不刻板的感觉。如“吏”字的捺逆锋起笔，在行笔过程中，逐渐用力渐行渐按，铺毫向右下行笔，行至捺端，提笔右上轻出，捺脚似方似圆，力含其中“敦”字之捺虽不粗壮，但笔画含力在内，雄强刚劲，深沉有力。捺画落笔常作蚕头状，捺脚作雁尾状，与他碑横画“蚕头雁尾”之状相合。
「结字」
《张迁碑》结字巧中有拙，拙中寓巧，大巧若拙。它完全去掉了雕饰的成分，一任天然，真可谓道法自然，浑然天成。字的各部分关系处理得非常生动，挪让呼应，顾盼有情，憨态可掬。
在整体上虽扁方，整饬划一，又因字立形，顺其自然，险中求正，字体端庄朴茂，笔短意长，有些字突出主笔横画和捺画，以尽其势。全碑各字稳而不呆，动感强烈，动中求稳，稳中求变。神采奕然的体态特征在形体、笔画的避让、空间布白的处理、平正与险绝的错落中表现得淋漓尽致，看似简单，实则妙趣横生，有“险绝”后“复归平正”之感。
「章法」
《张迁碑》章法不拘一格，生动活泼。汉代碑刻多有边框方格，排列整齐，所以大部分汉碑字形大小一致，平均摆放，给人中规中矩的感觉。而《张迁碑》却独树一帜，通篇取茂密之势，但字间和行间都无严格的固定距离，疏与密适当，“疏处可以走马，密处不使透风”。既严谨又空灵，疏处阔绰而不散漫，达到了疏与密的对立统一。同时，字形大小参差，正斜互用，疏密随意，但整体上又相互呼应，左右顾盼，一派天真烂漫的景象。
「名家点评」
明·王世贞《州山人题跋》：“其书不能工，而典雅饶古意，终非永嘉以后所可及也。”[1]
清·孙承泽《庚子消夏记》：“书法方整尔雅，汉石中不多见者。”[1]
清·郭尚先《芳坚馆题跋》：“汉碑严重平硬，是碑为冠。”[1]
清·杨守敬《平碑记》：“（此碑）用笔已开魏晋风气，此源始于《西狭颂》，流为黄初三碑《上尊号奏》《受禅表》《孔羡碑》之折刀头，再变为北魏真书《始平公》等碑。”[1]
现代碑帖鉴定家蒋文光：“《张迁碑》是汉碑中艺术水平很高的一件作品。书法浑厚方折，朴茂端严为汉碑中方整类的主要代表。书法用笔以方为主，兼用圆笔。笔画端正，结体取势平直，饱满严密，笔致朴质古拙遒劲灵动，多有变化。同时，用笔与结体是相互为用的，不同书体，其用笔亦有所侧重。笔致变化多端，往往在均衡的横直线条和方折之中掺以一笔极其熟练而有力的弧线。看去既笔笔挺劲，气势雄浑，却又在拙朴中见秀美，在端重中显生动。全碑字字生动，变化生新，朴实自然，从而达到全局皆活的奇妙效果。”
「后世影响」
《张迁碑》对清代隶书影响极大，直至近代仍有着独特的地位。与东汉时期其他名碑相比，它是对东汉桓灵时期讲究规则整饬的流行汉隶的一种创新，为汉碑带来活泼的意态，注入了新鲜的血液。该碑不仅为汉人分书之代表，而且其用笔结体之奇肆跌宕已开魏晋风气，对清代书法艺术的发展起了承启的作用。
「历史传承」
《张迁碑》于汉灵帝中平三年（186年）立碑山东东平县。明代初年被掘地发现，最早著录见于明代都穆《金薤琳琅》。明初出土时立于东平儒学明伦堂前，当时铭文尚完好可读。至明正德年间（1506—1521年），“东里润色”四字尚完好，仅残缺五字。清乾隆间（1711—1799年），“东里润色”的“东”字泐半，“润”字的“水”旁仅存中点，“色”字与下“君”字皆泐大半。光绪十八年（1892年）碑毁于火，常熟翁氏就原碑重新剔刻，但神气全非，幸碑阴文尚完好如旧。解放后，在东平县府院内建亭，将碑置于亭内。1965年移岱庙炳灵门内，外置玻璃罩保护。1983年9月移于山东泰山岱庙碑廊，后一直陈列收藏于此。现残泐六十八字，其中二十二字全泐。
又名《张迁表颂》， 全称《汉故谷城长荡阴令张君表颂》，是东汉晚期佚名书法家书丹，东汉碑刻家孙兴刻石而成的一件隶书书法作品。此碑于东汉中平三年（186年）刻立，明代初年出土，现收藏于山东泰山岱庙碑廊。
《张迁碑》篆额题“汉故毂城长荡阴令张君表颂”12字，额字独呈扁形，书意在篆隶之间；碑阳正文15行，行42字；碑阴3列，上2列19行，下列3行碑文。此碑是谷城故吏韦萌等为追念张迁之功德而立，铭文着重宣扬张迁及其祖先张仲、张良、张释之和张骞的功绩，并涉及到黄巾起义军的有关情节，具有很高的史料价值。
《张迁碑》是东汉隶书成熟时期的作品，书法造诣高。此碑自出土以来，为历代金石、书法家所推崇。在众多的汉代碑刻中，此碑以古朴、厚重、典雅取胜，字里行间流露出率真之意，具有民间朴质之风，格调峻实稳重，堪称神品。它起笔方折宽厚，转角方圆兼备，运笔遒劲而曲折有力，落笔稳健，可谓是汉隶方笔系统的代表作。
「译文」
君讳迁，字公方，陈留己吾人也。君之先出自有周，周宣王中兴，有张仲，以孝友为行，披览《诗·雅》，焕知其祖。高帝龙兴，有张良，善用筹策，在帷幕之内，决胜负千里之外，析珪于留。文景之间，有张释之，建忠弼之谟。帝游上林，问禽狩所有。苑令不对，更问啬夫，啬夫事对。于是进啬夫为令，令退为啬夫。释之议为不可：苑令有公卿之才，啬夫喋喋小吏，非社稷之重。上从言。孝武时，有张骞，广通风俗，开定畿寓，南苞八蛮，西羁六戎，北震五秋，东勤九夷。荒远既殡，各贡所有。张是辅汉，世载其德。爰既且于君，盖其繵縺。缵戎鸿绪，牧守相系，不殒高问。孝弟于家，中謇于朝。治京氏易，聪丽权略，艺于从政。少为郡吏，隐练职位，常在股肱。数为从事，声无细闻。征拜郎中，除谷城长。蚕月之务，不闭四门。腊正之祭，休囚归贺。八月筭民，不烦于乡。随就虚落，存恤高年。路无拾遗，犁种宿野。黄巾初起，烧平城市，斯县独全。子贱孔蔑，其道区别。《尚书》五教，君崇其宽；诗云恺悌，君隆其恩；东里润色，君垂其仁。邵伯分陕，君懿子棠。晋阳佩玮，西门带弦。君之体素，能双其勋。流化八基，迁荡阴令。吏民颉颃，随送如云。周公东征，西人怨思。奚斯赞鲁。考父颂殷。前喆遗芳，有功不书，后无述焉。于是刊石竖表，铭勒万载。三代以来，虽远犹近，《诗》云旧国，其命惟新。
于穆我君，既敦既纯。雪白之性，孝友之仁。纪行来本，兰生有芬，克岐有兆，绥御有勋。利器不觌，鱼不出渊。国之良干，垂爱在民。蔽沛棠树，温温恭人。干道不缪，唯淑是亲。既多受祉，永享南山。干禄无疆，子子孙孙。
惟中平三年，岁在摄提，二月震节，纪日上旬。阳气厥析，感思旧君。故吏韦萌等，佥然同声，赁师孙兴，刊石立表，以示后昆。共享天祚，亿载万年。
「创作背景」
此碑石于东汉灵帝中平三年（186年）立碑于山东东平县，是颂扬张迁执政谷城时多施惠政的政绩；碑阴刻有立碑官吏姓名及捐资钱数。[6]
碑主张迁，字公方，陈留己吾（今河南宁陵境内）人。曾任谷城（今河南洛阳市西北）长，迁荡阴（今河南汤阴县）令。碑文系故吏韦萌等为追念其功德而立。碑文书法多别体，未署书者姓名，刻石人为孙兴。清初顾炎武《金石文字记》疑此碑为后人摹刻，但多数考古学家和金石学家则认为，其书风通篇方笔，古朴拙茂，非汉代人不能为之，碑面剥落的痕迹，也非人为所能做到，因此，当是汉代原碑无疑。
「用笔」
《张迁碑》运笔以方笔为主，用笔逆锋坚实，万毫齐力，方圆兼备，沉着饱满。横画两端都见方，粗重浑厚，有万钧不屈之力，如“言”、“善”等字。书写时万毫齐力，行笔似有反力相阻，右端回锋上提收笔，欲左先右，无往不收。“蚕头雁尾”的横画写法也一样，起笔处重顿后，渐提行笔，正锋而行，笔壮墨饱，收笔时顿笔后迅速上提，挺直凝重而有力。竖画的用笔方法是落笔逆锋向上，提笔调锋起笔处方厚饱满，再调笔锋向下，竖锋运笔，收笔时或轻或重顿后，提笔向上回收笔锋，如“之”、“中”、“尚”等字。折画是在横画收笔处将笔锋上提，换向后在原处入纸行笔，转折处方整斩截又自然，略呈外方内圆，或内外皆方，如“月”、“巾”等字的折画。
特别是此碑的撇画比绝大多数知名的汉碑隶书都要丰富些，如“更”、“令”等字，其写法下笔如同竖画，藏锋逆入，中锋行笔顺势顿驻后逐渐上提后回收。撇画是隶书中具有特色的笔画，由于是向左方运笔，行时阻力大，力量强劲，圆转道健，笔力畅达，如“命”字，部分字的竖钩也可看作撇画的一种，如“孝”字。撇画的妙处在于收笔的变化，因轻重、长短、斜度的不同作相应处理，因此变化多姿。有的收笔回锋圆浑，有的收笔方截，每一撇画皆根据字形差异处理得恰到好处。
捺画也是此碑极为突出的笔画，主要是平捺和斜捺。此碑捺画写得厚重而雄健，落笔取逆势，调锋后提笔行笔，用力匀称至捺脚稍顿后提锋，然后顺势宛转而出，笔锋在空中作收势，给人一种朴拙但不刻板的感觉。如“吏”字的捺逆锋起笔，在行笔过程中，逐渐用力渐行渐按，铺毫向右下行笔，行至捺端，提笔右上轻出，捺脚似方似圆，力含其中“敦”字之捺虽不粗壮，但笔画含力在内，雄强刚劲，深沉有力。捺画落笔常作蚕头状，捺脚作雁尾状，与他碑横画“蚕头雁尾”之状相合。
「结字」
《张迁碑》结字巧中有拙，拙中寓巧，大巧若拙。它完全去掉了雕饰的成分，一任天然，真可谓道法自然，浑然天成。字的各部分关系处理得非常生动，挪让呼应，顾盼有情，憨态可掬。
在整体上虽扁方，整饬划一，又因字立形，顺其自然，险中求正，字体端庄朴茂，笔短意长，有些字突出主笔横画和捺画，以尽其势。全碑各字稳而不呆，动感强烈，动中求稳，稳中求变。神采奕然的体态特征在形体、笔画的避让、空间布白的处理、平正与险绝的错落中表现得淋漓尽致，看似简单，实则妙趣横生，有“险绝”后“复归平正”之感。
「章法」
《张迁碑》章法不拘一格，生动活泼。汉代碑刻多有边框方格，排列整齐，所以大部分汉碑字形大小一致，平均摆放，给人中规中矩的感觉。而《张迁碑》却独树一帜，通篇取茂密之势，但字间和行间都无严格的固定距离，疏与密适当，“疏处可以走马，密处不使透风”。既严谨又空灵，疏处阔绰而不散漫，达到了疏与密的对立统一。同时，字形大小参差，正斜互用，疏密随意，但整体上又相互呼应，左右顾盼，一派天真烂漫的景象。
「名家点评」
明·王世贞《州山人题跋》：“其书不能工，而典雅饶古意，终非永嘉以后所可及也。”[1]
清·孙承泽《庚子消夏记》：“书法方整尔雅，汉石中不多见者。”[1]
清·郭尚先《芳坚馆题跋》：“汉碑严重平硬，是碑为冠。”[1]
清·杨守敬《平碑记》：“（此碑）用笔已开魏晋风气，此源始于《西狭颂》，流为黄初三碑《上尊号奏》《受禅表》《孔羡碑》之折刀头，再变为北魏真书《始平公》等碑。”[1]
现代碑帖鉴定家蒋文光：“《张迁碑》是汉碑中艺术水平很高的一件作品。书法浑厚方折，朴茂端严为汉碑中方整类的主要代表。书法用笔以方为主，兼用圆笔。笔画端正，结体取势平直，饱满严密，笔致朴质古拙遒劲灵动，多有变化。同时，用笔与结体是相互为用的，不同书体，其用笔亦有所侧重。笔致变化多端，往往在均衡的横直线条和方折之中掺以一笔极其熟练而有力的弧线。看去既笔笔挺劲，气势雄浑，却又在拙朴中见秀美，在端重中显生动。全碑字字生动，变化生新，朴实自然，从而达到全局皆活的奇妙效果。”
「后世影响」
《张迁碑》对清代隶书影响极大，直至近代仍有着独特的地位。与东汉时期其他名碑相比，它是对东汉桓灵时期讲究规则整饬的流行汉隶的一种创新，为汉碑带来活泼的意态，注入了新鲜的血液。该碑不仅为汉人分书之代表，而且其用笔结体之奇肆跌宕已开魏晋风气，对清代书法艺术的发展起了承启的作用。
「历史传承」
《张迁碑》于汉灵帝中平三年（186年）立碑山东东平县。明代初年被掘地发现，最早著录见于明代都穆《金薤琳琅》。明初出土时立于东平儒学明伦堂前，当时铭文尚完好可读。至明正德年间（1506—1521年），“东里润色”四字尚完好，仅残缺五字。清乾隆间（1711—1799年），“东里润色”的“东”字泐半，“润”字的“水”旁仅存中点，“色”字与下“君”字皆泐大半。光绪十八年（1892年）碑毁于火，常熟翁氏就原碑重新剔刻，但神气全非，幸碑阴文尚完好如旧。解放后，在东平县府院内建亭，将碑置于亭内。1965年移岱庙炳灵门内，外置玻璃罩保护。1983年9月移于山东泰山岱庙碑廊，后一直陈列收藏于此。现残泐六十八字，其中二十二字全泐。
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