#书评# 【包特：点评近期出版的三本经济学著作】
《微观经济学》
《微观经济学》 ，阿西莫格鲁、莱布森和李斯特 著，中信出版社 2021年出版。
由于经济学在中国的“显学”地位，很多中国读者，即便不是经济学专业出身，对于萨缪尔森和曼昆的《经济学原理》和《微观经济学》教材也不陌生。相比之下，这本由三位当代经济学“掌门人”，麻省理工学院校级杰出教授达龙·阿西莫格鲁、哈佛大学经济系主任大卫·莱布森和芝加哥大学经济系主任约翰·李斯特合写的新一代经济学“旗舰”教材，目前的知名度和影响力好像还没有达到它的两位前辈的水平。其原因之一，据说是它的英文原版定价过高，导致美国很多学校学生不想花这么多钱买（看来定价问题和供求关系真是无处不在啊）。但好在它的中文翻译版和其它同类著作相比完全没有更贵，希望这能帮助它在中国获得更大的市场。
从写作特色上来说，这套教材的突出优点是更加强调“理论联系实际”，以及系统性提升学生的科学和批判性思维。具体来说就是，相比曼昆将经济学的基本原理凝练成一句话：“在资源约束下的配置最优化。”，本书将经济学的基本原理定义为三个，即：一、个体总是试图达到最优化；二、经济系统倾向于达到均衡；三、基于数据分析的实证方法，经济学家通过数据检验理论，发现经济规律中的因果关系。
换句话说，相比曼昆追求理论体系自身的简洁、优美和逻辑上的前后一致。阿西莫格鲁等人更在意的是告诉学生产生这些理论的现实是怎么样的，理论对现实的解释力和概括力的局限在哪里，以及如何抱着理性而不是盲从的态度看待理论。
同时，由于以上写作特色，和作者自身的观点，这套新版的经济学教材从立场倾向上来说也可能看起来比曼昆在西方语境下更加“左”一点。由于曼昆教材大体是以“个体优化”统领所有内容，所以学生学完容易产生一种感觉，就是凡是来自市场的都是好的，凡是政府干预都是不好的。而本书的讨论则更加平衡和开放得多：比如，作者既会通过一项自然实验结果指出，网约车高峰加价可能是促进市场出清（Market clearing）、让尽可能多的人的出行需求被满足的“看不见的手”在起作用；也会在后面通过另一项实证研究结果说明，垃圾税可以有效降低外部性，在执行地区每年减少每个家庭大约一吨垃圾的排放量。
当然，凡事常常有一利则必有一弊。本书详实丰富的案例和观点平衡的知识体系对于学生获得关于经济和经济学更为全面的认识当然有巨大的好处，但对教课的老师备课就提出了更高的要求——换句话说，相比曼昆“一以贯之”的简洁和好教，要全面掌握和传授这本书较为复杂的知识体系可能会让很多使用它的老师头疼。因此，对于它未来的发展，我也以积极的心态拭目以待：相信它会在以后的教学互动和版本迭代中不断走向成熟，在不久的将来成为超越经典的经典。
《寻找经济最优解》
《寻找经济最优解》 ，魏尚进 著，东方出版中心 2021年出版。
近些年，学者撰写的经济学知识科普和日常应用类书籍已经很多了。相对来说，将目光对准更为宏大的、在国家和全球范围“经世济民”相关话题的书就少多了。这一方面可能是因为出版社担心这类话题不够“大众”，另一方面则更可能是因为兼具理论前沿知识和国际国内实际政策咨询制定经验的经济学家本来就比“书斋学者”少很多。魏尚进教授的这本书应该说是聚焦国内外经济热点问题，通过前沿研究结果和专家访谈对其进行剖析的书籍的杰出代表。其中，有很多结论都是基于2015年以后的最新研究结果：
比如，很多人口口相传，津津乐道的“中等收入陷阱”可能是一个伪命题，很多达到中等收入的国家其实都持续增长，进入了高收入国家序列；又比如，很多人觉得进口和出口是反义词，要增加贸易顺差，就必须限制进口，但这本书指出，对于中国这样的大国，采取促进进口政策可能会导致出口增加，同时，在中美贸易争端中，特朗普政府2018年6次对中国商品进行加税，实际上成本也几乎全落在美国消费者头上，最终伤害本国人民的利益。
这些结论有些是魏教授自己或同事的研究结果，有的是在世界银行、国际货币基金组织和亚洲开发银行任职期间对相关政策和数据进行总结得到的成果，还有一些是通过对各个领域杰出专家进行访谈得到的专业意见。正如本书的英文题目所说，它们对于经济学专业人士和大众理解经济和全球化中的核心挑战和问题，并寻找最优的平衡点，都可以提供最新颖且可靠的角度。
《基金投资的真相：如何运用行为金融学洞察非理性决策》
《基金投资的真相：如何运用行为金融学洞察非理性决策》，托马斯·霍华德、杰森·沃斯 著，陈实、李玲芳 译，广东经济出版社 2021年出版。
这半年，出于备课的需要，我看了很多行为金融学相关的著作。在诸多相似题材作品中，这一本书成功地吸引了我的注意力。其原因是非常简单的，就是它是一本“新知”含量很高的书。这里的新，主要体现在两方面，一是它所选取的研究结果主要来自2010年以后发表的论文，而不像很多类似作品还在反复讨论三十年以前乃至更早的结果；二是由于作者的业界背景，本书节选的话题更具有业界相关性，也常常是传统学术作品忽视的盲点。其中我印象特别深刻的包括：
（一）在前言里，作者通过一项最新研究指出，基金经理其实也有最优管理规模，很多有优秀选股能力的基金经理，在管理基金超过10亿美元的时候就很难再保持优异表现了，这很像中国古代说的很多将领有最优带兵数量，像韩信一样多多益善的将军很少，大多数人反而是带兵超过十万的时候战绩最容易崩溃。
（二）作者发现，很多基金经理会“爱上”自己投资的股票，大多数基金经理持股时长和回报之间存在倒U型关系，也就是说，持股时长中等的往往带来好的回报，但一直抓着的股票往往是亏钱的。
（三）作者通过最新研究指出，在长期产生最优秀回报的基金经理在2/3的时间里其实是表现低于基准的，而产生最差回报的基金经理在2/3的时间里表现反而好于基准。这个发现没有被之前的研究重视过，但非常符合我们对于股市里有一些投资者“三年不开张，开张吃三年”的印象。
（来自：南方周末）https://t.cn/A6ir4DDT
《微观经济学》
《微观经济学》 ，阿西莫格鲁、莱布森和李斯特 著，中信出版社 2021年出版。
由于经济学在中国的“显学”地位，很多中国读者，即便不是经济学专业出身，对于萨缪尔森和曼昆的《经济学原理》和《微观经济学》教材也不陌生。相比之下，这本由三位当代经济学“掌门人”，麻省理工学院校级杰出教授达龙·阿西莫格鲁、哈佛大学经济系主任大卫·莱布森和芝加哥大学经济系主任约翰·李斯特合写的新一代经济学“旗舰”教材，目前的知名度和影响力好像还没有达到它的两位前辈的水平。其原因之一，据说是它的英文原版定价过高，导致美国很多学校学生不想花这么多钱买（看来定价问题和供求关系真是无处不在啊）。但好在它的中文翻译版和其它同类著作相比完全没有更贵，希望这能帮助它在中国获得更大的市场。
从写作特色上来说，这套教材的突出优点是更加强调“理论联系实际”，以及系统性提升学生的科学和批判性思维。具体来说就是，相比曼昆将经济学的基本原理凝练成一句话：“在资源约束下的配置最优化。”，本书将经济学的基本原理定义为三个，即：一、个体总是试图达到最优化；二、经济系统倾向于达到均衡；三、基于数据分析的实证方法，经济学家通过数据检验理论，发现经济规律中的因果关系。
换句话说，相比曼昆追求理论体系自身的简洁、优美和逻辑上的前后一致。阿西莫格鲁等人更在意的是告诉学生产生这些理论的现实是怎么样的，理论对现实的解释力和概括力的局限在哪里，以及如何抱着理性而不是盲从的态度看待理论。
同时，由于以上写作特色，和作者自身的观点，这套新版的经济学教材从立场倾向上来说也可能看起来比曼昆在西方语境下更加“左”一点。由于曼昆教材大体是以“个体优化”统领所有内容，所以学生学完容易产生一种感觉，就是凡是来自市场的都是好的，凡是政府干预都是不好的。而本书的讨论则更加平衡和开放得多：比如，作者既会通过一项自然实验结果指出，网约车高峰加价可能是促进市场出清（Market clearing）、让尽可能多的人的出行需求被满足的“看不见的手”在起作用；也会在后面通过另一项实证研究结果说明，垃圾税可以有效降低外部性，在执行地区每年减少每个家庭大约一吨垃圾的排放量。
当然，凡事常常有一利则必有一弊。本书详实丰富的案例和观点平衡的知识体系对于学生获得关于经济和经济学更为全面的认识当然有巨大的好处，但对教课的老师备课就提出了更高的要求——换句话说，相比曼昆“一以贯之”的简洁和好教，要全面掌握和传授这本书较为复杂的知识体系可能会让很多使用它的老师头疼。因此，对于它未来的发展，我也以积极的心态拭目以待：相信它会在以后的教学互动和版本迭代中不断走向成熟，在不久的将来成为超越经典的经典。
《寻找经济最优解》
《寻找经济最优解》 ，魏尚进 著，东方出版中心 2021年出版。
近些年，学者撰写的经济学知识科普和日常应用类书籍已经很多了。相对来说，将目光对准更为宏大的、在国家和全球范围“经世济民”相关话题的书就少多了。这一方面可能是因为出版社担心这类话题不够“大众”，另一方面则更可能是因为兼具理论前沿知识和国际国内实际政策咨询制定经验的经济学家本来就比“书斋学者”少很多。魏尚进教授的这本书应该说是聚焦国内外经济热点问题，通过前沿研究结果和专家访谈对其进行剖析的书籍的杰出代表。其中，有很多结论都是基于2015年以后的最新研究结果：
比如，很多人口口相传，津津乐道的“中等收入陷阱”可能是一个伪命题，很多达到中等收入的国家其实都持续增长，进入了高收入国家序列；又比如，很多人觉得进口和出口是反义词，要增加贸易顺差，就必须限制进口，但这本书指出，对于中国这样的大国，采取促进进口政策可能会导致出口增加，同时，在中美贸易争端中，特朗普政府2018年6次对中国商品进行加税，实际上成本也几乎全落在美国消费者头上，最终伤害本国人民的利益。
这些结论有些是魏教授自己或同事的研究结果，有的是在世界银行、国际货币基金组织和亚洲开发银行任职期间对相关政策和数据进行总结得到的成果，还有一些是通过对各个领域杰出专家进行访谈得到的专业意见。正如本书的英文题目所说，它们对于经济学专业人士和大众理解经济和全球化中的核心挑战和问题，并寻找最优的平衡点，都可以提供最新颖且可靠的角度。
《基金投资的真相：如何运用行为金融学洞察非理性决策》
《基金投资的真相：如何运用行为金融学洞察非理性决策》，托马斯·霍华德、杰森·沃斯 著，陈实、李玲芳 译，广东经济出版社 2021年出版。
这半年，出于备课的需要，我看了很多行为金融学相关的著作。在诸多相似题材作品中，这一本书成功地吸引了我的注意力。其原因是非常简单的，就是它是一本“新知”含量很高的书。这里的新，主要体现在两方面，一是它所选取的研究结果主要来自2010年以后发表的论文，而不像很多类似作品还在反复讨论三十年以前乃至更早的结果；二是由于作者的业界背景，本书节选的话题更具有业界相关性，也常常是传统学术作品忽视的盲点。其中我印象特别深刻的包括：
（一）在前言里，作者通过一项最新研究指出，基金经理其实也有最优管理规模，很多有优秀选股能力的基金经理，在管理基金超过10亿美元的时候就很难再保持优异表现了，这很像中国古代说的很多将领有最优带兵数量，像韩信一样多多益善的将军很少，大多数人反而是带兵超过十万的时候战绩最容易崩溃。
（二）作者发现，很多基金经理会“爱上”自己投资的股票，大多数基金经理持股时长和回报之间存在倒U型关系，也就是说，持股时长中等的往往带来好的回报，但一直抓着的股票往往是亏钱的。
（三）作者通过最新研究指出，在长期产生最优秀回报的基金经理在2/3的时间里其实是表现低于基准的，而产生最差回报的基金经理在2/3的时间里表现反而好于基准。这个发现没有被之前的研究重视过，但非常符合我们对于股市里有一些投资者“三年不开张，开张吃三年”的印象。
（来自：南方周末）https://t.cn/A6ir4DDT
【剧场：正在走向“生活化”】春节期间，开业不久的济南开心麻花剧场成为市民休闲娱乐的新选择。《醉后赢家》《舒克和贝塔》《隐婚男女》等喜剧轮番上演，不少观众走进剧场，感受舞台上的年味儿。
剧场是什么？起初，它似乎只是一个演出场所，“去剧场看戏”，很多人认为这是颇为高端的文化活动；随着它的属性向文化中心拓展，逐渐成为一座城市的标志性建筑，在某种程度上体现着一座城市的品格。
如今，剧场努力在大众生活中扎得更深，正在成为“生活化”的一部分。
“如果剧场能建立起一个健康的生态，那撒下种子，任它发展，戏剧和戏剧文化一定会处处生根发芽。”这是戏剧学家赖声川对剧场发展趋势的某种期待。
不可替代的现场性：
剧场不会消亡的理由
剧场是多种艺术形式组合起来产生奇妙审美效果的艺术空间，也是从创作到接受、从艺术到市场的最终环节。即便大众能够通过电影、电视剧，甚至短视频等形式观赏表演艺术，但剧场凭借其不可替代的现场性，为戏剧的传承发展提供了坚实载体。在剧场里，台上的演员、台下的观众，在同一个空间，共同感受艺术的场域力量，这是手机、电脑、电视等载体无法替代的仪式感，也是剧场不会消亡的最重要理由。追溯我国剧场的发展，哪怕形态形式多样，现场性一直被重视，以此来保证观众能够获得最佳观赏体验。
据记载，我国最早的实体建筑剧场是戏台，出现在唐代。戏台多为木结构，平面呈四方形，三面敞开，背后有上下场门，观众从三面围观看戏。宋代剧场被称作勾阑，作为中国营业性剧场的开端，勾阑延续到元、明以至清初。
元初杜善夫的《庄家不识勾栏》套曲中就有对看戏场景的描述：“要了二百钱放过咱。入得门上个木坡。见层层叠叠团圞坐。抬头觑是个钟楼模样、往下觑却是人旋窝。见几个妇女向台儿上坐。又不是迎神赛社、不住的擂鼓筛锣。”大概可以得知，勾栏（同“勾阑”）看戏先付钱，戏台有顶、上面像个钟楼模样，观众席是个木坡，大家层层围坐，有的甚至坐上了台。这样热闹的演出情况，让当时进城的农民感到新奇不已。
明清时期戏楼出现，剧场的观演建筑变得更为精致，观众能够获取不同的现场观感。《中国大百科全书（第二版）》记载，清代宫苑中的戏楼，不仅面积大，而且变单层为两层或三层。戏楼坐南朝北，和观戏的殿堂组成四合院。正殿明间是皇帝的席位，两廊各间赐王公大臣观戏。
一直以来，剧场被认为是帮助提升鲜活感、现场感等体验感受的特定表演场地。近代，受欧美的影响，我国新式的现代剧场出现。1874年，兰心大剧院重建开幕，观众可以在封闭空间欣赏一场气势磅礴的演出，极为震撼。兰心大剧院“观众席分上下两层，上层有豪华包厢，座位面朝舞台横列，剧场和舞台之间设置乐池。”作为近代上海话剧场的典型舞台样式，这样的观剧氛围感一直保持至今。
综合性剧场的变与不变
当下，现代剧场如雨后春笋般涌现，除了对现场性一如既往的追求，它们呈现出不同的发展路径。根据中国统计年鉴最新数据，2014年至2019年，中国剧场数量从576个增长至977个，但增速逐步放缓，完成了由快速扩张走向冷静发展的转变。
最为普遍的是综合性剧场。一般来说，它们的规模很大，场地可以容纳一千多位观众同时观看，涵盖不同的表演门类，包括音乐剧、话剧、舞剧等，并且采用联合或独自运营演出项目的方式运作。记者梳理发现，2019年，青岛大剧院不断策划高品质、现象级的演出项目，特别引进了当时大热综艺《声入人心》中人气较高的几位演员出演的剧目，如音乐剧《信》《我的遗愿清单》，全年接待观众约29万人次；2021年青岛大剧院引进被誉为“国内话剧界天花板”的话剧《如梦之梦》、中央芭蕾舞团的《天鹅湖》等5个项目，再次引爆青岛演出市场。一位业内人士向记者透露：“用优质的演艺剧目，吸引更多观众走进剧场，仍然是综合性剧场不变的‘拿手好戏’。”
剧场的功能变得更加多元化。有研究从经营的角度梳理出不同类型的综合性剧场。如表演艺术中心业态，拥有多种艺术门类的创作生产或演出的能力，对所在的城市文化氛围具有一定的影响力，还能承担文化交流、艺术教育和文创开发的功能，典型代表是国家大剧院、北京天桥艺术中心；再如生产经营性剧院，一般同时拥有剧场和剧团，有“保留剧目制”“场团合一制”的特征，典型代表是首都剧场、中国儿童剧场等。
除此之外，更多剧场着眼于年轻观众的需求，推出相关文化产品及服务。北京天桥艺术中心副总经理杨树聪表示，天桥艺术中心剧目的定位是音乐剧、戏剧、儿童剧、舞剧，其实是基于消费人群的定位。除了剧目创作之外，他们结合自己的优势，在文创方面进行了大力的开发和推广，还酝酿了一个商业展览，“在剧场里做商业展览是不多见的。”杨树聪说。
而在行业共识里，剧场的发展已经融入当地城市的整体文化建设，需要在城市发展中找准自己的定位，拓展更多的发展空间。
小剧场的优势
苔花如米小，也学牡丹开。“高大上”综合性剧场一路高歌猛进，同时，受专业主义者与相当高品格观众拥趸的小剧场也越来越受欢迎。在剧场正成为“生活化”的努力中，小剧场担负的责任更大。
与综合性剧场的“雄心壮志”不同，有从业者坚持用小剧场营造艺术空间新消费场景抓住观众。从戏剧的存在及传播方式看，小剧场是相对于大剧场而言的一种当代戏剧演出形式。它的表演空间小，演员与观众贴近，各种要素相互协同呈现最佳的演出效果，令观众有完整的戏剧观赏体验。
赖声川曾多次表达了对小剧场形式的认同。他认为，综合性剧场涵盖了很多艺术门类，但每个门类需要的表演空间是不一样的。如果是看话剧，座位与舞台最合适的距离应该在24米之内，一旦超过了，观众就看不清演员的表情了，观看体验必定大打折扣。“在很多大剧院，第一排座位与舞台的距离已经有十几米，超过十几排，观众的观看效果就很差了。”赖声川表示。
实际上，做好了小剧场，一条街道甚至一个城市同样会因为它的存在而散发出奇特的吸引力磁场。2015年，赖声川在上海徐汇区美罗城商场5层建起了属于自己的剧场——“上剧场”，以此为契机组建“上剧团”。作为为大商城量身定制的精品小剧场，“上剧场”有巧思，其阶梯状的观众席整体高于舞台，避免了观众总是看到前排观众后脑勺的尴尬，同时设置一定数量的“情侣座”。开业7年来，“上剧场”先后推出了《暗恋桃花源》《曾经如是》等剧，一直保持着超高的人气，远近闻名。各种文化活动也将这里作为据点，它不仅是戏剧爱好者的“圣地”，更成为了普通市民的生活方式。
无独有偶，创立于2003年的开心麻花，在创新剧场表现形式中找到了生存空间，赚到了“多桶金”。目前，开心麻花已经在全国拥有21家剧场，一跃成为国内著名的演出全产业链公司。拿济南开心麻花剧场来说，自2021年8月正式启幕以来，凭借着独特的小剧场运营模式，一跃成为“网红打卡地”。开心麻花剧场配备高科技舞台、先进灯光、音响设备，极具市场号召力的戏剧品牌，将剧中展现的娱乐精神、生活态度、欢乐和感动一一传递给观众。在济南高新区工作的王晨告诉记者，自己花费680元购买了音乐剧《隐婚男女》的门票。2月12日演出当晚，全场600个座位座无虚席，热闹非凡。“现场实在是太震撼了，散场后还有很多戏剧发烧友在剧场门口排队‘打卡’拍照。”王晨说，抛开戏剧本身，小剧场呈现出的舞台效果更加别具一格。
“在内容生产方面，我们要在运维角度拓展新的端口，比如优质小剧场作品的生产。”开心麻花集团副总裁刘岩曾在公开场合介绍，未来，他们要把一些在商圈中或者交通便利的合适场所，做成新剧场，推动剧场在一线、二线甚至三线城市快速成长。
其实，当我们惊叹于纽约百老汇、伦敦西区、日本宝冢这样的成熟戏剧产业链时，国内剧场正在用实际行动一步步缩小差距，用“诗与远方”和大众生活连得更紧、走得更深。（大众日报）
剧场是什么？起初，它似乎只是一个演出场所，“去剧场看戏”，很多人认为这是颇为高端的文化活动；随着它的属性向文化中心拓展，逐渐成为一座城市的标志性建筑，在某种程度上体现着一座城市的品格。
如今，剧场努力在大众生活中扎得更深，正在成为“生活化”的一部分。
“如果剧场能建立起一个健康的生态，那撒下种子，任它发展，戏剧和戏剧文化一定会处处生根发芽。”这是戏剧学家赖声川对剧场发展趋势的某种期待。
不可替代的现场性：
剧场不会消亡的理由
剧场是多种艺术形式组合起来产生奇妙审美效果的艺术空间，也是从创作到接受、从艺术到市场的最终环节。即便大众能够通过电影、电视剧，甚至短视频等形式观赏表演艺术，但剧场凭借其不可替代的现场性，为戏剧的传承发展提供了坚实载体。在剧场里，台上的演员、台下的观众，在同一个空间，共同感受艺术的场域力量，这是手机、电脑、电视等载体无法替代的仪式感，也是剧场不会消亡的最重要理由。追溯我国剧场的发展，哪怕形态形式多样，现场性一直被重视，以此来保证观众能够获得最佳观赏体验。
据记载，我国最早的实体建筑剧场是戏台，出现在唐代。戏台多为木结构，平面呈四方形，三面敞开，背后有上下场门，观众从三面围观看戏。宋代剧场被称作勾阑，作为中国营业性剧场的开端，勾阑延续到元、明以至清初。
元初杜善夫的《庄家不识勾栏》套曲中就有对看戏场景的描述：“要了二百钱放过咱。入得门上个木坡。见层层叠叠团圞坐。抬头觑是个钟楼模样、往下觑却是人旋窝。见几个妇女向台儿上坐。又不是迎神赛社、不住的擂鼓筛锣。”大概可以得知，勾栏（同“勾阑”）看戏先付钱，戏台有顶、上面像个钟楼模样，观众席是个木坡，大家层层围坐，有的甚至坐上了台。这样热闹的演出情况，让当时进城的农民感到新奇不已。
明清时期戏楼出现，剧场的观演建筑变得更为精致，观众能够获取不同的现场观感。《中国大百科全书（第二版）》记载，清代宫苑中的戏楼，不仅面积大，而且变单层为两层或三层。戏楼坐南朝北，和观戏的殿堂组成四合院。正殿明间是皇帝的席位，两廊各间赐王公大臣观戏。
一直以来，剧场被认为是帮助提升鲜活感、现场感等体验感受的特定表演场地。近代，受欧美的影响，我国新式的现代剧场出现。1874年，兰心大剧院重建开幕，观众可以在封闭空间欣赏一场气势磅礴的演出，极为震撼。兰心大剧院“观众席分上下两层，上层有豪华包厢，座位面朝舞台横列，剧场和舞台之间设置乐池。”作为近代上海话剧场的典型舞台样式，这样的观剧氛围感一直保持至今。
综合性剧场的变与不变
当下，现代剧场如雨后春笋般涌现，除了对现场性一如既往的追求，它们呈现出不同的发展路径。根据中国统计年鉴最新数据，2014年至2019年，中国剧场数量从576个增长至977个，但增速逐步放缓，完成了由快速扩张走向冷静发展的转变。
最为普遍的是综合性剧场。一般来说，它们的规模很大，场地可以容纳一千多位观众同时观看，涵盖不同的表演门类，包括音乐剧、话剧、舞剧等，并且采用联合或独自运营演出项目的方式运作。记者梳理发现，2019年，青岛大剧院不断策划高品质、现象级的演出项目，特别引进了当时大热综艺《声入人心》中人气较高的几位演员出演的剧目，如音乐剧《信》《我的遗愿清单》，全年接待观众约29万人次；2021年青岛大剧院引进被誉为“国内话剧界天花板”的话剧《如梦之梦》、中央芭蕾舞团的《天鹅湖》等5个项目，再次引爆青岛演出市场。一位业内人士向记者透露：“用优质的演艺剧目，吸引更多观众走进剧场，仍然是综合性剧场不变的‘拿手好戏’。”
剧场的功能变得更加多元化。有研究从经营的角度梳理出不同类型的综合性剧场。如表演艺术中心业态，拥有多种艺术门类的创作生产或演出的能力，对所在的城市文化氛围具有一定的影响力，还能承担文化交流、艺术教育和文创开发的功能，典型代表是国家大剧院、北京天桥艺术中心；再如生产经营性剧院，一般同时拥有剧场和剧团，有“保留剧目制”“场团合一制”的特征，典型代表是首都剧场、中国儿童剧场等。
除此之外，更多剧场着眼于年轻观众的需求，推出相关文化产品及服务。北京天桥艺术中心副总经理杨树聪表示，天桥艺术中心剧目的定位是音乐剧、戏剧、儿童剧、舞剧，其实是基于消费人群的定位。除了剧目创作之外，他们结合自己的优势，在文创方面进行了大力的开发和推广，还酝酿了一个商业展览，“在剧场里做商业展览是不多见的。”杨树聪说。
而在行业共识里，剧场的发展已经融入当地城市的整体文化建设，需要在城市发展中找准自己的定位，拓展更多的发展空间。
小剧场的优势
苔花如米小，也学牡丹开。“高大上”综合性剧场一路高歌猛进，同时，受专业主义者与相当高品格观众拥趸的小剧场也越来越受欢迎。在剧场正成为“生活化”的努力中，小剧场担负的责任更大。
与综合性剧场的“雄心壮志”不同，有从业者坚持用小剧场营造艺术空间新消费场景抓住观众。从戏剧的存在及传播方式看，小剧场是相对于大剧场而言的一种当代戏剧演出形式。它的表演空间小，演员与观众贴近，各种要素相互协同呈现最佳的演出效果，令观众有完整的戏剧观赏体验。
赖声川曾多次表达了对小剧场形式的认同。他认为，综合性剧场涵盖了很多艺术门类，但每个门类需要的表演空间是不一样的。如果是看话剧，座位与舞台最合适的距离应该在24米之内，一旦超过了，观众就看不清演员的表情了，观看体验必定大打折扣。“在很多大剧院，第一排座位与舞台的距离已经有十几米，超过十几排，观众的观看效果就很差了。”赖声川表示。
实际上，做好了小剧场，一条街道甚至一个城市同样会因为它的存在而散发出奇特的吸引力磁场。2015年，赖声川在上海徐汇区美罗城商场5层建起了属于自己的剧场——“上剧场”，以此为契机组建“上剧团”。作为为大商城量身定制的精品小剧场，“上剧场”有巧思，其阶梯状的观众席整体高于舞台，避免了观众总是看到前排观众后脑勺的尴尬，同时设置一定数量的“情侣座”。开业7年来，“上剧场”先后推出了《暗恋桃花源》《曾经如是》等剧，一直保持着超高的人气，远近闻名。各种文化活动也将这里作为据点，它不仅是戏剧爱好者的“圣地”，更成为了普通市民的生活方式。
无独有偶，创立于2003年的开心麻花，在创新剧场表现形式中找到了生存空间，赚到了“多桶金”。目前，开心麻花已经在全国拥有21家剧场，一跃成为国内著名的演出全产业链公司。拿济南开心麻花剧场来说，自2021年8月正式启幕以来，凭借着独特的小剧场运营模式，一跃成为“网红打卡地”。开心麻花剧场配备高科技舞台、先进灯光、音响设备，极具市场号召力的戏剧品牌，将剧中展现的娱乐精神、生活态度、欢乐和感动一一传递给观众。在济南高新区工作的王晨告诉记者，自己花费680元购买了音乐剧《隐婚男女》的门票。2月12日演出当晚，全场600个座位座无虚席，热闹非凡。“现场实在是太震撼了，散场后还有很多戏剧发烧友在剧场门口排队‘打卡’拍照。”王晨说，抛开戏剧本身，小剧场呈现出的舞台效果更加别具一格。
“在内容生产方面，我们要在运维角度拓展新的端口，比如优质小剧场作品的生产。”开心麻花集团副总裁刘岩曾在公开场合介绍，未来，他们要把一些在商圈中或者交通便利的合适场所，做成新剧场，推动剧场在一线、二线甚至三线城市快速成长。
其实，当我们惊叹于纽约百老汇、伦敦西区、日本宝冢这样的成熟戏剧产业链时，国内剧场正在用实际行动一步步缩小差距，用“诗与远方”和大众生活连得更紧、走得更深。（大众日报）
《加油，你是最棒的》中的男主郝泽宇，是个名不见经传的过气明星。
他的梦想很简单，就是想好好演戏。他热爱这一行业，但是在这行里，他摸爬滚打了十年，都没有取得成功。
演艺事业的坎坷，将他的生活无数次逼上绝境。郝泽宇很穷，以至于在他知道滕丹将他转给牛美丽后，虽然气愤，但不得不面对现实。为了生存，他选择了跟着牛美丽继续打拼。
于是，命运将他和福子，福方树以及牛美丽拴在了一起。他们一起努力，是同事，更像是家人。
郝泽宇的梦想是成为好演员。而福子，福方树和牛美丽的梦想，就是成就郝泽宇的梦想。为了郝泽宇，他们三个人几乎是竭尽全力。
牛美丽为了郝泽宇，倾家荡产，甚至欠一屁股债；福子对郝泽宇，照顾有佳，不仅生活上面面俱到，还是他心理上最好的安慰；福方树阅人无数，第一次见郝泽宇就很喜欢他，觉得他是个不错的小伙，后来更是出钱出力，帮福子和牛美丽照顾他。
然而，这些人对郝泽宇来说都是非亲非故的，他们认识时间并不长，却为何能做到这般。
01 不管他多想成功，始终都有自己的底线。他是那种极少数，在重大机遇面前，能保持自己本心的人。
最新的一集里，郝泽宇受王导邀请，参加王导新戏的试镜。王导让郝泽宇演自己，郝泽宇演不出王导想要的样子，王导就拿出滕丹的照片刺激郝泽宇。
对郝泽宇来说，这是千载难逢的好机会，他当然想顺利通过王导的考核。但当他看到滕丹的照片时，他起身思量一个转身的时间，说：“您在我心里，是个大艺术家，所以我以为您有些超出常人的本事，但今儿一看，我觉得是我高估了您。您和那些搞真人秀，上访谈综艺，包括狗仔，一个德行。”
说完，他拿过滕丹的照片，走了。
郝泽宇有自己的固执。对他来说，再好的机会，在滕丹面前，都不值得一提。他不愿低头，他不想为了这个机会就放下原则。
郝泽宇作为演员太需要这样的机会了。但是，他不是没有机会，不是不能走捷径，但是他完全放弃了走捷径，坚决不肯违背自己的内心。哪怕我一事无成，至少我还要是个不愧对自己内心的人。
只这一点何其可贵，在演艺圈多少人费尽手段，只为了一个机会。而郝泽宇，我需要机会，但我不做自己都看不起的人。
02 郝泽宇想要机会，但是他更想保护身边的人。
福子最初给他当助理时，他们千辛万苦找到导演彭永康，赢得了一次一起吃饭的机会。饭桌上，彭永康让福子喝酒，郝泽宇知道福子不能喝酒，就要替福子喝。
彭永康说：“你替她喝？那你角色她替你演行吗？”
郝泽宇毫不犹豫地说：“戏的事看您心情，这杯酒我先干了。”
彭永康不悦，直接往福子头上浇了一杯酒。郝泽宇看福子受欺负了，拿起酒瓶就往彭永康头上浇上去了。
机会就这样被他浇没了。
那时候，突然觉得福子为郝泽宇如此费心费力，终究是有回报的。对于郝泽宇来说，那些机会根本没有福子重要。他哪怕一辈子没戏拍，但也不会让自己身边的人受这样的委屈。
他不仅保护福子，也保护牛美丽。他更多的是，想要对他好的人幸福，而非让自己出名。
牛美丽跟赵小北来往密切。郝泽宇怕牛美丽吃赵小北的亏，他去找赵小北，警告他，别打牛美丽主意，别想占她一点便宜。结果，反倒是他被赵小北打了一顿。赵小北还把他绑了起来。
现在想起这一幕，我都觉得很好笑。我觉得，郝泽宇真的很可爱，他对身边的人，真的很好。
在郝泽宇眼里，如果机会的降临，要建立在伤害身边人的基础上，那他一定会选择放弃。比起机会，他更看重的是他与福子他们的如亲人般的感情。他绝不会让他的亲人因为他而受到半点伤害。
郝泽宇活得很真，想要什么，不要什么，分得很清。他重情重义，懂得在乎和保护身边的人，他把对他们的爱放在心里，表面上云淡风轻，可一旦有人要突破他的防线，伤害他在意的人时，他一定会第一时间站出来说不。
03 郝泽宇懂得感恩。而懂得感恩，是一个人最好的品质。他之所以那么努力，不仅是为了自己，更为了回报福子，牛美丽，以及福方树的付出。
郝泽宇心里有杆秤，他知道大家都很在意他，努力帮着他。滴水之恩涌泉相报，郝泽宇憋着一口气，他想在有能力的时候，好好报答他们。
福子认识郝泽宇时，自己还是个不争气的超市促销员。虽然做郝泽宇助理这件事最初并非她所愿，但当她决定以后，她一门心思就都扑在了郝泽宇身上。
福方树后来受牛美丽的忽悠，再加上他对郝泽宇印象不差，帮他买菜做饭，给他增肥。
那时候牛美丽捉襟见肘，郝泽宇看着大家为他这样辛苦付出，心里不是滋味，他当起了吃播，想利用直播赚钱，更为了“一个车队”的奖励喝了一桶花生油，最终把自己喝进医院了。
郝泽宇知道，自己是他们三个人的希望，他没有理由不努力。
他在剧组拍戏时，导演总是苛待他，折磨他，甚至找了替代他的人，就等他知难而退，连福子都不想他再拍下去了，说以后有的是机会。可郝泽宇不想退缩，他知道，为了大家，他也要拼尽全力。
牛美丽因为30万欠款被人追债，为了帮牛美丽还债，郝泽宇愿意跟着她去乡下演出。但谁知，这是追债人的陷阱，牛美丽被劫持了。郝泽宇为了救牛美丽，单枪匹马闯进去，虽然能力有限，但他的精神着实感动了牛美丽。
他们都一样，视彼此为最亲的人。为了亲人能摆脱困境，过上好日子，郝泽宇必须得努力。
后来，他取得了一些成绩以后，要进剧组演戏，他自己花钱给福子，福方树和牛美丽买了头等舱的票。他希望能和他们不仅仅是有难同当，更应该有福同享。
这样，挣来的钱才更有意义。
04 郝泽宇永远会是郝泽宇，即使他成名了，也不会是忘记来时的路。
郝泽宇永远一副吊儿郎当的样，没出名是那样，后来取得一些成绩，有了名气以后，他依旧那样。
在他要说话时，福子和牛美丽直接让他闭嘴，他也不生气。福方树要他睡沙发他就睡沙发，让他睡床他就睡床。
郝泽宇人气大涨后带着他们三个去剧组，不忘交代福子和福方树去吃免费的小吃。他不在意别人怎么看他，他就是这么真实，接地气。谁跟他在一起，都会很轻松。
他住地下室时，有个演员朋友高天，后来成名了，两人再次相见，是在郝泽宇电影的首映会上。那时候郝泽宇有负面新闻，他见到高天时特别高兴，笑着就朝他走过去，伸手要和高天握手，高天却装作不认识他。
郝泽宇很尴尬，收回了悬在半空中的手。
高天怕郝泽宇的负面新闻影响到自己，在公众的眼睛下，便不敢与郝泽宇相认。
没多久，高天去地下室找郝泽宇，跟他说：“我珍惜现在得到的一切。”没错，面对好不容易的来的名利，高天不得不谨小慎微，每走一步，都要考虑这件事对自己有何影响。
郝泽宇说：“我不怨你，只是我们俩，走了不同的路，成为了不一样的人。”
高天答：“是我成为不一样的人，你还是以前的样子。”
每个人追求的东西是不一样的，谁对谁错，不好评判。但有一点可以肯定，郝泽宇不会跟他一样。他富贵了，想要身边的人也富贵，他永远不会成为，那种成了名，就忘记了自己当初走过什么路的人。
白娇娇说过，不会说话的人混不了娱乐圈，郝泽宇就是那个不会说话，不懂趋炎附势和甜言蜜语的人，所以他的发展才这般举步维艰。
我们这一生都会遇到很多机会，很多捷径，但，永远都不忘记自己是什么样的人，自己来时的路，才是最可贵的人。
而郝泽宇恰恰就是这类人。
所以，他值得这些人，如此无私地付出。而也只有他这样的人，才能得到对方如此无私的付出。
他的梦想很简单，就是想好好演戏。他热爱这一行业，但是在这行里，他摸爬滚打了十年，都没有取得成功。
演艺事业的坎坷，将他的生活无数次逼上绝境。郝泽宇很穷，以至于在他知道滕丹将他转给牛美丽后，虽然气愤，但不得不面对现实。为了生存，他选择了跟着牛美丽继续打拼。
于是，命运将他和福子，福方树以及牛美丽拴在了一起。他们一起努力，是同事，更像是家人。
郝泽宇的梦想是成为好演员。而福子，福方树和牛美丽的梦想，就是成就郝泽宇的梦想。为了郝泽宇，他们三个人几乎是竭尽全力。
牛美丽为了郝泽宇，倾家荡产，甚至欠一屁股债；福子对郝泽宇，照顾有佳，不仅生活上面面俱到，还是他心理上最好的安慰；福方树阅人无数，第一次见郝泽宇就很喜欢他，觉得他是个不错的小伙，后来更是出钱出力，帮福子和牛美丽照顾他。
然而，这些人对郝泽宇来说都是非亲非故的，他们认识时间并不长，却为何能做到这般。
01 不管他多想成功，始终都有自己的底线。他是那种极少数，在重大机遇面前，能保持自己本心的人。
最新的一集里，郝泽宇受王导邀请，参加王导新戏的试镜。王导让郝泽宇演自己，郝泽宇演不出王导想要的样子，王导就拿出滕丹的照片刺激郝泽宇。
对郝泽宇来说，这是千载难逢的好机会，他当然想顺利通过王导的考核。但当他看到滕丹的照片时，他起身思量一个转身的时间，说：“您在我心里，是个大艺术家，所以我以为您有些超出常人的本事，但今儿一看，我觉得是我高估了您。您和那些搞真人秀，上访谈综艺，包括狗仔，一个德行。”
说完，他拿过滕丹的照片，走了。
郝泽宇有自己的固执。对他来说，再好的机会，在滕丹面前，都不值得一提。他不愿低头，他不想为了这个机会就放下原则。
郝泽宇作为演员太需要这样的机会了。但是，他不是没有机会，不是不能走捷径，但是他完全放弃了走捷径，坚决不肯违背自己的内心。哪怕我一事无成，至少我还要是个不愧对自己内心的人。
只这一点何其可贵，在演艺圈多少人费尽手段，只为了一个机会。而郝泽宇，我需要机会，但我不做自己都看不起的人。
02 郝泽宇想要机会，但是他更想保护身边的人。
福子最初给他当助理时，他们千辛万苦找到导演彭永康，赢得了一次一起吃饭的机会。饭桌上，彭永康让福子喝酒，郝泽宇知道福子不能喝酒，就要替福子喝。
彭永康说：“你替她喝？那你角色她替你演行吗？”
郝泽宇毫不犹豫地说：“戏的事看您心情，这杯酒我先干了。”
彭永康不悦，直接往福子头上浇了一杯酒。郝泽宇看福子受欺负了，拿起酒瓶就往彭永康头上浇上去了。
机会就这样被他浇没了。
那时候，突然觉得福子为郝泽宇如此费心费力，终究是有回报的。对于郝泽宇来说，那些机会根本没有福子重要。他哪怕一辈子没戏拍，但也不会让自己身边的人受这样的委屈。
他不仅保护福子，也保护牛美丽。他更多的是，想要对他好的人幸福，而非让自己出名。
牛美丽跟赵小北来往密切。郝泽宇怕牛美丽吃赵小北的亏，他去找赵小北，警告他，别打牛美丽主意，别想占她一点便宜。结果，反倒是他被赵小北打了一顿。赵小北还把他绑了起来。
现在想起这一幕，我都觉得很好笑。我觉得，郝泽宇真的很可爱，他对身边的人，真的很好。
在郝泽宇眼里，如果机会的降临，要建立在伤害身边人的基础上，那他一定会选择放弃。比起机会，他更看重的是他与福子他们的如亲人般的感情。他绝不会让他的亲人因为他而受到半点伤害。
郝泽宇活得很真，想要什么，不要什么，分得很清。他重情重义，懂得在乎和保护身边的人，他把对他们的爱放在心里，表面上云淡风轻，可一旦有人要突破他的防线，伤害他在意的人时，他一定会第一时间站出来说不。
03 郝泽宇懂得感恩。而懂得感恩，是一个人最好的品质。他之所以那么努力，不仅是为了自己，更为了回报福子，牛美丽，以及福方树的付出。
郝泽宇心里有杆秤，他知道大家都很在意他，努力帮着他。滴水之恩涌泉相报，郝泽宇憋着一口气，他想在有能力的时候，好好报答他们。
福子认识郝泽宇时，自己还是个不争气的超市促销员。虽然做郝泽宇助理这件事最初并非她所愿，但当她决定以后，她一门心思就都扑在了郝泽宇身上。
福方树后来受牛美丽的忽悠，再加上他对郝泽宇印象不差，帮他买菜做饭，给他增肥。
那时候牛美丽捉襟见肘，郝泽宇看着大家为他这样辛苦付出，心里不是滋味，他当起了吃播，想利用直播赚钱，更为了“一个车队”的奖励喝了一桶花生油，最终把自己喝进医院了。
郝泽宇知道，自己是他们三个人的希望，他没有理由不努力。
他在剧组拍戏时，导演总是苛待他，折磨他，甚至找了替代他的人，就等他知难而退，连福子都不想他再拍下去了，说以后有的是机会。可郝泽宇不想退缩，他知道，为了大家，他也要拼尽全力。
牛美丽因为30万欠款被人追债，为了帮牛美丽还债，郝泽宇愿意跟着她去乡下演出。但谁知，这是追债人的陷阱，牛美丽被劫持了。郝泽宇为了救牛美丽，单枪匹马闯进去，虽然能力有限，但他的精神着实感动了牛美丽。
他们都一样，视彼此为最亲的人。为了亲人能摆脱困境，过上好日子，郝泽宇必须得努力。
后来，他取得了一些成绩以后，要进剧组演戏，他自己花钱给福子，福方树和牛美丽买了头等舱的票。他希望能和他们不仅仅是有难同当，更应该有福同享。
这样，挣来的钱才更有意义。
04 郝泽宇永远会是郝泽宇，即使他成名了，也不会是忘记来时的路。
郝泽宇永远一副吊儿郎当的样，没出名是那样，后来取得一些成绩，有了名气以后，他依旧那样。
在他要说话时，福子和牛美丽直接让他闭嘴，他也不生气。福方树要他睡沙发他就睡沙发，让他睡床他就睡床。
郝泽宇人气大涨后带着他们三个去剧组，不忘交代福子和福方树去吃免费的小吃。他不在意别人怎么看他，他就是这么真实，接地气。谁跟他在一起，都会很轻松。
他住地下室时，有个演员朋友高天，后来成名了，两人再次相见，是在郝泽宇电影的首映会上。那时候郝泽宇有负面新闻，他见到高天时特别高兴，笑着就朝他走过去，伸手要和高天握手，高天却装作不认识他。
郝泽宇很尴尬，收回了悬在半空中的手。
高天怕郝泽宇的负面新闻影响到自己，在公众的眼睛下，便不敢与郝泽宇相认。
没多久，高天去地下室找郝泽宇，跟他说：“我珍惜现在得到的一切。”没错，面对好不容易的来的名利，高天不得不谨小慎微，每走一步，都要考虑这件事对自己有何影响。
郝泽宇说：“我不怨你，只是我们俩，走了不同的路，成为了不一样的人。”
高天答：“是我成为不一样的人，你还是以前的样子。”
每个人追求的东西是不一样的，谁对谁错，不好评判。但有一点可以肯定，郝泽宇不会跟他一样。他富贵了，想要身边的人也富贵，他永远不会成为，那种成了名，就忘记了自己当初走过什么路的人。
白娇娇说过，不会说话的人混不了娱乐圈，郝泽宇就是那个不会说话，不懂趋炎附势和甜言蜜语的人，所以他的发展才这般举步维艰。
我们这一生都会遇到很多机会，很多捷径，但，永远都不忘记自己是什么样的人，自己来时的路，才是最可贵的人。
而郝泽宇恰恰就是这类人。
所以，他值得这些人，如此无私地付出。而也只有他这样的人，才能得到对方如此无私的付出。
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