电子音乐绝不是常人口中的“无脑蹦迪音乐”，她同样具有丰富的和声、有趣的采样以及循序渐进的曲式结构，好的电子音乐制作人会花费大量的时间和精力用合成器调制出抓耳的音色，汉斯季默大师也会经常在管弦乐里加入调制好的音效。优秀的DJ对音乐的解析鉴赏能力也要超乎常人，他们做的事情和音乐家做的是一样的，也是我一直渴望并追求的。只是很多人给她挂上了商业的标签，用一些粗制滥造的“土嗨”舞曲服务于灯红酒绿的夜场，使得人们对电子音乐的理解越来越低俗化。要感谢待在暗处的天使们不断散发电音的正能量，让真正优秀的作品进入人们的视线。

很不舍得#即刻电音#在蒋亮这首《丰收》后就结束了。这一路过来腾讯视频用这个节目让国人真正认识了电音。从一开始不少内部人士的不认可，慢慢到大家对各位主理人开始有了新认识，节目就向着一个好的方向在进行。歌唱类型的节目同质化太严重，观众已经没有太多兴趣。同时音乐的发展实在太快，有很多优秀的形式和作品等待大家去发掘。《即刻电音》用普罗大众能够接受的方式普及了电音，又通过专业解说和字幕补充让大家逐渐去了解这些音乐的构架和特点。当然节目不可能面面俱到，照顾每一种风格和制作人特色，它是一扇大门，里面有很多东西等待有兴趣的人自己去探索。决赛里大家都拿出自己看家本领，不管是Anti稳定而抓人的Drop，还是#即刻电音冠军# 村长蒋亮接地气民族化的雷鬼Dub，都能用旋律和节奏以及音色制造强烈的现场感染力。配合节目给予他们的舞台效果，能让观众们充分感受到电音不同风格给人的刺激和体验。比赛并没有输家，参赛制作人用作品证明了自己，让所有人理解和了解了电音，各位制作人也通过节目交到音乐上朋友拓展以后音乐创作的版图。在直播角度来看，多人员多组别的演出换场频繁，却没有明显失误，足见现在视频直播团队随着音乐节目越来越多，技术和经验越来越成熟。好节目创意，好团队合作，配合好音乐和现场多角度呈现，这是以后流行音乐发展的新路线。

在今天《即刻电音》发布会上，即刻电音三位主理人张艺兴、大老师和尚雯婕依次谈到自己对电音的理解并且详细解读了自己坚持的音乐态度和创作理念。

原创领军-张艺兴
选择这个标签，艺兴想重点表达两个概念，一是原创力“希望鼓励更多音乐人做出自己的原创，去做创新”，另一个是能够自由表达自己的先锋性、成为领头羊的精神。制作出好的音乐和优秀的内容，以多元化国际范儿的方式打出去，让更多人认识到M pop的音乐能量，是他一直努力的方向。在电音概念的解读上，我觉得艺兴讲得很准确，其实edm仅代表电音类型的一个舞曲分支，“不是原声乐器发出来的声音制作的音乐，可以统称为电子音乐”。

脑洞大-大张伟
大老师选择这个标签代表自己，是因为“电子音乐是特别有想象力，可以颠覆既有的节奏方式。所以脑洞不大是做不出电子音乐的。”这里面也包含了鼓励创新的精神。在面对一些网友质疑的时候，大老师则大方回应：高级情感成了一种精神，低级的情绪变成脾气。我活在自个儿的精神里，别人对我有脾气是别人的事，来了个漂亮的反击赢得好评。大老师今天又圈粉了

先锋-尚雯婕
“这三个词更多代表我们主理人不同的角色。先锋性，我可能会更多倾向于挖掘我所代表的实验性和未定义的一些电子。可能是音色创作上走得比较超前的一些音乐。我希望能支持一些先锋性有实验性的独立电子”，这也合理解释了尚雯婕一直以来的不懈坚持和她的音乐理念。
另外她谈到加入《即刻电音》这档节目对她的重要意义，希望能够培育市场，让更多的人知道电子。并且电子音乐不止有edm，电子是包容性很强的。如果音乐人可以把中国的文化砖码成西方人能看得懂的，他就能让中国音乐走出去[威武][威武][威武]

以上
#即刻电音[超话]#