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望自己成熟稳重善良填满优秀。少点以为，多点作为。努力一点吧，为了能走更好的路，遇见更优秀的人。保持热爱，奔赴山海。与自己成为朋友，才能听见万物回响。知命不惧，日日自新。星星发亮，是为了让每一个人有一天都能找到属于自己的星星。生活百般滋味，你要笑着面对。
望自己成熟稳重善良填满优秀。少点以为，多点作为。努力一点吧，为了能走更好的路，遇见更优秀的人。保持热爱，奔赴山海。与自己成为朋友，才能听见万物回响。知命不惧，日日自新。星星发亮，是为了让每一个人有一天都能找到属于自己的星星。生活百般滋味，你要笑着面对。
刘亦菲始终是奠定我审美的基石。《梦华录》看到定情那集就没有继续看了，故事停留在这个位置刚刚好。今天看了两期最新的《中国说唱巅峰对决》，事实上，那个男人不见了并不会影响到叙事的展开，换个节目名照样挣钱，当然广告商可能要缩减一些，我们也要正是流量明星自带的商业属性，毁誉不论，目光经济本身就代表了价值。
当然，世界离了谁都会继续转动，人被捧着的时候通常容易摆不正自己的位置，被人喜欢这件事太讲天份了，或者说太偶然了。而侥幸被喜欢的人，尤其是对被很多人喜欢这件事，缺乏一点面向命运时的谦卑，认为那是自己理所当然该得的，命运就会向这份馈赠索取价码。人要配得上很多人的喜欢，尤其是当你从这份喜欢中索利时，你要支付得起对等的价码，至少要做好这种心理准备，被喜欢已经是很侥幸了，你不能侥幸更多，人要惜福。当然，这里并不导向某种决定论式的主张，拥有被喜欢的特征或者进入被喜欢的语境大部分时候是一件很随机的事情，尤其是当其与人的天然禀赋相关，而这种禀赋不可持续成长时，人要对自己的好运气保有一种敬畏心和感恩心，如父母的爱，朋友的关怀。那不是一种理所当然的东西，至少我们不可如此心安理得地领受。
节目相关的东西还可以拓展很多，如前浪与后浪，下场的热狗和做特殊解说的潘玮柏，搭档的池子，里面有一些很有意思的人情世故的线索。不想拓展了，蝇营狗苟的东西不会太新鲜，人在哪种语境里都会具有某种属人的通性，而人性从来不会让你失望。我是来听歌的。说一下有印象的曲目。万妮达的福州方言说唱，很惊艳。总体舞台设计确实越来越成熟，让你觉得说唱看起来还真的有一个正规行业的样子。艾热唱故乡的那首是今日最佳。无独有偶，也是有很强的地域因素，有方言，有民歌取样，这种被长时间大人口基数检验过的民谣是最挠人的副歌，它写进了无数人的摇篮曲、写进童年、写进父辈与子辈、写进土地和粮食。你一听就知道心里哪个柔软的位置痒痒到了。
民族的才是世界的，我喜欢这个评价，当然，我也不觉得它有刻意迎合一种世界音乐的路子，中文的韵味是底色。新与旧很好的融合在一起：传统的才是现代的，我喜欢这种对话。一直都有在担心方言的消亡，新生代在人口流动和普通话普及的时代中丢失了方言的使用语境，而不被使用的语言就会慢慢消亡。我很开心见到方言以音乐的形式重新返回到我们的视野当中，尽管它是取样的，但我喜欢它被赋予了一种审美的价值，这种美感认知会延续我们对方言对民俗文化的珍视，去重新发掘出一个宝贵的写满我们祖辈经历的东西，那是一些很酷的东西。它们不应该落在灰尘里。
后面有两首情怀的也算好听的歌，其他的也记不住了，人人都在设法在歌里押韵写punchline，一通喧嚣过后，除了一种俱乐部式的自嗨和自我感动,连个挂住耳朵的句子都没有。不管什么流派，当你预设的受众的流行听众时，它首先要是一首好听的歌。你的技术如何花哨diss如何鲜辣都是其次的，音乐性是音乐唯一的检验标准。这个观点其实在聊电影的时候也讲过，我不管你立意多高级批判多深刻手法多猎奇叙事多解构，你首先要给到我一个好故事，一个完整的好故事：人物、情节、冲突，起承转合，该有的东西要有。没有故事的电影和一首普通的说唱歌曲有什么分别：剩下一堆犬儒的图像符号和声音线条，聒噪。它的解构是无意义的，除了一种在场的情绪——当然，我承认情绪在那个即时的当下是重要的，但情绪不可持久，不可倚靠。情绪是会疲惫的。好的作品应该作用于一种心灵的清理，无论是正向的还是负向的，它的内在逻辑必须清晰、完整。这里的“好”具有一种古希腊色彩的内涵：事物本身好，它的完成过程也要好。
好就是好，我看到刘亦菲的时候我就知道自己发自内心地认同与喜欢。有些好是一种不容分析的存在，你继续解构下去，眉毛是眉毛鼻子是鼻子嘴巴是嘴巴，零散到丢失意义，但它们又如此天造地设一般组合到一起，如此自然又如此笃定，好到让人赞叹造化的瑰丽。先要承认好和美，先把音乐写好故事写好，少一些营销渲染和自我感动。人的审美其实在随着时日长进，三代会穿衣，新世代们的审美其实已经慢慢被丰饶的物质条件和现代大众传媒喂养出来了，不要觉得自己在布道，在施舍一些什么新的东西。把东西做好，去土壤里去传统里找营养。世界的不在别处，在你身处的土壤里。要热爱你的土壤，像热爱美人一般肯定。好德如好色，寡人有疾矣。
当然，世界离了谁都会继续转动，人被捧着的时候通常容易摆不正自己的位置，被人喜欢这件事太讲天份了，或者说太偶然了。而侥幸被喜欢的人，尤其是对被很多人喜欢这件事，缺乏一点面向命运时的谦卑，认为那是自己理所当然该得的，命运就会向这份馈赠索取价码。人要配得上很多人的喜欢，尤其是当你从这份喜欢中索利时，你要支付得起对等的价码，至少要做好这种心理准备，被喜欢已经是很侥幸了，你不能侥幸更多，人要惜福。当然，这里并不导向某种决定论式的主张，拥有被喜欢的特征或者进入被喜欢的语境大部分时候是一件很随机的事情，尤其是当其与人的天然禀赋相关，而这种禀赋不可持续成长时，人要对自己的好运气保有一种敬畏心和感恩心，如父母的爱，朋友的关怀。那不是一种理所当然的东西，至少我们不可如此心安理得地领受。
节目相关的东西还可以拓展很多，如前浪与后浪，下场的热狗和做特殊解说的潘玮柏，搭档的池子，里面有一些很有意思的人情世故的线索。不想拓展了，蝇营狗苟的东西不会太新鲜，人在哪种语境里都会具有某种属人的通性，而人性从来不会让你失望。我是来听歌的。说一下有印象的曲目。万妮达的福州方言说唱，很惊艳。总体舞台设计确实越来越成熟，让你觉得说唱看起来还真的有一个正规行业的样子。艾热唱故乡的那首是今日最佳。无独有偶，也是有很强的地域因素，有方言，有民歌取样，这种被长时间大人口基数检验过的民谣是最挠人的副歌，它写进了无数人的摇篮曲、写进童年、写进父辈与子辈、写进土地和粮食。你一听就知道心里哪个柔软的位置痒痒到了。
民族的才是世界的，我喜欢这个评价，当然，我也不觉得它有刻意迎合一种世界音乐的路子，中文的韵味是底色。新与旧很好的融合在一起：传统的才是现代的，我喜欢这种对话。一直都有在担心方言的消亡，新生代在人口流动和普通话普及的时代中丢失了方言的使用语境，而不被使用的语言就会慢慢消亡。我很开心见到方言以音乐的形式重新返回到我们的视野当中，尽管它是取样的，但我喜欢它被赋予了一种审美的价值，这种美感认知会延续我们对方言对民俗文化的珍视，去重新发掘出一个宝贵的写满我们祖辈经历的东西，那是一些很酷的东西。它们不应该落在灰尘里。
后面有两首情怀的也算好听的歌，其他的也记不住了，人人都在设法在歌里押韵写punchline，一通喧嚣过后，除了一种俱乐部式的自嗨和自我感动,连个挂住耳朵的句子都没有。不管什么流派，当你预设的受众的流行听众时，它首先要是一首好听的歌。你的技术如何花哨diss如何鲜辣都是其次的，音乐性是音乐唯一的检验标准。这个观点其实在聊电影的时候也讲过，我不管你立意多高级批判多深刻手法多猎奇叙事多解构，你首先要给到我一个好故事，一个完整的好故事：人物、情节、冲突，起承转合，该有的东西要有。没有故事的电影和一首普通的说唱歌曲有什么分别：剩下一堆犬儒的图像符号和声音线条，聒噪。它的解构是无意义的，除了一种在场的情绪——当然，我承认情绪在那个即时的当下是重要的，但情绪不可持久，不可倚靠。情绪是会疲惫的。好的作品应该作用于一种心灵的清理，无论是正向的还是负向的，它的内在逻辑必须清晰、完整。这里的“好”具有一种古希腊色彩的内涵：事物本身好，它的完成过程也要好。
好就是好，我看到刘亦菲的时候我就知道自己发自内心地认同与喜欢。有些好是一种不容分析的存在，你继续解构下去，眉毛是眉毛鼻子是鼻子嘴巴是嘴巴，零散到丢失意义，但它们又如此天造地设一般组合到一起，如此自然又如此笃定，好到让人赞叹造化的瑰丽。先要承认好和美，先把音乐写好故事写好，少一些营销渲染和自我感动。人的审美其实在随着时日长进，三代会穿衣，新世代们的审美其实已经慢慢被丰饶的物质条件和现代大众传媒喂养出来了，不要觉得自己在布道，在施舍一些什么新的东西。把东西做好，去土壤里去传统里找营养。世界的不在别处，在你身处的土壤里。要热爱你的土壤，像热爱美人一般肯定。好德如好色，寡人有疾矣。
这短短的一生，我们最终都会失去，你不妨大胆一些，爱一个人，攀一座山，追一个梦。
这短暂的一生我们只活一次，尽管去做吧，不管是什么，去经历，去后悔，去奔赴，去热爱，去等待，去珍惜，去想念，不要担心你想过的生活在别人眼里是怎样的，勇敢一点，命运与爱情永远都会眷顾那些勇敢的、坚强的人类。
在不触碰道德底线和法律红线的情况下，我想一辈子做一个自由人[春游家族]
这短暂的一生我们只活一次，尽管去做吧，不管是什么，去经历，去后悔，去奔赴，去热爱，去等待，去珍惜，去想念，不要担心你想过的生活在别人眼里是怎样的，勇敢一点，命运与爱情永远都会眷顾那些勇敢的、坚强的人类。
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