你知道什么样的女人最孤独吗？
最孤独的不是单身女人
而是明明有家庭
却没有依靠
明明有老公
却什么事都要亲力亲为
没有依靠式的肩膀
没有撒娇式的宠爱
没有心烦时的关心
也没有委屈时的安慰
最主要的是
她不能像单身女人一样
自由潇洒的生活
这样的女人才是最孤独的
——《阿甘感情》

可，那些
看到这段视频
明明认同说的是自己
却连点赞表示认同都不敢的女人
不是更孤独吗
因为
她们更怕别人看到她的孤独
——我 https://t.cn/RL8pcv4

【《最终幻想16》采访要点总结】今日#最终幻想16#的制作人吉田直树接受了大量媒体的采访，透露了一些和游戏与开发有关的内容。以下要点总结：

・在近期的SoP上公布的PV其实是准备在3月的时候就放出来的，但是那时候世界形势一片混沌，包括SE在内的游戏公司都还没有明确表明立场。再加上FF16这部作品的故事有“大国之间为了争夺母水晶而互相征伐”这一侧面，所以SE觉得在这个时间点上公布PV不太合适，就延期到6月公布。虽然现在过了三个月，世界形势还是很难说稳定下来了但是毕竟作为游戏开发者，用游戏来让全球玩家都感觉到快乐才是正经事；

・SE的社长松田洋祐早在FF14的拓展包“苍穹之禁城”发售（2015年6月23日）不久之后就找吉田直树问能不能做FF16，那时候做FF系列续作的第一开发部负责FF7重制版，而吉田负责的第三开发部就可以做FF16。吉田当时已经是兼任FF14监督&制作人的状态，他认为再兼任新作的监督的话对玩家来说也好对开发组也好都略显失礼，所以只担任了制作人；

・开发工作从创作剧本起步，初期开发成员包括吉田在内仅有四名，其他三人分别是髙井浩、前广和丰（创意总监及原创剧本）、権代光俊（游戏整体系统及战斗），这三人也是开发《FF16》的同时兼任《FF14》开发工作大约一年的时间，然后逐步进行交接工作，到2017年《FF14 红莲之狂潮》发布时，完全大规模的《FF14》开发团队与少人数的《FF16》开发团队已可各自独立运行了；

・本作剧本由前广和丰负责，喜欢《苍穹之禁城》的玩家应该会喜欢本作的故事；

・SoP公布的新PV的概念在于“虽然看不懂发生什么事了但感觉好厉害”与“召唤兽大战or怪兽大决战般的感觉”，实际上看了PV的玩家也说虽然看不懂系统怎么回事但感觉好厉害，召唤兽好能打噢。顺便新宣传片95%都是实时影像，除了过场动画的背景和一部分群众演员是实现预渲染的画面之外，包括伊夫利特的手臂、城镇这些都是实时处理的；

・制作了《最终幻想15 国王之剑》的野末武志团队也参与到了本作的开发中，野末武志也作为总监一起制作了游戏的演出、分镜与多个部分；

・下一个PV的分镜已经做完了，接下来会进入画面录制、编辑、旁白的制作阶段，预计会在秋季公布，同时还会深挖世界观与故事；

・吉田认为“指令制”和“开放世界”这些要素虽然都是不错的想法，但在游戏设计面上来说如果会犹豫要不要加入进去的话，那不如不要这些要素。开发系列正统续作会对高井浩带来巨大的压力，而吉田作为制作人的职责就是分担他的压力、让他能在设计游戏的时候自由畅想；

・吉田对于FF16的期望总的来说是“主角拯救世界的故事”、“召唤兽大肆破坏”、“尽量早点发售”、“可不能分多部卖”这4点，所以如果什么要素都要加的话，从物理层面上来说都是不太可能的事。或许有15年的时间来开发的话倒是可以挑战一下开放世界，但不管是时间还是投入都不太可能；

・如果将开发时间拖太久，使系列长期化，前后两款正传相差时间太久，导致现在很多年轻人，特别是10多岁的人，根本没接触过《FF》系列。只看日本，对于年轻世代的玩家们来说，比起《FF》还是《怪物猎人》更带劲，虽然很令人沮丧但这是不争的事实。且《FF14》与《FF15》给人们留下的印象也是无法抹去的，例如尽管让《FF14》成功重生，但它仍然曾引发了名留网游历史的炎上事故；

・尽管吉田觉得《FF15》是一款具有挑战性的好游戏，也有很多玩家非常喜爱并一直支持它，但同时也有不少人觉得《FF15》仅有本篇DLC取消未发售充满半调子屁股没擦干净的感觉。吉田在前几天新PV公开的时候一直在SNS浏览相关动态，结果有根本没看PV的玩家跑出来说“啊？听说《FF16》发表了，反正肯定跟《FF15》走一样路线的呗？绝对不会买的”。吉田心想：“至少看过以后再判断吧……”；

・日本的老玩家大多是随着指令回合制RPG一起长大的世代，所以能理解其中的有趣之处和代入感。但近十年来有很多玩家反馈不太理解这一乐趣，特别是年轻时代的玩家平时已经不怎么玩RPG了。对此FF16的开发组为了保证游戏带来足够的冲击感，所以最终决定放弃指令制。不过吉田也知道有些玩家确实不擅长动作游戏，可以保证的是既然FF16完全走动作游戏这一条路了，就一定会让不擅长动作游戏的玩家也能爽到，甚至可以说不擅长动作游戏的玩家一定要来体验一下；

・职业这一概念在开发过程中多次探讨过，最终没有选择加入游戏中。如果要加入召唤兽动作与职业要素的话就会被内容的印象所牵制。虽然主角获得了骑士的称号，但那只是故事上的说法；

・SE在FF16上投入的开发经费即使在FF系列里也非常高，对公司来说收益是非常重要的，如果整个系列的销量越走越低就很难再出续作了。所以需要让所有年龄段的玩家、所有类型的玩家在了解这个系列之前，看到本作就产生一种“感觉是很厉害的游戏”、“我现在就要玩到”的感觉；

・这次的分级目标是17+，会尽可能打擦边球，原因是要表现出疼痛感，包括心里层面和肉体层面的；

・游戏基本已经可以从头玩到尾了，目前只剩一部分支线任务及其打磨工作还没有做完，此外就是用细致的衔接把游戏演出做得更加细腻。除了这些内容之外游戏部分已经有90%做完了，剩下的就是大规模的Debug准备和游戏优化工作，还有过场动画的画面精查；

・战斗是完全的实时动作玩法。为了照顾到一些不擅长动作玩法或者不喜欢动作只想体验剧情的玩家，会提供各种救济措施，比如有个饰品装备后可以在快被打到的时候变成子弹时间，也有饰品可以让角色自动使用最优的动作；

・游戏在开始时可以选择“聚焦剧情”和“聚焦动作”两种模式。与Easy/Normal/Hard这样的难度选择不太相同，不过无论哪个模式，剧情内容都不会有变化，只是主角的装备设置会变更，战斗辅助系统会根据玩家需求的侧重点进行调整。即存在某种装备饰品，可令部分操作自动进行，从而降低操作难度。聚焦剧情模式中一些辅助饰品从一开始就会给你装备上，自己不需要那么多操作也可以打。而聚焦动作模式那些饰品还在，你后面也可以自己装备；

・通关之后还有高难度模式，在高难度模式下装备会增加限制，适合给大家挑战。另外还有为了主播们准备的各关卡高分模式（Score Attack）、限制特定召唤兽能力的功能等等。另外从UI上可以看出目前挑战的是不是高难度模式，主播们不用和观众说明，大家也能一眼就明白；

・从CAPCOM那边过来的铃木良太是关键，这次所有的动作战斗部分都是在他的指挥下做的。毕竟SE这边除了《王国之心》组之外，没有特别擅长动作游戏的；

・FF16的战斗主要分三种类型，一是主角和人类级别的敌人进行的战斗；二是主角以正常人大小的状态挑战超过10米以上的大型BOSS、召唤兽的战斗；三是操控召唤兽与其他召唤兽进行的战斗，这也是FF16里迫力最强的战斗。这三种规模战斗的事件剧情、演出、可玩性上都将充分发挥PS5的性能，带来无需加载即可实现无缝连接的游戏体验，这是《FF16》的最大魅力所在；

・召唤兽不但能够自己操控，而且不会复用系统，每场战斗都是从头做起。比如有些战斗会有3D射击游戏的感觉，有些战斗会带来职业摔角般的重量感、有些战斗的地图本身就是超巨大召唤兽。并且这些战斗和剧情之间实时切换，无需载入即可开始。因为召唤兽操作用UI涉及剧透，因此未在宣传片中显示；

・FF16的概念——“超弩级超高速过山车”；

・有照相模式；

・体验版在考虑中了，而且希望能有让媒体们试玩的机会；

・本次接近全语音，但是因为支持语言数多，语音收录的工作也非常困难；

・FF16是线性剧情，没有大的故事分歧。但故事会有如同FF16的概念“超弩级超高速过山车”九转十八弯的展开，吉田认为这也是放弃了开放世界之后才能做到的游戏体验。在有故事中主角的生涯分为了少年、青年、壮年三个时期，少年期描绘人物的成长经历与境遇，青年期描写纠葛、事件发生的原因，壮年期讲述人物如何负重前行；

・虽然不是开放世界，但游戏里有4个大小合适的地图。还有很多主线之外的游玩要素，比如玩家可以在据点告示栏领取讨伐任务、探索地图中的支线任务等等。同时还有简单的制作玩法，可以制作自己的武器；

・吉田认为《最终幻想》系列的最大魅力在于具有深韵剧情，当年玩初代FF时就曾令我感叹“仿佛电影一般的游戏”。因此我想将《FF16》打造成“能为玩家带来至上的兴奋感并呈现绝佳的剧情内容，让人感到仿佛亲手操作一款电影一般”的感觉；

・本作的舞台是幻想世界，即在中世纪欧洲世界里出现魔法的世界。有很多玩家在考察FF16和FF14之间的联系，吉田哈哈一笑说不用想这么多啦。他认为FF14有着强大的玩家群体支撑，但如果FF16和FF14牵扯过多的话，没有玩过FF14的玩家或许会对FF16产生疏远感，所以大家可以将FF16理解为完全不同的作品。但毕竟是同一个部门制作的作品，感觉上或多或少还是有点像；

・随着故事的进行，队伍中由AI操控的同伴也会发生变化。除此之外还有一种叫做Buddy的角色，会与玩家一起参与基本上所有的战斗。玩家可以对Buddy下达一些指令，比如对自己治疗或者对特定敌人进行攻击。也就是说，除了大型BOSS战以外，都是有“援军”的；

・在游戏的世界中，各个国家在母水晶周边诞生，母水晶是产生以太的地方，会带着整个国家繁荣起来。放在现代的话母水晶的感觉就和油田有点像，而召唤兽的宿主就是核武器的感觉。但母水晶释放的以太出现了枯竭的状态，虽然在此之前各个国家勉强保持着平衡状态，这样以来大家都开始向其他国家的母水晶出手、甚至发生了禁断的召唤兽大战；

・每个国家对宿主和召唤兽的处理方式都不一样，拿主角出身的国家罗萨利亚公国来说的话每一代的凤凰宿主都会在大公家出生，凤凰也被视为国家的保护神。而隔壁的铁王国则视宿主与召唤兽为污秽，只将其视作战争的道具。达尔梅吉亚国的召唤兽泰坦的宿主会在议会中担任军事顾问负责人。原则上来说个属性的召唤兽一般只有一个，但这次的故事中除了凤凰以外又诞生了一个火属性的召唤兽；

・过去在瓦利斯泽亚存在过拥有着超前科技的“天空文明”，不过在游戏故事开始前1500年发生了一场大战，天空文明也就此陨落，在世界各地留下了遗骸。至于飞空艇要素如何请大家静候续报。

“皮皮鲁”被注册猪皮肉商标，郑渊洁维权13年后终宣告无效

历时13年，其间三起三落，终于对成都皮皮鲁猪皮肉商标维权成功。开始维权时，我54岁。维权成功时，我67岁。人生有多少个13年？还有676个侵权商标等待我维权……”

6月20日，著名作家郑渊洁接到国家知识产权局寄来的裁定书，宣告成都皮皮鲁猪皮肉商标无效时，他激动却又无奈地在微博里写下这样一段话。
郑渊洁微博截图
作为中国的“童话大王”，在他笔下，涌现了皮皮鲁、鲁西西、舒克贝塔、大灰狼罗克等诸多经典动画人物，影响了一代又一代的读者。然而就在去年12月，郑渊洁却宣布创刊36年的《童话大王》停刊，原因是“一心不可二用”，商标侵权让他没有了创作的积极性，“写作没有动力”，怕写出来被别人拿去恶意注册商标，卖猪皮肉、卖内衣、卖马桶……他希望一心维权。

“三起三落”：一个商标维权历时13年最终成功

这个历时13年的商标维权案只是郑渊洁600多个商标维权案中的一个。最长的，他称花了19年。

作为大家耳熟能详的儿童作家，从1979年发表第一篇作品开始，在之后的40多年里，他不断输出《皮皮鲁传》、《鲁西西传》、《舒克贝塔传》、《大灰狼罗克传》等优秀作品。
随着作品知名度不断提升，从2004年起，他发现有人开始注册作品中的角色“皮皮鲁”、“舒克”等商标，由此，他开启了漫长的维权之路。为了一心维权，2021年底，他将创刊36年的《童话大王》停刊，并称到维权成功那一天才会复刊。
“皮皮鲁”是郑渊洁于1981年原创的文学角色名称，该系列书刊销量高达3亿册，读者众多。
此次“成都皮皮鲁猪皮肉”案，是他维权19年来成功的第35个商标，他用“三起三落”来形容。
郑渊洁告诉记者，邹某鸿（商标注册人）于2009年注册“皮皮鲁”商标时，他便去提了异议，未能成功。
《皮皮鲁传》
2017年，国家出台的规定让他看到了希望。法条明确，对于具有较高知名度的作品名称、作品角色名称等，在作为商标使用时，容易导致公众误认为经权利人许可或存在特定联系的，当事人主张构成在先权益时，人民法院予以支持。
因此，2018年5月，郑渊洁又向国家知识产权局提交对该商标无效宣告的申请。此次申请，国家知识产权局宣告该商标无效。但之后邹某鸿对此不服，继续起诉。
最终，在经历发回重审、裁定商标有效、无效后，2022年4月13日，北京市高级人民法院才作出终审判决：“考虑到‘皮皮鲁’商标申请注册时，郑渊洁创作的‘皮皮鲁’角色已具有较高的知名度，而‘皮皮鲁’非日常生活中的常用词汇”，邹某鸿注册的商标名与郑渊洁所创作的角色名称完全相同，主观上难谓善意，因此判决商标无效。
法院作出终审判决后，6月20日，国家知识产权局给郑渊洁寄来“商标无效”裁定书，“皮皮鲁”猪皮肉一案，才算尘埃落定。

涉事企业：听说过“皮皮鲁”，但没看过作品

邹某鸿是“成都汇城食品有限公司”的法定代表人，注册资本500余万元，以生产销售休闲食品为主，经营已有10年，“皮皮鲁”猪皮肉就是由该公司生产。对于“皮皮鲁”商标被宣告无效一事，邹某鸿还是有些不满，“一个商标用久了，还是有感情，我们想的是能保留就保留，不对市场造成影响”。
该商标被宣告无效
邹某鸿表示，从他的角度来说，若商标局授权，就用；未授权，就不用，“既然商标局都授权给我了，也有商标证，我用就是合理合法的。”但后来对方提出异议，两次打官司，一次胜诉，最后败了，“我们也不想纠缠这些，再重新启用一个商标就完了”。
邹某鸿表示，打官司时也有人建议他去跟郑老师谈合作，“但商标这种东西不可控，就像王老吉跟加多宝一样，能授权就授权，从我们实际使用来说，换个名字也不耽误”。因此，在打官司时，他便开始着手申请商标，换包装等，“所以损失不多，可能就一两万块钱”。
而对于当时在注册时为何使用“皮皮鲁”？是否有抢注嫌疑？邹某鸿表示，有听说过“皮皮鲁”，但他并未看过该作品。

一心维权成半个“业内人士”，整理出侵权商标676个

多年维权，让郑渊洁已成为半个“业内人士”，他把一万多字的《商标法》全文背诵，在法庭上与对方据理力争。他表示，知识产权包括著作权、商标权、专利权，“现在著作权只要发现盗版，打一个电话就能解决了，但商标维权很难”。
判决书
郑渊洁谈到，从1981年起，他给各个角色起名时，就有防止被侵权的意识，他有意不使用汉语常用词汇作为角色名，只使用臆造名称，比如可以叫“舒克”，不可以叫“舒服”。
他也有知识产权保护意识，从1993年开始，陆续将原创知名文学角色名称“皮皮鲁”们注册了280个商标，但截至目前，他和团队依旧整理出侵权商标676个。这其中没有一例提前向他要过授权，“也有一例在他维权后道歉了”。他遇到过最离谱的，是有人注册了“皮皮鲁”人工畜类受精商标，“我看了以后挺伤心的，觉得自己创造的童话人物形象怎么会被这么弄呢？”
郑渊洁说，这对他产生的影响就是写作时没什么动力，没有积极性了，“因为我觉得写出来有可能被别人拿去卖东西，拿去恶意注册成商标，卖猪皮肉、卖内衣、卖马桶……”
他认为，应该对《商标法》进行再次修订，延长维权时限。其次，商标审核人员的自由裁量权过大，应进行培训和限制。同时，商标代理机构也不能以经济利益为唯一目的，明知申请者侵权而协助注册，国家管理部门应作出限制。此外，恶意注册的人没有受到惩罚，也是导致这种问题层出不穷的原因。目前，他已针对江苏舒克内衣起诉索赔30万元。针对成都的这家企业，他也将保留民事索赔的权利。
让他看到希望的是，此前有人抢注“谷爱凌”商标，国家知识产权局商标局“依职权”主动宣告该商标无效。

律师说法：“皮皮鲁”经其推广才被知晓抢注者很可能构成不正当竞争

文学作品角色否可以被申请为商标？他人注册“皮皮鲁”是否需要得到著作权人的许可？

对此，四川恒和信律师事务所合伙人、知识产权法律部负责人刘坤律师表示，如果作者自行将文学作品申请商标进行保护，是可行且非常有利的。这一行为不仅可以提前为后续可能的相关商业活动做好知识产权布局，也可以有效规避他人抢注商标、“搭便车”、蹭热度的行为。若作者以外的其他方未经作者同意，擅自将文学作品人物、角色申请商标，则可能构成商标抢注行为。
刘坤认为，从侵犯著作权的角度来看，虽然在传统的知识产权保护概念中，作品角色可能因缺乏思想完整性等理由，难以受到著作权法的保护。但在实践中，若文学作品人物本身符合独创性等要求，也是可以受到著作权保护的。因为“皮皮鲁”这个名字很不常见，具有很高独特性，可以受著作权法保护，“他有著作权的在先权，如果别人没有合法的事由，都需要得到他授权许可”。
但上述邹某鸿的行为是否侵权，需要结合实际情况个案分析。若他人有合理使用事由，或超出保护期限等，则不构成侵权。
从构成不正当竞争的角度来看，以郑渊洁创作的皮皮鲁为例，“皮皮鲁”并非中文的惯用、特定词组，经过郑渊洁的作品推广才成为被人知晓的词语，经过郑渊洁作品的长期出版、宣传，该词语已与郑渊洁之间形成强连接。而抢注“皮皮鲁”的商家将该商标用于零食、小吃上，很可能误导消费者认为该零食与郑渊洁之间有某种特定联系，从而搭了郑渊洁的“便车”，对消费者造成混淆，因此经营者很可能构成不正当竞争。
中国政策科学研究会特邀研究员、太琨律创始合伙人朱界平律师表示，这类案件较多，原因在于经济利益的驱动，想“搭名牌”，利用被涉侵权标的已有的知名度给自身商品提高影响，带动消费。
来源：成都商报