#妇女节##DL工作室[超话]#

[心]祝所有的女性小可爱们节日快乐[心]

2022年DL_工作室全新企划——《不可忘》

女性人物主题系列短剧

“车遥遥兮马洋洋，追思君兮不可忘。”

敬请期待

[微风]预告4-5月和大家见面[微风]

古今中外，从战士到政客，从商人到文士，从科学家到艺术家……每个的领域都有优秀的女性在这里发光发热，默默付出努力贡献自己的一份力量！我们选取了不同领域的代表人物让大家通过女CV的演绎了解她们的故事也希望能通过作品关注这些超棒的女CV们[打call]
———————————————————————

“中华儿女多奇志，不爱红装爱武装。”
“文姬胡笳班昭史，道韫柳絮清照词。”
“一腔热血勤珍重，洒去犹能化碧涛。”
“气质美如兰，才华馥比仙。”
“我生来就是高山而非溪流，我欲于群峰之巅俯视平庸的沟壑。我生来就是人杰而非草芥，我站在伟人之肩藐视卑微的懦夫！”

题字：星期五【DL_工作室】
海报：苍茕【DL_工作室】

#羽生结弦[超话]#“但是从某种意义上来说，正因为有了节目前半段的那两个失误，这个《与天共地》的故事从某种意义上来说才得以完成，我也有这样的感觉。”
这就是不死的艺术和哲学吧。
我一直觉得在18年之后，羽生完全不再适合这块平庸的冰场，而早已蜕变成为了承载着更高理念的艺术家。
两个摔倒反而应该是《与天共地》的一部分，他在诠释英雄，他活到了自己的作品中。这才是不朽的MASTERPIECE[悲伤][泪]

表演艺术的“生命性”品格
表演艺术的“真实性”品格
绝对要抛掉“演戏”的意识

“三位一体”是表演创作不同于其他艺术创作的一个重要特点。表演创作中创作者、创作的工具、材料及创作的结果——形象都统一于演员自身，一方面会给演员带来极为生动的创作结果，因为塑造活生生的角色靠的是活生生的演员的活生生的肌体与情感。而活生生的诉诸更会给活生生的观众的视听带来极富感染力的亲切感受。另一方面，也给演员的创作带来特殊的困难，要知道，演员自身的这种创作材料和工具，特别是情感，是很难驾驭和掌握的。这就要求演员很好地认l识自己、锻炼自己、支配自己以适应创造角色的需要。同时，它极大地增强了表演艺术的“生命性”品格。

表演创作既要反对虚假 也要反对平庸。艺术中“所有的美都是真，所有的真却不一定美。我在教学中，有时尽量避免用“演戏”、“表演”这些字眼。因为我很多演员和学员“演”的意识太强了。表演教学中很重的任務就是，去除学员们的“表演”的意识。我们在排演场上总是称排演为“活在舞台上”或者“体验人生”，就是这个道理。我们要求学员在排演场上生活的时候，不要运用任何他们所认为是“技术”的东西。而且，如果他们有意无意地运用了那些东西，或者一些不合于现实生活的人工矫造的姿态和声音，我便立刻引证生活中的实在例子，叫他们知道那是生活实感所不批准的，生命质感所排斥的，马上纠正它们。

当今，电影终于到了自己独特的领域：当代电影已经可以将人们在现实生活中直接感受不加变形地搬上银幕。艺术家可以创造性地使用“日常生活经验的语言”使其产生巨大的艺术魅力。 “生活本身的材料"“生活的自然形态”经过艺术家的选择、提炼、组织、加工之后，成为传达情感、塑造人物、表达思想的元素。所有的艺术都改变了生活的本来面目，京剧就是很大地改变了生活的本来面目(哭，就用水袖一挡或一甩)，话剧在一定程度上也改变了生活面目，如化妆、假定性布景等。现代电影则是这样的一种生活实感，它要求人们在编剧创作时对生活进行提炼时；首先要具备生活的实感，生活的形态。

绝对要抛掉“演戏”的意识: 首先要对生活魅力有一个深刻的再认识。伟大的作家爱伦堡创作了许多极具审美价值的作品，然而他却苦恼地发现，作家作品中的人物、他们的生活往往不如身边的父母、兄弟姐妹及邻居朋友那么丰富、那么生动。 “他们发现小说中的人物都比他或她的同志们更单纯、更幼维、精神更贫乏。”俄国戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基早就指出： “活生生的生活的真实和芬芳要比平常的、壮观的剧场性的华丽更令人震惊和入迷……

” 比大自然本身更好的美在世上是不存在的，应该善于把美化生活和大自然中转移到舞台上去，而转移的时候不要揉皱它，不要丑化它，要从生活和大自然中选取范本。”