魏无羡即魏婴，字无羡，墨香铜臭所著小说《魔道祖师》及其衍生作品的男主人公。鬼道创始人，夷陵老祖。其相貌丰神俊朗，身形纤长，着一袭黑衣，腰间别着鬼笛陈情，个性潇洒不羁。 魏无羡因江厌离之死而血洗不夜天，被仙门百家围剿，因恶鬼反噬死于乱葬岗。十三年后，莫玄羽使用禁术献舍，魏无羡得以重生。后与蓝忘机结伴而行，一路追查被分尸之人的身份，在蓝忘机之兄蓝曦臣的帮助下知晓了蓝忘机的心意，也明白了自己的心，两人终成眷属。#魏无羡##漫画#
一群可爱的人
没有什么事情是吃一顿大餐解决不了的生活家瑞瑞[心]
个性热辣 永远18岁爱自由的小仙女牧文[心]
不服输 与生活互相加油打气 一直想做好一个老母亲的芳芳[心]
永远贴心温暖 潇洒自我 勇敢追逐的帅帅飞哥[心]
认识你们大概是我在这个城市最值得留恋的事情了 谢谢你们从不吝啬的散发温暖照亮我
每每与你们相见 街道也好 晚风也好 都很甜[米奇比心]
没有什么事情是吃一顿大餐解决不了的生活家瑞瑞[心]
个性热辣 永远18岁爱自由的小仙女牧文[心]
不服输 与生活互相加油打气 一直想做好一个老母亲的芳芳[心]
永远贴心温暖 潇洒自我 勇敢追逐的帅帅飞哥[心]
认识你们大概是我在这个城市最值得留恋的事情了 谢谢你们从不吝啬的散发温暖照亮我
每每与你们相见 街道也好 晚风也好 都很甜[米奇比心]
#五四青年节#五四时代人物郑钧：唱响无数白衣少年梦的摇滚老炮儿
1967年11月出生于西安。1994年发表首张个人专辑《赤裸裸》；1997年发表第二张个人专辑《第三只眼》；1998年10月第三张个人专辑《怒放》录制完成，次年4月发行，2000年3月荣获1999年度最佳专辑奖首位。
1986年5月9日，在北京工人体育馆举行的《让世界充满爱》首届百名歌星演唱会，崔健和他的《一无所有》在这个舞台的亮相，标志着中国摇滚正式从地下走向大众的视野。90年代初，中国社会进入快速变革时期，年轻人的迷茫、社会的变革都成为摇滚乐肥沃的土壤，当时来自西安的二十多岁的郑钧，也在那一片土壤中北漂，用一个“外地人”倔强的身姿，开出了属于自己一朵最灿烂的花。
一炮走红的摇滚天王
20世纪90年代初，中国社会发生深刻变革，摇滚乐应时而生。
1991年，黑豹乐队的《无地自容》发行，1992年唐朝乐队的《梦回唐朝》发行。这一时期，中国摇滚的发展势头很盛，在北京上海这样的大城市里，小型的非盈利型的聚会盛行一时，组建乐队也成为时尚，这种氛围到1994年到达顶峰.90年代，是一个中国人对新颖的艺术有着无限热情的年代。而那时的摇滚乐里，寄托了当时人们很多的价值思考。郑钧正是这群人中的一分子。
当时出国热刚兴起，上大四的郑钧也开始为出国深造做准备，在等候出国的两年中，为了维持生计，在大学里因为专业得以接触到西方音乐并组建了乐队的郑钧，开始在歌厅唱歌，甚至不计报酬地随西安当地的某个歌舞团到很艰苦的地方演出几个月。也就是在这段时间里，诞生了他的第一批作品。1992年，郑钧到北京办理出国签证，结识了黑豹乐队的经理人郭传林，在听过郑钧的作品后，郭传林当即把他推荐给红星音乐社。
1994年5月，郑钧的首张专辑《赤裸裸》推出，这张专辑主要面对的听众层从11岁到30岁，其中包括高中生、大学生，以及走出校门步入社会不久的年轻人，郑钧本人也是其中的一分子。他曾经对生活、事业和爱情都有着美好的憧憬，但现实生活往往使他的梦想化为泡影，时常自我矛盾的他徘徊于希望与失望、成就与失落中，这正是这一代人十分典型的心态。郑钧把他这份真实感受，大胆、质朴地流露在音乐中。
之后，郑钧的音乐事业一发不可收拾，第二张专辑《第三只眼》让《天下没有不散的筵席》家喻户晓；第三张专辑《怒放》出现被抢空、断货的火爆场面。而当时以郑钧、许巍、张楚为代表从西安走出的音乐人，在中国乐坛赫赫有名，直到如今依然是西安音乐的高光时刻。
摇滚乐代表一种生活方式
20世纪90年代，中国的文化环境得到了进一步开放，大家对摇滚乐的态度有了更多改善，于是在地下发展积累了几年的中国摇滚，在接下来两三年间迎来了大爆发。1993年流行音乐教育开始在全国各音乐学校展开，各学校纷纷开设通俗音乐专业，同年北京迷笛音乐学校成立，次年开始招生。
20世纪90年代，潇洒、自我、自由正在成为时髦的褒义词。它的反面则是“活得太累”。对于郑钧而言，摇滚乐是当时年轻的他选择的一种生活方式，代表着自由、潇洒的生活。
“摇滚乐是无拘无束。它本身代表了自由和快乐，不羡慕，不仇恨，本身是一种生活方式。人就这一辈子，没必要单一地生活，也不必单一地快乐。”回忆90年代，郑钧觉得那是一个有理想、有激情、有成就的美好而热烈的青春时光，“当年我流落北京街头的时候，一天只有钱吃一两个煎饼果子。我妈来看我时吓坏了，说我过得跟要饭的似的。但我当时一点都不觉得，反而特别兴奋，跟打了鸡血似的，每天拼命写歌，一点也不觉得自己穷，反而觉得很快乐，因为我每天都在干我愿意干的事情。”
和如今的中国乐坛相比，郑钧很怀念当年纯粹的理想主义，“那时我对这个行业印象特别美好。发唱片的时候，我每去一个城市，当地年轻的DJ们带着我一起做节目，做完节目一起吃小吃，我们都是一帮理想主义的文艺青年，谈论起音乐特别兴奋。可是现在，这歌打到第几名，给多少钱，成了一个明码标价的买卖，这是一个行业的悲剧。我们的音乐它现在休克了，该醒了。”
如今的郑钧打坐、练瑜伽，修身养性，将自己修炼成一个佛系的中年人，不再易怒，很好地控制着自己的情绪。但年轻时的他享受音乐，享受音乐带来的荣光的同时。
华商报记者 罗媛媛
专家点评：
高杰（资深媒体人 、省音协流行专业委员会副会长）
上世纪90年代，无论是郑钧还是当时的年轻人，随着改革开放的进一步深入，他们可以接触到更多来自国外的资讯，思想进一步开放。“1987年随着改革开放的进一步深入，来自国外的资讯日渐发达，欧美音乐也带给当时的年轻人不小的触动。正在读大学的郑钧就是其中之一，披头士、滚石、斯汀、鲍勃迪伦让他着迷，并对以后的风格产生影响。崔健、罗大佑作为先行者已经将中国摇滚乐展示在世人面前，更激励着更多人投身其中。”
1994年郑钧在筹备了两年时间之后出版了首张个人专辑《赤裸裸》，专辑中的《回到拉萨》《赤裸裸》《极乐世界》《灰姑娘》等作品至今在广为流传。
上世纪90年代，年轻人开始注重个人的精神世界和多样化表达，摇滚乐和郑钧为代表的摇滚歌手更够从地下走上舞台，成为大众偶像，这和当时开放包容的环境分不开。“郑钧的音乐与其他更加激烈叛逆甚至黑暗的摇滚音乐人不同的是，不故作姿态、不假装愤怒，作品中表达的无论是对爱情、对生活、对梦想的憧憬或失落，都大胆质朴，引发强烈共鸣。郑钧的人和音乐形象都是‘颓’而不废，这也正是当年的开放包容的环境，给予的得以释放的张扬个性。很多处在迷茫期的年轻人，在郑钧音乐的感召下，找到属于自己奋斗的理想。”华商报记者 罗媛媛
1967年11月出生于西安。1994年发表首张个人专辑《赤裸裸》；1997年发表第二张个人专辑《第三只眼》；1998年10月第三张个人专辑《怒放》录制完成，次年4月发行，2000年3月荣获1999年度最佳专辑奖首位。
1986年5月9日，在北京工人体育馆举行的《让世界充满爱》首届百名歌星演唱会，崔健和他的《一无所有》在这个舞台的亮相，标志着中国摇滚正式从地下走向大众的视野。90年代初，中国社会进入快速变革时期，年轻人的迷茫、社会的变革都成为摇滚乐肥沃的土壤，当时来自西安的二十多岁的郑钧，也在那一片土壤中北漂，用一个“外地人”倔强的身姿，开出了属于自己一朵最灿烂的花。
一炮走红的摇滚天王
20世纪90年代初，中国社会发生深刻变革，摇滚乐应时而生。
1991年，黑豹乐队的《无地自容》发行，1992年唐朝乐队的《梦回唐朝》发行。这一时期，中国摇滚的发展势头很盛，在北京上海这样的大城市里，小型的非盈利型的聚会盛行一时，组建乐队也成为时尚，这种氛围到1994年到达顶峰.90年代，是一个中国人对新颖的艺术有着无限热情的年代。而那时的摇滚乐里，寄托了当时人们很多的价值思考。郑钧正是这群人中的一分子。
当时出国热刚兴起，上大四的郑钧也开始为出国深造做准备，在等候出国的两年中，为了维持生计，在大学里因为专业得以接触到西方音乐并组建了乐队的郑钧，开始在歌厅唱歌，甚至不计报酬地随西安当地的某个歌舞团到很艰苦的地方演出几个月。也就是在这段时间里，诞生了他的第一批作品。1992年，郑钧到北京办理出国签证，结识了黑豹乐队的经理人郭传林，在听过郑钧的作品后，郭传林当即把他推荐给红星音乐社。
1994年5月，郑钧的首张专辑《赤裸裸》推出，这张专辑主要面对的听众层从11岁到30岁，其中包括高中生、大学生，以及走出校门步入社会不久的年轻人，郑钧本人也是其中的一分子。他曾经对生活、事业和爱情都有着美好的憧憬，但现实生活往往使他的梦想化为泡影，时常自我矛盾的他徘徊于希望与失望、成就与失落中，这正是这一代人十分典型的心态。郑钧把他这份真实感受，大胆、质朴地流露在音乐中。
之后，郑钧的音乐事业一发不可收拾，第二张专辑《第三只眼》让《天下没有不散的筵席》家喻户晓；第三张专辑《怒放》出现被抢空、断货的火爆场面。而当时以郑钧、许巍、张楚为代表从西安走出的音乐人，在中国乐坛赫赫有名，直到如今依然是西安音乐的高光时刻。
摇滚乐代表一种生活方式
20世纪90年代，中国的文化环境得到了进一步开放，大家对摇滚乐的态度有了更多改善，于是在地下发展积累了几年的中国摇滚，在接下来两三年间迎来了大爆发。1993年流行音乐教育开始在全国各音乐学校展开，各学校纷纷开设通俗音乐专业，同年北京迷笛音乐学校成立，次年开始招生。
20世纪90年代，潇洒、自我、自由正在成为时髦的褒义词。它的反面则是“活得太累”。对于郑钧而言，摇滚乐是当时年轻的他选择的一种生活方式，代表着自由、潇洒的生活。
“摇滚乐是无拘无束。它本身代表了自由和快乐，不羡慕，不仇恨，本身是一种生活方式。人就这一辈子，没必要单一地生活，也不必单一地快乐。”回忆90年代，郑钧觉得那是一个有理想、有激情、有成就的美好而热烈的青春时光，“当年我流落北京街头的时候，一天只有钱吃一两个煎饼果子。我妈来看我时吓坏了，说我过得跟要饭的似的。但我当时一点都不觉得，反而特别兴奋，跟打了鸡血似的，每天拼命写歌，一点也不觉得自己穷，反而觉得很快乐，因为我每天都在干我愿意干的事情。”
和如今的中国乐坛相比，郑钧很怀念当年纯粹的理想主义，“那时我对这个行业印象特别美好。发唱片的时候，我每去一个城市，当地年轻的DJ们带着我一起做节目，做完节目一起吃小吃，我们都是一帮理想主义的文艺青年，谈论起音乐特别兴奋。可是现在，这歌打到第几名，给多少钱，成了一个明码标价的买卖，这是一个行业的悲剧。我们的音乐它现在休克了，该醒了。”
如今的郑钧打坐、练瑜伽，修身养性，将自己修炼成一个佛系的中年人，不再易怒，很好地控制着自己的情绪。但年轻时的他享受音乐，享受音乐带来的荣光的同时。
华商报记者 罗媛媛
专家点评：
高杰（资深媒体人 、省音协流行专业委员会副会长）
上世纪90年代，无论是郑钧还是当时的年轻人，随着改革开放的进一步深入，他们可以接触到更多来自国外的资讯，思想进一步开放。“1987年随着改革开放的进一步深入，来自国外的资讯日渐发达，欧美音乐也带给当时的年轻人不小的触动。正在读大学的郑钧就是其中之一，披头士、滚石、斯汀、鲍勃迪伦让他着迷，并对以后的风格产生影响。崔健、罗大佑作为先行者已经将中国摇滚乐展示在世人面前，更激励着更多人投身其中。”
1994年郑钧在筹备了两年时间之后出版了首张个人专辑《赤裸裸》，专辑中的《回到拉萨》《赤裸裸》《极乐世界》《灰姑娘》等作品至今在广为流传。
上世纪90年代，年轻人开始注重个人的精神世界和多样化表达，摇滚乐和郑钧为代表的摇滚歌手更够从地下走上舞台，成为大众偶像，这和当时开放包容的环境分不开。“郑钧的音乐与其他更加激烈叛逆甚至黑暗的摇滚音乐人不同的是，不故作姿态、不假装愤怒，作品中表达的无论是对爱情、对生活、对梦想的憧憬或失落，都大胆质朴，引发强烈共鸣。郑钧的人和音乐形象都是‘颓’而不废，这也正是当年的开放包容的环境，给予的得以释放的张扬个性。很多处在迷茫期的年轻人，在郑钧音乐的感召下，找到属于自己奋斗的理想。”华商报记者 罗媛媛
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