宋后的古人把熙宁变法批得一无是处，今人又把它捧上神坛。暂且抛开后世褒贬，“熙宁”头几年本身就像一个万物复苏、朝气蓬勃的早春。只是早春过后，总不可避免地会经历春暮、盛夏，然后在深秋万木凋零。就像万年落寞的神宗皇帝和王安石，以及因新皇喜好不同，所作之画全被打入退才所，甚至被用来擦拭几案的郭熙。
​熙宁之春终究过去了，但你永远能在郭熙的《早春图》里找到它。

虽然但是，对于奇异2我真的不是很理解…这电影里的问题都特别明显，我不理解为什么会出现这种情况……整体看下来就像个二流电影，有一种不是烂片但又是烂片的感觉
剧情整体上是好剧情，能感受到是有设计和心血在的，但细节上漏洞百出；画面整体上都很好，但有的转场和场景真的让人绷不住。还有在女巫苹果园那里，救命啊，音轨出问题了难道没发现吗？有人说话的时候就有鸟叫声和底噪，没人说话就没有，这这这…真的很低级诶。

反正我只能说，任何电影公司都不能被捧上神坛，电影确实不好拍，无论怎样经验丰富都不能掉以轻心吧

附上昨晚看完电影的破防时刻

#周星驰#【成功能掩盖人的一切瑕疵！】

1988年，周星驰在片场被导演骂：你像条狗一样。周星驰听完，没有什么表示，但是多年后他把这句话加到了自己的电影里。

骂周星驰的人叫李修贤，香港的演员、大导演，警匪片的开创者，李修贤大红大紫时，周星驰还在剧组里跑龙套呢。

1988年，李修贤决定给周星驰一个机会。于是26岁的周星驰终于有机会演男二号了。只是李修贤虽然肯定周星驰的才华，但李修贤不很接受周星驰演戏的方式。

用现在的话来讲，周星驰拍戏的时候太用力，表情太猛。

所以李修贤才会在片场大骂周星驰，说他卖力得像条狗。

周星驰的努力是有用的，《霹雳先锋》一经放映，周星驰的演技让观众们眼前一亮，备受市场的认可，凭借这部戏，原本默默无名的周星驰拿下一座最佳男配。

邀约纷至沓来，周星驰又拍了一部对他未来人生至关重要的电影《赌侠》，看过周星驰表演的老板都想签他，有的甚至把片酬开到了几百万一部戏的价格。

很快李修贤发现自己并不能驾驭周星驰。干脆把周星驰的合同转给了向华强的永盛公司。

在这里，周星驰开始高速产出叫好又叫座的电影，确定了自己“无厘头”的风格，当年李修贤骂他的话，也被他放进了《大话西游》里自嘲。

随着周星驰的名气越来越大，他陷入的风波也就越大。

被向太指责，和合作人对簿公堂，和洪金宝不欢而散，杜琪峰、王晶、李修贤也纷纷指责周星驰不会做人，一时间，周星驰在香港的形象直线下降。

对于领路人李修贤的指责，2012年周星驰接受采访的时候说：我很感谢他，没有他，我想我没机会拍电影，他是第一个找我拍的。

2022年，那个电影里总被叫做“星仔”的周星驰，也已经60岁了，未婚，无子，上一次露面是好友吴孟达的葬礼，他有点蹒跚，佝偻着腰，满头白发。

拍《食神》时，周星驰的白发是染的，现在他的白发是真的，这是时光对他的磨砺。

在做演员之前，周星驰做过服务生、进厂当过流水线、在办公室干过文员，也真的住过“猪笼寨”，和一开门就跑出很多蟑螂的出租房。

周星驰把自己的生活拆成碎片，填进自己每一部作品里。

《新喜剧之王》后，不乏有人说周星驰“江郎才尽”，无厘头喜剧走到了尽头，这是自然，一个时代自有能代表当下时代的东西，从前是周星驰，往后是谁不知道。

能在那个神仙打架的香港影坛里留下“双周一成”的名头，周星驰这一生已经超过太多人，发扬光大无厘头风格的他，也足以在中国影坛留下浓墨重彩的一笔。

喜欢周星驰的人总爱把他捧上神坛，说：“一百年才出一个周星驰”，其实哪有那么夸张。

周星驰“喜剧之王”的荣耀也救不了票房，达叔星仔再合作已不可能，哪有什么永垂不朽的事，“神”太遥远，还是让周星驰走下神坛，做回凡人吧。