高段位的人，都做对了这件事
CEO语录 昨天



作家马德，在《允许自己虚度时光》里写过一段话：
我慢慢明白了我为什么不快乐，因为我总是期待一个结果。
看一本书，期待它让我变深刻；
吃饭游泳，期待它让我一斤斤瘦下来；
发一条短信，期待它被回复……如果没实现昵？自怨自艾。
可是小时候也是同一个我，用一个下午的时间看蚂蚁搬家，等石头开花，小时候不期待结果，小时候哭笑都不打折。
为什么越长大，我们越变得慢不下来？在追求效率、速度第一的时代，慢，成了无所事事、懒散不作为的代名词，快，反倒成了真理。
重点是，我们实际上追赶的不过是些虚无缥缈的东西：
30岁前，赶着有票子、妻子、儿子；
40岁前，赶着事业有成、家庭幸福；
50岁前，赶着子孙满堂、事业再有第二春……
但问题是，人生从来都没有满分答案和固定框架，也不是龟兔赛跑，不是一开始跑得快就成功。人生纯粹就是一个人的长途跋涉，是快是慢完全可以取决于你自己。
聪明的人，都懂得慢下来，山高水长，慢一点，也能走入黄金时区。太着急，反倒容易变得浮躁，让生活变得粗糙。
1慢下来，给思考留时间
我很喜欢的一个男演员陈道明，就很崇尚“慢”。
他本身个人事业的发展就挺“慢”的，跑了7年的龙套，没有任何怨气，也没想过放弃。在他看来，表演也好，其他工作也罢，都像攀登，慢一点也能到山顶。
想当初，陈道明拍完《围城》后，因方鸿渐这一角色深入人心，火遍大江南北。可令人惊讶的是，他之后回绝了所有片约，选择远离节奏快速的演艺圈，在平静中调整自己。
这一走就是7年。
有人说，慢是一种智慧。这话用来形容陈道明再合适不过。他选择慢，不是为了逃避车马喧嚣，而是在心里修篱种菊。慢下来，让自己有思考的空隙，而不是一味地低头赶路。
所以，2001年，当陈道明带着作品《康熙王朝》与观众重逢时，我们看到的，是一个真正的老戏骨。他对作品精雕细琢，为了演好康熙，他用无数个日夜翻烂了《清史稿》，反复地从历史背景、人物关系等维度，把角色的性格、心理给吃透了。
回归的陈道明无疑再次引发收视狂潮，自此奠定了他在演艺界的实力地位。
欲速则不达，我们很多时候就是在盲目勤奋，加班熬夜、没日没夜地接活儿做。但正所谓“不要用战术上的勤奋掩盖战略上的懒惰”，如果没有慢下来，稍微腾出一点空隙给自己思考、沉淀的话，那其实人越做会越迷茫，动作变得机械化，最后只会导致自己的事业发展道路越来越窄。
这也是为什么很多有潜力的演员，作品越来越同质化，角色一个样，就是因为慢不下来，没花时间对角色进行深入思考。
凡是自然的东西总是缓慢的，慢下来，终将水到渠成。
2慢下来，成就自己
前几天在看一综艺，节目上邀请了微雕大师黄跟宝老师。
繁复且精美的千古奇画“清明上河图”，被他固定在不到20厘米长的木块上，显微镜下才能看清雕刻细节……显微镜下，画中的人物和牲口都栩栩如生，令人惊叹！
他还制作了世界上最小的微缩小提琴，曾三次打破吉尼斯世界纪录，更亮眼的是，即便长度仅为1.98厘米，装上钢丝制作的琴弦后竟然还能演奏！
这一切让世人赞叹连连的成绩，都归功于黄根宝长年累月的坚持，正如他自己所说：“与无情之物打交道，要耐得住寂寞。”
46年日复一日，择一事，终一生。
黄老师是和时间在死磕，即便没人看好，一开始也没有名气，但他依旧选择了这条孤独的道路，只是因为热爱。
慢火出细活，他把每一处藏着美的地方都打磨出来，呈现出完美的匠心之作，也把自己打磨成了“终极艺术品”。
真正厉害的人，总是默默耕耘，静待花开，不慌不乱，即使再平凡，也能够成就自己。
现在还有多少人能忍得住40余年？太多人都沉不住气，太着急看到结果。
有人写了三个月文字就想能变现赚钱、卖书开课；
有人刚拿起油画笔画出了直线就想做达利；
有人从韩国回来就直奔娱乐圈想出名……
人们越来越不明白，能三分钟就上的头条，为什么要十年磨一剑？
生活需要慢，当我们用“快”来控制人生，很多时候我们反倒会变得很焦虑，为自己还没达到终点而烦恼，这种感性的负面情绪一多，自然也没法专心投入。
因此，慢一点，是为了让自己实现100%投入，这也是为何黄根宝大师能忘记生活的艰辛、岁月的流逝，淡定从容地成为一代匠人。
3慢下来，品生活滋味
这段时间，电视剧《清平乐》大火，让很多人了解到宋代这个极有品味的朝代。
像南宋诗人杨万里就曾有这么一句诗：“日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。”夏天闲着没事，睡个觉，醒来闲着无事，看孩童戏捉空中飘飞的柳絮。
这就是宋代绝大多数人的生活，慢悠悠的，他们知道春天该饮新茶，夏天该赏荷花。就连终日操劳国事的皇帝宋徽宗，也从未落下书画、游玩：“过水穿山前去也，吟诗约句千余”。他明白心中有山水，胜过手里握兵权。
回到现代，不少成功人士其实都有一个共同特点，就是会给自己找时间休息、享受生活。
就像美国前总统奥巴马，无论再忙，他也会想办法抽时间阅读、打球、陪家人吃饭，哄女儿睡觉。
他说：“这些跟工作无关的事情，对我弥足珍贵，能让我慢下来，我不好说它们是否让我成为一个更好的总统，但可以说，它们让我在这八年了保持了平衡。”
若你读过周作人的散文，会发现他的文字总是很简练，清新自然，宛如捧杯对坐，闲话家常。他是真正懂生活的，才能写出如此有滋味的文字。
他说：“我们于日用必需的东西之外，必须还有一点无用的游戏与享乐，生活才觉得有意思。”
所以他常常会在写作、阅读之余给自己留点玩的时间：看夕阳，看秋河，看花，听雨，闻香，喝不求解渴的酒，吃不求饱的点心……
看似无用，但实则很有必要。
慢下来，才能细品生活的美好，否则，生活就会在我们疲于奔命时离我们而去。
正如白岩松所说：
“人生如茶需慢品，岁月似歌要静听。”
让我们慢一点，学骆驼一样沉得住气，从容不迫，认真品味，用心积累，乐观豁达养天年，惊喜也终将不期而至。
CEO语录 昨天



作家马德，在《允许自己虚度时光》里写过一段话：
我慢慢明白了我为什么不快乐，因为我总是期待一个结果。
看一本书，期待它让我变深刻；
吃饭游泳，期待它让我一斤斤瘦下来；
发一条短信，期待它被回复……如果没实现昵？自怨自艾。
可是小时候也是同一个我，用一个下午的时间看蚂蚁搬家，等石头开花，小时候不期待结果，小时候哭笑都不打折。
为什么越长大，我们越变得慢不下来？在追求效率、速度第一的时代，慢，成了无所事事、懒散不作为的代名词，快，反倒成了真理。
重点是，我们实际上追赶的不过是些虚无缥缈的东西：
30岁前，赶着有票子、妻子、儿子；
40岁前，赶着事业有成、家庭幸福；
50岁前，赶着子孙满堂、事业再有第二春……
但问题是，人生从来都没有满分答案和固定框架，也不是龟兔赛跑，不是一开始跑得快就成功。人生纯粹就是一个人的长途跋涉，是快是慢完全可以取决于你自己。
聪明的人，都懂得慢下来，山高水长，慢一点，也能走入黄金时区。太着急，反倒容易变得浮躁，让生活变得粗糙。
1慢下来，给思考留时间
我很喜欢的一个男演员陈道明，就很崇尚“慢”。
他本身个人事业的发展就挺“慢”的，跑了7年的龙套，没有任何怨气，也没想过放弃。在他看来，表演也好，其他工作也罢，都像攀登，慢一点也能到山顶。
想当初，陈道明拍完《围城》后，因方鸿渐这一角色深入人心，火遍大江南北。可令人惊讶的是，他之后回绝了所有片约，选择远离节奏快速的演艺圈，在平静中调整自己。
这一走就是7年。
有人说，慢是一种智慧。这话用来形容陈道明再合适不过。他选择慢，不是为了逃避车马喧嚣，而是在心里修篱种菊。慢下来，让自己有思考的空隙，而不是一味地低头赶路。
所以，2001年，当陈道明带着作品《康熙王朝》与观众重逢时，我们看到的，是一个真正的老戏骨。他对作品精雕细琢，为了演好康熙，他用无数个日夜翻烂了《清史稿》，反复地从历史背景、人物关系等维度，把角色的性格、心理给吃透了。
回归的陈道明无疑再次引发收视狂潮，自此奠定了他在演艺界的实力地位。
欲速则不达，我们很多时候就是在盲目勤奋，加班熬夜、没日没夜地接活儿做。但正所谓“不要用战术上的勤奋掩盖战略上的懒惰”，如果没有慢下来，稍微腾出一点空隙给自己思考、沉淀的话，那其实人越做会越迷茫，动作变得机械化，最后只会导致自己的事业发展道路越来越窄。
这也是为什么很多有潜力的演员，作品越来越同质化，角色一个样，就是因为慢不下来，没花时间对角色进行深入思考。
凡是自然的东西总是缓慢的，慢下来，终将水到渠成。
2慢下来，成就自己
前几天在看一综艺，节目上邀请了微雕大师黄跟宝老师。
繁复且精美的千古奇画“清明上河图”，被他固定在不到20厘米长的木块上，显微镜下才能看清雕刻细节……显微镜下，画中的人物和牲口都栩栩如生，令人惊叹！
他还制作了世界上最小的微缩小提琴，曾三次打破吉尼斯世界纪录，更亮眼的是，即便长度仅为1.98厘米，装上钢丝制作的琴弦后竟然还能演奏！
这一切让世人赞叹连连的成绩，都归功于黄根宝长年累月的坚持，正如他自己所说：“与无情之物打交道，要耐得住寂寞。”
46年日复一日，择一事，终一生。
黄老师是和时间在死磕，即便没人看好，一开始也没有名气，但他依旧选择了这条孤独的道路，只是因为热爱。
慢火出细活，他把每一处藏着美的地方都打磨出来，呈现出完美的匠心之作，也把自己打磨成了“终极艺术品”。
真正厉害的人，总是默默耕耘，静待花开，不慌不乱，即使再平凡，也能够成就自己。
现在还有多少人能忍得住40余年？太多人都沉不住气，太着急看到结果。
有人写了三个月文字就想能变现赚钱、卖书开课；
有人刚拿起油画笔画出了直线就想做达利；
有人从韩国回来就直奔娱乐圈想出名……
人们越来越不明白，能三分钟就上的头条，为什么要十年磨一剑？
生活需要慢，当我们用“快”来控制人生，很多时候我们反倒会变得很焦虑，为自己还没达到终点而烦恼，这种感性的负面情绪一多，自然也没法专心投入。
因此，慢一点，是为了让自己实现100%投入，这也是为何黄根宝大师能忘记生活的艰辛、岁月的流逝，淡定从容地成为一代匠人。
3慢下来，品生活滋味
这段时间，电视剧《清平乐》大火，让很多人了解到宋代这个极有品味的朝代。
像南宋诗人杨万里就曾有这么一句诗：“日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。”夏天闲着没事，睡个觉，醒来闲着无事，看孩童戏捉空中飘飞的柳絮。
这就是宋代绝大多数人的生活，慢悠悠的，他们知道春天该饮新茶，夏天该赏荷花。就连终日操劳国事的皇帝宋徽宗，也从未落下书画、游玩：“过水穿山前去也，吟诗约句千余”。他明白心中有山水，胜过手里握兵权。
回到现代，不少成功人士其实都有一个共同特点，就是会给自己找时间休息、享受生活。
就像美国前总统奥巴马，无论再忙，他也会想办法抽时间阅读、打球、陪家人吃饭，哄女儿睡觉。
他说：“这些跟工作无关的事情，对我弥足珍贵，能让我慢下来，我不好说它们是否让我成为一个更好的总统，但可以说，它们让我在这八年了保持了平衡。”
若你读过周作人的散文，会发现他的文字总是很简练，清新自然，宛如捧杯对坐，闲话家常。他是真正懂生活的，才能写出如此有滋味的文字。
他说：“我们于日用必需的东西之外，必须还有一点无用的游戏与享乐，生活才觉得有意思。”
所以他常常会在写作、阅读之余给自己留点玩的时间：看夕阳，看秋河，看花，听雨，闻香，喝不求解渴的酒，吃不求饱的点心……
看似无用，但实则很有必要。
慢下来，才能细品生活的美好，否则，生活就会在我们疲于奔命时离我们而去。
正如白岩松所说：
“人生如茶需慢品，岁月似歌要静听。”
让我们慢一点，学骆驼一样沉得住气，从容不迫，认真品味，用心积累，乐观豁达养天年，惊喜也终将不期而至。
#董思成第214条微博# 点进热搜的碰友你好感谢你点开这个话题 祝你新年快乐工作顺利学业进步！
董思成高考北舞创意舞蹈表演专业第1，中传表演专业第7，上视表演专业第12，最终以中戏表演专业第10入学中戏的孩子，队内公认的学霸。换个发色都能上各国推特趋势的帅哥，马来西亚趋势第1，泰国趋势第2，新加坡趋势第6，海外人气实红iPad@威神V_董思成_WINWIN
董思成高考北舞创意舞蹈表演专业第1，中传表演专业第7，上视表演专业第12，最终以中戏表演专业第10入学中戏的孩子，队内公认的学霸。换个发色都能上各国推特趋势的帅哥，马来西亚趋势第1，泰国趋势第2，新加坡趋势第6，海外人气实红iPad@威神V_董思成_WINWIN
【 罗梦琪 ：“请别让我那么快长大”——我看“小戏骨”系列影视剧】
《小戏骨》是湖南广播电视台的品牌栏目，在全国首创“小孩演大剧”，“演经典、学经典”的节目模式，所有演员都是6—12岁的少年儿童。于2015年12月12日在湖南卫视首播，并同时在腾讯、爱奇艺等网络平台播出。节目一播出便好评如潮，伴随掌声而来的还有如《小戏骨系列的8部高分剧，最高的一部竟有9.2分，厉害了我的娃！》、《演技吊打流量鲜肉！“小戏骨”到底为什么可以这么火？》这样带有强烈褒义字眼标题的文章。由此可见，“小戏骨”的出现确实给当下流量明星聚集的演艺圈带来了一些希望，也让观众对演员演技有了新的要求。但是，我们来看看“小戏骨”系列演绎了哪些经典剧目——《水浒传》、《白蛇传》、《红楼梦》、《焦裕禄》、《白毛女》、《刘三姐》等。
诚然，“小戏骨”的演技获得了观众的认可，但是对于这一群6—12岁的孩子来说，这些作品背后深刻的涵义是否可以被准确接收、理解，然后经由他们来演绎出来呢？这样的节目受到追捧，又会给少年儿童群体带来哪些影响呢？
焦点一、电视、网络加速对儿童心理意识的“塑形”
今天，儿童节已经不再是孩子们的专属，越来越多的老、中、青年人在社交媒体上撒娇卖萌，自称“宝宝”。而真正的宝宝呢？似乎已经变得越来越“老成”。我们经常会对小孩子的一些话感到惊讶，觉得这不像是几岁的孩子能说出来的。尼尔·波兹曼在《童年的消逝》中这样写道：“如果有一天，我们不得不眼睁睁看着儿童的天真无邪，可塑性和好奇心逐渐退化，然后扭曲成‘伪成人’的劣等面目时，这是令人痛心和尴尬的，而且尤为可悲。”
那么，孩子怎么会变成“伪成人”呢？以前的孩子为什么就不会让人觉得“老成”呢？对此，我们可以在尼尔·波兹曼《童年的消逝》里的另一句话找到一点答案：“电视侵蚀了童年和成年的分界线”，因为“电子媒介完全不可能保留任何秘密。如果没有秘密，童年这样的东西当然也不存在了。”19世纪末，电视的出现改变了书本只能通过想象来营造画面感这一局面，人们可以通过具体的画面形象、演员造型等等看到小说里的人物是什么样子的，即使大家对荧屏上的形象并不满意，但是只要我们看过一次这样的人物形象，这个画面就会在我们脑海当中挥之不去，影响读书体验，观众们囿于这样的境况，只能是“受者”，而无法改变。
只要留心观察我们如今的影视剧，就可以看到很多的儿童形象都是“人小鬼大”，长着小孩儿的脸和身体，却说着大人的话，甚至在今天的影视剧中，已经有越来越多的观众会成为某两个孩子的“CP粉”。比如《小戏骨白蛇传》中由周芷莹（许仙）和陶奕希（白娘子）两位小演员组成的“许白CP”，就受到了很多观众的追捧，甚至还为这一系列的“小戏骨CP”专门开了一个贴吧——“小戏骨吧”，在这里有433746张帖子，有9969人关注，说明这样的“儿童剧”形式也受到了很大程度的肯定。但是细想之下，节目组让一群孩子进入成年人的世界，努力去理解、揣摩、模仿成年人的爱恨情仇，着实有悖于他们的身心特点和成长规律。有网友甚至发文说：“就是为了看一群小孩儿演绎爱情，为了看10岁的小孩儿是如何生出许仕林的。”正是受这样的猎奇心理的驱使，使得网友对这些“童星”们的要求会越来越高，小明星们因为希望得到大家的肯定，也因为背后的节目制作方需要更多的关注度和点击量，所以节目组在微博上放出了《小戏骨黄飞鸿》中饰演十三姨的周漾玥的“美照”，照片中的女孩化着精致的妆容，巧笑嫣然，配文道：“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦。一点飞鸿影下。青山绿水，百草红叶黄花。”随后@了周漾玥的微博。
因此，不仅仅是观众对“童星”们的“催生”——潜意识里希望他们可以和成人明星一样，同时电视与互联网的出现更是加剧了大家对这些孩童“围观”的热衷程度。尤其是网络，现在的网络影视本身就有大批的网友群体，加之社交媒体的发达，大家在网络上的交流可以被所有人都看到，因此“由衷赞美”和“恶言相向”都会引起不小的注视，给“童星”们的“无形”的压力让原本是孩子的他们变得敏感而成熟。
焦点二、成年人的越位让儿童产生自我认知的偏差
2015年12月5日，湖南卫视《小戏骨》节目上线了实验短片《大浴堂》。随后，在2015年12月12日——2019年11月20日的四年时间里，节目一共推出了16部不同题材、不同年代的影视剧，其中最受关注，也是好评率最高的是《白蛇传》（2016）、《放开那三国》（2017）、《红楼梦之刘姥姥进大观园》（2017）和《水浒传》（2018），而《红楼梦之刘姥姥进大观园》和《白蛇传》这两部在豆瓣上的评分竟然高达9.2和8.4分。似乎看过这部剧的人，都伸大拇指，高调点赞。
可是当陶奕希（白娘子）片场一边吃着西瓜一边傻笑，周芷莹（许仙）片场直播笑呵呵的说“我的老婆呢，她在拍戏啊”，这样的画面我们真的可以感觉到她们是只有10岁左右的儿童吗？另外，大家交口称赞的白娘子其实违和感并不轻，尽管小演员陶奕希身段轻盈，打戏利落，五官清秀，然而一个10岁的孩子，要演绎一位历尽千帆的白娘子，未免还是无法做到，奶声奶气的童音也总会让人忘记这是白娘子。其实这也是所有“小戏骨”系列剧中小演员共同的问题。而《红楼梦之刘姥姥进大观园》剧组也很坦诚，说他们懂《红楼梦》，只是因为演员还是孩子，无法让他们体会到痴男怨女缠绵悱恻。他们只好用最大的努力将一部讲述痴男怨女的爱情巨作变成一部小孩子相亲相爱一家人好人有好报的肥皂剧。可事实上，《红楼梦》是一部以宝黛爱情为主线的爱情悲剧，在这里面我们能看到政治官场、世风人心。虽然满纸荒唐言，却有一把辛酸泪。这一点，小戏骨版的9集共260分钟，远远撑不起这部近百万字皇皇巨著构筑的小说王国。
《童年的消逝》中这样写道：“儿童过早的接触到了大人的社会，见识到的东西多了，辨别能力却跟不上，面对各种信息不知如何筛选，更不知道如何拒绝成人世界中某些观念和言行，他们会模仿成人的某些行为，还以为那是好的。”因此，除了节目组这一社会成年群体的缩影对于孩子成长过程中的干扰以外，家长对孩子的教育也更是问题的关键。在2008年北京奥运会开幕式上，林妙可在升旗仪式上表演《歌唱祖国》，而因为这个女孩的亮相，据统计，开幕式第二天，北京家长们想让孩子当“童星”的比例直线上升至10%。
现在在任何一个浏览器上，只要我们在搜索栏上输入“少儿播音主持培训班”或者”少儿表演兴趣班”这样的字眼，我们就可以看到大片的少儿培训机构广告，甚至有些机构在广告宣传栏上就打出“快速成为少儿演讲家”“为小演员搭建广阔舞台”之类的宣传标语。在做什么都讲究效率和速度的今天，人们对于“速成”“短期培训”“极速飞跃”“迅速提升”这样的词完全没有招架之力。我们的儿童就在这样的环境熏陶下成长，而“在大人的眼中，林妙可小小年纪可以日进斗金，是‘望子成龙’的典范。”家长们放任孩子出镜，接受媒体的采访和互动式直播，却忽略了孩子成长过程中对现实世界的认知能力是残缺的、不完整的，而家长的干预只能加剧家长们对孩子的变相“催熟”只能导致现在的孩子缺失童心，变成一个“伪成人”。明代哲学家李贽说：“夫童心者，真心也……夫童心者，绝假纯真，最初一念之本心也。若失却童心，便失却真心；失却真心，便失去真人。”
在商业利益的威逼之下，“小戏骨”系列影视剧为了维持自己的热度只能不断地迎合观众，寻找噱头，本质不过是取悦观众，消费孩子。影视剧如果真的想要做出好剧、获得口碑，还是要从内容上多下功夫，毕竟“形似”的美只能是短暂的，“形神兼备”才能真正拥有历久弥新的力量。（来源：中国文艺评论网）#第二届网络文艺评论优选汇#
https://t.cn/A654Is8Y
《小戏骨》是湖南广播电视台的品牌栏目，在全国首创“小孩演大剧”，“演经典、学经典”的节目模式，所有演员都是6—12岁的少年儿童。于2015年12月12日在湖南卫视首播，并同时在腾讯、爱奇艺等网络平台播出。节目一播出便好评如潮，伴随掌声而来的还有如《小戏骨系列的8部高分剧，最高的一部竟有9.2分，厉害了我的娃！》、《演技吊打流量鲜肉！“小戏骨”到底为什么可以这么火？》这样带有强烈褒义字眼标题的文章。由此可见，“小戏骨”的出现确实给当下流量明星聚集的演艺圈带来了一些希望，也让观众对演员演技有了新的要求。但是，我们来看看“小戏骨”系列演绎了哪些经典剧目——《水浒传》、《白蛇传》、《红楼梦》、《焦裕禄》、《白毛女》、《刘三姐》等。
诚然，“小戏骨”的演技获得了观众的认可，但是对于这一群6—12岁的孩子来说，这些作品背后深刻的涵义是否可以被准确接收、理解，然后经由他们来演绎出来呢？这样的节目受到追捧，又会给少年儿童群体带来哪些影响呢？
焦点一、电视、网络加速对儿童心理意识的“塑形”
今天，儿童节已经不再是孩子们的专属，越来越多的老、中、青年人在社交媒体上撒娇卖萌，自称“宝宝”。而真正的宝宝呢？似乎已经变得越来越“老成”。我们经常会对小孩子的一些话感到惊讶，觉得这不像是几岁的孩子能说出来的。尼尔·波兹曼在《童年的消逝》中这样写道：“如果有一天，我们不得不眼睁睁看着儿童的天真无邪，可塑性和好奇心逐渐退化，然后扭曲成‘伪成人’的劣等面目时，这是令人痛心和尴尬的，而且尤为可悲。”
那么，孩子怎么会变成“伪成人”呢？以前的孩子为什么就不会让人觉得“老成”呢？对此，我们可以在尼尔·波兹曼《童年的消逝》里的另一句话找到一点答案：“电视侵蚀了童年和成年的分界线”，因为“电子媒介完全不可能保留任何秘密。如果没有秘密，童年这样的东西当然也不存在了。”19世纪末，电视的出现改变了书本只能通过想象来营造画面感这一局面，人们可以通过具体的画面形象、演员造型等等看到小说里的人物是什么样子的，即使大家对荧屏上的形象并不满意，但是只要我们看过一次这样的人物形象，这个画面就会在我们脑海当中挥之不去，影响读书体验，观众们囿于这样的境况，只能是“受者”，而无法改变。
只要留心观察我们如今的影视剧，就可以看到很多的儿童形象都是“人小鬼大”，长着小孩儿的脸和身体，却说着大人的话，甚至在今天的影视剧中，已经有越来越多的观众会成为某两个孩子的“CP粉”。比如《小戏骨白蛇传》中由周芷莹（许仙）和陶奕希（白娘子）两位小演员组成的“许白CP”，就受到了很多观众的追捧，甚至还为这一系列的“小戏骨CP”专门开了一个贴吧——“小戏骨吧”，在这里有433746张帖子，有9969人关注，说明这样的“儿童剧”形式也受到了很大程度的肯定。但是细想之下，节目组让一群孩子进入成年人的世界，努力去理解、揣摩、模仿成年人的爱恨情仇，着实有悖于他们的身心特点和成长规律。有网友甚至发文说：“就是为了看一群小孩儿演绎爱情，为了看10岁的小孩儿是如何生出许仕林的。”正是受这样的猎奇心理的驱使，使得网友对这些“童星”们的要求会越来越高，小明星们因为希望得到大家的肯定，也因为背后的节目制作方需要更多的关注度和点击量，所以节目组在微博上放出了《小戏骨黄飞鸿》中饰演十三姨的周漾玥的“美照”，照片中的女孩化着精致的妆容，巧笑嫣然，配文道：“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦。一点飞鸿影下。青山绿水，百草红叶黄花。”随后@了周漾玥的微博。
因此，不仅仅是观众对“童星”们的“催生”——潜意识里希望他们可以和成人明星一样，同时电视与互联网的出现更是加剧了大家对这些孩童“围观”的热衷程度。尤其是网络，现在的网络影视本身就有大批的网友群体，加之社交媒体的发达，大家在网络上的交流可以被所有人都看到，因此“由衷赞美”和“恶言相向”都会引起不小的注视，给“童星”们的“无形”的压力让原本是孩子的他们变得敏感而成熟。
焦点二、成年人的越位让儿童产生自我认知的偏差
2015年12月5日，湖南卫视《小戏骨》节目上线了实验短片《大浴堂》。随后，在2015年12月12日——2019年11月20日的四年时间里，节目一共推出了16部不同题材、不同年代的影视剧，其中最受关注，也是好评率最高的是《白蛇传》（2016）、《放开那三国》（2017）、《红楼梦之刘姥姥进大观园》（2017）和《水浒传》（2018），而《红楼梦之刘姥姥进大观园》和《白蛇传》这两部在豆瓣上的评分竟然高达9.2和8.4分。似乎看过这部剧的人，都伸大拇指，高调点赞。
可是当陶奕希（白娘子）片场一边吃着西瓜一边傻笑，周芷莹（许仙）片场直播笑呵呵的说“我的老婆呢，她在拍戏啊”，这样的画面我们真的可以感觉到她们是只有10岁左右的儿童吗？另外，大家交口称赞的白娘子其实违和感并不轻，尽管小演员陶奕希身段轻盈，打戏利落，五官清秀，然而一个10岁的孩子，要演绎一位历尽千帆的白娘子，未免还是无法做到，奶声奶气的童音也总会让人忘记这是白娘子。其实这也是所有“小戏骨”系列剧中小演员共同的问题。而《红楼梦之刘姥姥进大观园》剧组也很坦诚，说他们懂《红楼梦》，只是因为演员还是孩子，无法让他们体会到痴男怨女缠绵悱恻。他们只好用最大的努力将一部讲述痴男怨女的爱情巨作变成一部小孩子相亲相爱一家人好人有好报的肥皂剧。可事实上，《红楼梦》是一部以宝黛爱情为主线的爱情悲剧，在这里面我们能看到政治官场、世风人心。虽然满纸荒唐言，却有一把辛酸泪。这一点，小戏骨版的9集共260分钟，远远撑不起这部近百万字皇皇巨著构筑的小说王国。
《童年的消逝》中这样写道：“儿童过早的接触到了大人的社会，见识到的东西多了，辨别能力却跟不上，面对各种信息不知如何筛选，更不知道如何拒绝成人世界中某些观念和言行，他们会模仿成人的某些行为，还以为那是好的。”因此，除了节目组这一社会成年群体的缩影对于孩子成长过程中的干扰以外，家长对孩子的教育也更是问题的关键。在2008年北京奥运会开幕式上，林妙可在升旗仪式上表演《歌唱祖国》，而因为这个女孩的亮相，据统计，开幕式第二天，北京家长们想让孩子当“童星”的比例直线上升至10%。
现在在任何一个浏览器上，只要我们在搜索栏上输入“少儿播音主持培训班”或者”少儿表演兴趣班”这样的字眼，我们就可以看到大片的少儿培训机构广告，甚至有些机构在广告宣传栏上就打出“快速成为少儿演讲家”“为小演员搭建广阔舞台”之类的宣传标语。在做什么都讲究效率和速度的今天，人们对于“速成”“短期培训”“极速飞跃”“迅速提升”这样的词完全没有招架之力。我们的儿童就在这样的环境熏陶下成长，而“在大人的眼中，林妙可小小年纪可以日进斗金，是‘望子成龙’的典范。”家长们放任孩子出镜，接受媒体的采访和互动式直播，却忽略了孩子成长过程中对现实世界的认知能力是残缺的、不完整的，而家长的干预只能加剧家长们对孩子的变相“催熟”只能导致现在的孩子缺失童心，变成一个“伪成人”。明代哲学家李贽说：“夫童心者，真心也……夫童心者，绝假纯真，最初一念之本心也。若失却童心，便失却真心；失却真心，便失去真人。”
在商业利益的威逼之下，“小戏骨”系列影视剧为了维持自己的热度只能不断地迎合观众，寻找噱头，本质不过是取悦观众，消费孩子。影视剧如果真的想要做出好剧、获得口碑，还是要从内容上多下功夫，毕竟“形似”的美只能是短暂的，“形神兼备”才能真正拥有历久弥新的力量。（来源：中国文艺评论网）#第二届网络文艺评论优选汇#
https://t.cn/A654Is8Y
✋热门推荐