想回家了,中国人寿给我打了个电话……
有工作的时候期待休息,没有工作的时候渴望规律的生活。自制力太差的人貌似活得挺艰辛的,我现在就是……除了上厕所和肚子咕咕叫的时候我是绝对不会下床的,不想承认自己懒但是生活确实有些糟[悲伤]因为睡了太久身上很疼,一直找不到合适的工作心里也很烦躁,本来以为可以好好休息,可是,怎么才睡了一个星期就开始受不了了,我明明觉得我可以一直睡…… https://t.cn/z8iEaYv
有工作的时候期待休息,没有工作的时候渴望规律的生活。自制力太差的人貌似活得挺艰辛的,我现在就是……除了上厕所和肚子咕咕叫的时候我是绝对不会下床的,不想承认自己懒但是生活确实有些糟[悲伤]因为睡了太久身上很疼,一直找不到合适的工作心里也很烦躁,本来以为可以好好休息,可是,怎么才睡了一个星期就开始受不了了,我明明觉得我可以一直睡…… https://t.cn/z8iEaYv
大多数人知道“咸鱼”这个词,来自周星驰的电影:做人如果没有梦想,跟咸鱼有什么分别?
自此“咸鱼”成为了好吃懒做的象征,用来形容那些「没有梦想、不想做事」的人。
但事实上,就像李诞在今晚《奇葩说》里说的那样:“当咸鱼也是一件事情。”能把咸鱼当「好」,绝对不容易,你得有咸鱼的精神,还得有咸鱼的心态。
当咸鱼,是很容易被人“唾弃”的。在家里闲着,爸妈嫌弃你;在公司闲着,老板分分钟开除你;想做一条咸鱼伴侣吧,还会被拿到《奇葩说》上讨论:如果伴侣是咸鱼,要不要鞭策他?
所以,要当好一条咸鱼,就必须每天承受住各式各样对你能力、态度甚至人格的否定。这种情况下,我们当然要学会“自我激励”,例如程璐的金句就很好用——“我太精彩了!”
这句话来自一次开杠,当时程璐发表了一番言论说“借了父母的钱,只要不给利息,还是算啃老”,赢得了观众热烈的掌声。然后,马上,他就没有听懂对方的下一个问题,一时语塞。
这么紧张的气氛,程璐反而十分放松,他坦然地跟对方说:“对不起,刚才我太精彩了(所以没听清)。”
码了码了!这就是咸鱼的必备口头禅!不管做事的结果如何、输赢如何,不管外界对你发出了什么样的否定和质疑,我只记得“嗯,我太精彩了”。
大部分人都觉得咸鱼:怂!但在我看来,一条好的咸鱼,最重要的技能就是懂得“认怂”,而且“认怂”得非常有方式方法。
《奇葩说》导师表演赛的时候,傅首尔对上了詹青云,辩题是“美术馆着火了,该救画还是救猫”。面对詹青云逻辑严谨、知识深厚的学术派辩论风格,傅妈“怂”了,问出了一个看起来有点无厘头的问题:“如果这幅画是一幅壁画,你怎么办呢?”
现场的观众刚刚还沉浸在詹青云深刻的理论当中,一下就被这句话秒带回了“地面”,笑倒了一片。
你看,这就是“认怂”的艺术,表面上认怂,实际上是把气氛拉回到自己的主战场。作为一条咸鱼,肯定有拼不够火力的时候,学一学以退为进地“认怂”,难道不是一项咸鱼必备技能?
老实说,要当好一条咸鱼,还有一个必须迈过的坎,就是耐得住寂寞、熬得住无聊!既然“啥都不想干”,那就必须做好“没啥可以干”的觉悟。
在这点上,《奇葩说》给了咸鱼们非常充足的灵感:没啥可以说,也要找角度“硬”说,说着说着乐趣就出来了。
比如上周的辩题(重点):毕业后过得很拮据,父母愿意让我啃老,我该啃吗?
场上的辩手们先是聊了“毕业”,接着聊了“拮据”,在“父母”上切磋了很久之后,还谈到了他们的“意愿”,在这道辩题已经穷尽到“无聊”的时候,你以为结束了吗?没有!罗振宇老师站了出来:我来跟大家聊聊什么是“啃”。
OMG!一道辩题的每一个字都被拆解了出来,这让我感受到了一种巨大的能力,在普通又普通的事物中,发现不普通的乐趣,如果咸鱼具备了这项技能,人生快乐值应该会翻倍吧!
曾经看过一句话,大概的意思是,人生的烦恼,一半来自对过去的遗憾,一半来自对将来的焦虑,而作为一条“优良的咸鱼”,最优秀的就是:既不在乎过去、也不在乎将来,当下开心最重要。
还记得《奇葩说》的战队车轮赛,当时刚刚分好队,李诞带着队员们开会,唯一的要求就是“不许焦虑和紧张”。比赛的压力太大了,之前的发挥、后面的输赢,都会影响到每一个人的情绪。
但在诞总看来,“比的就是场上的实力就好了,输了就是输了,赢了就是赢了。”如果能做到这一点,才会更加享受比赛的过程和奇葩说这个舞台。
所以说,咸鱼不是那么好当的,一条“只活在当下”的咸鱼更加不好当,毕竟,谁不渴望翻身呢?谁又能真正做到“即使无法翻身,也不会感到焦虑”呢?
都说“咸鱼没有梦想”,但其实,一条好的咸鱼是有梦想的,他的梦想就是要坚持当一条咸鱼。
今晚的《奇葩说》,李诞有一句话堪称灵魂拷问:“如果一个咸鱼的梦想,就是做咸鱼,那他跟人生赢家有什么区别?”
仔细想想,确实如此。当一个人把“咸鱼”作为自己的梦想,他想要最终达成“什么都不做”的目的,就得付出可能“什么都要做”的努力。而这样的努力,加上咸鱼的心态,不正是人生赢家的必备条件吗?
就像我们的邱晨虫仔,一直背着“丧”的标签,好像对一切都不抱希望,但正是这种不抱希望,才让她每一次都全力以赴,去争取一个未知的惊喜啊。
生活很苦也很咸,我们总会经历一些时刻,想躺平、想放弃、想做一条不管不顾的咸鱼。
但大多数人在说出这句话的下一秒,又会爬起身、咬咬牙,把手里的事情努力地做好。
我想,星爷的那句台词放到今天,也许应该再补上一句:
做人如果没有梦想,跟咸鱼有什么分别?但如果把咸鱼当梦想,就能活成一条鲜活的鱼呀。#伴侣想当咸鱼你能接受吗#
自此“咸鱼”成为了好吃懒做的象征,用来形容那些「没有梦想、不想做事」的人。
但事实上,就像李诞在今晚《奇葩说》里说的那样:“当咸鱼也是一件事情。”能把咸鱼当「好」,绝对不容易,你得有咸鱼的精神,还得有咸鱼的心态。
当咸鱼,是很容易被人“唾弃”的。在家里闲着,爸妈嫌弃你;在公司闲着,老板分分钟开除你;想做一条咸鱼伴侣吧,还会被拿到《奇葩说》上讨论:如果伴侣是咸鱼,要不要鞭策他?
所以,要当好一条咸鱼,就必须每天承受住各式各样对你能力、态度甚至人格的否定。这种情况下,我们当然要学会“自我激励”,例如程璐的金句就很好用——“我太精彩了!”
这句话来自一次开杠,当时程璐发表了一番言论说“借了父母的钱,只要不给利息,还是算啃老”,赢得了观众热烈的掌声。然后,马上,他就没有听懂对方的下一个问题,一时语塞。
这么紧张的气氛,程璐反而十分放松,他坦然地跟对方说:“对不起,刚才我太精彩了(所以没听清)。”
码了码了!这就是咸鱼的必备口头禅!不管做事的结果如何、输赢如何,不管外界对你发出了什么样的否定和质疑,我只记得“嗯,我太精彩了”。
大部分人都觉得咸鱼:怂!但在我看来,一条好的咸鱼,最重要的技能就是懂得“认怂”,而且“认怂”得非常有方式方法。
《奇葩说》导师表演赛的时候,傅首尔对上了詹青云,辩题是“美术馆着火了,该救画还是救猫”。面对詹青云逻辑严谨、知识深厚的学术派辩论风格,傅妈“怂”了,问出了一个看起来有点无厘头的问题:“如果这幅画是一幅壁画,你怎么办呢?”
现场的观众刚刚还沉浸在詹青云深刻的理论当中,一下就被这句话秒带回了“地面”,笑倒了一片。
你看,这就是“认怂”的艺术,表面上认怂,实际上是把气氛拉回到自己的主战场。作为一条咸鱼,肯定有拼不够火力的时候,学一学以退为进地“认怂”,难道不是一项咸鱼必备技能?
老实说,要当好一条咸鱼,还有一个必须迈过的坎,就是耐得住寂寞、熬得住无聊!既然“啥都不想干”,那就必须做好“没啥可以干”的觉悟。
在这点上,《奇葩说》给了咸鱼们非常充足的灵感:没啥可以说,也要找角度“硬”说,说着说着乐趣就出来了。
比如上周的辩题(重点):毕业后过得很拮据,父母愿意让我啃老,我该啃吗?
场上的辩手们先是聊了“毕业”,接着聊了“拮据”,在“父母”上切磋了很久之后,还谈到了他们的“意愿”,在这道辩题已经穷尽到“无聊”的时候,你以为结束了吗?没有!罗振宇老师站了出来:我来跟大家聊聊什么是“啃”。
OMG!一道辩题的每一个字都被拆解了出来,这让我感受到了一种巨大的能力,在普通又普通的事物中,发现不普通的乐趣,如果咸鱼具备了这项技能,人生快乐值应该会翻倍吧!
曾经看过一句话,大概的意思是,人生的烦恼,一半来自对过去的遗憾,一半来自对将来的焦虑,而作为一条“优良的咸鱼”,最优秀的就是:既不在乎过去、也不在乎将来,当下开心最重要。
还记得《奇葩说》的战队车轮赛,当时刚刚分好队,李诞带着队员们开会,唯一的要求就是“不许焦虑和紧张”。比赛的压力太大了,之前的发挥、后面的输赢,都会影响到每一个人的情绪。
但在诞总看来,“比的就是场上的实力就好了,输了就是输了,赢了就是赢了。”如果能做到这一点,才会更加享受比赛的过程和奇葩说这个舞台。
所以说,咸鱼不是那么好当的,一条“只活在当下”的咸鱼更加不好当,毕竟,谁不渴望翻身呢?谁又能真正做到“即使无法翻身,也不会感到焦虑”呢?
都说“咸鱼没有梦想”,但其实,一条好的咸鱼是有梦想的,他的梦想就是要坚持当一条咸鱼。
今晚的《奇葩说》,李诞有一句话堪称灵魂拷问:“如果一个咸鱼的梦想,就是做咸鱼,那他跟人生赢家有什么区别?”
仔细想想,确实如此。当一个人把“咸鱼”作为自己的梦想,他想要最终达成“什么都不做”的目的,就得付出可能“什么都要做”的努力。而这样的努力,加上咸鱼的心态,不正是人生赢家的必备条件吗?
就像我们的邱晨虫仔,一直背着“丧”的标签,好像对一切都不抱希望,但正是这种不抱希望,才让她每一次都全力以赴,去争取一个未知的惊喜啊。
生活很苦也很咸,我们总会经历一些时刻,想躺平、想放弃、想做一条不管不顾的咸鱼。
但大多数人在说出这句话的下一秒,又会爬起身、咬咬牙,把手里的事情努力地做好。
我想,星爷的那句台词放到今天,也许应该再补上一句:
做人如果没有梦想,跟咸鱼有什么分别?但如果把咸鱼当梦想,就能活成一条鲜活的鱼呀。#伴侣想当咸鱼你能接受吗#
https://t.cn/RuaHStz [星星][星星][星星][星星],#电影南方车站的聚会# 《南方车站的聚会》是一部叫复杂的电影。
跟导演之前的《白日焰火》相比,它有好的地方,也有差的地方。《白日焰火》是一个分尸案为故事主线,有一定的悬疑性,但到了《南方车站的聚会》,开场20分钟案件已经直白的描绘出来,看的是一个坏人的穷途末路,和警方追捕的过程。
其实刁亦男可以把故事弄得更复杂一些,但他却偷了懒,又或者说拿奖之后刁亦男也不想再去讲一个有多么悬疑情节多么精妙的故事了,可能想借着这片子讲点儿别的吧。所以在《南方车站的聚会》里,这胡歌扮演的坏人东躲西藏的技术也不高明,警察的围捕技巧对于看惯警匪片的人来说也没什么值得研究的,所以整体而言,《南方车站的聚会》甚至是可以说没什么剧情。所以这方面就不多提的,提了也没意思,还剧透。
那么,放弃了剧情,2个小时都用来干嘛了呢?主要集中描写人物,写人物关系。
故事有三个主要角色,胡歌扮演的盗匪,桂纶镁扮演的陪泳女,和廖凡扮演的刑警。廖凡的这一条线基本没什么可说的,一个中规中矩的刑警角色,戏份相较于胡歌和桂纶镁较少,跟《白日焰火》截然不同,导致他没什么发挥;胡歌是绝对的主角,故事由他开始,也因他结束。
作为首次担正电影男主角,胡歌的表现及格朝上,还是基本胜任了的。他扮演的是一个没什么文化,屡次进监狱的小混混,靠盗窃电动车维生,在盗窃团伙里属于中坚力量,有点儿黑道背景。刁亦男把这个角色设定为沉默寡言,电影又在大部分时间对准胡歌的脸,特写之下,胡歌经历过一些事情之后的脸颊和眼神都算是凌厉,撑得起这个角色。
但其实要说适合角色,显然廖凡更适合,而廖凡一开始也是导演倾向的扮演人选。但处于商业考量,胡歌显然更有市场说服力。所以这部电影的票房至少是《白日焰火》的两倍。所以对于这个角色我是可以理解的。大部分时候胡歌还是把角色吃透了,做得比较到位,有几场戏略显不足——比如街上避人的段落。没办法,胡歌还是太帅了,漆黑中的萤火虫,太鲜明出众。
以及最后面馆里的吃面段落还是不够狼吞虎咽——尤其是吃桂纶镁那碗面的时候。不过这些都是属于很喜欢胡歌,对他高标准严要求。其实他已经做得比大多数这个年纪的华语男演员要好了,特别是考虑到以《仙剑奇侠传》为参考的时候。
而桂纶镁的发挥也比《白日焰火》好很多。她是一个好演员,但《白日焰火》里那个风韵犹存的东北女人实在是不适合她,因为她是太典型的南方姑娘了,而且身上有浓郁的文艺气质,何况胸还不大——不是非得提这个,而是《白日焰火》里那角色不应该那么冷感。口音什么就更别提了。
所以《南方车站的聚会》里的角色就更适合桂纶镁,她还特地练了武汉话,口音和气质都接近这个底层角色。她本来就是一个湖边挣快钱的,跟中年男人去湖里游泳,陪着玩点儿黄色的擦边球,桂纶镁把这个角色的气质拿捏得不错,跟胡歌的多场对手戏也表现得更好,对于桂纶镁自己来说,这个角色也是一种突破。中间那场在湖边揽客,等胡歌,跟客人走,心不在焉,发现胡歌,又看到武警,惊慌避到转角,掩饰不住高兴,窃喜,整个一气呵成,非常有感觉。
我比较喜欢《南方车站的聚会》的一点,是这部电影描绘出的中国社会。场景主要为车站、城乡结合部、破落的野鹅湖、宛如九龙城寨的城中村四个。这四个场景除了车站很常见之外,其他都比较少在电影里见到,例如中间枪战的夜宵摊位,上一次见到还是杜琪峰的《毒战》里。这些场景都是现实里确确实实有的,犹如光鲜亮丽城市背后的阴影,导演注意到这些,拍出来,里面有什么问题,为什么会这样,都能引起我们的重视。尤其是对于盗窃团伙的展现,以及这部电影故事的源头——一个小小的抢地盘的仇恨,为什么最后会演变成一座城市的灾害(这有点《旺角黑夜》的感觉),这些内容其实都值得观众去思考。
整体来说,在今年的华语电影里,《南方车站的聚会》肯定是属于比较好的那一类。故事不够精致,太一条龙是最大的问题;除此之外,其他的部分都可圈可点。审核导致暴力场面被删是一个遗憾,但也可以理解,叉车、开伞等名场面还是可以脑补完全;最后的字幕当它不存在,就不影响整部电影的完整性,至少保留住了一个完整的故事和人物刻画。哎,在这种光景下,出两行字幕换一个过审也没什么大碍,就当是我们影迷自欺欺人吧。
其实整部电影看完,给我印象最深刻的,是城中村抓捕,猫眼反击那一段,一对中年夫妇下班回家,无辜的被流弹击中身亡。连正脸都很难瞧得清,但导演安排这一幕我觉得是很出色的。你我这些看电影的观众,在现实里当然不会是胡歌那样的主角,更多时候,生活的流弹就会这样不经意的打中自己。为什么要看这样的电影?这就是为什么。
跟导演之前的《白日焰火》相比,它有好的地方,也有差的地方。《白日焰火》是一个分尸案为故事主线,有一定的悬疑性,但到了《南方车站的聚会》,开场20分钟案件已经直白的描绘出来,看的是一个坏人的穷途末路,和警方追捕的过程。
其实刁亦男可以把故事弄得更复杂一些,但他却偷了懒,又或者说拿奖之后刁亦男也不想再去讲一个有多么悬疑情节多么精妙的故事了,可能想借着这片子讲点儿别的吧。所以在《南方车站的聚会》里,这胡歌扮演的坏人东躲西藏的技术也不高明,警察的围捕技巧对于看惯警匪片的人来说也没什么值得研究的,所以整体而言,《南方车站的聚会》甚至是可以说没什么剧情。所以这方面就不多提的,提了也没意思,还剧透。
那么,放弃了剧情,2个小时都用来干嘛了呢?主要集中描写人物,写人物关系。
故事有三个主要角色,胡歌扮演的盗匪,桂纶镁扮演的陪泳女,和廖凡扮演的刑警。廖凡的这一条线基本没什么可说的,一个中规中矩的刑警角色,戏份相较于胡歌和桂纶镁较少,跟《白日焰火》截然不同,导致他没什么发挥;胡歌是绝对的主角,故事由他开始,也因他结束。
作为首次担正电影男主角,胡歌的表现及格朝上,还是基本胜任了的。他扮演的是一个没什么文化,屡次进监狱的小混混,靠盗窃电动车维生,在盗窃团伙里属于中坚力量,有点儿黑道背景。刁亦男把这个角色设定为沉默寡言,电影又在大部分时间对准胡歌的脸,特写之下,胡歌经历过一些事情之后的脸颊和眼神都算是凌厉,撑得起这个角色。
但其实要说适合角色,显然廖凡更适合,而廖凡一开始也是导演倾向的扮演人选。但处于商业考量,胡歌显然更有市场说服力。所以这部电影的票房至少是《白日焰火》的两倍。所以对于这个角色我是可以理解的。大部分时候胡歌还是把角色吃透了,做得比较到位,有几场戏略显不足——比如街上避人的段落。没办法,胡歌还是太帅了,漆黑中的萤火虫,太鲜明出众。
以及最后面馆里的吃面段落还是不够狼吞虎咽——尤其是吃桂纶镁那碗面的时候。不过这些都是属于很喜欢胡歌,对他高标准严要求。其实他已经做得比大多数这个年纪的华语男演员要好了,特别是考虑到以《仙剑奇侠传》为参考的时候。
而桂纶镁的发挥也比《白日焰火》好很多。她是一个好演员,但《白日焰火》里那个风韵犹存的东北女人实在是不适合她,因为她是太典型的南方姑娘了,而且身上有浓郁的文艺气质,何况胸还不大——不是非得提这个,而是《白日焰火》里那角色不应该那么冷感。口音什么就更别提了。
所以《南方车站的聚会》里的角色就更适合桂纶镁,她还特地练了武汉话,口音和气质都接近这个底层角色。她本来就是一个湖边挣快钱的,跟中年男人去湖里游泳,陪着玩点儿黄色的擦边球,桂纶镁把这个角色的气质拿捏得不错,跟胡歌的多场对手戏也表现得更好,对于桂纶镁自己来说,这个角色也是一种突破。中间那场在湖边揽客,等胡歌,跟客人走,心不在焉,发现胡歌,又看到武警,惊慌避到转角,掩饰不住高兴,窃喜,整个一气呵成,非常有感觉。
我比较喜欢《南方车站的聚会》的一点,是这部电影描绘出的中国社会。场景主要为车站、城乡结合部、破落的野鹅湖、宛如九龙城寨的城中村四个。这四个场景除了车站很常见之外,其他都比较少在电影里见到,例如中间枪战的夜宵摊位,上一次见到还是杜琪峰的《毒战》里。这些场景都是现实里确确实实有的,犹如光鲜亮丽城市背后的阴影,导演注意到这些,拍出来,里面有什么问题,为什么会这样,都能引起我们的重视。尤其是对于盗窃团伙的展现,以及这部电影故事的源头——一个小小的抢地盘的仇恨,为什么最后会演变成一座城市的灾害(这有点《旺角黑夜》的感觉),这些内容其实都值得观众去思考。
整体来说,在今年的华语电影里,《南方车站的聚会》肯定是属于比较好的那一类。故事不够精致,太一条龙是最大的问题;除此之外,其他的部分都可圈可点。审核导致暴力场面被删是一个遗憾,但也可以理解,叉车、开伞等名场面还是可以脑补完全;最后的字幕当它不存在,就不影响整部电影的完整性,至少保留住了一个完整的故事和人物刻画。哎,在这种光景下,出两行字幕换一个过审也没什么大碍,就当是我们影迷自欺欺人吧。
其实整部电影看完,给我印象最深刻的,是城中村抓捕,猫眼反击那一段,一对中年夫妇下班回家,无辜的被流弹击中身亡。连正脸都很难瞧得清,但导演安排这一幕我觉得是很出色的。你我这些看电影的观众,在现实里当然不会是胡歌那样的主角,更多时候,生活的流弹就会这样不经意的打中自己。为什么要看这样的电影?这就是为什么。
✋热门推荐