#虹咲学园偶像同好会# #lovelive# #lovelive[超话]#
虹咲第二季第七集分析，仅网友+个人解读，不喜勿喷。
栞子设定上的淡化以及并不复杂的矛盾或许让整集引发争议，我始终是坚信虹咲制作组想要传达一些信念，以及与观众相互联系。虹咲制作组能够做出这部作品，所具备的适应性，不仅仅是制作组们对作品的热爱，更是观众对制作组的支持与连结，我是这样信任的。
开篇依旧是独白“无论谁都能获得幸福的世界，我所期望的世界，究竟在哪里呢？”，由此展开栞子对梦想的追忆。
姐姐站在舞台上，宣布引退学院偶像，此时薰子已经高三，与奋斗三年的同伴没能够实现夺冠的梦想，不甘心地痛哭。
镜头拉回现实，薰子表示栞子对学院偶像有意愿，才会帮助祭典工作。而栞子回应那只是儿时的童言无忌，她所适应的是负责支援大家的辅助工作，这也是她加入学生会的理由。
正片开始，侑对什么事情苦恼，并拜托同好会的各位再等等，我猜测侑正在创作一首新的合曲，而这首曲会后几集侑心结的解开，于最终集揭晓。
岚珠偶遇栞子，当她试图邀请栞子一同逛东云时，看见栞子担任辅助祭典的工作人员，便不再打搅，不太开心地离开。栞子观看Q4表演时，岚珠也流露这一面色。栞子对学院偶像的兴趣，是岚珠意料之外的，稍后我们再做阐述。
接下来是三校演出，彼方姐妹、果林姬乃、艾玛拉克夏达的同台演出成了一桩心愿（能不能姐妹出专辑），学院偶像没有受到团队产生的约束，而是随心所欲地相结伴、联系，就像实现所有参加者的梦想的场所，学院偶像祭始终实践这一理念。栞子的理念不约而合与学院偶像祭相一致，创造一个实现梦想，获得幸福的世界。
面对米娅独自一人，璃奈用小小地行动吸引米娅的注意，一年级组（真）一同去吃汉堡。一期璃奈手持打折券却迟迟不敢邀请同学，而如今她能大方地邀请米娅，她渐渐走出回避，被接纳的自己也开始接纳像自己一样落单、独来独往的米娅。
岚珠的第二次震惊，则是米娅与一年级组同行，那个高冷、不轻易与人结交的米娅竟然随心地吃着汉堡。在岚珠尚不了解的情况下，无论是栞子还是米娅，正在悄然发生着变化。
我曾臆想，五天的祭典，正好一天一集，但此集的核心舞台是紫苑女学院，也就是第四天祭典，二期将前三天祭典略过，后一集估计是描写第五天虹咲的祭典。那祭典结束后有什么新的展开，我们暂不得知，希望二期能攒波大的。紫苑女学院作为栞子解除心结的舞台十分巧合，正是岚珠的协助，使得紫苑女加入祭典当中。有意无意间，岚珠也成了推波助澜的一股力量。
在参观历代偶像照片途中，侑发现薰子和栞子竟在之中。薰子曾当过学院偶像，栞子深受姐姐影响，也曾说过自己等到高中绝对要当学院偶像。对此众人十分吃惊，薰子解释道，因为实力不足落选，让栞子深受打击，进而回避曾经的梦想。但薰子作为姐姐依然相信，栞子心中的想法从未改变。
听完薰子一番话，二年级立即找上栞子，雪菜直言不讳，表示栞子不必压抑“最喜欢”的心情，邀请她一起成为学院偶像。雪菜正是接纳了自己“最喜欢”的心情，因而能够袒露心意，热忱地对待梦想。对于四人的呼吁，栞子一针见血，她不会成为学院偶像，她放弃了这个梦想。栞子曾经憧憬过学院偶像，在栞子眼中，姐姐具备歌唱和舞蹈的实力、从未懈怠、不停努力，是自己憧憬的目标。说到此时，栞子补充道，姐姐或许不适合当学院偶像。栞子认为，姐姐落选后梦想破碎，内心受挫而引退，显然是因为缺乏偶像的“适性”而失败。这使，栞子摊出自己的信条——即她希望每个人可以选择，能够彻底发挥自己适性的道路，因此她顺着这一信条，找到了自己适性的道路，便是加入支援各位梦想的工作当中，步入幕后。栞子曾对雪菜说过，雪菜具备学生会长和学院偶像的双重“适性”，但栞子认为自己没有学院偶像的“适性”，她觉得“比起投入不符合自身能力的领域，倒不如在适合自己的领域内拼尽全力”。栞子始终坚信这一信条，第一集栞子登场时，看见同好会活动时，认为这是个实现梦想的场所，在栞子心底，仍然向往学院偶像的，这是能够获得幸福的地方，无论是偶像自身还是粉丝，大家都能实现梦想。但为什么她会不断回避，甚至在她眼中优秀的姐姐，也会变得不再具备偶像的“适性”。为什么让“适性”贯彻始终，成为本集解开心结的核心，让我稍做阐述。
镜头回溯过去，岚珠搬到香港，姐姐担心栞子寂寞，便邀请她观看自己的演出，于是这份悸动油然而生。栞子胆怯地认为自己不是学院偶像，不知道站在舞台上是什么感觉，而薰子鼓励她说“总有一天靠自己站上去吧”。
我们可以得知，在岚珠还没去香港前，栞子尚未萌生出这一梦想，因而岚珠回到日本时，见到栞子对于学院偶像的憧憬，实际是不太能理解的。岚珠自认为自己是青梅竹马，却并不知道栞子心中隐藏的感情，对于栞子以及薰子的这番经历，也不得而知。
在薰子陪伴栞子的日子里，她是帅气又闪耀的姐姐，是最适应性的学院偶像，是她的憧憬和目标。但薰子的失利和引退，或许使栞子所谓“大家都获得幸福”的信条变得别扭，她将“姐姐并不适合学院偶像”这一假想不断灌输着自己，她认为是因为姐姐的不适应性而导致失败，最终未能获得幸福。对此，她希望无论是谁，都不应该去经历那些因为不适应性而导致的痛苦。栞子是无比温柔的，她想让每个人都幸福，想让每个人都在“适应性”的道路上实现梦想。她不想再看到其他人因为“不适应性”而受伤，就像当初姐姐经历的那样。于是，三船栞子的这份温柔，像戒律一样束缚住自己，她把自己送入了鸟笼之中。
栞子再次回到那熟悉的舞台，作为幕后的一名工作成员，她支持同好会活动，前夜祭亦或是合办文化祭，都是她提出的好点子。现如今，同好会的成员将要支持她了，正因为千丝万缕的联系，她们之间相互回馈，彼此成就。雪菜能够揭露假面，栞子的“适性”说辞起到作用，而现在，雪菜进一步阐明这一“适性”。正因为有同好会、学生会、粉丝以及栞子的支持，雪菜的“适性”才能落地生根。没有粉丝，偶像实力再出色又如何呢？这是“适性”拓展的第一层面，薰子也正是能够与粉丝相互馈赠，大家才得以都获得幸福。
栞子提及梦想，又回想起姐姐最终流下泪水。显然，她过重看中姐姐的梦想而忽视了自己的梦想，就像薰子所说，栞子要靠自己站在舞台上，这是栞子的梦想。栞子觉得自己的不适应性最终重蹈覆辙，这不仅仅是自己的后悔，对于支持她的粉丝，更是受到痛苦。比起栞子自己，她是更在乎别人的，我想她的这份温柔让她绕开了学院偶像这条路，她不愿支持她的粉丝后悔。
薰子从不后悔，她只是不甘心，但现在觉得，还好当初努力过。唯有去尝试，才不是真的后悔，假设栞子不去选择自己的这份憧憬，那才是真正的后悔莫及。不经让我想起水团，动画两期的波折，现实的境遇，但我相信她们的努力是得到馈赠的，还好当初努力过，是有价值的。在薰子当学院偶像期间，她才得知了耀眼的聚光灯、歌唱的喜悦、以及妹妹的夸奖，这是她难忘的收获，这是属于薰子的幸福。薰子的这份为了“适性”不断前行的动力，更是栞子的支持所赠予的，现在，栞子也在大家的支持下，尝试为了这份“适性”而迈出第一步。“适性”便是这样的，一方面离不开支持，另一方面更离不开自己最初的那份悸动，只有迈开那第一步，才能怀抱“适性”，收获幸福。
由此，栞子理解到自己萌生支援同好会的念头，或者就只是不想离开学院偶像而已。第一集栞子出镜，也正是在讨论同好会，从那时起，她便被同好会所深深吸引了，重新拾起那份微小悸动，而在一次次见证演出下怦然成熟。即使栞子被温柔的信念所束缚，她内心依旧有着对学院偶像的渴望，这不单单是对姐姐的目标追求，这份梦想更是属于这位不善表达的栞子本人。当她对学院偶像心动的那一刻，便种下为之向往的“适性”。
“当你有那份想尝试的想法时，不就已经有适性了吗？”
栞子并不需要注入太多的矛盾，自始至终都是自己与自己闹别扭，姐姐或许也不曾直面告诉她自己的情绪，但姐妹俩的心意相通，便是化解这一戒律的最好方法。而薰子、黑羽姐妹，以及岚珠眼妆，也是代代的传承。lovelive渡过这么多届，自然有开心也有悲伤，她们的终途都是解散，但一路下来记载着她们的痕迹，以及相互传达的幸福。成为学院偶像，将自己独特的温柔和热情传递给粉丝们，这也是三船栞子最特有的方式吧。
栞子在live中拾回羽毛标记的钥匙，开启封冻时间的怀表，于是齿轮转动，针表移动，她不再平淡地对待生活，而是施以热情、坦率的心意，向喜欢的人们传达自己的幸福，不再拘泥于因挫折而气馁的情绪当中，真正让自己的“适性”转动起来。
结尾处，岚珠露出沉重表情，这时她才得知自己不再的日子里，栞子有了自己的梦想并付于行动，而自己一无所知，她很沮丧，就像一期不知道侑哥哥练琴的步女士一样，谢谢你，钟女士，开扭！
结尾处，在谈谈侑吧，“适性”的话题也适合侑的处境，她对于音乐创作一筹莫展，对于新的合唱也希望众人再耐心等等。侑或许是缺乏这份“适性”的，但同好会的支持，以及她对梦想的一次次悸动下，也必将推动侑的前行！
虹咲第二季第七集分析，仅网友+个人解读，不喜勿喷。
栞子设定上的淡化以及并不复杂的矛盾或许让整集引发争议，我始终是坚信虹咲制作组想要传达一些信念，以及与观众相互联系。虹咲制作组能够做出这部作品，所具备的适应性，不仅仅是制作组们对作品的热爱，更是观众对制作组的支持与连结，我是这样信任的。
开篇依旧是独白“无论谁都能获得幸福的世界，我所期望的世界，究竟在哪里呢？”，由此展开栞子对梦想的追忆。
姐姐站在舞台上，宣布引退学院偶像，此时薰子已经高三，与奋斗三年的同伴没能够实现夺冠的梦想，不甘心地痛哭。
镜头拉回现实，薰子表示栞子对学院偶像有意愿，才会帮助祭典工作。而栞子回应那只是儿时的童言无忌，她所适应的是负责支援大家的辅助工作，这也是她加入学生会的理由。
正片开始，侑对什么事情苦恼，并拜托同好会的各位再等等，我猜测侑正在创作一首新的合曲，而这首曲会后几集侑心结的解开，于最终集揭晓。
岚珠偶遇栞子，当她试图邀请栞子一同逛东云时，看见栞子担任辅助祭典的工作人员，便不再打搅，不太开心地离开。栞子观看Q4表演时，岚珠也流露这一面色。栞子对学院偶像的兴趣，是岚珠意料之外的，稍后我们再做阐述。
接下来是三校演出，彼方姐妹、果林姬乃、艾玛拉克夏达的同台演出成了一桩心愿（能不能姐妹出专辑），学院偶像没有受到团队产生的约束，而是随心所欲地相结伴、联系，就像实现所有参加者的梦想的场所，学院偶像祭始终实践这一理念。栞子的理念不约而合与学院偶像祭相一致，创造一个实现梦想，获得幸福的世界。
面对米娅独自一人，璃奈用小小地行动吸引米娅的注意，一年级组（真）一同去吃汉堡。一期璃奈手持打折券却迟迟不敢邀请同学，而如今她能大方地邀请米娅，她渐渐走出回避，被接纳的自己也开始接纳像自己一样落单、独来独往的米娅。
岚珠的第二次震惊，则是米娅与一年级组同行，那个高冷、不轻易与人结交的米娅竟然随心地吃着汉堡。在岚珠尚不了解的情况下，无论是栞子还是米娅，正在悄然发生着变化。
我曾臆想，五天的祭典，正好一天一集，但此集的核心舞台是紫苑女学院，也就是第四天祭典，二期将前三天祭典略过，后一集估计是描写第五天虹咲的祭典。那祭典结束后有什么新的展开，我们暂不得知，希望二期能攒波大的。紫苑女学院作为栞子解除心结的舞台十分巧合，正是岚珠的协助，使得紫苑女加入祭典当中。有意无意间，岚珠也成了推波助澜的一股力量。
在参观历代偶像照片途中，侑发现薰子和栞子竟在之中。薰子曾当过学院偶像，栞子深受姐姐影响，也曾说过自己等到高中绝对要当学院偶像。对此众人十分吃惊，薰子解释道，因为实力不足落选，让栞子深受打击，进而回避曾经的梦想。但薰子作为姐姐依然相信，栞子心中的想法从未改变。
听完薰子一番话，二年级立即找上栞子，雪菜直言不讳，表示栞子不必压抑“最喜欢”的心情，邀请她一起成为学院偶像。雪菜正是接纳了自己“最喜欢”的心情，因而能够袒露心意，热忱地对待梦想。对于四人的呼吁，栞子一针见血，她不会成为学院偶像，她放弃了这个梦想。栞子曾经憧憬过学院偶像，在栞子眼中，姐姐具备歌唱和舞蹈的实力、从未懈怠、不停努力，是自己憧憬的目标。说到此时，栞子补充道，姐姐或许不适合当学院偶像。栞子认为，姐姐落选后梦想破碎，内心受挫而引退，显然是因为缺乏偶像的“适性”而失败。这使，栞子摊出自己的信条——即她希望每个人可以选择，能够彻底发挥自己适性的道路，因此她顺着这一信条，找到了自己适性的道路，便是加入支援各位梦想的工作当中，步入幕后。栞子曾对雪菜说过，雪菜具备学生会长和学院偶像的双重“适性”，但栞子认为自己没有学院偶像的“适性”，她觉得“比起投入不符合自身能力的领域，倒不如在适合自己的领域内拼尽全力”。栞子始终坚信这一信条，第一集栞子登场时，看见同好会活动时，认为这是个实现梦想的场所，在栞子心底，仍然向往学院偶像的，这是能够获得幸福的地方，无论是偶像自身还是粉丝，大家都能实现梦想。但为什么她会不断回避，甚至在她眼中优秀的姐姐，也会变得不再具备偶像的“适性”。为什么让“适性”贯彻始终，成为本集解开心结的核心，让我稍做阐述。
镜头回溯过去，岚珠搬到香港，姐姐担心栞子寂寞，便邀请她观看自己的演出，于是这份悸动油然而生。栞子胆怯地认为自己不是学院偶像，不知道站在舞台上是什么感觉，而薰子鼓励她说“总有一天靠自己站上去吧”。
我们可以得知，在岚珠还没去香港前，栞子尚未萌生出这一梦想，因而岚珠回到日本时，见到栞子对于学院偶像的憧憬，实际是不太能理解的。岚珠自认为自己是青梅竹马，却并不知道栞子心中隐藏的感情，对于栞子以及薰子的这番经历，也不得而知。
在薰子陪伴栞子的日子里，她是帅气又闪耀的姐姐，是最适应性的学院偶像，是她的憧憬和目标。但薰子的失利和引退，或许使栞子所谓“大家都获得幸福”的信条变得别扭，她将“姐姐并不适合学院偶像”这一假想不断灌输着自己，她认为是因为姐姐的不适应性而导致失败，最终未能获得幸福。对此，她希望无论是谁，都不应该去经历那些因为不适应性而导致的痛苦。栞子是无比温柔的，她想让每个人都幸福，想让每个人都在“适应性”的道路上实现梦想。她不想再看到其他人因为“不适应性”而受伤，就像当初姐姐经历的那样。于是，三船栞子的这份温柔，像戒律一样束缚住自己，她把自己送入了鸟笼之中。
栞子再次回到那熟悉的舞台，作为幕后的一名工作成员，她支持同好会活动，前夜祭亦或是合办文化祭，都是她提出的好点子。现如今，同好会的成员将要支持她了，正因为千丝万缕的联系，她们之间相互回馈，彼此成就。雪菜能够揭露假面，栞子的“适性”说辞起到作用，而现在，雪菜进一步阐明这一“适性”。正因为有同好会、学生会、粉丝以及栞子的支持，雪菜的“适性”才能落地生根。没有粉丝，偶像实力再出色又如何呢？这是“适性”拓展的第一层面，薰子也正是能够与粉丝相互馈赠，大家才得以都获得幸福。
栞子提及梦想，又回想起姐姐最终流下泪水。显然，她过重看中姐姐的梦想而忽视了自己的梦想，就像薰子所说，栞子要靠自己站在舞台上，这是栞子的梦想。栞子觉得自己的不适应性最终重蹈覆辙，这不仅仅是自己的后悔，对于支持她的粉丝，更是受到痛苦。比起栞子自己，她是更在乎别人的，我想她的这份温柔让她绕开了学院偶像这条路，她不愿支持她的粉丝后悔。
薰子从不后悔，她只是不甘心，但现在觉得，还好当初努力过。唯有去尝试，才不是真的后悔，假设栞子不去选择自己的这份憧憬，那才是真正的后悔莫及。不经让我想起水团，动画两期的波折，现实的境遇，但我相信她们的努力是得到馈赠的，还好当初努力过，是有价值的。在薰子当学院偶像期间，她才得知了耀眼的聚光灯、歌唱的喜悦、以及妹妹的夸奖，这是她难忘的收获，这是属于薰子的幸福。薰子的这份为了“适性”不断前行的动力，更是栞子的支持所赠予的，现在，栞子也在大家的支持下，尝试为了这份“适性”而迈出第一步。“适性”便是这样的，一方面离不开支持，另一方面更离不开自己最初的那份悸动，只有迈开那第一步，才能怀抱“适性”，收获幸福。
由此，栞子理解到自己萌生支援同好会的念头，或者就只是不想离开学院偶像而已。第一集栞子出镜，也正是在讨论同好会，从那时起，她便被同好会所深深吸引了，重新拾起那份微小悸动，而在一次次见证演出下怦然成熟。即使栞子被温柔的信念所束缚，她内心依旧有着对学院偶像的渴望，这不单单是对姐姐的目标追求，这份梦想更是属于这位不善表达的栞子本人。当她对学院偶像心动的那一刻，便种下为之向往的“适性”。
“当你有那份想尝试的想法时，不就已经有适性了吗？”
栞子并不需要注入太多的矛盾，自始至终都是自己与自己闹别扭，姐姐或许也不曾直面告诉她自己的情绪，但姐妹俩的心意相通，便是化解这一戒律的最好方法。而薰子、黑羽姐妹，以及岚珠眼妆，也是代代的传承。lovelive渡过这么多届，自然有开心也有悲伤，她们的终途都是解散，但一路下来记载着她们的痕迹，以及相互传达的幸福。成为学院偶像，将自己独特的温柔和热情传递给粉丝们，这也是三船栞子最特有的方式吧。
栞子在live中拾回羽毛标记的钥匙，开启封冻时间的怀表，于是齿轮转动，针表移动，她不再平淡地对待生活，而是施以热情、坦率的心意，向喜欢的人们传达自己的幸福，不再拘泥于因挫折而气馁的情绪当中，真正让自己的“适性”转动起来。
结尾处，岚珠露出沉重表情，这时她才得知自己不再的日子里，栞子有了自己的梦想并付于行动，而自己一无所知，她很沮丧，就像一期不知道侑哥哥练琴的步女士一样，谢谢你，钟女士，开扭！
结尾处，在谈谈侑吧，“适性”的话题也适合侑的处境，她对于音乐创作一筹莫展，对于新的合唱也希望众人再耐心等等。侑或许是缺乏这份“适性”的，但同好会的支持，以及她对梦想的一次次悸动下，也必将推动侑的前行！
【#专家谈#丨李巍：喜剧综艺单靠“腕儿”“套路”是行不通的】在紧张忙碌的日子里，喜剧早已成为一种生活刚需，而开怀大笑则成了生活必需品。正因为如此，每年春晚舞台上的小品都备受期待，而各类喜剧综艺也常常吊足了观众胃口。2021年一大批喜剧综艺相继收官，2022年又一批喜剧综艺接档上线。对一些喜剧节目，观众评价褒贬不一。什么样的喜剧能让人开怀大笑，什么样的喜剧能让人笑中带泪陷入思考，什么样的喜剧值得反复观看，也许并没有标准答案，但是可以确定的是喜剧综艺单靠演员“腕儿大”是行不通的，靠抄袭模仿玩低级套路更是行不通的。
观众有多需要喜剧？过去，观众期待春晚，其中最重要的一个原因就是春晚有小品。而且每年过完春节，各大电视台循环播放最多的也必然是春晚语言类节目，其中既有当年的新节目，也有往年的老节目，许多系列节目更是连续播出。随着喜剧综艺的横空出世，观众对喜剧的热情有增无减。喜剧综艺的涌现甚至掀起了大众看小品、听相声、关注喜剧模式的新高潮，许多喜剧段子成为网络爆梗，一批喜剧演员走进大众视野。
然而，综艺的消耗能力在各类型节目中都是显而易见的。初期，喜剧综艺争奇斗艳，无论是演员还是节目都有一定的新鲜度，持续输出的优秀作品更是让人大饱眼福。但是随着各大卫视、商业网站等争相角逐喜剧领域，赶着热潮分一杯羹，各种问题也迅速暴露。较为明显的问题包括，一些演员忙于“串场”，在多个综艺节目上“刷脸”，旧故事来回说，老段子反复演，审美疲劳很快体现在观众的观赏体验上；虽然有一些演员希望认真对待每一个竞技场，力求持续创作出好作品，但是综艺的快节奏早晚会把灵感榨干，最终黔驴技穷，无奈陷入吃老本的恶性循环；相比于演员吃老本，更可怕的是“偷吃”别人的老本，模仿、抄袭、套路化最终会消耗喜剧的未来。
大概在2015年至2020年的几年间，喜剧综艺经历了群雄争霸与迭代升级，小品、相声、脱口秀、情景喜剧等你方唱罢我登场，极大满足了人民群众的精神文化需求，但是到了后期，喜剧综艺整体发展也逐渐显出疲态。尽管如此，只要观众需要喜剧，就会有人前赴后继地抢占市场。就在2021年前后，我们所熟悉的几大喜剧团体也开始试水喜剧综艺，相继推出了团综。因为前期积累的观众基础，未播先火也是意料之内。客观来说，这些团综将专业性与娱乐性相结合进行探索尝试，的确贡献了不少包袱与笑点，但是这与观众的期待还存在一定的差距。究其原因，观众对一些娱乐至上的游戏模式甚至是恶搞模式已经审美疲劳，纯靠挠痒痒式的嘻嘻哈哈已经无法满足观众的期待。本质上来说，这些团综依托部分演员的流量积累，套用综艺模式，照搬游戏套路，走的仍是流量变现的老路，结果也是不尽如人意。
近几年，我们会蓦然发现，有些人把喜剧之路走窄了。比如“喜头悲尾”式节目的泛滥，越来越多的作品刻意煽情，为了升华主题生硬地营造悲情结尾。一些曾经红极一时的喜剧综艺也因“喜头悲尾”的愈演愈烈被观众放弃。原因何在？正像很多喜剧人常说的，让人哭比让人笑容易多了。喜剧综艺节奏快，喜剧人因为“时间紧张”而选择捷径，“喜头悲尾”的套路化剧本被迫成为首选。这种方式不仅是在自我消耗，同时也在不断消耗着老一辈喜剧人依靠经典作品积累下的观众缘。
其实，2021年一台主打素描喜剧的综艺节目给观众带来了不少惊喜，它在很多方面的创新引发了热议。比如，该节目所邀请的演员几乎都是没有流量但是演技出众的“腰部演员”，一改“流量至上”歪风；呈现的喜剧节目包括漫才、默剧、音乐剧、物件剧、独角戏等多种形式，作品不拘一格，以质取胜；把优秀编剧推向台前，重申“内容为王”；作品突出时代特征，从当下生活中寻找题材和灵感，引发观众共鸣。这台节目在喜剧综艺显现疲态的情况下出现，如同寒冬中的一缕阳光，让人看到了希望，也对喜剧又一春倍感期待。
2022年，一些喜剧综艺接档播出，目前来看，整体正在向着好的方向发展，但是我们也应当提防一些老问题的反弹。比如有的节目依靠先前节目积累的人气推出“升级版”，邀请的喜剧人咖位不小，但是几乎难见好作品，未免让人失望；还有节目号称不再沿用比赛模式，而是以更轻松的方式表演，结果喜剧没看到，闹剧倒是不少，尴尬的模式难以为创新乏力遮羞。有句话说得很好，“搞笑我们是认真的”，这应当成为喜剧人做喜剧的共同态度，而不是一句空口号。观众需要喜剧，而且需要紧跟时代的优质喜剧。喜剧综艺还是要以“真正为观众带来快乐”为最高追求，喜剧人更要用优秀作品去赢得观众。唯有如此，喜剧的明天才能更加绚烂。
（作者系陕西省中国特色社会主义理论体系研究中心、文学艺术研究所副研究员）
观众有多需要喜剧？过去，观众期待春晚，其中最重要的一个原因就是春晚有小品。而且每年过完春节，各大电视台循环播放最多的也必然是春晚语言类节目，其中既有当年的新节目，也有往年的老节目，许多系列节目更是连续播出。随着喜剧综艺的横空出世，观众对喜剧的热情有增无减。喜剧综艺的涌现甚至掀起了大众看小品、听相声、关注喜剧模式的新高潮，许多喜剧段子成为网络爆梗，一批喜剧演员走进大众视野。
然而，综艺的消耗能力在各类型节目中都是显而易见的。初期，喜剧综艺争奇斗艳，无论是演员还是节目都有一定的新鲜度，持续输出的优秀作品更是让人大饱眼福。但是随着各大卫视、商业网站等争相角逐喜剧领域，赶着热潮分一杯羹，各种问题也迅速暴露。较为明显的问题包括，一些演员忙于“串场”，在多个综艺节目上“刷脸”，旧故事来回说，老段子反复演，审美疲劳很快体现在观众的观赏体验上；虽然有一些演员希望认真对待每一个竞技场，力求持续创作出好作品，但是综艺的快节奏早晚会把灵感榨干，最终黔驴技穷，无奈陷入吃老本的恶性循环；相比于演员吃老本，更可怕的是“偷吃”别人的老本，模仿、抄袭、套路化最终会消耗喜剧的未来。
大概在2015年至2020年的几年间，喜剧综艺经历了群雄争霸与迭代升级，小品、相声、脱口秀、情景喜剧等你方唱罢我登场，极大满足了人民群众的精神文化需求，但是到了后期，喜剧综艺整体发展也逐渐显出疲态。尽管如此，只要观众需要喜剧，就会有人前赴后继地抢占市场。就在2021年前后，我们所熟悉的几大喜剧团体也开始试水喜剧综艺，相继推出了团综。因为前期积累的观众基础，未播先火也是意料之内。客观来说，这些团综将专业性与娱乐性相结合进行探索尝试，的确贡献了不少包袱与笑点，但是这与观众的期待还存在一定的差距。究其原因，观众对一些娱乐至上的游戏模式甚至是恶搞模式已经审美疲劳，纯靠挠痒痒式的嘻嘻哈哈已经无法满足观众的期待。本质上来说，这些团综依托部分演员的流量积累，套用综艺模式，照搬游戏套路，走的仍是流量变现的老路，结果也是不尽如人意。
近几年，我们会蓦然发现，有些人把喜剧之路走窄了。比如“喜头悲尾”式节目的泛滥，越来越多的作品刻意煽情，为了升华主题生硬地营造悲情结尾。一些曾经红极一时的喜剧综艺也因“喜头悲尾”的愈演愈烈被观众放弃。原因何在？正像很多喜剧人常说的，让人哭比让人笑容易多了。喜剧综艺节奏快，喜剧人因为“时间紧张”而选择捷径，“喜头悲尾”的套路化剧本被迫成为首选。这种方式不仅是在自我消耗，同时也在不断消耗着老一辈喜剧人依靠经典作品积累下的观众缘。
其实，2021年一台主打素描喜剧的综艺节目给观众带来了不少惊喜，它在很多方面的创新引发了热议。比如，该节目所邀请的演员几乎都是没有流量但是演技出众的“腰部演员”，一改“流量至上”歪风；呈现的喜剧节目包括漫才、默剧、音乐剧、物件剧、独角戏等多种形式，作品不拘一格，以质取胜；把优秀编剧推向台前，重申“内容为王”；作品突出时代特征，从当下生活中寻找题材和灵感，引发观众共鸣。这台节目在喜剧综艺显现疲态的情况下出现，如同寒冬中的一缕阳光，让人看到了希望，也对喜剧又一春倍感期待。
2022年，一些喜剧综艺接档播出，目前来看，整体正在向着好的方向发展，但是我们也应当提防一些老问题的反弹。比如有的节目依靠先前节目积累的人气推出“升级版”，邀请的喜剧人咖位不小，但是几乎难见好作品，未免让人失望；还有节目号称不再沿用比赛模式，而是以更轻松的方式表演，结果喜剧没看到，闹剧倒是不少，尴尬的模式难以为创新乏力遮羞。有句话说得很好，“搞笑我们是认真的”，这应当成为喜剧人做喜剧的共同态度，而不是一句空口号。观众需要喜剧，而且需要紧跟时代的优质喜剧。喜剧综艺还是要以“真正为观众带来快乐”为最高追求，喜剧人更要用优秀作品去赢得观众。唯有如此，喜剧的明天才能更加绚烂。
（作者系陕西省中国特色社会主义理论体系研究中心、文学艺术研究所副研究员）
我的艺术人生
哥伦比亚画家 费尔南多·博特罗
一个真正的画家，目之所及，皆能入画。世界广袤丰富如斯，将全部生命投入艺术创作，对我而言时间也不够。每天清晨，我都前往工作室，潜心创作，我没有接受过专业训练，但从孩提时起，便对绘画抱有极大热情，唯有沉浸其中，才能感受到真正的乐趣与热爱。年届九旬，在我看来，对艺术的热情与炽爱，以及日复一日的技艺磨炼，是成为艺术家的必经之路。
人们也许会说我的作品“夸张”地表现了“体积”，但艺术创作本身就是夸张，梵高、马蒂斯强调色彩，波提切利、贾科梅蒂青睐优美的线条，博特罗则关注体积。
但对创作者来说，独特的想法和风格非常重要，既要吸收传统，更要形成自己的风格。
艺术家形成个人风格，需要时间的灌溉。这种风格因生活经验的积累而深化，因想法的成熟而深刻，因视野的拓展而愈发丰富。在数十年的艺术生涯中，我始终坚持自己的风格，即使面对质疑，也从未动摇。
回顾这次中国之行（2015年），孩子们的笑脸给我留下最为深刻的印象。故宫博物院也令我念念不忘，这座雄伟皇家建筑的大红色渲染着我的记忆。后来，我在许多作品中都使用了这抹庄重美丽的红色。
（图一《音乐家们》，图二《男人与马》，最爱看艺术家总结自己的艺术人生，对艺术的看法。）
哥伦比亚画家 费尔南多·博特罗
一个真正的画家，目之所及，皆能入画。世界广袤丰富如斯，将全部生命投入艺术创作，对我而言时间也不够。每天清晨，我都前往工作室，潜心创作，我没有接受过专业训练，但从孩提时起，便对绘画抱有极大热情，唯有沉浸其中，才能感受到真正的乐趣与热爱。年届九旬，在我看来，对艺术的热情与炽爱，以及日复一日的技艺磨炼，是成为艺术家的必经之路。
人们也许会说我的作品“夸张”地表现了“体积”，但艺术创作本身就是夸张，梵高、马蒂斯强调色彩，波提切利、贾科梅蒂青睐优美的线条，博特罗则关注体积。
但对创作者来说，独特的想法和风格非常重要，既要吸收传统，更要形成自己的风格。
艺术家形成个人风格，需要时间的灌溉。这种风格因生活经验的积累而深化，因想法的成熟而深刻，因视野的拓展而愈发丰富。在数十年的艺术生涯中，我始终坚持自己的风格，即使面对质疑，也从未动摇。
回顾这次中国之行（2015年），孩子们的笑脸给我留下最为深刻的印象。故宫博物院也令我念念不忘，这座雄伟皇家建筑的大红色渲染着我的记忆。后来，我在许多作品中都使用了这抹庄重美丽的红色。
（图一《音乐家们》，图二《男人与马》，最爱看艺术家总结自己的艺术人生，对艺术的看法。）
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