在希腊爱琴海南部基克拉泽斯（Cyclades)群岛，出土了大量距今四千多年的大理石人偶雕像，高度从几厘米到真人大小不等，造型简洁朴素，抽象的几何形与大块面，酷似二十世纪的现代雕塑作品。

在雅典，如果你想看到这些雕像，可以去国家考古博物馆和基克拉泽斯艺术博物馆，藏品集中且丰富。

最著名的是音乐家雕像，一个是竖琴演奏者，另一个是管乐器演奏者，可以追溯到大约公元前2500年，被认为是现存最早的来自爱琴海的音乐家雕像。

大多数小雕像都是女性，双臂交叉于腹部，通常右臂放在左下。对于这些雕像的意义至今学界没有达成共识。人类历史学家认为它们是伟大的自然女神代表，延续了新石器时代的女性雕像形象。

考古学家认为，很多是在坟墓中发现的，一些雕像显示出被修复过的明显迹象，这意味着它们是死者生前珍视的私人物品，可能不是专门用来埋葬的。

此外，较大的雕像有时被分割，只埋葬一部分，这种现象无法解释。并不是每个坟墓都有这样的雕像，虽然大多是躺在坟墓里的，但更大的雕像可能被放置在神社或住所里。

近年，希腊考古学家发现了某些基克拉泽斯大理石雕像上有颜料残存，经科学检测技术发现在原本涂有颜料的地方，石头的磨损程度更小，表面更光滑，结合同时期骨制工具和容器上残留的颜色，推断出这些大理石雕像可能原本是着色的，主要来自赤铁矿或赭石的红色和来自蓝铜矿的蓝色。

这些人像并不一定是裸妆素颜，而是浓妆艳抹，土味农家乐既视感。可能是场美好的误会，那就让误会继续美好下去。

古希腊的雕像、神庙几乎都有颜色，只不过在漫长的时间里氧化，色彩剥蚀殆尽，仅剩大理石本色。在文艺复兴时期，艺术家们看到这些被发掘出来的雕像，也就认为它们本该是白色，这种“高贵的单纯，静穆的伟大”在世代传承中，误解不断加深，十八世纪艺术史学家温克尔曼在他的《古代美术史》中甚至明确提出了“越白越美丽”的美学理念。 https://t.cn/8sSmPb6

#第五人格[超话]# 在我玩光遇的时候，非常喜欢里面的一个玩法，就是用不同的乐器去合奏同一支曲子，于是我当时也是召集了很多小伙伴陪我开这样的演奏会
后来我入坑第五发现他的归宿玩法居然也是这样，不同的家具有不同的属性（即乐器）根据个人摆放来达到自定义的一支“大合奏”背景音乐
再后来就是现在这个白蜡树之约的活动，根据活动进度，越来越多的演奏者加入，从竖琴的孤单演绎，逐步加入了鲁特琴、铃鼓、哨笛、小提琴和一个未知。
我真的是太喜欢这种大合奏的感觉了，自己的耳朵和心都会被一点点感动到
（很期待最后一个乐器）

#留声机和竖琴温情演绎高光时刻#【#鸟巢中央变身为巨大留声机#】伴随着优美的音乐，残健共融的表演者们将“唱针”缓缓推动至地面，一张闪耀着光辉的唱片开始在“留声机”上旋转启动。本环节音乐改编自德国作曲家门德尔松创作于19世纪的曲目《乘着歌声的翅膀》，它描绘了一个极富浪漫色彩的美妙夜晚。徜徉在4位竖琴演奏者演绎的旋律中，北京2022年冬残奥会会徽烙印在“留声机”中央，本场闭幕式在金色光辉中开启了拥抱世界的欢聚。太棒了！