新书推荐：《独处 :安顿一个人的时光》
索书号：B821/1272
作者：诸富祥彦
出版社：中国人民大学出版社
出版年：2022年
简介：作者从社会现象和人的精神角度带领我们去认识孤独，从心理学和哲学角度向我们展现了独处的意义。如果我们可以在孤独中生出一种坚定的直面内心的力量，就能开辟出生机盎然的心灵花园。只有学会了更好地独处，才能更好地把握人生。

刚才李华相老师评培根、弗洛伊德、奥尔巴赫、基弗、大卫霍克尼等等：
在我心里面，培根一直是二战之后绘画艺术的天花板，具有持久的吸引力。战后那些抽象表现主义画家，多数都比较喜欢，但是，总觉得捕捉的东西太缥缈，在绘画中缺少的坚固的形象也就缺少了一种恒久的魅力。再后来的新表现画家：弗洛伊德、奥尔巴赫、基弗都各有短板，弗洛伊德的具象绘画缺乏对现代主义的语言成果的吸纳，奥尔巴赫的绘画越到后期越完备和成熟，但是语言、观念的那种丰富性和延展性都非常有限，基弗的够宏大，材料、体量都很极致化，题材的历史性、文化意义也算恰当，就是过于抒情，久了也觉得单薄，虽然视觉层面一点也不单薄。后来的里希特是个多面手，影响很大，开启和引领了不大不小的将观念性引入绘画的潮流，虽然他不是第一个。他的系列作品具备了对传统绘画的解构，但是这种理念有极大的局限性，突出了观念的智性同时，缺少了作为主体的人的直觉性、复杂性、和鲜活感，让绘画陷入一种观念性的单薄（单一性）；大卫霍克尼则具备了很好的通俗性而不够深刻。只有培根的绘画既通俗又深刻、既具象又抽像、既观念又鲜活、既现代又超越现代、既有限又无限。一直以来，佩服他在绘画方面无与伦比的天赋，但是，最近有两个越来越明显的感受就是：一是我们这个地域的文化上的先天缺陷，导致我们仍然非常缺乏培根这种直面人性的勇气！二是我认可培根关于人性的诠释（够真实够深刻），但是不认同他对于生命意义的定义（时代使然吧）！ https://t.cn/A6XmhktR

观山海，渺一粟，人于天地间，如蝼蚁蚍蜉。
亿万年的沧海桑田，那些未记载着史书的人只有一个名字 “百姓”…于是思索被湮灭在时间洪流之中的那些普通人，耕读渔樵，君王农夫，贩夫走卒，他们都是过着怎样的一生，功利人心皆成了文章千古事。
直面自己的内心，保持对世界的初心，是一种苦行， 其实是一种思想运动上忍耐力的锻炼，每天得警醒：不要沦为面目模糊的中年人。