“情感，发自内心的绘画对他而言必须是一种好奇而又流离失所的形式，才能真实，真实。”

George Copeland Ault是一位接受英国印象派训练的美国画家，他的风格是由他对先锋派、现实主义和民间艺术的兴趣所塑造的——城市现代性和怀旧乡村的场景被捕捉并保存在有序形状的流线型构图中。Ault邀请人们反思这些人口稀少的环境对人们心理和审美影响。

这些记录了1940年代的美国萧条时期社会的脆弱和无助。尽管关于第二次世界大战的光荣胜利的报道很多，但随着时间的流逝，人们表现出对战争前线生活的记忆和战后焦虑感。作品揭示了贯穿1940年代美国艺术审美的脉络，而在此之前从未被重视。

受到美国民间绘画的影响，尽管Ault在伦敦接受了广泛的正规训练，但仍探索了这种风格。从20世纪20年代开始，当他的作品集中在城市建筑上时，就在纽约市艺术界崭露头角。

他最喜爱画的是谷仓，这象征着用一种垂死的农业生活方式。从这个意义上说，Ault的作品从他的现代主义观点呼应了许多新英格兰艺术家的保护主义主题。他经常研究马厩、铁匠铺、谷仓和罗素角附近架空电线的相互作用。将风景画精简成清晰易读的形式，无论是现代城市的建筑还是乡村的景观，他都用清晰、通俗易懂的语言标注出来，既让人觉得陌生，也对它们的存在感到好奇。
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任侠映画“借恶人之口将光辉的旧时代价值观与菌国主义思想等量齐观，拍摄者做出隐晦的暗示：战时的立本人比今人更高尚。我们会想，啊，原来这是一部佑翼宣传片。很显然，没人会指摘任侠片的制片人是佐翼，但实际上，在牵涉到此类问题时，日本的左右之分几乎毫无意义。怀念纯粹而光辉的过去，与其说象征法嘻斯主义或“封建思想"死灰复燃，不如说是公众对当今社会文化纷乱芜杂的一种不满情绪。黑帮英雄在激进派学生和怀旧的帝果老兵中间同样受欢迎，动荡的20世纪60年代期间更是如此。1969年，东京大学的学生隔着路障，激动地挥舞高仓健的照片。这股激进浪漫主义和民族主义之间存在某种关联，关于这一点我在下文中还将谈到。”
——（荷）伊恩·布鲁玛

享受震撼人心的音乐盛宴，极狐携手罗大佑带你返场“童年”最近的华语乐坛非常热闹,吹起了一阵猛烈的“怀旧风”“情怀风”。昌盛时期的华语流行乐坛,偶像派、实力派、唱作人,各路歌手群星璀璨,大量的优秀音乐作品脱颖而出,成为了很多人难以忘却的青春记忆。当那些熟悉的旋律通过“云端”再度响起,便会有一大批观众陷入“回忆杀”。5月27日晚,一场名为“童年返场,有何不可”的在线演唱会成为了大家热议的焦点,线上千万观众集体怀旧,深情开唱的主角是华语音乐教父罗大佑,而演唱会现场的极狐汽也吸引了大家的目光,广大网友直呼:谢谢极狐,带来了大型“爷青回”现场,这种久违的感动确实难得。