小可爱@有一泓往事清澈 给我摆出了一道看频选择题：
@罗云熙Leo 分手场面（透、袁、山）三选一。
非影视专业，所以抛开编导、剪辑、剧情（[二哈]）等等因素，为了认真答题只好运用自己作为观众的单一评价体系：感受。
初衷相同：都是出于保护对方而不得不分手（别问为什么分怎么分，反正就是要分！）
上官透选择了被动，面对重雪芝的含泪诘问，他的目光瞥向别处，不敢看心上人，也不忍发一语，但在连珠追问下，他只好打断她，低头，微叹，攒起气力，下定决心，先用“没有半点男女之情，一丝非分之想”字字句句清清楚楚斩断对方的念想（原音无[悲伤]），再用道歉拉开两人的距离。在雪芝哭诉“希望你真的看清楚了自己的心”时，背对镜头的他有一偏头侧颈的动作，可以想见他对自己真心的回避。虽然内心早已碎如汝窑冰裂，表面礼仪却依旧维持得完美无缺，只在雪芝飞奔离去之时，挽留的话才几欲脱口而出，但也只能无措地默默咽下这份苦涩。借着古装扮相，上官透活脱脱一副“茜纱窗下，公子多情”的形象，只是此刻侬本多情，奈何公子无意。#罗云熙上官透#
分手是袁帅查明真相计划中的一部分，是势在必行的行动，他甚至有把握能够再赢回芳心，但他依然不敢抬头面对她，在江君哽咽地要求下，深深地阖了一下眼眸，才挑衅似的昂头，偏颈，扬眉，强迫自己必须来面对这项挑战，相对无言胶着之下，轻轻吐露一句“看够了吗？”打破僵局，充满了故作坚强，故意轻描淡写与死性不改的毒舌做派，言辞渐渐轻慢，形骸点点放浪，甚至有些无赖与玩世不恭，然后借助于一个不着调的吻来逼迫对方分手…… 欠身再向前，终于，得到了意料中的巴掌，让他明白计划奏效了，投行高管超强的执行力还施己身，毫不手软，但爱人也在渐行渐远，而他此刻唯一能做的，只有含泪目送。感谢导演将镜头切到了他一直保持僵直的全身，死命攥紧的双拳，因为这一出戏，可能已花光了袁帅所有力气。此刻光影斑驳，前路迷离，仅仅他的心意明了：伊就是块望妻石，定定在此等她回来。#罗云熙袁帅#
小山的分手以背对裘佳宁开始，他不愿意，他不忍见，甚至是裘强行将他掰了过来面对自己，他踉跄摇晃的肢体语言表达了放弃、放任、心不甘情不愿…… 但被逼到这步田地，为了保护她，分手也必须向前推进，他编着半真半假、编到似乎连自己都要相信的谎言：“但其实，你们根本就不像，她是她，你是你……”语调拖曵，有几不可闻的颤抖，充满了说服的感觉，说服对方分手，说服自己放手，点头对自己的意志进行强化，又在连嘴唇都在用力说出“这辈子只爱过一个人”之前努力地摇头，仿佛要将这个虚假的想法从脑海里清除出去，言不由衷已出口，口是心非不遂心，周身浸满了不可言说的无奈与徒劳。
杵着的身体，梗着的脖颈是逼着自己坚持下去，泛红的噙泪双眼则一直瞪到裘佳宁走后才轻轻地眨了两下，启动了出厂设置，回复到真正的周小山，最绝的是刚刚这双我见犹怜的眼眸，瞬间恢复了机敏，甚至还流露出一丝对命运的不屑和蔑视的况味，似乎还充满了“我是不是很会骗人？”的傲娇与自嘲：你们逼我做违心的事，好。我又得逞了。我是不是个出色的骗子？骗子有心吗？没有。没有心吗？处处真心。
佳宁开门，独自走进阳光里，留下小山一人陷入黑暗，灵魂在呐喊、在挣扎、在煎熬、在沉沦… 可是无人救赎。无怪乎编导要将分手现场选在这里，可以看出摄影师对光影的迷恋，迷恋到生生要二进监狱来认真分手。[二哈] #罗云熙周小山#
关于“不可言说的无奈与徒劳”，0818补：当时看这段，只是隐隐有这种无奈与徒劳的感觉，但却说不上来为什么，而且剧情各种逻辑混乱让人实在不想去分析。剧终之后才又后知后觉，小山一直身陷罗网，越挣扎反而束缚越紧，他狠心提出分手，但内心却渴求被挽留、被拯救，但又不能让这个真实想法实现，因为此行的目的就是分手，所以这次分手充满了强己所难而又必须为之的矛盾感（也是一泓选择袁帅，觉得袁帅的分手更像分手的原因），他眼眶通红噙泪，却说着最伤人的话，是因为他在用尽全力，却又深感无力地同自己的命运进行抗争。同时身为演员，他也明白小山的终局，如同飞蛾扑火，只是一路自燃殆尽，所谓抗争也不过是徒劳，悲剧即将上演，宿命无法逃脱，睁大通红双眼，也只能无奈地看着既定命运的降临。
综上这些或许都是我在这里感受到的无奈和徒劳。
题外话：据说王家卫拍片不让演员提前知道剧本和后文，如果小山（@罗云熙Leo ）不知道自己最后的结局，按照人一贯的乐观心态，是不是演员的演绎又会有不同……
剥茧抽丝，边捋边感受，三段分手各有其妙处，只能说我自己对于这道题的答案：周小山。
因为他这段的层次感最强，所以给人的想象空间更多，也更有深度，当然也与他的间谍身份有关，但能把这多重身份通过表象演出内在的情感，并透过伪装传达到观者心里，实非易事。
再者，周小山是他继润玉之后才接到的角色，彼时演技还在打磨，通过他被鞭打后反而自称“又赚到了”的言语，塑造小山可能还是如同润玉一般，技巧少而体验多，通过抽离自我，隐匿自己的个性，沉浸在角色中，体验周小山的情感和记忆，用周小山的情感和记忆来影响自己的行为，举手投足都变成周小山，完全活成另一个人，所以旁观者才会说“小哥哥最近浑身都有一股黑色的气场”，他的投入程度可见一斑，虽说不够取巧，但这种表演方式的好处就是，活成角色本人，下意识的反应就拥有了更真实的观感和更强大的共情能力。
但… 成年人还做什么选择题，当然是都要啦~ 大圣七十二变，难道你只爱分身？[笑而不语] #罗云熙#
文字是平面的，我所述只是自己的所思所想，打动我，未必打动你；
文字也是有魔力的，我为自己编织迷梦，颠倒我，未必颠倒你；
但表演是立体的，随着有出色创作欲望和能力的演员（+幕后），TA能带你上九天、穷四海、究古今，品人生……
往好了想：跟着多活好几辈子呢～
往差了讲：有瘾，难戒。
（这些文字或截图能表现出的不及他表演之万一，大家还是去欣赏整段的表演去感受吧！顺便看看自己最喜欢哪个，毕竟每人眼中都有各自的哈姆雷特，所见未必相同，但肯定都会有自己喜欢的独特之处～ ）
@罗云熙Leo 分手场面（透、袁、山）三选一。
非影视专业，所以抛开编导、剪辑、剧情（[二哈]）等等因素，为了认真答题只好运用自己作为观众的单一评价体系：感受。
初衷相同：都是出于保护对方而不得不分手（别问为什么分怎么分，反正就是要分！）
上官透选择了被动，面对重雪芝的含泪诘问，他的目光瞥向别处，不敢看心上人，也不忍发一语，但在连珠追问下，他只好打断她，低头，微叹，攒起气力，下定决心，先用“没有半点男女之情，一丝非分之想”字字句句清清楚楚斩断对方的念想（原音无[悲伤]），再用道歉拉开两人的距离。在雪芝哭诉“希望你真的看清楚了自己的心”时，背对镜头的他有一偏头侧颈的动作，可以想见他对自己真心的回避。虽然内心早已碎如汝窑冰裂，表面礼仪却依旧维持得完美无缺，只在雪芝飞奔离去之时，挽留的话才几欲脱口而出，但也只能无措地默默咽下这份苦涩。借着古装扮相，上官透活脱脱一副“茜纱窗下，公子多情”的形象，只是此刻侬本多情，奈何公子无意。#罗云熙上官透#
分手是袁帅查明真相计划中的一部分，是势在必行的行动，他甚至有把握能够再赢回芳心，但他依然不敢抬头面对她，在江君哽咽地要求下，深深地阖了一下眼眸，才挑衅似的昂头，偏颈，扬眉，强迫自己必须来面对这项挑战，相对无言胶着之下，轻轻吐露一句“看够了吗？”打破僵局，充满了故作坚强，故意轻描淡写与死性不改的毒舌做派，言辞渐渐轻慢，形骸点点放浪，甚至有些无赖与玩世不恭，然后借助于一个不着调的吻来逼迫对方分手…… 欠身再向前，终于，得到了意料中的巴掌，让他明白计划奏效了，投行高管超强的执行力还施己身，毫不手软，但爱人也在渐行渐远，而他此刻唯一能做的，只有含泪目送。感谢导演将镜头切到了他一直保持僵直的全身，死命攥紧的双拳，因为这一出戏，可能已花光了袁帅所有力气。此刻光影斑驳，前路迷离，仅仅他的心意明了：伊就是块望妻石，定定在此等她回来。#罗云熙袁帅#
小山的分手以背对裘佳宁开始，他不愿意，他不忍见，甚至是裘强行将他掰了过来面对自己，他踉跄摇晃的肢体语言表达了放弃、放任、心不甘情不愿…… 但被逼到这步田地，为了保护她，分手也必须向前推进，他编着半真半假、编到似乎连自己都要相信的谎言：“但其实，你们根本就不像，她是她，你是你……”语调拖曵，有几不可闻的颤抖，充满了说服的感觉，说服对方分手，说服自己放手，点头对自己的意志进行强化，又在连嘴唇都在用力说出“这辈子只爱过一个人”之前努力地摇头，仿佛要将这个虚假的想法从脑海里清除出去，言不由衷已出口，口是心非不遂心，周身浸满了不可言说的无奈与徒劳。
杵着的身体，梗着的脖颈是逼着自己坚持下去，泛红的噙泪双眼则一直瞪到裘佳宁走后才轻轻地眨了两下，启动了出厂设置，回复到真正的周小山，最绝的是刚刚这双我见犹怜的眼眸，瞬间恢复了机敏，甚至还流露出一丝对命运的不屑和蔑视的况味，似乎还充满了“我是不是很会骗人？”的傲娇与自嘲：你们逼我做违心的事，好。我又得逞了。我是不是个出色的骗子？骗子有心吗？没有。没有心吗？处处真心。
佳宁开门，独自走进阳光里，留下小山一人陷入黑暗，灵魂在呐喊、在挣扎、在煎熬、在沉沦… 可是无人救赎。无怪乎编导要将分手现场选在这里，可以看出摄影师对光影的迷恋，迷恋到生生要二进监狱来认真分手。[二哈] #罗云熙周小山#
关于“不可言说的无奈与徒劳”，0818补：当时看这段，只是隐隐有这种无奈与徒劳的感觉，但却说不上来为什么，而且剧情各种逻辑混乱让人实在不想去分析。剧终之后才又后知后觉，小山一直身陷罗网，越挣扎反而束缚越紧，他狠心提出分手，但内心却渴求被挽留、被拯救，但又不能让这个真实想法实现，因为此行的目的就是分手，所以这次分手充满了强己所难而又必须为之的矛盾感（也是一泓选择袁帅，觉得袁帅的分手更像分手的原因），他眼眶通红噙泪，却说着最伤人的话，是因为他在用尽全力，却又深感无力地同自己的命运进行抗争。同时身为演员，他也明白小山的终局，如同飞蛾扑火，只是一路自燃殆尽，所谓抗争也不过是徒劳，悲剧即将上演，宿命无法逃脱，睁大通红双眼，也只能无奈地看着既定命运的降临。
综上这些或许都是我在这里感受到的无奈和徒劳。
题外话：据说王家卫拍片不让演员提前知道剧本和后文，如果小山（@罗云熙Leo ）不知道自己最后的结局，按照人一贯的乐观心态，是不是演员的演绎又会有不同……
剥茧抽丝，边捋边感受，三段分手各有其妙处，只能说我自己对于这道题的答案：周小山。
因为他这段的层次感最强，所以给人的想象空间更多，也更有深度，当然也与他的间谍身份有关，但能把这多重身份通过表象演出内在的情感，并透过伪装传达到观者心里，实非易事。
再者，周小山是他继润玉之后才接到的角色，彼时演技还在打磨，通过他被鞭打后反而自称“又赚到了”的言语，塑造小山可能还是如同润玉一般，技巧少而体验多，通过抽离自我，隐匿自己的个性，沉浸在角色中，体验周小山的情感和记忆，用周小山的情感和记忆来影响自己的行为，举手投足都变成周小山，完全活成另一个人，所以旁观者才会说“小哥哥最近浑身都有一股黑色的气场”，他的投入程度可见一斑，虽说不够取巧，但这种表演方式的好处就是，活成角色本人，下意识的反应就拥有了更真实的观感和更强大的共情能力。
但… 成年人还做什么选择题，当然是都要啦~ 大圣七十二变，难道你只爱分身？[笑而不语] #罗云熙#
文字是平面的，我所述只是自己的所思所想，打动我，未必打动你；
文字也是有魔力的，我为自己编织迷梦，颠倒我，未必颠倒你；
但表演是立体的，随着有出色创作欲望和能力的演员（+幕后），TA能带你上九天、穷四海、究古今，品人生……
往好了想：跟着多活好几辈子呢～
往差了讲：有瘾，难戒。
（这些文字或截图能表现出的不及他表演之万一，大家还是去欣赏整段的表演去感受吧！顺便看看自己最喜欢哪个，毕竟每人眼中都有各自的哈姆雷特，所见未必相同，但肯定都会有自己喜欢的独特之处～ ）
#佛教闻思修[超话]#
『唯美者乃相对之论，万法之妙恰在平衡为是，佳人伉丽得与华装之平，若华盛容体有过之，则装美而人失其佳，故具识之或常云: “某女服美胜其人之不配耳，另选佳丽妙也。”』
美与丑是相对而论的，一切事情都是如此，都得恰到好处，都得要平衡，无论是人也好，无论是物也好，无论是一种艺术也好，如果它的方方面面不平衡，就会失调，就会失掉美感，比如一个美人，着一身漂亮的服装，要是这件服装过于华丽，远远胜过了这个人，这就不协调了，就失去了平衡，就会变成服装美而人不美，有知识的人就知道这个道理，甚至有人会说，因为这个服装太好了，应该拿给另外更美的人穿才对。这就告诉我们，此人的容颜、身材不适合穿这件过于华丽的服装，她只能选配适合她的服装，使之得到平衡，这样才能体现真正的美感。如果做不到这一点，就会失调。所以这里告诉我们，美与丑是相对的，只要达到平衡，符合法度，恰到好处，就是美。
『唯美者乃相对之论，万法之妙恰在平衡为是，佳人伉丽得与华装之平，若华盛容体有过之，则装美而人失其佳，故具识之或常云: “某女服美胜其人之不配耳，另选佳丽妙也。”』
美与丑是相对而论的，一切事情都是如此，都得恰到好处，都得要平衡，无论是人也好，无论是物也好，无论是一种艺术也好，如果它的方方面面不平衡，就会失调，就会失掉美感，比如一个美人，着一身漂亮的服装，要是这件服装过于华丽，远远胜过了这个人，这就不协调了，就失去了平衡，就会变成服装美而人不美，有知识的人就知道这个道理，甚至有人会说，因为这个服装太好了，应该拿给另外更美的人穿才对。这就告诉我们，此人的容颜、身材不适合穿这件过于华丽的服装，她只能选配适合她的服装，使之得到平衡，这样才能体现真正的美感。如果做不到这一点，就会失调。所以这里告诉我们，美与丑是相对的，只要达到平衡，符合法度，恰到好处，就是美。
#读书，我们是认真的[超话]#｜#读书#
宋词赏析——《青玉案·元夕》·辛弃疾
东风夜放花千树，更吹落，星如雨。
宝马雕车香满路，
凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。
众里寻他千百度，
蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
最后两句是大家再熟悉不过的诗句了，但前面的呢？认真看看赏析，你会发现有和想象中不一样的意境美。
译文
东风吹开了元宵夜的火树银花，花灯灿烂，就像千树花开。从天而降的礼花，犹如星雨。
华丽的香车宝马在路上来来往往，各式各样的醉人香气弥漫着大街。悦耳的音乐之声四处回荡，玉雕的灯流光飞舞，人们彻夜狂欢，耍弄着鱼龙形的彩灯。
美人的头上都戴着亮丽的饰物，晶莹多彩的装扮在人群中晃动。她们面容微笑，带着淡淡的香气从人面前经过。
在熙熙攘攘的人群中，千百遍将她寻找，哪知不经意间一回头，她就站在那灯火半明半暗之处。
注解
元夕：旧历正月十五元宵节，是夜称元夕或元夜。
花千树：花灯之多如千树开花。
星如雨：指焰火纷纷，乱落如雨。
宝马雕车：装饰华丽的马车。
凤箫：排箫，箫管排列参差如风翼，故名。
玉壶：比喻月亮。
鱼龙：拽鱼灯，龙灯。
蛾儿、雪柳、黄金缕：皆古代妇女的首饰。这里指盛妆的妇女。
盈盈：形容女子仪态美好。
千百度：千百次，千百遍。
蓦然：忽然。
阑珊：零落稀疏的样子。
赏析
此词为元夕感怀之作，是历来描写上元灯会作品中最负盛名者。究其原因，主要在于其结尾句的多种解读。
描写苦苦寻觅意中人，千百遍寻而不遇，蓦然回首却就在身边。稼轩自言其志，以此寄托政治失意后不愿同流合污的孤高志节。
写上元灯节的词，不计其数，稼轩的这一首，却谁也不能视为可有可无，即此亦可谓豪杰了。然究其实际，上片也不过渲染那一片热闹景况，并无特异独出之处。
看他写火树，固定的灯彩也。写“星雨”，流动的烟火也。若说好，就好在想象：是东风还未催开百花，却先吹放了元宵的火树银花。它不但吹开地上的灯花，而且还又从天上吹落了如雨的彩星。
然后写车马，写鼓乐，写灯月交辉的人间仙境——“玉壶”，写那民间艺人们的载歌载舞、鱼龙曼衍的“社火”百戏，好不繁华热闹，令人目不暇接。
其间“宝”也，“雕”也，“凤”也，“玉”也，种种丽字，总是为了给那灯宵的气氛来传神来写境，盖那境界本非笔墨所能传写，幸亏还有这些美好的字眼，聊为助意而已。
总之，我说稼轩此词，前半实无独到之胜可以大书特书。其精彩之笔，全在后半始见。
后片之笔，专门写人。看他先从头上写起：这些游女们，一个个雾鬓云鬟，戴满了元宵特有的闹蛾儿、雪柳，这些盛妆的游女们，行走之间说笑个不停，纷纷走过去了，只有衣香犹在暗中飘散。这么些丽者，都非我意中关切之人，在百千群中只寻找一个——却总是踪影皆无。已经是没有什么希望了。……忽然，眼光一亮，在那一角残灯旁侧，分明看见了，是她！是她！没有错，她原来在这冷落的地方，还未归去，似有所待！
这发现那人的一瞬间，是人生的精神的凝结和升华，是悲喜莫名的感激铭篆，词人却如此本领，竟把它变成了笔痕墨影，永志弗灭！——读到末幅煞拍，才恍然彻悟：那上片的灯、月、烟火、笙笛、社舞、交织成的元夕欢腾，那下片的惹人眼花缭乱的一队队的丽人群女，原来都只是为那一个意中人而设，而写，倘无此人在，那一切又有何意义与趣味呢！
同时，还有一种说法认为：站在灯火阑珊处的那个人，是对他自己的一种写照。
根据历史背景可知，当时的他不受重用，文韬武略施展不出，心中怀着一种无比惆怅之感，所以只能在一旁孤芳自赏。也就像站在热闹氛围之外的那个人一样，给人一种清高不落俗套的感觉，体现了受冷落后不肯同流合污的高士之风。
作为一首婉约词，这首《青玉案》与北宋婉约派大家晏殊和柳永相比，在艺术成就上毫不逊色。
上片写元夕之夜灯火辉煌，游人如云的热闹场面，下片写不慕荣华，甘守寂寞的一位美人形象。
美人形象便是寄托着作者理想人格的化身。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”
王国维把这种境界称之为成大事业者，大学问者的第三种境界，确是大学问者的真知灼见。
从词调来讲，《青玉案》十分别致，它原是双调，上下片相同，只上片第二句变成三字一断的叠句，跌宕生姿。下片则无此断叠，一连三个七字排句，可排比，可变幻，总随词人之意，但排句之势是一气呵成的，单单等到排比完了，才逼出煞拍的警策句。
有词话评析说辛词“其秀在骨，其厚在神”，确为有见地之语。这首词读了之后就能使人神驰遐想，并从中领悟出深奥的哲理来，正说明了辛弃疾写词功力之精深。
此词原不可讲，一讲便成画蛇，破坏了那万金无价的人生幸福而又辛酸的一瞬的美好境界。然而画蛇既成，还思添足：
学文者莫忘留意，上片临末，已出“一夜”二字，这是何故？盖早已为寻他千百度说明了多少时光的苦心痴意，所以到得下片而出“灯火阑珊”，方才前早呼而后遥应，笔墨之细，文心之苦，至矣尽矣。
#我们读书吧#
宋词赏析——《青玉案·元夕》·辛弃疾
东风夜放花千树，更吹落，星如雨。
宝马雕车香满路，
凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。
众里寻他千百度，
蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
最后两句是大家再熟悉不过的诗句了，但前面的呢？认真看看赏析，你会发现有和想象中不一样的意境美。
译文
东风吹开了元宵夜的火树银花，花灯灿烂，就像千树花开。从天而降的礼花，犹如星雨。
华丽的香车宝马在路上来来往往，各式各样的醉人香气弥漫着大街。悦耳的音乐之声四处回荡，玉雕的灯流光飞舞，人们彻夜狂欢，耍弄着鱼龙形的彩灯。
美人的头上都戴着亮丽的饰物，晶莹多彩的装扮在人群中晃动。她们面容微笑，带着淡淡的香气从人面前经过。
在熙熙攘攘的人群中，千百遍将她寻找，哪知不经意间一回头，她就站在那灯火半明半暗之处。
注解
元夕：旧历正月十五元宵节，是夜称元夕或元夜。
花千树：花灯之多如千树开花。
星如雨：指焰火纷纷，乱落如雨。
宝马雕车：装饰华丽的马车。
凤箫：排箫，箫管排列参差如风翼，故名。
玉壶：比喻月亮。
鱼龙：拽鱼灯，龙灯。
蛾儿、雪柳、黄金缕：皆古代妇女的首饰。这里指盛妆的妇女。
盈盈：形容女子仪态美好。
千百度：千百次，千百遍。
蓦然：忽然。
阑珊：零落稀疏的样子。
赏析
此词为元夕感怀之作，是历来描写上元灯会作品中最负盛名者。究其原因，主要在于其结尾句的多种解读。
描写苦苦寻觅意中人，千百遍寻而不遇，蓦然回首却就在身边。稼轩自言其志，以此寄托政治失意后不愿同流合污的孤高志节。
写上元灯节的词，不计其数，稼轩的这一首，却谁也不能视为可有可无，即此亦可谓豪杰了。然究其实际，上片也不过渲染那一片热闹景况，并无特异独出之处。
看他写火树，固定的灯彩也。写“星雨”，流动的烟火也。若说好，就好在想象：是东风还未催开百花，却先吹放了元宵的火树银花。它不但吹开地上的灯花，而且还又从天上吹落了如雨的彩星。
然后写车马，写鼓乐，写灯月交辉的人间仙境——“玉壶”，写那民间艺人们的载歌载舞、鱼龙曼衍的“社火”百戏，好不繁华热闹，令人目不暇接。
其间“宝”也，“雕”也，“凤”也，“玉”也，种种丽字，总是为了给那灯宵的气氛来传神来写境，盖那境界本非笔墨所能传写，幸亏还有这些美好的字眼，聊为助意而已。
总之，我说稼轩此词，前半实无独到之胜可以大书特书。其精彩之笔，全在后半始见。
后片之笔，专门写人。看他先从头上写起：这些游女们，一个个雾鬓云鬟，戴满了元宵特有的闹蛾儿、雪柳，这些盛妆的游女们，行走之间说笑个不停，纷纷走过去了，只有衣香犹在暗中飘散。这么些丽者，都非我意中关切之人，在百千群中只寻找一个——却总是踪影皆无。已经是没有什么希望了。……忽然，眼光一亮，在那一角残灯旁侧，分明看见了，是她！是她！没有错，她原来在这冷落的地方，还未归去，似有所待！
这发现那人的一瞬间，是人生的精神的凝结和升华，是悲喜莫名的感激铭篆，词人却如此本领，竟把它变成了笔痕墨影，永志弗灭！——读到末幅煞拍，才恍然彻悟：那上片的灯、月、烟火、笙笛、社舞、交织成的元夕欢腾，那下片的惹人眼花缭乱的一队队的丽人群女，原来都只是为那一个意中人而设，而写，倘无此人在，那一切又有何意义与趣味呢！
同时，还有一种说法认为：站在灯火阑珊处的那个人，是对他自己的一种写照。
根据历史背景可知，当时的他不受重用，文韬武略施展不出，心中怀着一种无比惆怅之感，所以只能在一旁孤芳自赏。也就像站在热闹氛围之外的那个人一样，给人一种清高不落俗套的感觉，体现了受冷落后不肯同流合污的高士之风。
作为一首婉约词，这首《青玉案》与北宋婉约派大家晏殊和柳永相比，在艺术成就上毫不逊色。
上片写元夕之夜灯火辉煌，游人如云的热闹场面，下片写不慕荣华，甘守寂寞的一位美人形象。
美人形象便是寄托着作者理想人格的化身。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”
王国维把这种境界称之为成大事业者，大学问者的第三种境界，确是大学问者的真知灼见。
从词调来讲，《青玉案》十分别致，它原是双调，上下片相同，只上片第二句变成三字一断的叠句，跌宕生姿。下片则无此断叠，一连三个七字排句，可排比，可变幻，总随词人之意，但排句之势是一气呵成的，单单等到排比完了，才逼出煞拍的警策句。
有词话评析说辛词“其秀在骨，其厚在神”，确为有见地之语。这首词读了之后就能使人神驰遐想，并从中领悟出深奥的哲理来，正说明了辛弃疾写词功力之精深。
此词原不可讲，一讲便成画蛇，破坏了那万金无价的人生幸福而又辛酸的一瞬的美好境界。然而画蛇既成，还思添足：
学文者莫忘留意，上片临末，已出“一夜”二字，这是何故？盖早已为寻他千百度说明了多少时光的苦心痴意，所以到得下片而出“灯火阑珊”，方才前早呼而后遥应，笔墨之细，文心之苦，至矣尽矣。
#我们读书吧#
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