本文仅为个人看法，就是作为纯粹一爱看偶像剧的 微不足道的小观众的个人看法。

接受讨论，拒绝吵架。

说实话，我挺为刘亦菲可惜的。 或者说，挺为那个爱看她演偶像剧的自己可惜 的。 (这句是表达重点重点重点。) 不是可惜她什么演技没有进步啊、依旧是花瓶 型不成功等等。 而是身为观众，可惜她有这样一张脸，却没有清晰 的职业规划，也没有清晰的自我认知，自2006《神 雕侠侣》小龙女之后，长达十六年里，就没再演过 电视剧了。

啊。她这张脸，是多么适合演各式各样的偶像剧啊，不 论是古偶还是现偶。 很多明星火了以后，首选的职业方向是[转型]。 会急于优先选择所谓的有质量的现实题材、获奖概 率更大的文艺类型，图一个好口碑好名声，也是对 外证明自己。当然也可能是因为缺乏安全感(毕竟 吃青春饭)、早早考虑后路。 对外说着好听的原因、私心里的真实想法不一而 足。但总而言之，这些火起来的明星，绝大多数都 会优先考虑大电影、大导演、大制作、现实片、文 艺片，需要听起来“高大上、有质感”，对外的名声 是“求进步”。反正恨不得马上与能让他们火起来、 获得巨大流量的“低端、庸俗、毫无口碑”的小破偶 像剧划清界限。官方说法是挑战自己、提高自己， 实际上翻译过来大概是“瞧不上”吧。 但很少有人想得开，转型并非容易，也不是每 人都适合那碗饭的。转型也需要运气，但不是所有 欲转型的明星，都有那份运气。 而刘亦菲，就是最早转型、但又没转型成功的演员 之一。

刘亦菲自2003年《金粉世家》崭露头角/大火。讲 真，白秀珠Q人设并不讨喜，蛮横无理又是女二 讨喜人设是女一冷清秋。在女一人设尤其讨喜的情 况下，演技当时非常稚嫩、甚至很多情节表演刻 意、人设还不讨喜的情况下，饰演女二号白秀珠的 刘亦菲能火，靠的就是脸。出场惊艳，一颦一笑一 转身，脸漂亮、身材好，观众认识了她。 之后的赵灵儿、王语嫣、小龙女，演技有提高 吗?未见。但就是青春好看本色出演，观众不出 戏，还爱看。 她这张脸，就是很适合偶像剧。 很多一见钟情、几个优秀男人同时喜欢女一号的剧 情，她的脸摆这儿，就相对更有说服力。 说实话，或许zz不zq，但是我内心真实想法，我对 她的表演甚至没啥期待，她就靠着这张脸，本色出 演就行了，我不出戏。 她仅有的几部作品，我也没见到啥演技，不也 记忆滤镜和传说了么。 但是，她一头扎进大电影里出不来了。在各式各样 的大导演、大制作、大演员的片子里，演各式各样 的镶边花瓶。美则美矣，剧情不好看，戏眼也不在 她身上，口碑还不好。

仅有的几部为她量身定做的电影，比如《第三种爱 情》《露水红颜》，票房口碑也都一般般。 而偶像剧场少了一个大美女，就只能剪辑她各式各 样的大电影的镜头，变成b站up的串场素材。

兜兜转转，十多年过去了，35岁的她又回来演偶像 剧了。(拍摄时不到35，应为33-34。) (梦华录》里，她颜值仍在，但到底也能看出来老 了，不比20来岁的她颜值正盛。 而她在《梦华录》里的演技和台词呢?我虽仍是不 出戏，但她却仍旧未见进步，一如从前。 这十多年，作为她自己，她可能在各式各样的大电 影里玩儿的很开心。但是作为一张喜欢她脸的观 众，却很是可惜。 我作为观众，真的想说，不要瞧不起偶像剧。 要承认，它的确市场占比大，能捧人。 杨幂、赵丽颖、冯绍峰、胡歌、刘诗诗、唐嫣，均 火自古偶。 刘亦菲虽成名于《金粉世家》，但地位巩固也是 《仙剑 一》

甚至我一直觉得，关于题材，市场评价也有失偏 颇。一直以来，(古装)偶像题材评价都不好。当 然其中一个原因是，它题材简单剧情简单，也不反 应什么深刻内涵揭示什么深刻主题，它不深刻。

但 另一个原因是，很多(古装)偶像“制作粗糙，质量 差，人设逻辑故事走向都不合理”，这样的[质量差 的成品]数量多了，影响了(古装)偶像题材的口 碑。 事情上，与现实题材、正剧题材一样，我心里的 (古装)偶像，也就是题材类型的一种。在影视剧 题材里类别不同而已，但它不是“低人一等”的题材 类别。偶像剧制作好了，能把恋爱谈好，人物合理 的虐恋，人物合理的甜向互动，也很难。

但总归，因为(古装)偶像题材口碑不好，所以观 众会骂，演员会瞧不上。通过古偶出来的成名演 员，一旦完成了“出名”使命，第一反应就是转战现 实题材/正剧题材/大荧幕，觉得这才是[正儿八 经]的职业规划路子，否则都对不起自己的[已成 名]。 这样选择当然也没什么不对。 但，不得不说，演员本人也得衡量衡量自己的特 长、能力和斤两。而且，这里面也充满了玄学的运 气因素。

演员的黄金期，尤其是女演员的黄金期，最珍贵的 也就那几年，不论是任何题材，电影或是电视剧网 剧。 刘亦菲的颜值虽抗打，可35的她，颜值就是不如20 几岁的她。 我没有干涉(也无权干涉，就是一贼普通小观众而 已)、吐槽/嘲笑任何人职业规划的意思。因为我也 理解任何职业的任何人都[想更好]的心理，何况 我也没那个资格。 只是我觉得，在做职业规划的时候，要综合考量各 种因素，也要对自己有清晰的认知。毕竟不论演什 么类型的题材(也包括电影，电视剧，网剧)，黄 金期也就是到30岁左右，撑死到35岁左右。 人，只有一次。“想更好”人之常情，但“认清自己”也 很重要。 但，说到底，这东西也充满玄学。事后分析有马后 炮嫌疑。 总之，身为普通小观众，我是喜欢古偶/偶像题材 的。我只希望这题材[粗糙制作]能少点，人物故 事逻辑能立得住点，制作能用心点，口碑能好点。 也不至于不论是观众，还是演员，还是制片方， 听说这类题材，便刻板印象打标签[烂剧)。

也不至于 (爱好这类题材的)观众在网上羞于承认 自己的真实喜好，显得自己很没文化很low的样子。 也不至于演员一红，便完全不考虑自身具体实际情 况，不作任何分析，立刻撒丫子逃离这类题材，生 怕耽误了自己的职业发展。(也生怕别人说自己 [不求上进)，显得自己很low很圈钱很没有职业追 求的样子。) 期待有一天，适合的人可以经过仔细冷静分析权 衡，再选择适合自己的职业路线。 期待(古装)偶像题材越来越好，更重视质量和口 碑， (古装)偶像市场也能良性循环。 补充: 倒是第一次在知乎上见识到了刘亦菲粉丝的力量。 果然是赵丽颖、杨幂粉丝所不及的 (至少知乎 Y 此) 反而和各种正当红小鲜肉的粉丝们有的一拼。 但是非把刘亦菲吹成“追求艺术”的艺术家，大可不 必了。

提起87版《红楼梦》，不得不提陈晓旭，陈晓旭是剧中林黛玉的扮演者，从成千上万的人中选拔出来的演员。此女只应天上有，人间难得几回见。

一直以来，不管采用什么艺术手法拍《红楼梦》，林黛玉都是举足轻重的人物，只要黛玉这个角色成功了，这个戏就成功了一半。“林黛玉”已经形成了一种独特的文化情结。越剧《红楼梦》中，王文娟的林黛玉深入人心，宝黛的爱情打动了无数人。由《红楼梦》改编的很多戏曲中，林黛玉都是必不可缺的主角。

林黛玉之所以能成为《红楼梦》中金陵十二钗第一，除了有绝代的娇美容貌，独特的气质，才华才是她艳冠群芳的关键。王文娟老师的林黛玉珠玉在前，影版《红楼梦》也筹拍在即，作为电视剧的导演王扶林压力倍增，对林黛玉的选择，也格外谨慎。

当初，红楼剧组要海选演员的消息，不胫而走，大家纷纷奔走相告，热血沸腾。很多人都觉得自己就是剧中的人物，信件像雪花一样向剧组飞来。剧组特意派王贵娥，专门负责收发信件的工作。

王贵娥在一麻袋一麻袋的来信中，发现了陈晓旭的来信。陈晓旭的信，在众多的信件中，显得与众不同，新颖别致。信中，有她的一张小照和写的小诗，几张信纸，上面写满了她对《红楼梦》的理解和对林黛玉这个人物的分析。

这些文字，照片和小诗，触动了王贵娥，王贵娥觉得这个姑娘很别致。于是，她把信件送到王扶林导演手中。王扶林看了这封信，同样感觉这个女孩子的特别。毕竟在当时，十几岁的姑娘，会写诗的很少，而读过《红楼梦》原著，能写出自己感想的女孩子更少。于是，王扶林导演亲自提笔，给陈晓旭写了一封回信，让她来北京面试，如果面试成功，差旅费报销，不成功，就要自理。

当初写这封信的陈晓旭，是在男朋友毕彦君的鼓动下，免为其难写的。她并不是一个很自信的女孩子，红楼海选的消息，她听说了，却没有动心。毕竟，这是央视筹拍的电视剧，还是四大名著之一，而且是在全国范围内海选，全国各地有那么多漂亮，有才华的女孩子，自己并不是很漂亮，只是话剧团一个小演员，能入得了导演的法眼吗？

架不住男朋友的软硬兼施，陈晓旭才写了那封自荐信。让她想不到的是，一周后，她居然收到了王扶林导演的亲笔回信，这让她欣喜若狂。一向低调内敛的陈晓旭，压抑住内心的狂喜，向单位请了三天病假，偷偷坐火车来到北京。

当时央视在首都剧院旁边的华侨大厦租了一个很小的办公室，在这里，王扶林见到了陈晓旭。那天下着雨，陈晓旭拿着一把伞，头发湿漉漉的，纤细瘦弱。和王扶林一起的，还有剧组的另外连个工作人员。

王扶林对陈晓旭的第一印象和那个“如花如月，多愁善感”的林黛玉，有很多的相似。王扶林和陈晓旭谈了一次话，王扶林再次询问陈晓旭，是否看过原著，陈晓旭说，自己看过。这点，让王扶林很赞赏。毕竟当时的年轻人，大多是通过连环画和越剧《红楼梦》，才知道的《红楼梦》，看过原著的很少，更何况是像陈晓旭一样，能对原著谈一些自己的感触，能对林黛玉的诗歌了如指掌。

期间，王扶林问了陈晓旭关于《红楼梦》里，一个很刁钻的问题，陈晓旭居然答对了，这让王导很诧异，更是对她刮目相看。

王扶林问她，《红楼梦》金陵十二钗中的判词，妙玉的判词是什么？陈晓旭曾读过几遍原著，记忆力也很好，她能记住书中精华的部分。于是，她不假思索地说“妙玉的判词是：欲洁何曾洁，云空未必空。”

王扶林导演很惊讶，本来他也只是随口问问，因为陈晓旭信中谈起过自己对《红楼梦》的理解，他就挑了一个比较刁钻的问题，来试一试，毕竟，妙玉在书中的分量不是很重，存在感不是特别强。没想到眼前这个姑娘，居然答对了，这让王扶林觉得她的气质和文化素养都很不错，印象分又多加了一分。

当时王扶林也不能立刻拍板决定，对选演员，他心里也不是很有底，要多听专家的意见。更何况，在王扶林心中，陈晓旭的容貌，并不是惊为天人那种，他觉得林黛玉还应该更漂亮。他想让陈晓旭留下来，几天后试一下戏，可陈晓旭只请了三天假，急着回去。王扶林导演没有勉强，就让她回去等消息。

陈晓旭内心忐忑不安，她不知道导演的意愿，不知道自己有没有希望。可是，她不敢多问，只好走出房间。王扶林导演把她送到电梯，电梯门关闭的那一瞬，导演告诉她，保存好火车票根，以后说不定能报销。这句话，给了陈晓旭很大的希望，她似乎看到了“林黛玉”在远方向她招手。

回到话剧团的陈晓旭，开始了漫长的等待，一天又一天，一月又一月。从充满希望，到慢慢失望，再到完全绝望，过了春节，红楼剧组依旧杳无音信，这让陈晓旭彻底灰了心。她觉得自己已经被剧组淘汰了，“林黛玉”已经随风飘走，无影无踪。

等到第二年，春回大地，山花烂漫，一个好消息不期而至，红楼剧组的人，来到鞍山话剧团，请陈晓旭去北京参加红楼培训。突如其来的消息，让陈晓旭猝不及防，她有些不敢相信。陈晓旭的第一反应是问剧组的人，“谁演林黛玉？”来人告诉她，现在还没定角色，去北京培训后才定，她才稍稍放下心来。

就这样，陈晓旭来到北京，参加红楼剧组举办的两期培训班，如愿成为林黛玉的候选人。当时和她一起竞争林黛玉的有张蕾，张静林，沈璐，胡泽红，王晓洁，高手如云，个个实力非凡，独当一面。在众多的竞争者中，陈晓旭的容貌不是最漂亮的，演技不是最拔尖的，但最后，王扶林导演经过再三斟酌，还是选用陈晓旭，饰演了剧中的林黛玉。

陈晓旭是综合气质最好的候选人，她身上那份独特的诗人气质，忧郁，俏皮，刻薄，可爱，和林黛玉如出一辙，特别是她才华横溢，剧组无人能比。遗憾的是，陈晓旭不够漂亮。王扶林想，如果有比陈晓旭更适合的，可以再换。等到开拍拍摄，再也没出现比她更适合的“黛玉”。

就这样，陈晓旭饰演了林黛玉，成为最经典的林妹妹，甚至超过了之前的王文娟，得到所有人的认可和喜欢，满足了我们内心对林黛玉所有的想象。之后即便有无数个林妹妹，再也无法超越陈晓旭，不管是貌美如花的陶慧敏，还是遭人吐槽的蒋梦婕。陈晓旭之后，再无林黛玉。

,陈晓旭饰演的林黛玉将所有的厚爱和盛赞定格，随着陈晓旭的英年早逝，87版《红楼梦》的”林妹妹”将永远像翁美玲版“黄蓉”一般，再也无人能超越。天堂多了陈晓旭，世间再无林黛玉。最后，借用一首词来纪念一下陈晓旭吧：《浪淘沙悼陈晓旭》碧玉展芳颜，惊艳人间，眼角眉梢古风传。一朝黛玉荧屏现，更喜梅寒。商海起云烟，事业中天，菩提召唤共佛言。一缕香魂从此断，永在尘缘。

《梦华录》竟然是刘亦菲成年后拍摄的第一部电视剧，上一部电视剧，还是16岁的时候拍摄的《仙剑奇侠传》。

也就是说，刘亦菲从出道以后，一共就拍过《金粉世家》、《神雕侠侣》、《仙剑奇侠传》和最近播出的《梦华录》。

《梦华录》虽然是一部女性群像剧，但每个人物都有自己独特的一面，人物特性不浮于外表，而是与人物性格、经历遭遇想结合，无论怎么看都能站得住脚。

这次神仙姐姐的人设很接地气，不再有以前那种飘飘然的感觉，这种人设才是符合当下观众的审美和口味。

被人抛弃，虽然心灰意冷，但完全没有白莲花的想法，给钱，必须给钱，而且还要很多钱。

要是搁以前的剧情，大概就是女子失望透顶，把钱扔在地上，然后把同心佩给了出去。

仔细想想，这么做当真是亏得慌。她们虽是女子，但也有为自己而活的勇气，有这样的剧情，谁看了不喜欢。