我不摘月亮 我要它永远高悬天上 皎洁流芳，
他始终陌生 才允许诸多浪漫想象 作为 我理想，
我要写诗给他 不要求送达，
他可以接很多人的鲜花 不必无瑕，
他也能自在去 漫步月球下，
别去 对号入座谁爱意将真实灵魂蒸发，
我知 再迷恋他也非我能私有，
就当神爱世人遥远温柔 未必要牵手，
隔千万光年宇宙献吻 亦真切感受，
不用 强求 对号入座那虚构，
也知道这诗给他 是无用情话，
如若某天他偶然听到 不需要回答，
期待是天梯 似乎快濒如悬崖，
别再去 对号入座注销那鲜活的一千个他，
他是 不可碰 复杂 悬空 快乐哀愁，
我是 路人某 爱他禁止索要成就，
我知道 再对号入座也不能将他私有，
我爱月亮未必要去太空 陪着它漫游，
他回应追光也未必需要 光临这沙丘，
放弃 强求 各自愉快而自由，
爱不被他知道也照旧不朽

【放放：把尘世的语言还给尘土】

我有预感
所以说到这些天的灰暗

某种未知的神秘似乎在缠绕我
我的名字。我说灰暗，不正是我的
世界吗？我想这世界已经
到了灰暗的边缘

我说灰暗，是一种灵觉
一个人在死亡之前，呈现的离别感
我虽然不相信离别是虚假的时间
序列中呈现的未来
但是流水在我身体里旋转着

这几天我一直在做相同的梦
我在时间的转动惯量中，得到一条鱼
清澈的回音：时代在白色里行走
曾涌出过一丝迷惑

我在画一条漂过沧桑的木船
如果命再轻一点，就能讲述风的秘密了
可风已经很轻
就像我正在失去的，不能挽回的故乡

#诗评#

我不赞成诗让人读不懂，读者读不懂的诗，写它还有何意？谢冕认为：“但我还是主张允许有一部分诗让人不太懂，世界是多样的，即使是不好的艺术，也应当允许探索。何况ˋ古怪ˊ诗并不一定不好。我们读得不很懂的诗，未必就是坏诗，新诗本身就是ˋ古怪ˊ的；对于黄遵宪，胡适就是ˋ古怪ˊ的；对于郭沫若，李季就是ˋ古怪ˊ的。当年郭沫若《天狗》《凤凰涅槃》的出现，对于神韵妙悟的主张者们，不啻是青面獠牙的妖物，但对于如今读者，它却可以理解平和之物了。”《在新的崛起面前》放放这首《把尘世的语言还给尘土》读后，确有读不太懂之感。仔细阅读后我发现诗人在隐喻的文字游戏背后，揉进去强烈的信息，并形成一种境界，这种境界正是情趣与意象的融合所致。一般来说，情趣是感受来的，起源于自我的，可经历而不可描绘的。如：“我说灰暗/是一种灵感/一个人在死亡之前/呈现的离别感。”而意象则是观照来的，起源于外物，有形象可描绘的。如“我在画一条漂过沧桑的木船/如果命在轻一点/就能讲述风的秘密了。”这便是哲学常常提及的“主观”和“客观”一个分别，现在被批评家拿到文学桌面上来。“而诗的理想应是情趣与意象的䜣合无间。”（朱光潜《诗学》）（北楓）

有时候如果我知道我喜欢的作家或者诗人有污点，我甚至会选择装作完全不知道。同样的，我不能接受我迷信的文字是由有人格污点的人创作出来的。我固执地不接受。
就像我不接受三毛的河西出轨，不接受苏轼跟小妾寻欢作乐的时候不忘写悼亡诗，不接受郭沫若是一个抛妻弃子的人......很多很多。我信仰你的文字，跟你的人格不沾边。