能置顶很久的个性短句
▪️没有期待的日子反而顺顺利利
▪️介意的事我永远都介意
▪️理性永远在帮感性收拾烂摊子
▪️好不容易遇到的人就别轻易说再见
▪️念旧的人就像个拾荒者
▪️明确的爱直接的讨厌真诚的喜欢
▪️很久不见面的话会忘了我吗
▪️时间在走很多事情都在慢慢接受
▪️慢慢才知道生活和朋友是越简单越好
▪️都怕扑空都在衡量
▪️我要很多爱或者很多钱
▪️这场雨不打伞或许更浪漫
▪️永远追求双向奔赴
▪️说做到这个词即踏实又浪漫
▪️没有期待的日子反而顺顺利利
▪️介意的事我永远都介意
▪️理性永远在帮感性收拾烂摊子
▪️好不容易遇到的人就别轻易说再见
▪️念旧的人就像个拾荒者
▪️明确的爱直接的讨厌真诚的喜欢
▪️很久不见面的话会忘了我吗
▪️时间在走很多事情都在慢慢接受
▪️慢慢才知道生活和朋友是越简单越好
▪️都怕扑空都在衡量
▪️我要很多爱或者很多钱
▪️这场雨不打伞或许更浪漫
▪️永远追求双向奔赴
▪️说做到这个词即踏实又浪漫
#那人那画# 【黄慎 探珠图轴】
黄慎人物画从工笔到写意,直至狂草入画形成大写意的演变,也与自我表现的深化息息相关。他早年的画风效法上官周而倾向于端庄谨严、工致细密的工笔画。这显然不能满足他对现实的喜怒哀乐强烈情感的抒发。后来他选择了更自由、概括、洗炼、粗细结合的写意画形式。
写意画的意象特征决定了它特别注重画家主观意绪的抒发,它的线条、墨色不仅表现审美客体的形体结构,也表现审美主体的内在精神世界。这种写意画法与早期的工笔画相比,以一种纵恣豪放、险峭奇倔的气势给人以震撼,是极具生命力的。而当黄慎以狂草式书写入画时,他的个性张扬和情感发挥几乎达到了极致。但也有些作品不免因奇失正,流于潦草粗野。不过就他的多数作品而言,在激情冲动中不失理性的冷静,既发挥个性,又节制个性,并没有进行无所制约的自我表现。比如: 以造型来说,他并不脱离对象的具体的真实性,他的人物形象有些怪特,但没有走向极端以至于无中生有。在笔墨处理上,他也不是一味横涂竖抹。而画仕女, 则用笔比较流畅。因此,潘天寿先生赞誉黄慎的画“于犷悍中见遒练, 豪纵中见谨严”。
黄慎《探珠图轴》,纸本设色185cmx107cm,现藏于辽宁省博物馆。
《探珠图轴》以狂草线条作写意人物,造型生动。笔线纯熟酣畅,无论是降龙取珠的老者,或是体态婀娜的女仙,性格的刚柔,形体力度的对比,均表现得传神得体。大片水墨的渲染,显出云绕浪涌,更造就了奇险的气氛和勇猛的境界。
赏清代画家. 黄慎作《探珠图轴》。
#世界艺术[超话]##国画[超话]#
黄慎人物画从工笔到写意,直至狂草入画形成大写意的演变,也与自我表现的深化息息相关。他早年的画风效法上官周而倾向于端庄谨严、工致细密的工笔画。这显然不能满足他对现实的喜怒哀乐强烈情感的抒发。后来他选择了更自由、概括、洗炼、粗细结合的写意画形式。
写意画的意象特征决定了它特别注重画家主观意绪的抒发,它的线条、墨色不仅表现审美客体的形体结构,也表现审美主体的内在精神世界。这种写意画法与早期的工笔画相比,以一种纵恣豪放、险峭奇倔的气势给人以震撼,是极具生命力的。而当黄慎以狂草式书写入画时,他的个性张扬和情感发挥几乎达到了极致。但也有些作品不免因奇失正,流于潦草粗野。不过就他的多数作品而言,在激情冲动中不失理性的冷静,既发挥个性,又节制个性,并没有进行无所制约的自我表现。比如: 以造型来说,他并不脱离对象的具体的真实性,他的人物形象有些怪特,但没有走向极端以至于无中生有。在笔墨处理上,他也不是一味横涂竖抹。而画仕女, 则用笔比较流畅。因此,潘天寿先生赞誉黄慎的画“于犷悍中见遒练, 豪纵中见谨严”。
黄慎《探珠图轴》,纸本设色185cmx107cm,现藏于辽宁省博物馆。
《探珠图轴》以狂草线条作写意人物,造型生动。笔线纯熟酣畅,无论是降龙取珠的老者,或是体态婀娜的女仙,性格的刚柔,形体力度的对比,均表现得传神得体。大片水墨的渲染,显出云绕浪涌,更造就了奇险的气氛和勇猛的境界。
赏清代画家. 黄慎作《探珠图轴》。
#世界艺术[超话]##国画[超话]#
#3本折上8折 6本折上7折# 《紧急中的冥想》本书是纽约派著名诗人弗兰克·奥哈拉的诗集,包含《致港务长》《致危难之际的电影业》《障碍》《黄色便笺》《来自一个四月》等三十首诗歌。奥哈拉的诗采用口语及开放的结构,即兴、反理性,在幽默机智中又有荒诞感、梦幻感,突出表现了诗人的个性,开创了反文雅反高贵的诗风。著名诗歌评论家海伦·文德勒称:“奥哈拉的一些诗确实值得名扬天下,就因为在世界范围内存于这么一个理由:英语语言里还没有出现这种类型的诗歌。”https://t.cn/A6XjP5OS
✋热门推荐