江南印象之二～苏州园林之探秘拙政园！

既然来到了苏州，园林是必看项目，到苏州必看拙政园。“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”，这几天行程的主要目标就是园林。
从北京到苏州坐高铁5个多小时，高速便捷的交通，拉近了北京到江南的距离。恐怕“腰缠十万贯，骑鹤上扬州。”也没有高铁快吧！当天下午2点多到了苏州北站。我们下榻的酒店是苏州茉莉花酒店，那是一个靠近姑苏古城，可览古城全貌的一个宾馆。一到宾馆先找地图，据说宾馆一般都会提供。一问前台，客服说放在客房里了。到了客房，放下行李，就先将地图找出，找景点、查攻略。
我们住在酒店的21层，拉开窗帘，就直面姑苏古城区，一片片灰顶白墙的建筑扑入眼前，高耸的北寺塔耸立在古城的北面，干将路将古城一分两半。通过地图，发现苏州几个著名的景点距离酒店都不远，最远也只有3公里。著名的七里山塘就在酒店的北面，步行也就一公里的路程；拙政园和狮子林在古城的东北角，路程3公里；观前街在古城中部，在观前街的东面就是著名的平江古街区，这些景点都在去拙政园的路上。留园，虎丘和寒山寺都在一个方位，也是3公里的距离。
其实，姑苏古城并不是正南正北的，而是北向偏西的一个矩形的城区，外城河紧紧环绕着古城，城中河道纵横交错，与外城河连接，可行船，航运发达，并通过胥江与京杭大运河相连。苏州大大小小的园林众多，绝大部分园林都聚集在古城之中。来苏州旅游的人们由于时间有限，大部分园林无法光顾，只能“择优”游览了。
要说园林，北京也有不少，如故宫、颐和园、北海、恭王府，还有那个被英法联军焚毁的圆明园，她们都有一个特点，那就是或多或少都带有一些“皇家气质”，她们不缺少大气、辉煌，基本的建筑风格，仍保留着晚清的格局和规制，这些基本都属于皇家园林。如果说。虽然叶圣陶先生从建筑形式上，指出了她们的不同，但我总感觉她们还少点什么？
我们绝大部分人对苏州园林的了解，基本都是从书本、网络和电视上得来，可以说它们对苏州园林的描述和拍摄，已经是详实的一览无余，甚至连秘辛和传说，都一并奉上的仔仔细细。但我总觉得，通过别人眼睛看到的苏州园林，缺少实质感，没有情感的交流。可以说，在一百个人眼中，就会有一百个苏州园林。其实，园林建筑也是有灵魂的，当你用心去感受她时，你可以与其灵魂对话。但你靠近她的时候，你能听到她的心跳，用你的双眼去直视她，你能看到她的前生今世，你能看到一个与你梦中不一样的苏州园林，因为你看到的是一个有生气，一个有血肉，一个有灵魂，一个有着中华文化传承载体～这就是苏州园林！
“兰烬落，屏上暗红蕉。闲梦江南梅熟日，夜船吹笛雨潇潇。人语驿边桥。楼上寝，残月下帘旌。梦见秣陵惆怅事，桃花柳絮满江城。双髻坐吹笙。”这是唐.皇甫松的《忆江南》。这次江南行就是要寻觅那北方园林缺少的那一丝不同！也许，皇甫松的这首《忆江南》就道出了这一丝丝的不同吧～也就是人与自然的灵气。魏晋陶渊明的那句名句：“采菊东篱下，悠然见南山。”早已将这一点道明：人与自然的和谐。
苏州园林首推拙政园，在江南，论及规模、名望以及种种传说，拙政园当仁不让。我们入住的酒店距离拙政园也很近，步行3公里的距离，在北京这点距离就显得太近了。在北京的望京社区，从北边的华彩中心到南面的望京方恒广场，走的距离就不止3公里了。所以这次我们设计步行一日游：观前街-拙政园-狮子林-平江古街。
从酒店出发沿阊胥路-景德路-观前街-临顿路-白塔路-园林路，路过狮子林，前行直达拙政园。拙政园门前，这里已经有一些旅游团在此集结，各色小帽、小旗挤满入口，还是出来晚了。公园都是通过预约售票，也可以现场通过售票机售票，也有服务人员在现场指导。在售票处摆放着3、4台机器，我们购买好门票，从东南门随游人进入公园。
拙政园从她始建至今，历经400多年，易主不下十次，期间充满了传奇色彩。拙政园是苏州园林的“扛把子”，同时，她也是中国园林建筑的代表作。拙政园目前仅存的面积有70多亩，其水面面积就占了园林的五分之一。园中奇石假山、楼阁亭台、曲水流觞林立，环水而立的是回廊曲桥，自然山水浓缩其中，园内，山、水与回廊交错其间，曲桥相连，其格局独特，佳境自然，处处体现了人与自然的和谐美学。
拙政园成园于16世纪初，明正德初年时任御史王献臣因官场失意还乡，在大弘寺旧址上扩建为园，取名“拙政园”，以示“闲居”之意。拙政园有堂，楼，亭，轩、槛、池、台、坞，涧等三十一景，形成了一个以水为主、疏朗平淡，近乎自然风景的园林，“广袤二百余亩，茂树曲池，胜甲吴下”。
拙政园是江南古典园林的代表作品。四百多年来，拙政园几度分合，或私或公，留下了许多诱人探寻的遗迹和典故，文人墨客为她留下了众多的遗篇。园中的建筑特色和规模，经过400多年的演变和修缮，如今风格各异，各个时期的特色痕迹都有保留。花园分为东、中、西三部分，东花园开阔疏朗，中花园是全园精华所在，西花园建筑精美，各具特色。园南为住宅区，体现典型江南地区传统民居多进的格局。
旅游，不能只局限于走马观花，了解其传承和历史典故，将使你的眼界更宽，积淀更厚，素养更高。当你走入园林之中，你看到的就不仅仅只是景观，你会有穿越时空的感觉，你穿过的每一个回廊，走过的每一座曲桥，你都仿佛能感觉到古人在这里留下的身影历历在目。
拙政园古树重多，由于地处江南，四季常绿，植物生长快，一二百年的树木，长出了北方四五百年古树的气势。
在拙政园东部偏南有个亭子叫天泉亭，亭内中部有一围栏，内有一古井型建筑，相传这是原大弘寺东斋的遗物，有人说此井并不枯，仍有水，从井口向里望去，黑漆漆的，也无法判断是否有水。由于亭子的藻井很有特色，来此拍照的游人不少。
附近还有个芙蓉榭，这也是一个打卡之地，芙蓉榭临水而建，一半建于岸上，一半伸向水面。是赏荷观鱼的绝佳之处。水榭临水的门框是一矩形雕花门框，其对面是一个圆形的雕花门框，水榭前面池水蜿蜒，两岸芙蓉花开时节，在水榭内由门框外观，似一副湖光山水画；水榭中立有一太湖石，其石瘦、透尽显风骨雅致。透过圆形门框向内看，圆形门框与太湖石又构成了另一类的景致。这种造景手法在苏州园林里名曰“框景”。这里也是摄影爱好者的最爱。
香洲也是一个不错的景致，其建筑从外表上看似是一座船。远远望去，似一船在荷花从中徐徐而来。这组建筑由小桥、平台、亭轩、水榭、楼阁组而合成，高低错落，与其前的开景相得益彰。
波形廊，是西花园与中花园交界处的一道水廊，白色连廊像一条玉带横陈于湖面之上，行走在连廊里，镂空的窗洞和月洞进行着空间上的错落变化；透过这些窗洞与月洞，你会发现一幅幅精美的画卷仿佛被收藏在了一个个精美的漏窗与月洞之中。
这些只是园中的几个景点，由于是疫情期间，园中游人相对较少，园内建筑精美，以精致小巧，写意而见长，处处借景抒情，化物为境。行在其中，仿佛有一种人美图中，身在画中游。这里的建筑是那样的自然和谐。
在这里我找到了与北方园林的不一样东西～人与自然的和谐。园林建筑，以人为本，人是核心。就是这样的不一样，构成了南北不一样的园林风格。其实，设计者追求的都是心中的那一丝丝的执着和理想。
无论你是生在江南，还是江南的过客，当你离开她的时候，江南留给你就是满满的回忆。唐.白居易的一首《忆江南》：“江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？”！
如今的拙政园，已被列为国家重点文物保护单位，并列入《世界遗产名录》，是首批国家AAAAA级旅游景区。拙政园一次游览是不够的，期待下一次的邂逅！

「“自我”＆“爱”——关于Leslie热·情演唱会的一些感想」
热·情，这场被央视称为“是迄今为止中国演唱会的最高水准”的演唱会，完美展示了他的超高艺术造诣，传达了他雌雄一体的美学观。而演唱会的主题——「天使坠入凡间 背叛上帝 堕落为魔鬼/历经尘世情爱 在懂得爱他人之外 更应懂得欣赏自我爱自我」，我目前拙劣地概括为——人于尘世之情中，找寻本我、认清本我的过程。这个“我”之本质，不因性别而约束，更不因他人外在评价而改变——I am what I am。人生于世，只有真正看清本我，才可为“大彻大悟”。

Leslie的热·情演唱会，总让我想起黑塞的那本《悉 达 多》——主人公找寻“本我”而踏上求道之路的故事。起初，他迷茫地说：“这个世上再没别的东西像我的‘我’这样让我费解。是‘我’这个谜，让我有别于他人，让我成为我！在世上，我最一无所知的莫过于‘我’！”而最后，当他亲历了繁华、庸俗、堕落后，看清了那条不断寂灭且重生着无数人面孔与形象、奔腾着交汇融合着人与人各类情感的生命之河后，领悟道：“对我来说，‘爱’乃头等要务。我唯一的事，是爱这个世界，不藐视、憎恶世界和自我，怀抱爱、惊叹和敬畏地注视一切存在之物和我自己。”主人公在真正领悟“我”之本义后，周身释放着犹如圣者一般的纯洁安宁、光明祥和，他的微笑，亦平静亦轻柔亦慈悲。

而热·情演唱会的结尾，天使堕落为魔鬼后，一切不复存在，Leslie光着脚，身着浴袍，长发轻束而出场。在全场唯一的、昏暗但柔和的光源下，他动情地唱着、坚定地诉说着《我》——「我就是我，是颜色不一样的烟火；我喜欢我，让蔷薇开出一种结果，孤独的沙漠里，一样盛放地赤裸裸。」我不是一个有音乐感知力的人，但当我第一次听到这首歌的演唱时，宛如灵魂遭受洗礼一般的震撼——也许是心底的那个‘我’被他的歌声唤醒，产生了共鸣！是的，此时的他，是我心中最洁净最真挚的模样，如黑塞书中的主人公一般，找寻并领悟了“本我”后，充满了智慧，却纯净、亲切、平和。

Leslie啊，他炙热地爱着这个世界，爱着艺术、电影、音乐以及一切爱他的亲人朋友观众。“爱着世界哪够爱你伟大，吻过了你会使我更自大。”他的歌曲、歌声，他的眼泪，都在真诚地诉说着他浓烈且真挚的“爱”。因为爱，他感性至极，演唱会的结尾他经常动情哭泣；因为爱，所以信任，所以从来毫不遮掩、毫不保留地向世界展示他的感情、他的理想、他的灵魂；因为爱，所以渴望，渴求爱他的人永远都不要忘记他，因为他从来都不舍得忘记他爱的人们。当他动情诉说着对世界的爱时，他眼里闪烁的光芒，洁净又璀璨——那是我见过的最饱含情义、最真挚的一双眼眸！“来日纵是千千晚星，终亮不过今晚明月。”

Leslie，是真正启发我去探寻自我的人。我向来自卑且自我否定，常迷失，常自怨自艾。从前我讨厌敏感感性的我，觉得情绪无用且是庸人自扰。而Leslie用他的感情与行动，开始让我明晰真正的理想主义者的无畏与强大（而后是伟大的教员），因此，我开始接受自己的敏感，享受与浪漫主义者的共鸣，以真正的理想主义者为榜样。

综上，热·情演唱会，是第一次真正让我感受艺术、思考自我的演唱会，意义非凡。但老实说，这不是我最喜欢的Leslie的演唱会，我会更喜欢跨越97和89告别。

因为热·情总是让我感到很难过。那么真挚的他，在这场演唱会后，因为超前的审美，遭受了港媒铺天盖地的羞辱造谣与谩骂。就好似他把心掏出来给别人，但别人随意将其掷于地，还任意踩上几脚。他很难过很痛心，他的真心和爱，就这么被肆意践踏。

相较而言，89告别演唱会的他，是“快乐少年郎”，演唱会上肆意地蹦蹦跳跳，即使因告别乐坛而难过落泪，却是在最光辉灿烂、在所有人的掌声鲜花和爱中道别。演唱会的结尾，他说，希望我们记住他，希望我们看见天上星星时，能够想起他

跨越97，则代表风再起，王者归来；代表着迎接新年，万象更新——是“回归”与“开始”。彼时的他，让我看见了一个男人历经岁月的沉淀后，周身由内而外散发的“成熟”感与“从容自在”的气场。我永远都不会忘记，演唱会的开场，他从舞台高处缓缓降落，淡然笑着，自信笃定、从容不迫、云淡风轻地望着远方的模样。这也是他审美观初显的演唱会，一场视觉与听觉的盛宴，每一首歌的演唱都如一部电影表演，音乐感知力差如我，都能陶醉无比。新年倒计时，他像个主持人一样控场，兴奋地倒数着、祈愿着。钟声敲响后，和舞台上一群人快乐地跑着、笑着、唱着！新年伊始，他唱《月亮代表我的心》与《追》，真挚地表达他的情感与爱。他依然说，希望我们永远都不要忘记他，因为每一晚的欢呼声和掌声，他永远都会记住

Leslie，他是为“爱”而生的人。首先爱的是“自我”，而后是他人，是这个世界。不得已的离去从不代表懦弱与失败，因为精神与信仰会如阳光一般照耀更多处于黑暗中的人，给予他们勇气与能量。正如杜可风在一次回忆Leslie的采访中边落泪边说的那样——
“张国荣，他是最勇敢的人。他还没走，他在，他永远都在。”❤️

陈春成《夜晚的潜水艇》，九篇小说，我最爱的还是《竹峰寺》。不是想象力最澎湃的一篇，但是行文别致，字里行间流露出对逝去事物的诗意缅怀。老屋的钥匙储存着整个故乡的回忆，虽然老屋已不复存在，但是他仍想把钥匙藏匿起来。“只要我不去动它，它就会千秋万载地藏在这里，直到天地崩塌，谁也找不到它。这是确定无疑的事情。确定无疑的事情有那么一两桩，也就足以抵御世间的种种无常。”别人藏宝，他珍藏的是回忆。

看到结尾才体味出作者的用心，看出他一直紧握的老屋钥匙与这座古寺之间的隐秘联系。寺庙看似破败，却藏有珍贵文物蛱蝶碑。老和尚当年为了躲避动乱，将古碑藏匿起来，发誓永世不说出碑的下落。数十年来，老和尚始终坚守着诺言，对于碑的藏匿地点守口如瓶。

作者由于种种机缘来到寺里静修，听说了碑的故事。在作者的想象中，“石板即是碑，那些字能在所有石头间流转，也许现在就藏在我脚下的石阶里，在柱础中，在山石内，在竹峰的深处，灵光一般，游走不定，幽幽闪动。”

作者其实并没有抱着寻找古碑的执念——事实上，年轻的住持找了很多年也没有找到。但冥冥之中，那古碑似乎感受到了某种信息，那是作者身上的老屋钥匙发出的暗语。古碑和钥匙最终相遇，它们永生永世的藏匿在这世界的某个角落，守护着回忆也守护着未来。

《李茵的湖》和《竹峰寺》有几分相似，也是讲守护回忆的故事，只是结构更加短小精悍，时间跨度也仅在一个女孩短暂的一生之间，可贵的是作者流露出的那一丝温情。小说讲的是作者陪女友去找她同年和父母一起去野餐的那一片湖。这片记忆中的湖水与一个废弃的园子有着千丝万缕的联系。刚巧,小说看到结尾时耳边放的是久石让的Cinema Nostalgia，有煽情的效果，所以就特别感动。

《裁云师》、《红楼梦弥撒》和《音乐家》都带有一点政治隐喻色彩。我个人不是很喜欢带政治隐喻的小说，更偏爱纯文学的东西，但是作者喷涌而出的想象力让我几乎忘了政治的存在。

以上三篇里我最喜欢《红楼梦弥撒》。小说讲了这样一个故事，两千年以后《红楼梦》失传，红学会变成了某种邪教般的地下组织。他们开着潜艇在地下穿行，只在想透口气的时候才到地面伪装成一座寺庙！红学会的观点是，《红楼梦》是宇宙的对称点，“在红点之前，所有事物都是为《红楼梦》所作的准备；红点之后，一切现象都是《红楼梦》的余波。”虽然整篇小说有想象力泛滥的嫌疑，也有点暴力美学倾向，但是前后自成一个封闭的逻辑体系，比较适合理工男理工女晚上睡不着觉时遣散一下多余的精力。

《裁云师》前面还比较妙趣横生，但是结尾有点细思极恐。也许我想多了，但是绝对不敢再看第二遍。

按理来说，《音乐家》是以音乐为主题的小说，我应该比较喜欢才对。小说里确实也有极其精彩的段落，比如结尾处的那首五重奏，它的四个乐章是在四个不同的时空中来演奏的——第一乐章是幻想曲式的柔板乐章，乐队沉入到了鲸鱼的肚子里；第二乐章是快板的小步舞曲，他们钻进了花苞的内部；第三乐章是圣咏风格的广板，演奏者们又来到了月球背面未命名的环形山上；第四乐章是变奏曲式的行板，作者最终回到童年的记忆中，回到那个雪花玻璃球里。这一段太宏大，太天马行空，带着我们穿越时空在音乐中遨游。

小说中也能看到我自己的影子，联想到自己在各种审查中挣扎着生存并最终溺亡的想象力。虽然小说有点残酷，但最终的开放式结局还是给人以希望。

我不太能接受的是穆辛这个人物设定，在逻辑上有前后矛盾的地方，阅读的流畅性因此大打折扣。总之，这一篇貌似精彩，但是不如其它几篇那么严谨。

说到想象力，标题作品《夜晚的潜水艇》简直可以说是写给想象力的挽歌，我将总结的段落摘抄下来，用以纪念所有曾经拥有和终将失去的闪光瞬间。

“我一度拥有过才华，但这才华太过强盛，我没办法用它来成就现实中任何一种事业。一旦拥有它，现实微不足道。没有比那些幻想更盛大的欢乐了。我的火焰，在十六岁那年就熄灭了，我的余生成就的所谓事业，不过是火焰熄灭后升起的几缕青烟罢了。”#夜晚的潜水艇-陈春成[图书]##陈春成#